Прощание с прославленным российским дирижером Марком Эрмлером, скончавшимся 14 апреля, пройдет в Большом театре

Прощание с народным артистом России, дирижером Марком Эрмлером начнется сегодня в 11:00 в Большом театре, которому он отдал 45 лет жизни. Известный во всем мире маэстро скоропостижно скончался 14 апреля в столице Южной Кореи перед концертом с Сеульским филармоническим оркестром. Марк Эрмлер собирался отметить 5 мая вместе друзьями и коллегами свое 70-летие.

Марк Эрмлер — выпускник Ленинградской консерватории в 1956 году пришел в Большой театр. В его репертуаре было свыше пятидесяти опер, среди которых особое место занимала русская классика — «Евгений Онегин», «Опричник», «Каменный гость», «Князь Игорь», «Садко», «Борис Годунов». Среди записей М.Эрмлера — оперы «Пиковая дама» с участием с участием Тамары Милашкиной и Владимира Атлантова, «Князь Игорь» с Иваном Петровым и Артуром Эйзеном.

Эрмлер дирижировал в крупнейших оперных театрах, таких, например, как «Ковент-Гарден» (Лондон), гастролировал по всему миру, несколько лет руководил симфоническим оркестром Московской государственной филармонии. Он был отмечен почетными званиями лауреата Государственной премии и народного артиста России.

ИТАР-ТАСС

Редкую театральную постановку пьесы «Снегурочка» показывает театр из Смоленска на фестивале «Островский в Доме Островского»

Московские зрители получат сегодня приятную возможность увидеть спектакль «Снегурочка» по пьесе Островского, которая очень редко ставится в драматических театрах. Эту новую работу привез в Москву Смоленский областной театр на Всероссийский фестиваль «Островский в доме Островского». Этот фестиваль в пятый раз проводит на своей сцене Академический Малый театр.

По словам его руководителя Юрия Соломина, главная задача смотра — напомнить о непреходящей ценности творческого наследия драматурга, увидеть сценическое искусство российской провинции, которая всегда играла большую роль в отечественной культуре.

Пьеса «Снегурочка» в постановке главного режиссера Смоленского театра Игоря Войтулевича, как считают критики, — безукоризненный по художественной форме спектакль, раскрывающий нравственно-философский аспект сказки, написанной Островским в стихах.

Нынешний фестиваль «Островский в доме Островского» стал примечательным событием в жизни театральной Москвы и привлек внимание многих почитателей таланта великого драматурга. Новые постановки его пьес уже показали на сцене Малого театра коллективы из Орла («Не все коту масленица»), Брянска («Не было ни гроша, да вдруг алтын») и Великого Новгорода («Красавец-мужчина»). Актеры Малого академического театра представили на смотр спектакли «Волки и овцы» и «Лес». А завершится фестиваль 20 апреля пьесой «Последняя жертва» в исполнении актеров театра из Костромы, который носит имя Александра Островского.

ИТАР-ТАСС

После восьмилетнего перерыва свои гастроли в Москве начинает Грузинский драматический театр имени Шота Руставели

После восьмилетнего перерыва на гастроли в Москву прибыл Грузинский драматический театр имени Шота Руставели. Выступления прославленного коллектива, возглавляемого знаменитым режиссером Робертом Стуруа, открываются сегодня поистине легендарным спектаклем, ставшим своеобразной «визитной карточкой» тбилисской труппы — «Кавказским меловым кругом» Бертольта Брехта. С неизменным аншлагом он идет уже 27 лет.

«Когда я только поставил эту пьесу, она была для всех нас притчей о неведомых феодальных войнах в Грузии, — рассказал Роберт Стуруа, — мы играли ее как водевиль. Потом спектакль выдохся, мы сняли его с репертуара. Но через несколько лет возобновили, когда сами, на собственном опыте узнали, что такое перестрелки, беженцы, разруха, всеобщая растерянность. Водевиль сделал крен в трагедию».

И теперь, на новом историческом витке, спектакль пользуется невероятным спросом у публики. «Реакция зрителей стала еще ярче, живее», — заметил исполнитель главной роли, выдающийся грузинский актер Рамаз Чхиквадзе. И хотя он уже давно на пенсии, все же решил вернуться в спектакль, который, по его словам, сейчас особенно нужен людям.

