В новом сезоне театр «Сатирикон» под руководством Константина Райкина обращается к классическим произведениям

Один из наиболее популярных столичных театров «Сатирикон» в новом сезоне обращается к произведениям русской и мировой классики. На его сцене уже 3 октября начитаются репетиции трагедии Шекспира «Ричард Ш». Об этом сообщил сегодня на сборе труппы ее художественный руководитель Константин Райкин. Сам он сыграет заглавную роль в этой постановке, которую осуществит известный режиссер из Санкт-Петербурга Юрий Бутусов.

В режиссерских планах Константина Аркадьевича — красочное представление «Снегурочка» по сказке Островского. Эта постановка одновременно станет дипломным спектаклем студентов курса актерского мастерства, который ведет Райкин в Школе-студии МХАТ. Предыдущую его постановку по комедии Островского «Доходное место» критики называют в числе лучших московских премьер минувшего сезона. А исполнительница одной из главных ролей Глафира Траханова — студентка 3-го курса Школы-студии МХАТ получила престижный приз за лучший дебют. Этим спектаклем «Сатирикон» и открывает 17 октября свой новый сезон.

Еще два интересных сценических замысла связаны с творчеством русских классиков. Режиссер Марина Брусникина начинает репетировать спектакль «Ай да Пушкин!» по трем сказкам поэта, а Владимир Агеев — драму Лермонтова «Маскарад». В конце нового сезона на сцене «Сатирикона» появятся герои Михаила Булгакова: его повесть «Собачье сердце» планирует инсценировать видный актер и режиссер Владимир Машков. (ИТАР-ТАСС)

Британский хореограф Фин Уолкер привезла спектакль «Молчание души» на фестиваль современного танца «TanzТеатр» в Санкт-Петербург

Причудливым путешествием человека за границы своего Я разворачивается спектакль «Молчание души», который привезла в Петербург британский хореограф и танцовщица Фин Уолкер. Она представляет свою страну на открывшемся здесь Европейском фестивале современного танца «TanzТеатр». Петербургская премьера спектакля пройдет сегодня на сцене театра «Балтийский дом» — одной из площадок Месяца европейской культуры.

Спектакль для танцовщиков и музыкантов — это сплав динамичной, почти атлетической хореографии и живой музыки Бена Парка, сочетающего в своем необычном ансамбле контрабас, виолончель, маримбу, ударные, фагот и тромбон.

«Я предпочитаю делать упор не на разум, а на чувства. И если я чего-то и хочу достичь, так это того, чтобы современная аудитория что-то почувствовала», — сказал Фин Уолкер, которая сама исполняет в балете одну из партий. Этим фестивальным турне она отмечает десятилетие своей хореографической деятельности, отмеченной рядом престижных премий за достижения в области современного танца, в том числе — призом Фестиваля Британского совета. (ИТАР-ТАСС)

Спектакль Джорджо Стрелера «Арлекин» привез в Санкт-Петербург миланский Пикколо театр — участник Фестиваля Союза театров Европы

Рекорд сценического долголетия, который трудно превзойти, установил легендарный спектакль итальянского режиссера Джорджо Стрелера «Арлекин, слуга двух господ», идущий уже 56 лет. С этой постановкой комедии Карло Гольдони приехал на гастроли в Санкт-Петербург итальянский Пикколо театр, самый именитый участник открывшегося здесь XII Фестиваля Союза театров Европы. Миланцам предоставил свою сцену их российский собрат — Малый драматический театр — Театр Европы.

За эти годы спектакль, возродивший традиции комедии дель арте, покорил сердца зрителей 60 стран и пережил десять редакций. С нынешнего фестиваля начинает свою жизнь новая редакция, которая по месту первого показа будет называться «петербургской». Ее создал в содружестве со сценографом Стефано Де Лука исполнитель заглавной роли Ферруччо Солери.

«Мы попытались объединить особенности всех предыдущих редакций великого мастера, создав новое сценографическое решение. Зрители увидят и само представление, и жизнь актеров, играющих этот спектакль», — сказал Ферручо Солери, не расстающийся с этой ролью уже 40 лет. По его словам, Стрелер в своих постановках никогда не стремился к злободневности, однако само собой получается, что заложенные в его спектаклях общечеловеческие ценности были и остаются актуальными".

В нынешнем сезоне Пикколо театр будет принимать на своей сцене с ответными гастролями Малый драматический театр, который покажет в Милане спектакли «Дядя Ваня» и «Московский хор». (ИТАР-ТАСС)

Готовится театральный фестиваль Нового европейского театра

Международный театральный фестиваль NET (New European Theatre) пройдет в Москве с 9 по 19 ноября.

Название фестиваля многозначно: NET — это и отрицание отживших театральных форм, и созвучие со словом «Интернет», отсылка к массовой культуре, с которой «Новый европейский театр» непосредственно связан, сообщает «Интерфакс» со ссылкой на компанию-организатор фестиваля. Для участия в фестивале NET ежегодно отбираются спектакли «актуального художественного наполнения», созданные молодыми режиссерами из России и других стран мира, прежде всего из стран Восточной Европы. Задача фестиваля — доказать, что «Новый европейский театр» — это не миф, что актуальное театральное искусство существует. Фестиваль будет проходить на нескольких столичных театральных площадках: на сценах МХАТа им. А. П. Чехова, Культурного центра СТД на Страстном и ТЮЗа. 

Свои работы на NET продемонстрируют: «МИНИ-театр» из Словении, Харьковский академический театр драмы им. Шевченко с Украины, театр «Розмайтощчи» из Польши, Новый Рижский театр из Латвии и Каунасский драматический театр из Литвы. Россию на фестивале будут представлять МХАТ им. А. П. Чехова со спектаклем Евгения Гришковца «Осада», Театр.doc (спектакль Ивана Вырыпаева «Кислород»), Русский инженерный театр АХЕ из Петербурга (Plug&Plaу) и кемеровский театр «Ложа» («Рocket Моби Дик» Максима Какосова).

