Премьера «Вишневого сада» в омском драмтеатре

26-27 марта на основной сцене академического театра драмы состоится премьера спектакля по пьесе Чехова «Вишневый сад» в постановке Евгения Марчелли. В роли Раневской на сцену выйдет Ирина Герасимова, а Лопахина сыграет заслуженный артист России Михаил Окунев. Как сообщил ДО-инфо Евгений Марчелли, работа над спектаклем, как всегда, идет трудно, а что получится «на зрителе», прогнозировать вообще невозможно. Тем более, что рассказывать о спектакле до премьеры может оказаться плохой приметой. За два дня до омской премьеры в Москве стартует фестиваль «Золотая маска», на который драмтеатр повезет спектакль «Король играет» (по Ионеску). По словам Евгения Марчелли, фестивальные показы назначены на 1-2 апреля, поэтому «накладки» не будет, но буквально сразу после премьеры придется паковать чемоданы и отправляться в Москву. Благо, декораций нужно везти немного, и в состав омской делегации входят не больше двадцати человек.

(ИА «До-инфо» (г. Омск))

Представители ГАБТ рассказали президенту РФ о проблемах театра

Президент России Владимир Путин совершил экскурсию по Государственному академическому Большому театру России. 
У седьмого подъезда здания главу государства встретил генеральный директор театра Анатолий Иксанов. Иксанов кратко охарактеризовал состояние здания, рассказал о проблемах с фундаментом, который, по его словам, необходимо укреплять. Вместе с Иксановым президент прошел в оркестровую яму, осмотрел оттуда театр, в том числе звонницу.
Создание на сцене Большого театра уникальной звонницы относится к 20-м годам прошлого века. Она включает 27 старинных колоколов. Самый крупный колокол отлит в 1750 году и весит свыше пяти тонн, его диаметр — до трех метров. Диаметр самых маленьких колоколов — 20 сантиметров. Находившийся в оркестровой яме главный дирижер театра Александр Ведерников рассказал об истории звонницы. Президенту было продемонстрировано звучание колоколов. «Да, впечатляют», — сказал президент.
Ведерников сообщил Путину о проблемах с акустикой в театре, которые предполагается устранить после реконструкции театра. «Один из основных вопросов — восстановить прежнюю акустику зала, которая была нарушена из-за укрепления фундамента», — отметил представитель театра. Иксанов сказал, что из-за плохой акустики хуже всего слышно тем людям, которые сидят на самых дорогих местах. «А где лучше?» — поинтересовался президент. «В ложе и в рядах, начиная с бельэтажа — самые хорошие места», — уточнил Иксанов. «Слава Богу, хоть там», — отреагировал президент.
Путину показали мужские гримерные комнаты, в том числе ту, где переодевался Федор Шаляпин. В комнате висели костюмы к спектаклю, включая один очень старинный, который весит 20 килограммов, но используется до сих пор. Показывая на фотографии, пожелтевшие от старости, Путин с улыбкой спросил: «Давно уже висят?» «Давно», — признал Иксанов.
Затем через сцену, рассказав о том, как она будет реконструирована, Иксанов провел президента к портику Бове. Он был сооружен в 1825 году и являлся частью задней стены здания. Колоннада портика располагалась в уровне 3-5 этажей здания, по верху колонны были соединены пологими кирпичными арками. Сейчас колонны портика находятся в очень плохом состоянии. Гендиректор театра сообщил, что предполагается разобрать портик и вывезти его в музей архитектуры имени Щусева. «Это единственное, что мы вынуждены разобрать и не восстановить в прежнем месте», — отметил Иксанов.
Путин заглянул в женскую гримерку солисток, которая раньше принадлежала Майе Плисецкой, а сейчас используется, в том числе, примой театра Светланой Захаровой. Затем президент пешком поднялся на 5-й этаж, где расположены репетиционные залы.
В первом балетном зале президент наблюдал за репетицией кордебалета к спектаклю «Светлый ручей». Ее вел художественный руководитель балета Большого театра Алексей Ратманский, который и вернул в 2003-м году запрещенный в 1936 году балет Шостаковича на сцену Большого театра. Путин обменялся с Ратманским несколькими словами.
Во втором зале балет Ноймайера «Сон в летнюю ночь» репетировали Николай Цискаридзе и Светлана Захарова.
После этого президент России проследовал в атриум, в хоровой зал, где под его председательством пройдет совещание по вопросам реконструкции Большого театра и Мариинского театра.

ИТАР-ТАСС

Глава Минэкономразвития РФ Греф призывает трезво оценить стоимость реконструкции Большого театра и Мариинки

Глава Минэкономразвития РФ Герман Греф призывает трезво оценить размеры финансирования реконструкции Большого театра и Мариинки.

«Нам нужно очень серьезно поработать, чтобы окончательно согласовать объемы финансирования, в некоторых случаях, очевидно, сократить аппетиты», — сказал Греф на совещании в Большом театре.

Он назвал реконструкцию Большого и Мариинского театров приоритетной задачей.

