Мариинский театр чествует своих балерин

Дирекция Мариинского театра намерена проводить ежегодные бенефисы своих танцовщиков.

Тем самым отмечаются их выдающиеся заслуги в формировании художественного имиджа коллектива и возобновляется славная традиция петербургского Императорского балета, утраченная в советское время. О новшестве было объявлено накануне очередного, пятого по счету, международного фестиваля балета «Мариинский». На фестивале, который состоится с 24 марта по 3 апреля, предполагается чествование кордебалета и трех балерин — Ульяны Лопаткиной, Дианы Вишневой и Дарьи Павленко.

Премьерам-мужчинам придется ожидать своей очереди на бенефис, и это также не противоречит обычаям императорской Мариинки, где кавалер неизменно находился в тени прекрасной дамы. В остальном возрожденные бенефисы не будут точной копией дореволюционных. В частности, по старым законам правом на ежегодное торжество обладал лишь кордебалет и гастролеры, служившие по кратковременному контракту. Штатным солистам полагалось одно официальное чествование по истечении 20-летнего срока службы, один прощальный бенефис и юбилейные торжества по специальному указанию дирекции, если артист и после выхода на пенсию продолжал служить. Исключения бывали (как в случае с всесильной фавориткой Матильдой Кшесинской, пожелавшей отметить десятилетие своего пребывания на сцене), но на это требовалось личное разрешение императора.

Современным балеринам, протанцевавшим в Мариинке менее 20 лет, бенефис «высочайше» позволила дирекция. Однако прочие блага, которыми пользовались императорские юбилярши, им недоступны. Так, бенефисный выход не сулит девушкам особой финансовой выгоды, поскольку они не получат кассового сбора. Не порадуются бенефициантки и государеву подарку — массивной, украшенной бриллиантами броши от Фаберже, по негласной традиции представлявшей не только ювелирную, но и художественную ценность. Наконец, публичные подношения после спектакля ограничатся цветочными букетами и корзинами. И это, конечно, шаг назад по сравнению с пышностью прежних церемоний. Тогда на сцену, кроме цветов («Такие корзинища преподносят, что четырех человек мало, чтобы поднять», — комментировал ритуал солист Его величества Павел Гердт), выносили футляры с драгоценностями и ящики со столовым серебром, а наутро рецензенты описывали дары, не забывая указывать их стоимость.

Таким образом, из двух составляющих царского бенефиса — творческой и материальной — нынешний аналог унаследует лишь первую. Да и то не в полной мере, поскольку вопреки традиции ни одна из бенефицианток не подготовила для этого случая новый балет. Впрочем, балеринам есть что показать из уже освоенных. Как и встарь, они имеют право поставить в афишу самые выигрышные свои спектакли, чем уже не преминули воспользоваться.

Диана Вишнева, оправдывая амплуа дерзкой девчонки, остановила выбор на экстравагантных опусах — баланчиновских «Рубинах» и балете Форсайта In the Middle, Somewhat Elevated (русская публика более привычна к другому варианту названия — «Там, где висят золотые вишни»). Дарья Павленко намерена явить себя в различных ипостасях, станцевав как урбанистического Форсайта (Steptext), так и романтического Баланчина («Вальс»). Ульяна Лопаткина, чей выход организаторы приберегли напоследок, собирается подтвердить статус некоронованной царицы Мариинки, исполнив поистине аристократический репертуар. Свой вечер она начнет третьим актом «Раймонды», продолжит сценами из «Легенды о любви», а закончит панегириком Императорскому балету — «Бриллиантами».

Из прочих событий фестиваля стоит отметить две премьеры. Одна из них, Approximate Sonata — постановка Форсайта на музыку Виллемса, анонсировалась еще в конце прошлого сезона, но из-за разногласий с хореографом будет показана только сейчас. Над второй, которая называется Reverence, в данный момент работает молодой, перспективный американец Дэвид Доусон. Это предмет особой гордости дирекции, поскольку сочинение делается специально для танцовщиков Мариинки.

