«Русский остров» соберет прессу в ММДМ

Пресс-конференция, посвященная Международному фестивалю фольклорных театров «Русский остров-2005», состоится 18 мая в Театральном зале Московского международного Дома музыки. С журналистами пообщаются художественный руководитель Международного фестиваля фольклорных театров «Русский остров-2005» Михаил Мизюков, заместитель председателя Комитета по культуре г. Москвы Анна Попова, префект СВАО г. Москвы Ирина Рабер и др. После пресс-конференции в Театральном зале ММДМ состоится открытие фестиваля, где примут участие все прибывшие на фестиваль коллективы.

Начало пресс-конференции в 16.00.

Открытие фестиваля в 18.00.

Справки и аккредитация по тел.: 730-4359 (пресс-служба ММДМ).

(ИА “InterMedia”)

В Белоруссии отмечают 100-летние со дня рождения легенды национального театра Стефании Станюты

В Белоруссии сегодня отмечают 100-летний юбилей одной из самых ярких белорусских актрис, народной артистки СССР и Белоруссии Стефании Станюты. Ее называют легендой белорусского театра.

Свою театральную деятельность Стефания Станюта начала еще в 1919 году и выходила на сцену до конца жизни — до 95 лет. Почти всю свою жизнь актриса проработала в ведущем театре страны — Национальном академическом имени Янки Купалы, создав замечательные женские образы. Она умела неповторимо и ярко раскрыть черты национального характера в таких спектаклях как «Люди на болоте», «Павлинка», «Кто смеется последним». Всего ею сыграно более ста сценичных образов и шестьдесят ролей в кино. Лучшая работа в кинематографе — Дарья в фильме Ларисы Шепитько и Элема Климова «Прощание с Матерой».

В свои 95 лет, в одном из интервью Стефания Станюта сказала: «Никогда не чувствовала возраста. Я считала, что буду вечно в такой форме, как сейчас. Девяносто один, девяносто два, девяносто три: Я благодарна Господу Богу, родителям, режиссерам, народу, актерам, с которыми я работала».

Сегодня к строгому памятнику Стефании Станюте, установленном на ее могиле на Восточном кладбище столицы, приходят почитатели яркого таланта актрисы, артисты-купаловцы, для которых она была не просто образцом для подражания, а еще очень близким человеком. А немногим позже в ее родном Национальном академическом театре Янки Купалы состоится творческий вечер, посвященный юбилею.

ИТАР-ТАСС

Выставка работ нижегородского фотографа Ильи Бубиса «Свадьба-женитьба» откроется в фойе Нижегородского театра кукол

Выставка работ нижегородского фотографа, члена Союза фотохудожников России, лауреата премии Нижнего Новгорода Ильи Бубиса «Свадьба-женитьба» откроется в фойе Нижегородского театра кукол 13 мая. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщила директор театра Симона Носова.

По ее словам, в состав экспозиции войдет более 20 цветных фотографий, отражающих «счастливейший момент в жизни супругов». С предложением организовать такую выставку к фотографу обратилось руководство театра. «Мы решили таким необычным образом способствовать привлечению новой волны внимания к одному из спектаклей из нашего репертуара — постановке „Ханума“, которая идет на сцене театра с 1999 года, и поэтому открываем выставку в день очередного показа этой музыкальной комедии», — добавила Симона Носова.

Тема выставки перекликается с темой спектакля. «Эту же тему любви, свадеб можно рассматривать и шире — наш театр родился благодаря супружеской паре Яворовских и продолжает дарить любовь своим зрителям», — добавила собеседница НТА. 

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Директор Нижегородского театра кукол Симона Носова приняла решение об участии в конкурсе на замещение должности директора театра

Директор Нижегородского театра кукол Симона Носова приняла решение об участии в конкурсе на замещение должности директора театра. Об этом действующий директор театра сообщила корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства, комментируя сообщение о том, что министерство культуры Нижегородской области объявило такой конкурс.

По ее словам, с просьбой не отказываться от подачи заявки на участие в этом конкурсе ее попросила большая часть коллектива театра. «Я считаю, что нахожусь на своем месте и что у нас сильная команда», — добавила директор театра.

Как сказала Симона Носова, активная работа, которая велась на протяжении всего сезона, уже дает свои результаты. «План, касающийся развития театра, я писала на пять лет, — подчеркнула Симона Носова. — Но и итоги первого года говорят о положительной динамике в развитии — то, что было посеяно, дает первые ростки, у меня просто нет морального права оставить все это на произвол судьбы ».

Симона Носова напомнила, что является преемником предыдущего директора — заслуженного работника культуры РФ Ирины Шлямовой, отдавшей театру кукол более 30 лет жизни, а в настоящее время являющейся советником по культуре министра культуры Нижегородской области Владимира Седова. «По ее рекомендации я была назначена и.о. директора театра до проведения конкурса в прошлом году, а, победив в конкурсе, мою кандидатуру, рекомендованную конкурсной комиссией, утвердил министр культуры Владимир Седов», — напомнила директор театра.