Канадским балетом «Варенька, Варенька!» по Достоевскому завершается Международный балетный фестиваль «Визит в Петербург»

Любовью к Петербургу и русской литературе рожден балет «Варенька, Варенька!», который привезли на невские берега канадские танцовщики Билл Коулмен и Лоранс Лемье. Их спектакль по роману Федора Достоевского «Бедные люди» включен в программу завершающегося сегодня Международного фестиваля «Визит в Петербург». Российская премьера балета на сцене Александринского театра совпала с пребыванием в северной столице с первым государственным визитом генерал-губернатора Канады Адриенн Кларксон.

«Я попыталась перевести в плоскость движения те чувства, которые переполняли меня после прочтения книги. Музыка композитора Владимира Сидорова и мой танец преобразовали слова и образы Достоевского, показав драму двух одиноких людей», — рассказывает хореограф спектакля Лоранс Лемье, создающая на сцене образ Вареньки Доброселовой. Лоранс не раз бывала в Петербурге и прониклась духом мест, связанных с жизнью Достоевского и его героев. По признанию Лемье, исполнительский и педагогический опыт, накопленный ею в России, буквально перевернул ее жизнь.

Бывал в Петербурге и Билл Коулмен. Два года назад на сцене Александринского театра с успехом прошла премьера созданной при его участии музыкально-театральной композиции «Конвой PQ-17» о трудных днях северных полярных конвоев Второй мировой войны, в которых участвовал отец Билла. В балете «Варенька, Варенька!» Билл Коулмен исполняет партию Макара Девушкина.

В Третьем фестивале «Визит в Петербург» принимали также участие балетные труппы Нидерландов, России, Финляндии и Японии. (ИТАР-ТАСС)

В Большом театре считают преждевременным комментировать ситуацию, сложившуюся с увольнением Анастасии Волочковой

В Большом театре получили уведомление Федеральной инспекции министерства труда и социального развития России о незаконности увольнения из труппы Анастасии Волочковой. Об этом сообщила сегодня руководитель пресс- службы ГАБТа Катерина Новикова. По ее словам, здесь «считают преждевременным комментировать ситуацию. Приказ о восстановлении на работе балерины не подписан, и пока идет юридическое согласование возможного решения».

В то же время, как стало известно, в руководстве Министерства культуры РФ считают, что «решение по данному вопросу полностью находится в компетенции Большого театра». Здесь также подчеркивают, что министерство культуры «не занимается разрешением трудовых споров». (ИТАР-ТАСС)

Дни культуры Болгарии в России, открывшиеся в Большом театре, продолжатся на разных сценических площадках Москвы

Многообразие своей творческой палитры демонстрируют россиянам мастера искусств Болгарии. Дни культуры дружественной страны, торжественно открывшиеся в понедельник вечером в Большом театре, продолжатся сегодня на разных сценических площадках Москвы.

На подмостках столичного театра «Эрмитаж» начнутся гастроли Народного театра имени Ивана Вазова. Свою биографию эта знаменитая на весь мир драматическая труппа ведет с 1904 года. С тех пор в историю коллектива вписано немало славных страниц, многие из которых связаны с русской театральной школой. К примеру, в 1925 году на должность главного режиссера был назначен актер Московского Художественного театра Николай Масалитинов.

Хотя, как и все творческие коллективы, Народный театр имени Вазова переживал разные времена, его искусство неизменно отличалось высоким уровнем профессионализма. Сейчас в репертуаре труппы мировая классика соседствуют с произведениями авангардных авторов, что отразилось и на афише московских гастролей, включивших сказку Карло Гоцци «Король-олень» и абсолютный «хит» последних лет — спектакль «Контрабас» по Патрику Зюскинду.

В Российском молодежном театре выступит фольклорный ансамбль «Пирин», а в Центре Павла Слободкина состоится концерт камерного оркестра «Софийские солисты». (ИТАР-ТАСС)

Новая драма: «Новая драма» приходит в Чебоксары

С 8 по 11 октября в Чебоксарах на сцене Чувашского Академического театра драмы Ассоциация «Золотая Маска» и Сбербанк России проводят Фестиваль «Новая драма» в рамках программы «Культурная столица Поволжья».

В 2003 году фестиваль «Новая драма» прошёл в Москве с 19 по 28 сентября. Региональные проекты — одно из приоритетных направлений фестиваля, поставившего перед собой цель не только отражать театральные процессы, связанные с современной драматургией, но и влиять на общую социо-культурную ситуацию. В июне 2002 года специальная фестивальная программа была показана в Нижнем Новгороде. А уже осенью спектакли-участники фестиваля были включены в марафон"Киров — культурная столица Поволжья и Ярмарку культурных и социальных проектов в Тольятти. В Кирове, «Новая драма», по итогам опроса жителей города была признана мероприятием года. Чебоксары фестиваль «Новая драма» считает стратегически важным регионом. На фестивале, который пройдет в Чебоксарах на сцене Чувашского драматического театра, будут представлены следующие спектакли: «Кислород», «Бифем», «Эвита», «Серебряный век».
Афиша фестиваля в Чебоксарах
Руководитель программы в Чебоксарах:
Якунина Ирина irina@goldenmask.ru
тел. (095) 755 83 35

Исполнительная дирекция
«Чебоксары - Культурная столица Поволжья - 2003»:
Елена Захарова √ (8352) 62-01-44
Максимов Андрей √ (8352) 62-62-67