По традиции вместе с аборигенами на сцену выйдут гости, в большинстве своем знакомые по прошлым фестивалям. Обаятельная малышка Алина Кожокару с неказистым на вид, но на редкость техничным Йоханом Кобборгом выступят в «Дон Кихоте». Красавец-итальянец Роберто Болле перевоплотится в Аполлона в одноименном балете Стравинского-Баланчина. Нестареющие ветераны Парижской оперы Мануэль Легри и Лоран Илэр станцуют «Песни странствующего подмастерья», композицию Бежара на музыку Малера. Из Парижа также ожидается великолепная супружеская и творческая пара в составе Аньес Летестю и Жозе Мартинеза. Большой театр делегирует в Петербург неплохую троицу — Светлану Лунькину с Дмитрием Гудановым (они выйдут в «Жизели») и Николая Цискаридзе. Любимец невских балетоманов попробует себя в «Манон», одной из самых жестоких балетных мелодрам.

(Русский курьер)

«Театр+ТВ» празднует новоселье

«Театр+ТВ» на телеканале «Россия» одна из самых «непоседливых» программ. Ее съемочная площадка неоднократно меняла свой адрес. И вот 20 марта виртуальные посиделки актерской братии выйдут в эфир опять из новой студии. Ею станет ресторан под названием «Клуб Театр+ТВ в ЦДЛ». Знаменитые театральные деятели соберутся в стенах Дома литераторов вместе с ведущими Екатериной Уфимцевой и Михаилом Швыдким, чтобы отпраздновать новоселье. За дружеским столом Сергей Соловьев припомнит, как ходил на балет в Большой театр, Леонид Ярмольник признается, что заставило его открыть в новом ресторане клуб матери и ребенка. Николай Чиндяйкин взгрустнет о разбитой бутылке водки, Ольга Аросева вспомнит, где она и Татьяна Пельтцер прятались от рассерженных родителей. Николай Цискаридзе и Гедиминас Таранда исполнят импровизацию на тему грузинских народных танцев, а Тамара Гвердцетели, Валерий Яременко, Екатерина Семенова и Дмитрий Харатьян отпразднуют новоселье песнями.

(Русский курьер)

Будущее провинциальных театров, библиотек и музеев обсуждалось на заседании круглого стола в библиотеке имени Бунина (Орел)

В библиотеке имени Бунина состоялось заседание круглого стола, посвященное вопросам реформирования сферы культуры и искусств. В его работе приняли участие представители областной администрации, Министерства культуры и массовых коммуникаций, учреждений культуры Орловской, Курской, Брянской и Тульской областей. Открывая заседание, заместитель губернатора Александр Лабейкин заметил, что сейчас модернизации духовной сферы уделяется недостаточное внимание. Об этом свидетельствует малое количество законодательных актов, проводимых Госдумой в сфере культуры. Недостаточно публикаций в СМИ и специальных изданиях. Трудностей достаточно, поэтому участникам заседания было предложено сосредоточиться на новых подходах и будущем, которое ожидает наши театры, библиотеки и музеи. В ходе работы круглого стола речь шла о правовых аспектах и имущественных вопросах в период реформирования. Особое внимание было уделено работе учреждений культуры в районах области, а также месту провинциальных музеев и театра в эпоху реформ. Работа круглого стола совпала с еще одним событием в жизни библиотеки имени Бунина. Здесь состоялось открытие линии прямой электронной связи отдела правовой информации с сервером правовых баз Центра специальной связи и информации ФСО России. Это всего лишь третий в России общедоступный центр, услугами которого смогут пользоваться жители Орла и области.

