15-летний юбилей отмечает Государственный театр наций в Москве

15-летний юбилей отмечает сегодня Государственный театр наций. Будучи правопреемником Государственного театра Дружбы народов (1987—1993), он по-прежнему остается общим сценическим пространством для коллективов из разных стран мира.

За время своего существования Театр наций провел в Москве, городах России и за ее пределами показ около двух с половиной тысяч спектаклей и подготовил свыше десятка фестивальных программ, получивших широкой общественный резонанс.

Театр наций занимается гастрольной деятельностью на государственном уровне, постоянно выступает с творческими инициативами и представляет собой некоммерческий театральный центр, среди задач которого — сохранение единого культурного пространства России и СНГ, развитие и поддержка театрального искусства в регионах, содействие творческому сотрудничеству между отечественными и зарубежными коллективами.

Именно Театр наций устраивал фестивали российской театральной провинции, современного танца, музыкального аутентичного искусства. Он также представлял столичному зрителю работы выдающихся мастеров мировой сцены.

Театр наций имеет богатый опыт и собственной постановочной деятельности. С недавних пор ему принадлежит прекрасное здание в Петровском переулке, где сначала работала труппа знаменитого русского антрепренера Федора Корша, а затем располагался филиал МХАТа. 

Премьерой оперы «Снегурочка» Большой театр открывает свою новую сцену

Премьерой оперы Николая Римского-Корсакова «Снегурочка» Большой театр открывает в пятницу, 29 ноября, свою новую сцену. Об этом сообщил журналистам в четверг генеральный директор Большого театра Анатолий Иксанов, назвав это событие «историческим».

«Новая сцена станет площадкой для самых смелых экспериментов молодых режиссеров, дирижеров, художников и солистов, — сказал Иксанов. — В этом мы видим залог будущего успеха и развития нашего театра».

По словам генерального директора, в нынешнем сезоне на этой сцене театр покажет еще две свои новые работы — оперу «Похождения Повесы» Игоря Стравинского и балет «Светлый ручей» Дмитрия Шостаковича.

Постановку «Снегурочки» осуществила новая для Большого театра постановочная группа, в которую входит молодой, но уже известный режиссер Дмитрий Белов, дирижер из города на Неве Николай Алексеев, который с этого сезона стал главным приглашенным дирижером театра, художник Алена Пикалова. Среди вокалистов есть и известные мастера, и начинающие певцы.

Напомним, что акт рабочей комиссии о приеме нового здания филиала Большого театра подписан 10 октября с.г. Сразу же после этой церемонии в здании начались репетиции «Снегурочки».

В здании есть зал почти на тысячу мест с современным оборудованием, смонтирован подъемно-опускающийся пол.

В редакции газеты «Московский комсомолец» пройдет церемония вручения традиционной театральной премии «МК»

Редакция газеты «Московский комсомолец» вручит сегодня свои театральные премии по итогам сезона 2001—2002 годов. По традиции торжественная церемония состоится в разгар рабочего дня — перед подписанием свежего номера.

Уже в восьмой раз эту награду присуждают мастерам сцены журналисты газеты вместе со своими читателями. За это время обладателями премии «МК» стали Марк Захаров и Валентин Гафт, Александр Ширвиндт и Михаил Державин, Владимир Этуш и Валерий Фокин, Галина Волчек и Инна Чурикова и другие театральные «звезды».

Новые лауреаты уже известны. Как всегда, они определены по трем категориям — мэтры, полумэтры и начинающие. 

У мэтров титул «Лучшего актера» присвоен Олегу Табакову, сыгравшему Мольера в «Кабале святош» на сцене МХАТа имени Чехова. «Лучшей актрисой» признана Ольга Остроумова — за роль Клавдии Тарасовны в спектакле «Серебряный век», который идет в театре имени Моссовета.

«Лучшим актером» в категории «полумэтры» стал Александр Семчев из МХАТа имени Чехова, а «лучшей актрисой» — Галина Тюнина из «Мастерской Петра Фоменко». «Лучшим спектаклем» в этом разделе назван «Пластилин», созданный в Центре драматургии и режиссуры под руководством Алексея Казанцева и Михаила Рощина.

Свои лидеры определились и в категории «начинающие». И, наконец, призером вне всяких категорий по праву признан главный режиссер театра на Таганке Юрий Любимов, которого «МК» объявил «человеком года».

С 60-летием со дня рождения поздравляют коллеги и почитатели популярного актера театра и кино Василия Бочкарева

С 60-летием со дня рождения поздравляют сегодня коллеги и почитатели таланта популярного актера театра и кино Василия Бочкарева. А вот официальные торжества по просьбе юбиляра решено отложить на 10-е декабря, когда на сцене Академического Малого театра состоится премьера новой постановки пьесы Островского «Правда — хорошо, а счастье лучше». Юбиляр играет там одну из главных ролей. Кстати, с произведениями этого великого драматурга связаны многие творческие удачи Василия Ивановича: ранее актер с большим успехом выступал в спектаклях «Женитьба Бальзаминова», «Горячее сердце», «Таланты и поклонники», «Пучина».

