Страницы московской театральной жизни

2004
ноябрь

пн вт ср чт пт сб вс
1 2 3 4 5 6 7
8 9 10 11 12 13 14
15 16 17 18 19 20 21
22 23 24 25 26 27 28
29 30

Театральные новости за 25 ноября 2004 г.

Германские и российские артисты впервые представят на московской сцене оперу «Марбургский счет» композитора Романа Львовича

Германские и российские артисты впервые представят на московской сцене оперу «Марбургский счет» молодого, но уже известного композитора Романа Львовича. Как сообщили журналистам на сегодняшней пресс-конференции в ИТАР-ТАСС, этот творческий проект осуществлен в рамках Года германской культуры в России — 2004. Состоится премьера 26 ноября, в пятницу, в Российском академическом молодежном театре.

По словам автора произведения Р. Львовича — одного из участников встречи в ИТАР-ТАСС, «Марбургский счет» — это документальная опера с элементами мюзикла, основой для создания которой послужили исторические материалы, а не литературное сочинение с готовой драматургией, сюжетом и интригой". Либретто оперы повествует о жизни и работе в Марбурге (Германия) двух великих русских людей — ученого, просветителя Михаила Ломоносова и поэта, писателя, лауреата Нобелевской премии Бориса Пастернака. «В прошлом году премьера оперы с успехом прошла в Марбурге, — рассказал Р. Львович. — Этот проект осуществлялся при участии комитета по культуре города Марбурга. Тогда оперу исполнили артисты государственного театра земли Гессен, Марбургский хор имени Баха и оркестр Марбургского университета имени Филиппа».

В числе участников проекта «Марбургский счет» в Москве — солисты-вокалисты из разных городов Германии, хор и оркестр Московского академического музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Исполнитель партии Михаила Ломоносова — ведущий солист Гамбургской оперы Рон Весли. В роли Бориса Пастернака выступит Клеменс Тибуртиус. (ИТАР-ТАСС)

Рок-опера «Тоска» знаменитого итальянского певца Лучо Даллы стала событием в музыкальной жизни Рима и будет показана в Москве

Триумфальная премьера мюзикла известного итальянского певца и композитора Лучо Даллы «Тоска, безнадежная любовь», прошедшая во вторник вечером в огромном «Гран-театре-Тор-ди Квинто», стала событием в музыкальной жизни Вечного города. Показанная здесь год назад на единственном представлении в качестве, говоря словами автора, «чернового эскиза», рок-опера вернулась в столицу после блестящего турне по городам Италии: Турин, Милан, Болонья, Генуя, Флоренция, Неаполь и Триест. Затем последовал успех на двух международных фестивалях — в австрийском Клагенфурте и на площадке древнего цирка Арена-ди-Верона. И вот, обогащенный новыми сценическими решениями, спектакль вернулся в Рим, где 105 лет назад была написана классическая «Тоска» Джакомо Пуччини.

«Мой мюзикл уже послушали и посмотрели четверть миллиона зрителей, — сказал композитор. — Сейчас, после успешной премьеры в Риме я приступаю к переговорам о показе „Тоски“ в Москве и Вене. В столицу России мы планируем привезти наш спектакль весной 2005 года». (ИТАР-ТАСС)

Юбилейный бенефис народной артистки России Нины Ургант пройдет в Санкт-Петербургском Александринском театре

Свои любимые роли, сыгранные на сцене и в кино, вспомнит сегодня народная артистка России Нина Ургант. В Александринском театре пройдет юбилейный бенефис замечательной актрисы по случаю 75-летия со дня ее рождения. 