(ИА «Орловское информбюро» (г. Орел))

Детские театры России соберутся на фестиваль в Новом Уренгое

С 14 по 20 марта газовая столица Ямала превратится в культурный центр. На протяжении почти недели свое мастерство маленьким жителям Нового Уренгоя покажут известные творческие коллективы России и дальнего зарубежья. На II сказочный фестиваль приедут детские театры из Старого Оскола, Краснодара, Санкт — Петербурга, Екатеринбурга. Зарубежным гостем фестиваля станет приглашенный из немецкого города Бонн театр «АМ Фаден», который представит спектакль «Пастух ясноглазый». Выступят и хозяева сцены. Особенность сказочного театрального форума в том, что наравне с профессионалами оценивать представленные постановки будут основные зрители — юные новоуренгойцы, которые войдут в состав детского жюри. В рамках фестиваля «Я-мал, привет!» будут проводиться мастер-классы и семинары для руководителей, методистов, преподавателей дошкольных и школьных учреждений. 
Фестиваль проходит под патронажем Общества «Уренгойгазпром». Идея его проведения принадлежит сотрудникам культурно-спортивного центра «Газодобытчик» и Старооскольскому культурно-просветительскому центру «Образование, право, информация». Прошлогодний первый фестиваль «Я-мал, привет!» был приурочен к 10-летию единственного на Ямале профессионального театра для детей «Кулиска».

(ИА “NewsProm.Ru” (г. Тюмень))

Премьера в Пермском театре драмы

Высокобюджетные гламурные, вполне буржуазные постановки в драмтеатре сменил «проблемный спектакль для молодежи» по пьесе молодого драматурга из Екатеринбурга Василия Сигарева «Божьи коровки возвращаются на землю». Густой социальный реализм, герои которого бомжи, умирающие, проститутки, наркоманы — все «в одном флаконе» — предмет исследования (если так можно выразиться о «срочном фото») или точнее сфера внимания, объект наблюдения этого востребованного не только в России представителя драматургии «новой волны».
Пьесу Сигарева режиссер Валентин ЯРЮХИН поставил на большой сцене, но вполне удачно перенес действие на высокую конструкцию, напоминающую панельный дом или хрущевку «в разрезе». Так что персонажи, порожденные городскими окраинами, оказались как будто зажатыми в этих комнатах-клетках. В них и творятся бытовые ужастики «Божьих коровок».
Все действие происходит в течение одного вечера и ночи. Спектакль начинается и заканчивается проходкой бомжей, которые совершают свои ежедневные обходы территорий. В одной из комнат спит отец-алкоголик героя. Сам главный персонаж, промышляет на жизнь, собирая надгробия с кладбища, которое видно из окна дома. Это его последний день в доме — он собирается в армию. Родину защищать будет. К нему приходят две подружки-проститутки. Одной из них нужно найти деньги, чтобы получить выигрыш от магазина, торгующего по почте и начать новую жизнь в виде ларька-жигуля-норковой-шубы-мужа-с усиками. Здесь же обитает изредка приходящий в режим просветленного сознания наркоман, добивающий табуреткой свою умирающую бабулю и окочуривающийся сам.
По сути, обо всем происходящем в «Божьих коровках», любители криминальных сводок могут узнать в соответствующих телепередачах — там мир людей, выброшенных на обочину жизни, показывают более правдиво и натуралистично. Впрочем, и у Ярюхина хватает жестокости: одну героиню избивают, герой-новобранец чуть не прыгает с балкона, находящегося на высоте, которую успевает оценить и зритель, персонажи ругаются, бьются в истерике, запинаются на лестницах, курят и пьют пиво. Если бы не явная театральность, бутафорская неестественность в эпизодах, например, когда в ткань спектакля вплетаются добросовестно записанные на пленку пространные авторские лирические отступления, смело можно было бы сказать — да, это документ, это убедительно.
Ощущение растерянности, с которым люди выходили из зала, понятно. Нашего усталого зрителя картины жестокости, насилия и агрессии не будоражат, не бодрят и не побуждают к действию, здесь далеко от своеобразной терапии, что вот, мол, есть люди, которым хуже, чем тебе. Они их угнетают и вгоняют в депрессию. Зачем, спрашивается, переносить в театр улицу, которую мы и без того каждый день видим? Так что, когда на сцене появляется очередной наркоман или бомж, в зале раздается усталый вздох. А когда актрисы так пикантно матерятся, наши люди начинают ухмыляться: ух ты, как она это умеет!
Понятно и наше естественное и законное нежелание заглядывать в этот неблагополучный, дурно пахнущий быт. Это на благополучном Западе, может быть, и надо регулярно расталкивать локтем сытых бюргеров, напоминать, что где-то рядом есть нищие, что богоугодно заниматься пожертвованиями. А российского человека будить не надо, жизнь у него не курорт.