Греф, выступая на совещании после рассказа об амбициозных планах по реконструкции театров, отметил: «У нас самая сложная задача».

«У вас задача самая простая — дать денег», — с улыбкой парировал президент.

«Но нам хотя бы не придется петь и танцевать», — улыбнулся в ответ Алексей Кудрин. 

Греф сказал, что конкретными суммами «пока оперировать рано». «Пока ни один из проектов нам (в правительстве) не представлен», — сказал он.

Выступая на совещании, министр финансов РФ Алексей Кудрин сказал, что в ближайшие месяцы должны быть окончательно согласованы объемы финансирования реконструкции Большого и Мариинского театров.

«В ближайшие месяцы при подготовке трехлетнего бюджета и до лета мы должны будем дать все ответы по срокам и объемам финансирования», — сказал Кудрин. 

Глава МЭРТ сообщил, что в следующем году планируется удвоить средства, выделяемые на реконструкцию театров, а в 2007 году ресурсы должны быть увеличены в семь раз.

Министр также напомнил, что помимо Большого и Мариинского театров предстоит также реконструкция Новосибирского театра, Эрмитажа, Государственной библиотеки в Москве и ряда других объектов.

РИА "Новости"

Путин попросил руководителей Большого театра и Мариинки не забывать о сотрудничестве с театрами стран СНГ


Художественный руководитель Мариинского театра Валерий Гергиев рассказал на совещании, которое провел сегодня президент РФ Владимир Путин в ГАБТ, что его театр планируется открыть после реконструкции не позже марта 2008 года. «Иначе мы не успеем подготовится к фестивалю Белые ночи», — пояснил он.
В то же время уже к июню 2006 года планируется построить в Мариинском театре «концертный зал, не уступающий ни одному залу в мире». По словам Гергиева, при строительстве концертного зала руководство театра не намерено обращаться к бюджетным средствам. «Я всегда был немного мечтателем, но, тем не менее, надеюсь на поддержку наших крупнейших корпораций. Думаю, что сумму в 20 млн. долларов, на которую мы рассчитываем, собрать удастся», — сказал он.
Гергиев также подчеркнул, что у труппы Мариинского театра составляются подробные гастрольные планы до 2009 года. «Мы уговариваем артистов не подписывать контракты до открытия реконструированной Мариинки. Я веду войну с зарубежными агентами, которые пытаются выхватить у нас талантливых артистов», — рассказал худрук театра.
По его словам, труппа Мариинки планирует в ближайшие годы выступить не только во всех крупнейших мировых столицах, но и во всех регионах России. При этом Гергиев высказал мнение, что резиденцией труппы на период реконструкции театра мог бы стать Александровский театр в Хельсинки, и попросил главу государства обсудить этот вопрос с президентом Финляндии. 
Со своей стороны, руководитель Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаил Швыдкой сообщил, что в целом на реконструкцию Мариинки, в том числе строительство новой сцены и концертного зала, будет израсходовано около 12 млрд. рублей. Как подчеркнул Швыдкой, и для Мариинки, и для Большого «необходимо разработать реальные бизнес-планы реконструкции по годам». «Только тогда мы сможем сохранить главную ценность этих театров — их творческие коллективы», — сказал глава Федерального агентства.
Генеральный директор Большого театра Анатолий Иксанов заверил президента, что закрытие театра на реконструкцию не скажется на уровне зарплаты артистов. Вместе с тем он подчеркнул, что театр на время лишится доходов от основной сцены, которые составляют около 7 млн долларов.
Путин, со своей стороны, сообщил, что правительство возьмет под отдельный контроль вопрос о предоставлении труппе Большого театра сцены Кремлевского дворца. «Мы возьмем под отдельный контроль, чтобы не было ограничений для Большого театра в использовании Кремлевского дворца, который сегодня, скажу осторожно, используется достаточно широко», — сказал президент. Он также попросил руководителей Большого театра и Мариинки не забывать о сотрудничестве с театрами стран СНГ. «Эти театра тоже испытывают большой дефицит в контактах с российскими деятелями искусств. Президенты стран Содружества постоянно обращаются ко мне с просьбой возобновить эти традиции», — отметил Путин. На это Гергиев и Иксанов заверили главу государства, что у их театров уже есть планы гастролей в странах СНГ. 

ИТАР-ТАСС

Путин призывает четко соблюдать графики реконструкции Большого и Мариинки

Владимир Путин считает, что во время реконструкции Большого театра и Мариинского театра необходимо четко придерживаться согласованных планов и графика работ.

«Наша главная задача — выработать реалистичные планы реконструкции и строго следить за графиком работ», — заявил Путин во вторник на совещании в Большом театре, посвященном реконструкции двух главных сценических площадок страны.

По словам президента, во время его краткой экскурсии по Большому театру артисты говорили ему, что и для них, и для всех любителей театра срок реконструкции очень большой, поскольку могут произойти безвозвратные потери.

«Даже самый беглый взгляд на Большой театр говорит, что реконструкция давно назрела», — сказал президент РФ. 