Уроженец Иркутска, Василий Бочкарев окончил московское театральное училище имени Щепкина, а дебютировал на сцене театра на Малой Бронной. Работал он и в других столичных коллективах. Важным этапом в судьбе актера стал 1979 год, когда он был приглашен в Академический Малый театр и с первого же сезона начал играть там главные роли в спектаклях «Фома Гордеев», «Холопы», «Царь Петр и Алексей» и других. За образ царя Бориса, созданный в спектакле по исторической драме Алексея Толстого, актер был удостоен Государственной премии России. 

Бочкарева нередко приглашали для участия в своих спектаклях такие видные режиссера, как Андрей Гончаров, Борис Львов-Анохин, Анатолий Васильев, Леонид Хейфец.

Многие зрители по достоинству оценили яркий драматический талант, мастерство и личное обаяние Василия Бочкарева по фильмам с его участием — «Потому что люблю», «Голос», «Кто заплатит за удачу?», «Летаргия»,"Кооператив «Политбюро», «Ярость», «Дом у дороги».

В столице открыта мемориальноя доска драматургу Афанасию Салынскому

В столице открыта мемориальноя доска драматургу Афанасию Салынскому (1920—1993). В торжественной церемонии приняли участие его коллеги по писательскому цеху, известные актеры и актрисы, представители правительства Москвы и России. 

По словам министра культуры РФ Михаила Швыдкого, которому досталось почетное право перерезать красную ленточку, «мемориальная доска открыта по достоинству и заслугам этого замечательного человека». «Мы знали его как порядочного, совестливого, яркого, трепетно относящегося к каждому из нас», — подчеркнул Швыдкой.

Салынский, парень из смоленской деревни, прошедший войну и мир, принадлежал к людям, самим себя сделавшим. Он автор пьес «Барабанщица», «Мария», «Летние прогулки», «Молва», которые входили в репертуар лучших театров, лучших режиссеров, лучших актеров и актрис. Главный редактор журнала «Театр», секретарь Союза писателей СССР, он единственный проголосовал «против» исключения Солженицына из Союза писателей. Когда был объявлен гон на Юлия Даниэля и Андрея Синявского, Салынский не пожелал в этом участвовать, когда независимых Беллу Ахмадулину, Юнну Мориц и Евгения Евтушенко исключили из Литинститута, Салынский их восстановил. Когда коллеги громили за «клевету на советскую действительность» пьесу Виктора Розова, защитил и отстоял ее Салынский. 

Значительные творческие свершения многих известных актеров страны связаны с именем Салынского. Евгений Матвеев, Людмила Касаткина, Вера Васильева и другие вспоминали драматурга и говорили о том, что его творчество остается в своем времени, выражает его надежды, тревоги и все же выходит за его пределы. Честность, порядочность и доброта героев Салынского всегда останется вне времени.

Народный театр из Белграда покажет москвичам свою версию чеховской «Чайки»

Народный театр из Белграда, впервые приехавший на гастроли в Москву, 22—23 ноября покажет на сцене Малого театра свою версию чеховской «Чайки».

Режиссер-постановщик спектакля Стево Жиган считает эту комедию Чехова «тонкой лирической поэмой о любви». По его мнению, «поскольку любовь является самым сильным двигателем любого созидания, то „Чайка“ — это многосторонний анализ самого искусства».

В репертуаре Народного театра, основанного в 1868 году, — около 20 пьес. Среди них как произведения мировой классики, в том числе русской («Идиот», «Чайка»), так и пьесы современных авторов.

В январе Малый театр познакомит белградских зрителей со своей постановкой «Чайки». В спектакле заняты ведущие артисты прославленной труппы — Юрий Соломин, Ирина Муравьева, Александр Михайлов и другие. 