Газета "Пермский обозреватель"

Петербуржцы простились с заслуженным артистом России Львом Милиндером

В последний путь проводили сегодня петербуржцы ветерана Академического театра комедии имени Николая Акимова заслуженного артиста России Льва Милиндера. В театре, в котором актер проработал более полувека, прошла гражданская панихида. Проститься со своим замечательным земляком пришли коллеги из театров, зрители, школьные товарищи Льва Максовича.
«Для нашего театра Лев Милиндер — имя уже навсегда легендарное», — сказала в прощальном слове художественный руководитель труппы Татьяна Казакова. Хотя актер создал не так уж много образов первого плана, он доказал, что нет больших и маленьких ролей, а есть большие и маленькие актеры. Он был мастером, сочетавшим в себе доброту, юмор, талант и огромную любовь к жизни. Самым значительным созданием Милиндера стала роль Тени в знаменитом спектакле Николая Акимова по сказке Евгения Шварца. Актер, сыгравший Тень, в жизни был Светом театра комедии. Его кончину назвали «уходом одного из последних акимовских гвардейцев». На гражданской панихиде выступили и.о. председателя Санкт-Петербургской организации СТД России Сергей Паршин, актеры Борис Улитин, Валерий Никитенко, Вера Карпова, Галина Короткевич, Макар Алпатов, представители Еврейского благотворительного центра «Хэсэд Авраам», с которым актер сотрудничал более десяти лет как организатор культурных программ.
Лев Милиндер похоронен на Кладбище «Памяти жертв 9 января».

ИТАР-ТАСС

Названы обладатели премии «Душа танца» 2005 года

Названы обладатели премии «Душа Танца», учрежденной министерством культуры РФ и редакцией журнала «Балет». Премия вручалась в восьми номинациях.

В номинации «Королева танца» обладательницей премии стала прима-балерина Большого театра Галина Степаненко. В номинации «Мэтр танца» награждены премией балетмейстеры-репетиторы Мариинского и Большого театров Габриэла Комлева и Николай Фадеечев. В номинации «Звезда» обладателями премии «Душа Танца» стали премьер Мариинского театра Игорь Зеленский и прима-балерина Пермского театра оперы и балета Елена Кулагина.

Восходящими звездами были названы солистка Большого театра Екатерина Шипулина и солист Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Георги Смилевски. В этом году была введена новая номинация «Звезда народного танца», и в этой номинации обладателями премии стали солист Государственного ансамбля народного танца под руководством Игоря Моисеева Рудий Ходжоян и солистка Государственного театра танца «Гжель» Людмила Коркина.

Церемония прошла в концертном зале им. Чайковского.

РИА "Новости"

В Красноярске состоится единственный концерт Мариинского театра

23 марта на сцене Театра оперы и балета впервые в Красноярске состоится единственный концерт творческой делегации Мариинского театра и оркестра под управлением известного российского дирижера Валерия Гергиева, сообщает отдел информации и связей с общественностью управления культуры администрации Красноярского края Гергиев — один из ведущих дирижеров мира. Он осуществил 40 оперных постановок в России и на сценах лучших оперных театров мира: в Баварской опере, в Ковент-гарден, Метрополитен-опера, Ла Скала. Маэстро стал организатором и художественным руководителем многих музыкальных фестивалей в России и за рубежом; выступает с крупнейшими симфоническими оркестрами — Венским, Чикагским, Лондонским — в лучших концертных залах мира В 2004 году Валерий Гергиев инициировал серию благотворительных концертов по всему миру под названием «Беслан. Музыка во имя жизни». Концерты прошли в Париже, Лондоне, Нью-Йорке, Токио, Риме и Москве. Концерт в Красноярске объявлен благотворительным. Сборы от него будут направлены в детские дома Красноярского края В программе концерта балетная и оперная классика в исполнении солистов Мариинского театра. За дирижерским пультом Валерий Гергиев.