«Кое-что уже делается, пустили вторую сцену», — напомнил он. «Но если посмотреть на то, что могло бы быть сделано, то очевидно, что можно было бы двигаться быстрее», — считает Путин. 

«Если в Большом театре работа продвигается, что в Мариинке ситуация хуже», — считает глава государства.

«Там работы предстоят очень большие», — отметил он. «Но и там они должны быть проведены в те сроки, о которых мы говорили раньше, и которые сегодня окончательно согласуем», — отметил Путин. 

Владимир Путин считает, что Большой и Мариинский театры должны быть реконструированы с использованием самых лучших и современных технологий. 

Такое мнение глава государства высказал на совещании по вопросам реконструкции Большого театра и Мариинки в ответ на слова руководителя Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаила Швыдкого, отметившего, что в настоящее время реконструкция всех крупнейших европейских театров, таких, например, как Ковент-Гарден и Ла Скала, уже идет полным ходом.

Швыдкой также подчеркнул, что только в Китае строится несколько огромных оперных театров. «Технологически мы не можем отставать», — сказал глава агентства.

Со своей стороны Путин подчеркнул, что у России «в этом плане есть преимущества». «Мы на полшага отстаем и можем учесть все плюсы и минусы, можем учесть все лучшие технологии (строительства театров), мы обязаны это сделать», — сказал президент.

По словам руководителя Федерального агентства по культуре и кинематографии, Большой и Мариинка готовились к реконструкции пять лет, и «сегодня сложилась уникальная ситуация, которая позволяет это сделать».

Между тем, президент не согласился с мнением Швыдкого о том, что другого времени для подобных работ не будет. «Я уверен, что такие возможности будут и завтра, и послезавтра. Я говорю об этом, чтобы не было такого чувства, что все нужно сделать как можно быстрее, поскольку завтра все закончится», — сказал Путин. 

По его словам, «ситуация в стране стабильная и будет улучшаться, вопрос в том, что подошло время, чтобы активно осуществлять эти планы».

Швыдкой сообщил президенту, что Большой театр на сегодняшний день полностью готов к реконструкции, все необходимые проектные и исследовательские работы завершены, а сам проект реконструкции к 1 апреля выйдет из Главгосэкспертизы.

По словам главы агентства, на реконструкцию и реставрацию Большого театра необходимо около 25 миллиардов рублей.

При этом одну треть указанных средств необходимо потратить на реставрацию — работы по золоту, которые позволят возродить великолепие зрительного зала в основном здании Большого театра.

В связи с этим Швыдкой попросил у Минэкономразвития и Минфина разрешения включить реставрационные работы в расходы на реконструкцию, чтобы «для этого не создавался другой бюджет».

Он также обратил внимание министров экономического блока на то, что примерно 20% расходов на реконструкцию Большого и Мариинки — это НДС и таможенные сборы. «Получается, что мы будем перекладывать бюджетные деньги из одного кармана в другой», — считает Швыдкой.

Глава агентства заверил президента, что все строительные работы и их финансирование «будут проводиться максимально прозрачно».

«Ни на Большом, ни на Мариинке нельзя заработать, заработать можно на доходных домах. Тот, кто пытается сделать это, пожертвует своей репутацией», — сказал Швыдкой.

РИА "Новости"

Мюзикл «Пушкин» в Париже

Известный американский джазмен — композитор, авангардный саксофонист и кларнетист Дэвид Мюррей выступил на французской сцене в роли Пушкина. Мюзикл «Пушкин» был показан широкой публике и любителям джаза в расположенном рядом с Парижем городе Бобиньи в рамках фестиваля «Джаз окраин».
Афроамериканец Дэвид Мюррей является одним из крупнейших современных саксофонистов и кларнетистов, а также одним из самых плодотворных музыкантов 80-х годов. В настоящее время он входит в знаменитый «Уорлд саксофон квартет» — уникальный музыкальный коллектив профессионалов высочайшего класса. В спектакле Мюррей изображает «музыкальную составляющую» творчества Пушкина, «человеческое воплощение» которого играет известный американский киноактер Авери Брукс.
Автором и постановщиком мюзикла выступил драматург Матье Бауэр, который основывался в своей работе на книге «Пушкин и негритянский мир», выпушенной коллективом авторов под руководство писателя и филолога-слависта из Бенина Дьедонне Гнамманку. Этот исследователь, кстати, утверждает, что предки русского поэта были не из Эфиопии, как принято думать, а из северной части Камеруна.
Действие «Пушкина» идет с субтитрами — так как актеры играют на четырех языках: английском, русском, французском и банту. Это вызвано необычайно разнообразным международным актерским составом. Россию в «джазовой пушкиниане» представляет вокалистка Елена Фролова — российскому слушателю она знакома по дуэту «Верлен» и поэтическому товариществу «АЗИЯ». Занят в музыкальном спектакле в роли чтеца и российский актер Виктор Пономарев, в прошлом игравший в Молодежном художественном театре Улан-Удэ.
В актерском тексте мюзикла широко использованы заимствования из «Арапа Петра Великого», «Евгения Онегина», оды «Вольность», переписки Пушкина с друзьями.
Примечательно, что саксофонист Дэвид Мьюррей сыграл Пушкина всего через месяц после своих успешных гастролей в Москве, которые столичными критиками были признаны как лучшие концерты сезона.
Спектакль о великом русском поэте был показан в Бобиньи в главном зале театра, носящем имя российского актера и режиссера Олега Ефремова.