Цены на билеты на «Кавказский меловой круг» в тбилисском театре самые высокие, они стоят 10 долларов, что для Грузии достаточно дорого. При этом с рук они уходят за фантастическую сумму — 100 долларов, что, составляет месячный оклад ведущих мастеров театра. Но руставелевцы не ропщут — ведь у них самая высокая зарплата в стране. Несмотря на многие трудности (в городе часто отключают свет и воду), актеры по-прежнему играют с энтузиазмом и ставят новые спектакли. Некоторые из них включены в гастрольную афишу. Так, москвичи увидят две пьесы Шекспира — «Гамлет» и «Как вам угодно, или Двенадцатая ночь», а также спектакль под названием «Человек ли Он?» по повести классика грузинской литературы Ильи Чавчавадзе. Выступление руставелевцев будут проходить на сценах театров имени Моссовета, имени Вахтангова и Малого театра и продлятся до 3 мая.

ИТАР-ТАСС

Директор Балетного центра Гамбурга стал обладателем российской театральной премии «Золотая маска»

Директор и главный балетмейстер Балетного центра Гамбурга Джон Ноймайер стал в этом году обладателем престижной российской театральной премии «Золотая маска». Как сообщил сегодня журналистам представитель гамбургского центра, эта награда, которая ежегодно присуждается лучшим деятелям культуры Большим театром в Москве, будет вручена 60-летнему Ноймайеру в номинации «лучший хореограф» за его работу «Звуки пустых страниц».

Премьера этого балета состоялась в 2001 году на сцене и при активной поддержке труппы Мариинского театра Санкт-Петербурга. Ноймайер положил в основу «Звуков пустых страниц» концерт для скрипки Альфреда Шниттке. Балет германского мастера стал первым произведением западного хореографа, исполненным на петербургской сцене за последние 100 лет.

ИТАР-ТАСС

Театр КнАМ: ⌠Перспектива■ Комсомольска-на-Амуре

В Комсомольске-на-Амуре продолжается 4 креативный фестиваль ⌠Перспектива Комнаты■, созданный маленьким независимым театром √ Театром КнАМ. Идея фестиваля √ расширение рамок ⌠провинциальной■ культуры, поиск и поддержка людей, старающихся развивать и продвигать искусство разных жанров и направлений.
В рамках фестиваля прошли семинары по интернету и дизайну, где дальневосточные специалисты web-дизайна смогли увидеть и услышать Артемия Лебедева, арт-директора ⌠Студии Артемия Лебедева■ (г.Москва), непререкаемый авторитет в мире российского ( и не только!) интернета и дизайна, московского промышленного дизайнера Евгения Маслова и главного по культурным проектам ⌠Студии Артемия Лебедева■ Игоря Овчинникова. Это стало событием не только для ⌠интернетчиков■ Дальнего Востока, но и для многих других.
В рамках фестиваля прошли презентации книг молодых дальневосточных авторов. Причем изюминкой презентации стал перфоманс √ ответы авторов на вопросы публики в ⌠виртуальном■ режиме √ участники видели ⌠рождение■ слова на большом экране, когда слово автора не ⌠звучало■, а ⌠показывалось■.
Событием фестиваля стали выставки ⌠неофициального■ искусства комсомольчан и выставка современного дизайна ⌠Реклама. Трансфографии. Прочее■ - работы московских дизайнеров и фотографов.
Большой интерес публики вызвала совместная работа Театра КнАМ и актрис городского театра Драмы √ спектакль по пьесе Поля Зиндела ⌠Влияние гамма-лучей на бледно-желтые ноготки■ в постановке Татьяны Фроловой с участием народной артистки России Нины Ярцевой, заслуженной артистки России Ирины Барской, актрис Евгении Ярцевой и Елены Бессоновой.
Фестиваль поддерживается Посольством Германии в России и Генеральным Консульством Японии в г.Хабаровске.
Подробности на сайте www.knam.theatre.ru/room/2002/

Театр КнАМ