(ИА «Время города» (г. Красноярск))

«Идущие вместе» проведут пикет у Большого театра, протестуя против оперы на либретто Сорокина

«Идущие вместе» намерены провести в понедельник пикет у Большого театра, протестуя против постановки оперы на либретто Владимира Сорокина, литературные произведения которого не первый год дискутируются в обществе.

Как говорится в пресс-релизе организации, цель акции — поддержать депутатов Государственной Думы, рассматривающих вопрос о постановке в Большом театре оперы на либретто Сорокина.

Госдума 2 марта поручила думскому комитету по культуре проверить информацию о постановке на новой сцене Большого оперы на либретто Сорокина. Автор протокольного поручения Сергей Неверов («Единая Россия») заявил, что «нельзя допустить, чтобы пошлые пьесы Сорокина ставились на сцене, признанной достоянием российской культуры, чтобы эту порнографию показывали, а потом обсуждала вся страна».

В свою очередь, Большой театр заверил, что либретто оперы «Дети Розенталя» не содержит ненормативной лексики или сцен порнографического содержания. 

«Тех, кто клеймит либретто Владимира Сорокина, не прочитав из него ни одной строки, Большой театр может заверить в том, что данное произведение является законченным оригинальным текстом, не содержит ненормативной лексики или сцен порнографического содержания», — подчеркнула пресс-служба театра.

Гендиректор Большого театра Анатолий Иксанов направил депутату Неверову либретто оперы. В интервью РИА «Новости» Иксанов заверил, что премьера оперы «Дети Розенталя» на либретто Сорокина и музыку Десятникова обязательно состоится. Она намечена на 23 марта.

РИА "Новости"

Центр Мейерхольда: АТТИС ТЕАТР (Афины, Греция)

апрель 9 сб (19.00)
апрель 10 вс (19.00)
ГАСТРОЛИ!

Софокл АЯКС. Безумие

Фрагменты перевода пьесы Софокла «Аякс» на современный греческий язык Иоаннисом Грипарисом. Сценическая версия

актеры:Тасос Димас,Мелетис Илиас,Саввас Струмпос
сценическая версия, постановка, сценография — Теодорос Терзопулос

драматургия — Никос Номикос, Костас Арванитакис
свет — Теодорос Терзопулос, Константинос Бетанис
конструкции — Харалампос Терзопулос, Сократис Пападопулос
техническое сопровождение — Константинос Бетанис
фотографии — Иоганна Вэбер

Жанр — трагедия
Продолжительность спектакля — 1 ч.

Теодорос Терзопулос: известный греческий режиссёр, президент Международного комитета театральных олимпиад, создатель олимпийского театрального движения. В середине 1970-х был ассистентом Хайнера Мюллера в «Берлинер ансамбль» (Германия). В 1986 создал в Афинах театр «Аттис», где разработал метод постановки греческих трагедий, изучаемый сейчас в 30-ти университетах мира. В начале 80-х был директором Драматической школы театра Северной Греции. С 1985 по 1987 годы — художественный руководитель Международных встреч по античной греческой драме в Дельфах, куда приглашал для работы Тадаши Сузуки, Мин Танака, Питера Холла, Анджея Вайду, Роберта Уилсона. В 1990 году организовал, а позднее возглавил Международный институт театров Средиземноморья. Постановки: «Вакханки» Еврипида, «Персы», «Прометей прикованный» Эсхила, «Геракл» Хайнера Мюллера, «Счастливое событие» Славомира Мрожека, «Мамаша Кураж» Бертольта Брехта, «За закрытой дверью» Жан-Поль Сартра, «Бременская свобода» Райнера-Вернера Фассбиндера и др. Работал в театрах Германии, Турции. В России поставил пьесы Хайнера Мюллера «Квартет», «Медея-материал» и «Гамлет-урок» с Аллой Демидовой, «Персы» Эсхила в Центре им. Мейерхольда.