ИТАР-ТАСС

Патрис Шеро читает «Записки из подполья» в парижском театре «Буф дю Нор»

Необычная театральная акция стартовала в парижском театре «Буф дю Нор» — здесь начались публичные чтения «Записок из подполья» Достоевского. Выступающий в роли чтеца известный французский режиссер Патрис Шеро поставил при этом своеобразный рекорд — тексты Федора Михайловича он читал со сцены уже в 12 крупнейших городах Европы. Это стало его основным занятием в течение последних четырех лет.
«Достоевский — это автор, которого я буду читать и перечитывать всю жизнь», — признается режиссер. — «Записки из подполья» для меня — свидетельство страданий и мучений крайне одинокого человека. Причем это рассказ человека о себе одновременно и подлинный, и притворный, потому что это уникальное литературное произведение посвящено и той лжи, которую человек преподносит самому себе".
«Когда я читаю это произведение Достоевского на публике, я буквально ощущаю, как через меня к ней обращается главный герой „Записок“. Иногда я даже не знаю, что он вытворит в следующий момент», — признается режиссер.
Патрис Шеро отнюдь не собирался выступать в роли художественного чтеца. Просто другие режиссеры упорно приглашали его прочитать тот или иной текст на театральных фестивалях. Но в 2001 году Шеро сам вдруг почувствовал, что хочет прочитать публике «Записки из подполья».
Режиссер признает, что для него «спектакль одного актера» — это подлинная битва за внимание зрителя, которое не должно ослабевать в течение полутора часов. Поэтому приходится выдерживать особые ритмы — специально медлить вначале, стараться не «тараторить» и в конце спектакля, постоянно давая публике возможность вслушаться в текст. «Записки» режиссер и актер читает, разумеется в сокращенном виде, в основном вторую их часть. Полный вариант занял бы 4-5 часов.
"Художественное чтение — эта такой вид спектакля, многое в котором нельзя отрепетировать заранее, здесь нужно импровизировать на ходу, — говорит Шеро в интервью газете «Монд». — Мне приходится на сцене не только читать — в определенных местах я и по-актерски играю героя «Записок».
Уважение режиссера к творчеству Достоевского — огромное. «Это автор, из произведений которого выросла значительная часть мировой литературы 20 века», — сказал режиссер недавно в интервью французской радиостанции «Франс-энфо».
Примечательно, что для парижского театра «Буф дю Нор» за время его более чем столетней истории появление на его сцене героев Достоевского — всего лишь второе знакомство с русской культурой. Первое произошло в послевоенные месяцы 1945 года, когда в театре была поставлена пьеса Леонида Леонова «Нашествие» (удостоенная в СССР Сталинской премии 1943 года).
Выбранный Патрисом Шеро для публичных чтений театр «Буф дю Нор» расположен на севере Парижа, на бульваре Де ля Шапель, недалеко от Северного вокзала столицы. Это место, во всех отношениях достойное Федора Михайловича — крайне неблагоприятный район с массой социальных проблем, высоким уровнем преступности и проституции. Район, где торгуют наркотиками, а вечерние прогулки могут привести к самым печальным последствиям.
У живописных персонажей 10 округа Парижа, а также у подлинных театралов и ценителей русской классической литературы в распоряжении всего лишь десять дней, чтобы побывать на чтении «Записок из подполья».
В ближайшие годы Патрис Шеро перейдет к чтению «Братьев Карамазовых» и «Преступления и наказания». Под большим впечатлением он остался и от пробного публичного чтения Толстого — сцены гибели Анны Карениной.
Режиссер привык к мощным произведениям и большим нагрузкам — «чтение со сцены — это занятие подлинно атлетическое», признается неутомимый француз.

ИТАР-ТАСС

Московская оперетта в Якутске

12 марта в республиканском пресс-центре состоялась пресс-конференция, которую журналистам дали ведущие солисты Московского государственного академического театра «Московская оперетта», народные артисты РФ Юрий Веденеев и Светлана Варгузова. В прошедшие выходные московские гости порадовали якутян двумя спектаклями — «Баядера» и «Граф Люксембург». Гастроли завершились гала-концертом, включающим в себя арии из оперетт западных и российских композиторов-классиков. Все сольные арии артисты исполняли под оркестровую фонограмму: Живой оркестр везти в Якутск очень дорого, и сегодня это могут позволить себе лишь малые театры, такие как «Табакерка». Поэтому якутские зрители смогли увидеть спектакли почти целиком, за исключением сцен, в которых привлечены балет, хор и оркестр. Артисты рассказали также журналистам об особенностях опереточного жанра, в частности, о том, что он гораздо сложнее оперы, ведь артист должен обладать комплексным набором качеств: вокальным дарованием, артистичностью, пластикой, ярко выраженной индивидуальностью. Затрагивая тему российских мюзиклов, Ю. Веденеев и С. Варгузова отнеслись к ним критически: «Свет, постановочные эффекты — до всего этого мюзиклу нужно еще дорасти». Для этого жанра нужно мастерство, которому, по личному мнению артистов, в стране профессионально, кроме единиц, никто не учит. 