Лауреат премии «Золотой софит» — спектакль «Деревенская жена» — будет представлен 22 ноября в театре комедии имени Акимова

Санкт-Петербург. Лауреат премии «Золотой софит» — спектакль «Деревенская жена» — будет представлен 22 ноября в театре комедии имени Акимова. Как сообщили в театре, постановка по пьесе Уильяма Уичерли осуществлена заслуженным деятелем искусств России Татьяной Казаковой, художник-постановщик спектакля Александр Орлов, композитор Игорь Рогалев, балетмейстер Николай Козлов, художник по костюмам Ольга Сваренская. Главный герой — первый щеголь и светский лев Хорнер, распустивший слух о своей мужской несостоятельности, безнаказанно соблазняет жен своих знакомых и приятелей. На его «секрет», как бабочки на огонь, слетаются дамы, которые забыли о чести и супружеской верности. И только наивная и простодушная провинциалка Маджери полюбила его всерьез. За легкостью интриги, за чередой розыгрышей и обманов, фарсовых эпизодов — попытка ответить на вечные вопросы о мужчине и женщине, о любви и верности. Спектакль театра комедии — первая постановка пьесы английского драматурга в России. За роль мистера Спаркиша Сергей Кузнецов был награждён премией «Золотой софит» в 2001г. В спектакле заняты: заслуженные артисты России Артур Ваха, Ирина Цветкова, Борис Улитин, Евгений Баранов, артисты Наталья Ткаченко, Андрей Толщин, Людмила Вагнер, Александр Васильев, Татьяна Воротникова, Галина Гудова, Сергей Кузнецов.

Победители конкурса «Парадиз» (премия Новосибирского отделения СТД) по итогам театральных сезонов 2001—2002 годов

Драматические, детские и кукольные театры:

Лучшая женская роль — Ирина Савицкова (графиня Розина, спектакль «Женитьба Фигаро», театр «Глобус»).
Лучшая мужская роль — Евгений Миллер (Вася, спектакль «Старший сын», «Актерская антреприза»).
Лучшая женская роль второго плана — Галина Алехина (мадмуазель де ла Трэнгль, спектакль «Последняя любовь Дон Жуана», театр «Красный факел»).
Лучшая мужская роль второго плана — Денис Малютин (Керубино, спектакль «Женитьба Фигаро», театр «Глобус»).
Лучшая роль в кукольных театрах — Андрей Галактионов (Медведь, спектакль «Машенька и медведь», Новосибирский областной театр кукол).
Лучшая режиссура — Александр Галибин (спектакль «Женитьба Фигаро», театр «Глобус»).
Лучший дебют (приз «Надежда») — Юлия Зыбцева (Сюзанна, спектакль «Женитьба Фигаро», театр «Глобус»).

Музыкальные театры:

Лучшая оперная партия — Татьяна Горбунова (Кармен, спектакль «Кармен», НГАТОиБ).
Лучшая роль в балетных спектаклях — Лилия Зайцева (номера в спектакле «Дороги любви», НГАТОиБ), Денис Бордиян (Вирус, спектакль"Симфония для матричных принтеров, НГАТОиБ).
Лучшая оперная партия второго плана — Татьяна Ворожцова (Микаэла, спектакль «Кармен», НГАТОиБ).
Лучшая дирижерская работа — Сергей Калагин (спектакль «Кармен», НГАТОиБ).
Лучшая режиссерская работа — Алексей Степанюк (спектакль «Кармен», НГАТОиБ).
Лучший дебют (приз «Надежда») — Максим Гришенков (номера в балете «Дороги любви», НГАТОиБ).

Номинации по всем театрам:

Лучшая сценография — Игорь Гриневич (спектакль «Кармен», НГАТОиБ).
Лучшая театрально-критическая работа — Сергей Самойленко (статья «Журавлиные песни о главном» в газете «Новая Сибирь»).
Гран-при за выдающееся достижение в области театрального искусства — спектакль «Кармен» (НГАТОиБ).

В Богородицке Тульской области, на родине первого детского театра России, откроется фестиваль театральных коллективов

Первый межрегиональный фестиваль детских самодеятельных театральных коллективов «Волшебный мир театра» откроется в этом провинциальном районном городке, где знаменитый ученый-энциклопедист Андрей Болотов создал первый в России детский театр. Он открылся 24 ноября 1779 года пьесой Михаила Хераскова «Безбожник», шедшей под бурные овации. 

Болотов и сам писал для своего театра, а также исполнял некоторые роли, рисовал декорации, шил костюмы артистам и гримировал их. В репертуаре труппы было около 20 пьес, а играла она в большом каменном сарае, приспособленном под театр. На спектакли собирались зрители со всей округи, приезжали даже из Тулы.

XV Международный фестиваль современной хореографии обещает стать большим культурным событием в жизни республики Беларусь

XV Международный фестиваль современной хореографии, который с 28 ноября по 1 декабря пройдет в Витебске, обещает стать большим событием в культурной жизни республики. В числе его учредителей выступили Министерство культуры Республики Беларусь, Департамент по делам молодежи Министерства образования Республики Беларусь, Витебский облисполком и городской исполнительный комитет, Национальный академический Большой театр балета Республики Беларусь. В состав международного жюри основного конкурса — национальной современной хореографии — вошли известные балетмейстеры из Софии, Челябинска, Минска, Нью-Йорка. Возглавит жюри хореограф и директор Национального академического Большого театра балета Республики Беларусь Валентин Елизарьев.