Симона Носова сказала также, что знает Владимира Седова как человека твердой воли, честного, цельного. «Я уверена, что его усилия были и останутся направленными на благо нашего театра, что он, как и ранее, желает помочь ему, а не навредить», — подытожила собеседница агентства.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Омск: Премьера спектакля «Достоевский. ru»

Сегодня в камерном Пятом театре — премьера: новый спектакль «Достоевский. ru». Это первая в России постановка «Записок из мертвого дома». «Записки из мертвого дома» не для театра, — в одном из писем замечал Федор Михайлович Достоевский. Но, по сути, он сам первым поставил свое произведение: отбывая ссылку в Омске, Достоевский организовал театр. Актерами стали арестанты, которые в «Мертвом доме» играли самих себя. Еще до премьеры своего спектакля режиссер Андро Енукидзе признался, что театральное время Достоевского не пришло, поэтому бесспорного мнения относительно его постановки быть не может, как не может быть и единого восприятия творчества писателя. 15 лет назад Омск стал буквально местом паломничества: иностранные туристы, приезжая в наш город, первым делом шли в литературный музей им. Достоевского. В фондах музея даже собралась маленькая библиотека книг Федора Михайловича на разных языках мира. Но центральное место в музее занимает издание современное. В столице инициативу омского Губернатора Леонида Полежаева переиздать Полное Собрание Сочинений Федора Достоевского назвали самым значимым гуманитарным проектом последних лет. Каждый том выходит тиражом 10 тысяч экземпляров. Как известные, так и публикуемые впервые произведения, письма, документы писателя становятся достоянием не только российских, но и зарубежных читателей. Завершить совместный омско-московский проект планируют в 2006 году, когда будет отмечаться сразу 3 крупные даты, связанные с именем Достоевского: 500 лет его роду, 185 лет со дня рождения и 125 лет со дня смерти.

(Телекомпания ОРТРК «12 канал» (г. Омск))

В Башкирском государственном театре оперы и балета проходит выставка эскизов и декораций к спектаклям

В зале «Эрмитаж» Башкирского государственного театра оперы и балета открылась выставка произведений молодых сценографов Башкортостана. В экспозиции представлены эскизы театральных костюмов и декораций к спектаклям. Их авторы — 14 начинающих художников — студентов III и IV курсов факультета сценографии Уфимской государственной академии искусств имени Загира Исмагилова. Все они считают себя последователями заслуженного деятеля искусств России и Башкортостана, главного художника Башкирского государственного театра оперы и балета, профессора Уфимской государственной академии искусств Рифхата Арсланова.

Особое место на выставке занимают произведения состоявшихся мастеров. Это Эдуард Гизатуллин, а точнее его эскизы декораций к спектаклям Национального молодежного театра «Вечно живые», «Радость нашего дома»; Нурия Габидуллина, оформившая в Уфимском государственном татарском театре «Нур» «Птиц любви», «Забавный случай», «Фонтан слез», «Капризного жениха»; Дмитрий Хильченко, работавший над спектаклем «Атилла» в Башкирском государственном академическом театре драмы имени Мажита Гафури, Альбина Жерлицина — автор эскизов костюмов к спектаклю БГАТД «Последний из рода Гаянэ».

Выставка интересна неординарным подходом молодых к расширению устоявшихся границ, творческому поиску, реализации желания расширить рамки существующих традиций в создании худжественно-визуального образа спектаклей.

Оценить насколько это у них получилось, можно за час до начала дневных и вечерних спектаклей.

(«Башинформ» / Уфа)

Большой театр правомочен защищать свой бренд от недобросовестного продюсера — Роскультура

«Большой театр правомочен защищать свой бренд от недобросовестного продюсера», — заявила в интервью РИА «Новости» руководитель управления «Роскультуры» Майя кобахидзе.

«Использование бренда Большого театра, старого или нового, без согласования с Большим театром является незаконным. Кроме того, использование бренда Большого вводит в заблуждение публику и подвергает риску репутацию всемирно известного театра. Это касается и гастролей группы российских артистов оперы и балета, в которую входят солисты из разных театров, в Польше. Большой театр не имеет никакого отношения к этим гастролям и „Роскультура“ не оказывала никакой поддержки в проведении их», — сказала Майя кобахидзе.

По ее словам, Большой театр, который организует гастроли нередко и напрямую, всегда серьезно прорабатывает эти вопросы и тщательно проверяет своих партнеров.