(ИА «Якутское-Саха» (г. Якутск))

В день рождения Рудольфа Нуреева выступят артисты Санкт-Петербурга и Уфы

17 марта нынешнего года гению танца — Рудольфу Нурееву — исполнилось бы 67 лет. Великий артист мирового балета начал восхождение к звездному успеху с участия в спектаклях Башкирского государственного театра оперы и балета. С марта 1993 года на сцене этого театра проходят фестивали балетного искусства имени Рудольфа Нуреева. С тех пор авторитет фестиваля, его известность вышли далеко за пределы республики. Многие танцовщики мира почитают за честь выступить на родине балетного таланта — в Уфе, где Нуреев сделал первые шаги к мировой славе.
В честь дня рождения Нуреева в БГТОиБ состоится балет «Жизель». Главные партии в спектакле исполнят солисты Мариинского театра: лауреат Международного конкурса Майя Думченко и дипломант Международного конкурса Никита Щеглов. В остальных ролях заняты артисты уфимского театра.
Балетмейстер-постановщик — заслуженный артист РФ, народный артист РБ Шамиль Терегулов, дирижер — лауреат Государственной премии РФ, народный артист Республики Бурятия Владимир Рылов.

(«Башинформ» / Уфа)

На участие в театральном фестивале современной драматургии им. А. Вампилова подано 50 заявок от российских театров

На участие в театральном фестивале современной драматургии им. А. Вампилова подано 50 заявок от российских театров. Об этом сообщил директор Иркутского академического драматического театра им. Н. П. Охлопкова Анатолий Стрельцов. Он отметил, что из заявленного количества на подмостки фестиваля выйдут не более 12 театров. Свое желание участвовать в фестивале выразили Московский государственный театр наций, Омский муниципальный театр драмы и комедии «Галерка», Белгородский государственный академический драматический театр имени М. Щепкина, Камчатский театр драмы и комедии, Кемеровский областной театр драмы и другие. Фестиваль проходит в Иркутске с 2001 года. В этом году он состоится с 25 сентября по 2 октября. Нововведением 2005 года станет то, что из современной драматургии к постановке принимаются спектакли по пьесам, написанным после 1990 года.

(РИА «Сибирские новости»)

К Дню Победы отремонтируют театр Российской армии

К празднованию 60-летия Победы министерство обороны РФ отремонтирует здание Театра Российской армии, Культурный центр Минобороны РФ и другие крупные ведомственные здания. Об этом во вторник на заседании Правительства Москвы сообщил представитель Минобороны РФ. По его словам, на предпраздничный ремонт зданий военные потратят 110 миллионов рублей, сообщает РИА «Новости».
(ИА «Мосинформ» (г. Москва))

Премьера в Краснодарском академическом театре драмы: «Стеклянный зверинец» в постановке Альгирдаса Латенаса

В Краснодарском академическом театре драмы состоялись первые премьерные спектакли новой постановки классика американской драматургии Теннеси Уильямса «Стеклянный зверинец». Ее осуществил литовский режиссер Альгирдас Латенас. Спектакль идет в малом зале театра драмы, что придает эмоциональному общению актеров со зрителями большую доверительность и в то же время напряженность. Одна из самых пронзительных историй об одиночестве человеческой души, как называют нередко эту пьесу Т. Уильямса, как никакая другая, сегодня находит понимание российского зрителя. Впрочем, нельзя говорить о некой социальной подоплеке спектакля. Главной целью было показать, раскрыть внутренний мир одинокого человека. Три главных героя — члены семьи Уингфилд, любящие друг друга люди, но неудовлетворенные собой и окружающим миром. Каждый из них по-своему переживает свое одиночество. В спектакле заняты артисты: Александр Тихонов, Юлия Филиппова, Мария Грачева, Татьяна Копякова, Константин Петрушин. 
Режиссеру Альгирдасу Латенасу, художнику-постановщику Вере Неплановой, композитору Валентину Демину и актерскому составу удалось создать один из лучших за последние годы спектаклей в Краснодарском академическом театре драмы. И пусть эта удача послужит еще одной ступенькой вверх на пути творческого коллектива. Спектакль, несомненно, получит достойную оценку профессионалов и театралов-любителей.