Теодорос Терзопулос об «Аяксе»:
"Я беру не весь текст античной трагедии, написанной Софоклом, только некоторые фрагменты, где речь идет об убийствах, которые совершает безумный Аякс. Почему Аякс убивает животных, свято веря в то, что убивает солдат?
Спектакль очень политичен и очень своевременен, но вместе с тем полон юмора. Мы оставили совсем мало текста. «Аякс» был очень хорошо принят зрителями и критиками в Дельфах и на гастролях по Италии. 
Наш спектакль — результат совместного размышления над главными темами пьесы Софокла «Аякс»: предательством, безумием, местью, самоубийством, но также и виной, тем самым элементом, который отсутствует сегодня в современном обществе.
Три актера рассказывают об убийствах. которые совершает Аякс, идентифицируясь с ним, а позже трансформируясь в двуликие фигуры «жертв-мучителей».

Сюжет пьесы «Аякс». Аякс Теламонид, один из храбрейших и сильнейших греческих воинов на Троянской войне обижен тем, как несправедливо распорядились с наградами за битвы ахейские вожди. Доспехи погибшего Ахилла достались не ему, ближайшему сподвижнику героя, его двоюродному брату и воину, который отбил труп Ахилла у троянцев, а хитроумному Одиссею. Помешавшийся от обиды, в слепой злобе, насланной ему Афиной, он истребляет весь трофейный скот: быков и овец, воображая, что убивает Агамемнона, Менелая и их свиту. За честолюбивым войном с удовольствием наблюдает торжествующий Одиссей. Очнувшись от содеянного, Аякс не может пережить позора и кончает жизнь самоубийством, напоровшись на собственный меч, укрепленный вверх острием в земле.

апрель 10 вс

совместно с фестивалем «Золотая Маска»

Мастер-класс Теодороса Терзопулоса

Состав: 20 специально отобранных актеров российских театров

Цели и задачи мастер-класса:

Специальные методы диафрагмического дыхания. Связь актерских эмоций и дыхания. 
Тренинг эмоций без физиологии, без театра переживания, без саморастрачивания. Животная актерская энергия. 
Смысл и особое состояние древнегреческой трагедии. Историческая несправедливость: исчезновение дионисийского начала в античной трагедии и торжество аполлонического. Возрождение дионисийского театра в современной сценической практике. Работа на материале Эсхила, Софокла, Еврипида, Аристофана.
Концентрация на объектах. Игра «в одну точку», «поиск Диониса».
Понятие «пафоса», страсти для актера. Длительное нахождение в состоянии «пафоса».
Удержание эмоций (страх, ужас, смех и проч.). Подготовка к удержанию эмоции, концентрация внутренних сил. Особое состояние трагической эмоции, бегство от истеричности. Импровизация внутри эмоции. 
Физические тренинги на блокировку и разблокировку энергии. Равномерное распределение энергии в теле актера.

На мастер-класс приглашаются пресса и телевидение (необходима отдельная ограниченная аккредитация)


Художественный руководитель центра
ВАЛЕРИЙ ФОКИН

Заказ билетов по телефону 363 10 48
Справки по телефону 363 10 43, 363 10 79, 363 10 46
www.meyerhold.ru
Адрес: м. «Менделеевская», Новослободская, 23

Газета.Ru: Николай Караченцов вышел из коматозного состояния

Николай Караченцов вышел из коматозного состояния, однако его сознание пока не восстановилось. Сейчас он слушает музыку, может самостоятельно дышать, реагирует на громкое обращение и боль, двигает руками и ногами, открывает глаза. Сколько времени займет полная реабилитация больного, врачи пока не знают.