Уже более полувека Нина Ургант служит театру, завоевав любовь нескольких поколений зрителей. Наиболее ярко ее дарование раскрылось в амплуа лирической героини. С начала 1960-х годов Нина Николаевна стала актрисой Пушкинского (Александринского) театра, где ей посчастливилось брать уроки у корифеев отечественной сцены. В легендарном спектакле «Перед заходом солнца» молодая актриса исполнила роль Инкен Петерс, став достойной партнершей великого трагика Николая Симонова. За долгие годы работы на академической сцене Нина Ургант создала целую галерею ярких женских образов как в современном, так и в классическом репертуаре. Среди ее героинь были разные женские характеры — от ярко комедийных до глубоко лиричных. Беатриче в комедии «Много шуму из ничего» и Раневская из «Вишневого сада», Москалева в «Дядюшкином сне» и Простакова в «Недоросле», королева Гертруда в «Гамлете» и Елизавета в драме «Елизавета Английская». А из киноролей всенародное признание и успех у многомиллионной зрительской аудитории пришли к актрисе после выхода на экран фильма «Белорусский вокзал», где Нина Ургант сыграла роль военной медсестры Раи. Песня, которую поет ее героиня, стала символом Великой Отечественной войны для всех поколений россиян.

В юбилейном вечере примут участие петербургские и московские актеры. А вести этот праздник Нина Николаевна поручила своему сыну — известному актеру Андрею Урганту и внуку Ивану Урганту, который делает успехи как телевизионный шоумен. (ИТАР-ТАСС)

Фестиваль-лаборатория, посвященная театральной педагогике, открывается в Санкт-Петербурге

С новыми веяниями в театральной педагогике, которая развивает традиции петербургской сценической школы, познакомятся участники открывающегося сегодня Фестиваля-лаборатории. Его организует Академия театрального искусства, посвящая это событие 15-летию мастерской профессора Вениамина Фильштинского.

С именем этого мастера связано немало событий театральной жизни города. Начинал он в конце 1960-х в ТЮЗе под руководством профессора Зиновия Корогодского и с годами вырос в одного из ярчайших драматических режиссеров города, чьи спектакли с успехом шли и идут в России и за рубежом. Еще одним призванием мастера стала педагогика — в академии на Моховой он уже выпустил три студенческих курса и успешно преподает на четвертом. За эти годы из его мастерской вышел театр «Фарсы», сформировалась команда режиссера Юрия Бутусова для Театра имени Ленсовета, возникла мастерская Театра на Литейном. Ученики Фильштинского работают в десятках театров страны, в том числе во МХАТе имени Чехова, Московском драматическом театре имени Армена Джигарханяна. Имена некоторых из них обрели всероссийскую известность — Михаил Пореченков, Константин Хабенский, Андрей Прикотенко, Ксения Раппопорт, Михаил Трухин, Илья Шакунов.

В течение недели на фестивале будут проходить мастер-классы по сценической речи, пластическому воспитанию актеров. Свои учебные работы покажут нынешние воспитанники профессора Фильштинского, а старшие съедутся на вечер встречи. В Доме актера пройдет «круглый стол» «Театральная педагогика сегодня». (ИТАР-ТАСС)

Персональный сайт Александра Калягина: Александр Калягин на встрече с Германом Грефом

Вчера, 24 ноября 2004 года состоялась встреча представителей театральной общественности с Германом Грефом, министром экономического развития и торговли. На встрече присутствовали председатель Союза театральных деятелей РФ Александр Калягин, художественные руководители театров — Валерий Гергиев, Марк Захаров, Константин Райкин. Встреча была организована Денисом Молчановым, директором департамента массовых коммуникаций, культуры и образования, по поручению председателя Правительства Михаила Фрадкова.
Связавшись с представителем Министерства финансов, Герман Греф твердо пообещал театральным деятелям, что в 2005 году никаких изменений, которые бы ухудшили положение театров России, принято не будет: по-прежнему сохранятся внебюджетные счета, останется в силе право театров самостоятельно распоряжаться заработанными средствами. Он сообщил, что разработка законопроектов по введению новых организационно-правовых форм для государственных и муниципальных некоммерческих организаций, включая театры, будет вестись совместно с представителями Союза театральных деятелей РФ - чего и хотела добиться театральная общественность своим обращением.
Прощаясь, Герман Греф, который является еще и председателем попечительского совета МХТ им. А. П. Чехова, сказал: «Вредить театру — это то же самое, что заниматься членовредительством».



Вернуться на главную страницу
Некоммерческий проект Студии Артемия Лебедева
Главный редактор — Игорь Овчинников
Отбор материала — Екатерина Воронова