(Кубань Сегодня (Краснодар))

Премьера спектакля по пьесе болгарского драматурга состоялась в театре имени Тургенева

В Орловском академическом театре имени Тургенева состоялась премьера спектакля «Как тепло в ноябре». Пьеса современного болгарского драматурга Яны Добривой в афише российских театров появилась впервые. На орловской сцене ее поставил московский режиссер Дмитрий Васильев. Спектакль о вечных проблемах добра и зла, любви, предательства, которые волновали людей во все времена. Специально для орловского театра на русский язык пьесу перевела заведующая кабинетом театральной критики Союза театральный деятелей России, Заслуженный работник культуры Элеонора Макарова. По ее мнению, пьеса смотрится с интересом: режиссер Дмитрий Васильев прочел ее по-своему, современно, отдавая дань сегодняшнему дню. Вскоре спектакль смогут увидеть и болгарские зрители. Труппа уже получила приглашение на традиционный фестиваль «Новая драма», который проходит в Шумене в канун Дней славянской письменности и культуры.

(ИА «Орловское информбюро» (г. Орел))

Опера Сергея Прокофьева «Война и мир» открыла «Русский сезон» на

Настоящий «русский сезон» начался на парижской оперной сцене с постановки оперы Сергея Прокофьева «Война и мир».

Премьера спектакля состоялась в понедельник вечером в театре «Опера-Бастий» и, как свидетельствует французская пресса, вызвала самый горячий прием у слушателей.

Несколько лет назад «Война и мир» с неизменным успехом уже шла на сцене того же театра на площади Бастилии, и вот теперь спектакль решено возобновить с несколько измененным составом исполнителей. Для участия в нем приглашены более полусотни российских мастеров оперного искусства, а за дирижерским пультом находится Владимир Юровский. 

До начала апреля в «Опера-Бастий» будет дано еще восемь представлений оперы Прокофьева, а с конца апреля до конца мая «русский сезон» продолжит постановка оперы Модеста Мусоргского «Борис Годунов» под управлением главного дирижера Большого театра Александра Ведерникова.

Параллельно с «Годуновым» на сцене театра на площади Бастилии будет показана новая постановка оперы «Дом мертвецов», созданная чешским композитором Леошем Яначеком по мотивам произведения Федора Достоевского «Записки из мертвого дома».

На смену этим спектаклям придет опера Петра Чайковского «Пиковая дама» под управлением Геннадия Рождественского. Эта классическая постановка должна завершить театральный сезон, но до этого зрителям обещана одна премьера на «русскую тему»: спектакль «Шум времени» (уже известный российскому зрителю), который известный британский режиссер Саймон Макберни поставил на музыку 15-го квартета Дмитрия Шостаковича.

После летнего перерыва «русский оперный сезон» в Париже будет продолжен постановкой произведения Прокофьева «Любовь к трем апельсинам».

В 2006 году парижские театралы смогут услышать созданную Шостаковичем оперу «Нос» в исполнении труппы Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. Кстати, прославленный маэстро будет регулярно появляться за пультом «Опера-Бастий» в других спектаклях в качестве приглашенного главного дирижера.

На балетной парижской сцене будет свой «русский сезон»: до летнего перерыва в театре «Опера-Гарнье» будут показаны написанные Прокофьевым «Золушка» и «Ромео и Джульетта», а осенью придет время «Лебединого озера» Чайковского. Все три спектакля будут идти в хореографии гениального Рудольфа Нуриева.

РИА "Новости"

Фестиваль народных театров

В Узбекском Национальном академическом драматическом театре открылся республиканский фестиваль народных театров.

Он организован совместно с Министерством по делам культуры и спорта, Республиканским методическим центром народного творчества и духовно-просветительских работ и Международным благотворительным фондом «Олтин мерос».

В Узбекистане наряду с другими видами искусства особое внимание уделяется деятельности народных театров. В настоящее время на этом поприще в Республике Каракалпакстан и областях функционируют сорок три народных театральных коллектива.

Некоторые из них поднялись на профессиональный уровень. Так, государственная театральная студия «Эски мачит» города Карши хорошо известна не только у себя дома, но и за рубежом.

Данный фестиваль призван служить дальнейшей активизации деятельности народных театров на местах, повышению мастерства драматургов, художественного уровня сценических произведений. В нем со своими спектаклями примут участие самые лучшие народные театры Республики Каракалпакстан и областей.

Открыл фестиваль спектакль «Сунгги пушаймон» («Последнее раскаяние») народного театра «Парвона» Мархаматского района Андижанской области. Завершится фестиваль накануне всенародного праздника Навруз.