Николай Караченцов, проходящий лечение после автоаварии, вышел из комы. По оценке его близких, а также сотрудников НИИ им. Склифосовского, где проходит лечение актер, он явно пошел на поправку. Как сообщил в понедельник главный нейрохирург Москвы, зав. отделением неотложной нейрохирургии НИИ им. Склифосовского Владимир Крылов, врачи констатируют выход из коматозного состояния, хотя о «полноценном и продуктивном уровне восстановлении сознания» речи пока не идет. По словам врача, у Караченцова «идет активный период нейрореабилитации», чему, по словам специалистов, способствуют и начавшиеся в эти выходные «музыкальные восстановительные сеансы». Через стереоплеер актер «слушает итальянскую оперу, хорошую инструментальную музыку», которую ему подбирает лечащий врач.
Особенно хорошо Караченцов реагирует на итальянские арии. 

Владимир Крылов отметил, что Караченцов уже может дышать самостоятельно, хотя еще на минувшей неделе актер дышал лишь с помощью аппарата искусственной вентиляции легких. Теперь аппарат работает «в щадящем режиме», сообщает ИТАР-ТАСС.

Впрочем, в разговоре с корреспондентом «Газеты.Ru» Владимир Крылов отметил, что журналисты несколько поторопились с выводами и пока о каком-либо явном прогрессе говорить рано. Так, по словам Крылова, актер слушает музыку уже неделю: «У нас эта музыка постоянно включена для больных, ну и что?..».

Еще в конце минувшей недели актер начал активно двигать руками и ногами, он также начал открывать глаза, реагируя на громкое обращение. По некоторым данным, актер уже начал выполнять некоторые команды врачей. Если эта информация верна, то, по мнению медиков, актер может сохранить память и интеллект. Владимир Крылов пока не подтверждает и не опровергает эту информацию: «О том, что будет происходить, мы расскажем в свое время».

Актер по-прежнему находится в реанимации и его состояние квалифицируется «как тяжелое, но уже не опасное для жизни». Возможно, когда его состояние не будет вызывать серьезных опасений при транспортировке, его перевезут в отдельный бокс.

Как ранее заявлял «Газете.Ru» Владимир Крылов, опасаться за жизнь актера уже не стоит, однако никаких прогнозов по поводу возможности полного восстановления здоровья врачи пока не делают. По словам Крылова, в настоящее время целью медиков является процесс реабилитации Караченцова, который может занять длительное время. Пока лечащие врачи делают осторожные прогнозы на самое ближайшее время, другие специалисты в своих оценках более пессимистичны. Так, по мнению неназванного нейрохирурга из Санкт-Петербурга, осматривавшего Николая Караченцова, вероятность восстановить полностью работу мозга очень невелика.

Актер попал в аварию в ночь на 28 февраля. На Мичуринском проспекте в районе дома № 8 Караченцов превысил скорость на своем автомобиле Volkswagen Passat и врезался в столб правой задней частью автомобиля. Сидевшего рядом с ним на пассажирском сиденье родственника Андрея Кузнецова спасла подушка безопасности. Актер же получил тяжелые травмы, поскольку не был пристегнут. Во время аварии он получил тяжелую черепно-мозговую травму, тупую травму живота и перелом трех ребер. По данным медиков, у Караченцова сильно повреждено правое полушарие мозга.

Руководство и сотрудники театра «Ленком», в котором работает Караченцов, пристально следят за состоянием коллеги. Постоянно связывается с лечащим врачом директор театра Марк Варшавер, который также подтвердил в понедельник, что Караченцов вышел из комы. «Пока он не слышит обращения к себе, но врачи отмечают прогресс в состоянии Николая Петровича», — отметил Варшавер.

В связи с болезнью Караченцова театр отменил ряд спектаклей. В частности, из мартовской афиши вычеркнут спектакль “Sorry”, где главные роли исполняют Караченцов и Инна Чурикова — его заменит премьерный спектакль «Ва-банк». Еще в четырех спектаклях, где играл Караченцов, готовят замену, а спектакль «Город миллионеров» в марте заменили на «Королевские игры».

Газета (Gzt.Ru)