(НИА «УзА» (Узбекистан))

Шестой международный фестиваль театров кукол «Муравейник»

На пресс-конференции, проведенной в Ивановском театре кукол, художественный руководитель театра заслуженная артистка России Елена Иванова рассказала журналистам местных СМИ о шестом международном фестивале театров кукол «Муравейник», который стартует послезавтра и на котором свое искусство покажут артисты из десяти театров — девяти российских и Белорусского государственного театра кукол из Минска.
Торжественное открытие фестиваля, приуроченного к 70-летию Ивановского театра кукол и проходящего под девизом «Молодежь на сцене театра кукол», состоится 17 марта в 18 часов. После приветствий, представления учредителей (управление культуры и искусства Ивановской области, Союз театральных деятелей РФ, Российский центр УНИМА, Ивановский областной театр кукол) и участников ивановцы покажут спектакль «Дом, который построил Джек». 18 марта зрители увидят спектакли «Заяц, Лиса и Петух» (10 часов, Оренбург), «Сказки в ла-дошке» (13 часов, Мурманск), «Извечная песня» (18 часов, Минск); 19 марта: «Серая Шейка» (11 часов, Вологда), «Солнышко и снежные человечки» (14 часов, Иваново), «Байки про Петрушку» (17 часов, Архангельск); 20 марта: «Три поросенка» (11 часов, Кострома), «Рысь по имени Рыс» (14 часов, Москва), «Мираж» (17 часов, Чебоксары); 21 марта: «Кот в сапогах» (13 часов, Ярославль).
В фестивальной афише нашлось место спектаклям для зрителей всех возрастов: если, например, «Три поросенка» или «Кот в сапогах» адресованы малышам от трех лет, «Сказки в ладошке» — школьникам, то «Извечная песня» — взрослым. А вот на «Мираж» чебоксарцев приглашаются и школьники, и их родители. Впрочем, приобретая билеты в кассе театра (спешите, их осталось совсем мало!), вы сможете узнать, на какую возрастную аудиторию рассчитана каждая из постановок.
Как сказала Е. Иванова, «когда многое вкладывается в молодежь, будущее обещает быть хорошим». Не секрет, что средний возраст артистов в большинстве трупп российских театров кукол явно превышает 30-летний, поэтому столь важно сегодня работать с творческой молодежью, давать ей возможность и себя показать, и других посмотреть. Будет возможность оценить и уровень театрального образования, получаемого молодыми артистами в театральных учебных заведениях: на фестиваль приедут их выпускники.
Всякий фестиваль, и «Муравейник» в этом смысле не исключение, — это всегда профессиональная школа, творческое и человеческое общение, обсуждение увиденного. На фестивале будет работать экспертный совет, в состав которого войдут известные театральные критики А. Некрылова, А. Шепелева, ответственный секретарь Российского центра УНИМА Е. Галкина, главный специалист кабинета театров для детей и театров кукол СТД РФ А. Гончаренко. Обсуждение спектаклей и беседы критиков с творческими коллективами — также одна из традиций «Муравейника», дающая театрам возможность услышать мнение театроведов, получить общественную оценку спектаклей, проанализировать нынешнее состояние театрального процесса и определить место каждого коллектива в контексте этого процесса.
Добавим, что спектакли международного фестиваля «Муравейник» будут показаны не только на сцене Ивановского театра кукол, но и в районах области (подобная практика — еще одна из традиций). Торжественное закрытие фестиваля состоится 21 марта в 18 часов.

(Рабочий край (Иваново))

Гастроли драматического театра «Парафраз» из города Глазова (Удмуртия)

Гастроли драматического театра «Парафраз» из города Глазова (Удмуртия) впервые пройдут в Нижегородском академическом театре кукол 16-19 марта. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщила директор театра Симона Носова. Нижегородцы увидят два спектакля — «Зеркало для принцессы» по мотивам сказок Андерсена и «Таксист» по комедии одного из самых популярных в последнее время авторов — Рея Куни. Автор-постановщик спектаклей — выпускник Высшего театрального училища имени Щукина Дамир Салимзянов. Пресс-конференция с участием главного режиссера Дамира Салимзянова и директора театра Игоря Мальцева, а также актеров состоится в театре кукол 17 марта. Начало в 10:00. Театр «Парафраз» — постоянный участник театральных фестивалей, проводимых в Ижевске, Перми, Нальчике, Челябинске. Труппа театра активно гастролирует по городам России. 

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Последний приют «Кошек»

18 марта на сцене Московского дворца молодежи стартует очередной крупномасштабный театрально-музыкальный проект — российская версия мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера “Cats”.

От всех предыдущих московских постановок легкого жанра эту отличают по крайней мере два немаловажных обстоятельства. Прежде всего “Cats” — это первый мюзикл мирового масштаба в России: все предыдущие импортные спектакли, шедшие на московских сценах, в эту категорию так или иначе не попадали. Польское «Метро», американская «42-я улица», французские «Нотр-Дам» и «Ромео и Джульетта» — это местные национальные радости, а знаменитое «Чикаго» с вызывающе сексуальной хореографией Боба Фосса — все-таки зрелище не для всех. “Cats” же позиционирует себя как спектакль для всей семьи, а его интернациональная универсальность уже доказана успешными постановками в 30 странах мира.

Второе принципиальное отличие в том, что постановкой русской версии мюзикла занимаются не отечественные продюсеры, купившие на пару лет лицензию, а настоящие акулы театрального бизнеса — голландская компания Stage Holding, которая работает в Германии, Голландии, Великобритании, Америке, Испании, управляет 16 собственными театрами и владеет правами на постановку таких мюзиклов, как «Отверженные», «Призрак оперы», «Король Лев», «Мамма миа!», «Аида», «Звуки музыки» и «Оливер!». А значит, даже если “Cats” не будет иметь успеха, компания от этого не разорится (ее владелец — соучредитель компании Endemol, телевизионный и театральный продюсер Йоп ван ден Энде, сделавший состояние на реалити-шоу), а начнет работу над следующим проектом. Ведь в каждый следующий спектакль приходится вкладывать меньше, чем в предыдущий. Компания вообще старается работать по принципу безотходного производства.

Например, декорации для русской постановки “Cats” прибыли из Мадрида, где мюзикл недавно закрылся.

Выбор продюсеров пал на “Cats” еще и потому, что это классика жанра — первый мюзикл, который принес мировой успех и признание композитору Ллойду Уэбберу, положил конец первенству бродвейских мюзиклов и сделал законодателем театральной моды лондонский Уэст-Энд. В чем секрет такого успеха, на первый взгляд понять трудно.

Мюзикл написан на основе полушутливого стихотворного цикла поэта Томаса Стернза Элиота и имеет весьма условный сюжет, в котором начисто отсутствует драматическое развитие. По сути, это развернутый танцевальный дивертисмент, где кошки рассказывают о своей нелегкой жизни. Вся идея спектакля заключена в том, что зрители попадают в таинственный и мистический мир кошек, живущий по своим, неведомым нам законам. Декорации — это огромная свалка, где все предметы вдвое больше своих обычных размеров, хореография имитирует кошачью пластику, а фантастические костюмы и сложный грим передают индивидуальность каждой кошки.

В Москве спектакль будет идти на русском языке, в переводе Алексея Кортнева, и у зрителей будет шанс разобраться, чем Рам-Там-Тагер отличается от Скимблшэнкса, чем так знаменит ужасный Макавити и кто такая Гризабелла, чья ария “Memory” является визитной карточкой спектакля. Кстати, Москва вскоре станет единственным европейским городом, где можно будет увидеть этот спектакль,- в других странах, включая Великобританию, где мюзикл играли 21 год, он больше не идет.

Коммерсантъ

С 1 по 11 мая пройдет четвертый московский Пасхальный фестиваль

С 1 по 11 мая пройдет четвертый Московский пасхальный фестиваль, сообщил на пресс-конференции в понедельник мэр Москвы Юрий Лужков.

«Это выдающееся культурное событие этого года», — сказал он. По словам Лужкова, такого рода мероприятия достойны поддержки. Как заявил, в свою очередь, глава Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаил Швыдкой, «это честь — делать такой фестиваль вместе с правительством Москвы и Мариинским театром».

В этом году фестиваль, который пройдет при поддержке Федерального агентства по культуре и кинематографии РФ и правительства Москвы, посвящен 60-летию Победы.

Среди участников мероприятия — артисты и коллективы с мировой известностью: Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, альтист Юрий Башмет, скрипач Николай Цнайдер, Кельнский камерный хор.

Участники фестиваля выступят в Екатеринбурге, Челябинске, Ханты-Мансийске, Тюмени, Омске и городах Золотого кольца России. 

В течение пасхальной недели пройдут благотворительные концерты в Московском государственном университете, столичных больницах, реабилитационных центрах и домах ветеранов.

За 11 дней работы в Москве и городах России пройдет более 90 концертов. Одна из самых масштабных программ фестиваля — «Звонильная неделя». Лучшие звонари Москвы, Петербурга, Вологды, Ярославля и других российских городов впервые проведут вереницы звонов в исторических районах столицы — Зарядье и Китай-городе.

Торжественным пасхальным звоном будет отмечен юбилей Свято-Данилова монастыря.

На 9 мая в честь Дня Победы запланирован Большой Пасхальный звон, в котором сольются колокола многих московских храмов в пределах центра города.

РИА "Новости"

Премьеры в театре им. Вл. Маяковского

Сразу несколько новых названий появилось на афише Театра им. Вл. Маяковского.
Первая и главная премьера — спектакль для детей: музыкальная сказка «Приключения Красной шапочки». Автор текста Юлий Ким, музыка Геннадия Гладкова, постановка Юрия Иоффе, сценография Марии Рыбасовой. В ролях занята актерская молодежь театра. Премьерные показы 23, 24, 25 и 27 марта в 12.00.
В филиале театра на Сретенке (Пушкарев пер., 21) 20 марта играется премьера пьесы А. Арбузова «Шестеро любимых» в режиссуре Екатерины Гранитовой. В ролях: Е. Симонова, О. Прокофьева, В. Запорожский и другие. 
А на Малой сцене состоялась премьера спектакля «Бермуды» Ю. Юрченко в режиссуре и сценографии Вадима Данцигера. Исполнители: А. Ровенских, Д. Каган (Франция), Ю. Коренев.

Московская правда