РИА "Новости"

Швыдкой называет досадным прецедентом незаконного использования марки Большого театра импресарио в Польше

Глава Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаил Швыдкой считает, что в случае с гастролями российских артистов в Польше произошел досадный прецедент из-за незаконного использования марки Большого театра недобросовестными импресарио. 

«В данном случае произошел досадный прецедент, который, к сожалению, подчас имеет место в случае незаконного использования марки недобросовестными импресарио. Артисты работают в Большом театре по контракту и имеют право использовать свое свободное время (отпуск) для выступления в различных концертах в России и за рубежом. Никаких гастролей Большого театра в Польшу не планировалось», — сказал он РИА «Новости».

Швыдкой сообщил, что польская сторона обращалась в Роскультуру за поддержкой в проведении этих гастролей, но «Федеральное агентство не сочло возможным поддержать эту акцию, но и запретить российским артистам участвовать в подобных гастролях мы не имеем права».

При этом Швыдкой считает, что избежать подобной ситуации с незаконным использованием брендов практически невозможно. «И если это произошло, то необходимо отстаивать свои права в судебном порядке», — сказал глава Роскультуры.

Накануне появились сообщения о том, что у Большого театра, который якобы находится на гастролях в Польше, возникли проблемы — поляки возвращали приобретенные билеты в театральные кассы, таким образом выражая свое несогласие с тем, что 9 мая на Красной площади не была упомянута роль Польши во Второй мировой войне.

В пресс-службе Большого театра сообщили, что «театр не планировал и не организовывал гастролей в Польше. Последние гастроли Большого в Польше прошли в декабре 2002 года. Тогда театр показал в Варшаве оперы „Хованщина“ Мусоргского и „Любовь к трем апельсинам“ Прокофьева, которые были высоко оценены польскими зрителями и критикой».

«Нынешний тур, который ряд СМИ назвал „гастролями Большого театра“, на самом деле таковым не является. Этот факт находится целиком на совести организаторов концертного тура», — сказали в пресс-службе.

Большой театр никому не давал права на использование своего бренда, сообщила РИА «Новости» пресс-секретарь театра Екатерина Новикова, комментируя появившуюся информацию о якобы проходящих гастролях Большого театра в Польше с использованием логотипа театра двухлетней давности.

«Если этим пренебрегли, то это, конечно, незаконно. Но пока Большой театр не может принимать никаких мер и не может принимать никаких решений, поскольку не имеет точной информации, — сказала Новикова. — Театр пока не видел афиши, не знает, что это было — спектакль или концерт, не знаком с рекламной продукцией, выпущенной в связи с этими выступлениями».

В театре сообщили, что в концертах в Польше по личной инициативе принимают участие отдельные солисты Большого театра, которые на этот период находятся в отпуске.

РИА "Новости"

КнАМ дает видеоспектакли

В Комсомольске-на-Амуре началась акция «Сделано в КнАМе»: зрителям одноименного театра демонстрируют видеозаписи 17 спектаклей, сделанные КнАМом за последние 16 лет. По замыслу организаторов, просмотры дают представление об эволюции театра, превращении его «из провинциального театра глубинки в коллектив уникальной стилистики». Акция продлится до конца мая.

В Комсомольске-на-Амуре проходит акция местного театра КнАМ, которому в этом году исполняется 20 лет: зрителям демонстрируют видеозаписи 17 спектаклей, снятые начиная с 1989 года. По словам организаторов акции «Сделано в КнАМе», в результате можно наблюдать превращение театра «из провинциального театра глубинки в коллектив уникальной стилистики», когда с течением времени происходила эволюция КнАМа от «сюжетно-бытового наполнения спектаклей до полного ухода от привычных схем и шаблонов». Так, в числе «видеоспектаклей» — «Король умирает» (1994) по пьесе Эжена Ионеску, после которого режиссер театра Татьяна Фролова уже не возвращалась к «бытовым» спектаклям, а «Поручение» (1994) немецкого драматурга Хайнера Мюллера стало первой постановкой на Дальнем Востоке этой пьесы и первой постановкой автора в России. Заметным событием стал спектакль “Play” (1997) по пьесе Фридриха Дюрренматта: он был удостоен звания «Лучший спектакль года» на фестивале «Звезды Дальневосточной сцены» в Хабаровске, а Татьяна Фролова награждена путевкой в Париж. В 2001 году КнАМ поставил еще один «этапный» спектакль — «Трупой жив» по пьесе Алексея Шипенко: впервые в нем использовалась сложная декорация и впервые на Дальнем Востоке была начата работа с видеопроекциями.

Как рассказал «Ъ» директор КнАМа Владимир Дмитриев, постановки демонстрируют бесплатно — благодаря партнеру акции Инженерно-техническому центру, а после показа зрители принимают участие в обсуждении увиденного. По словам режиссера театра Татьяны Фроловой, акция «Сделано в КНаМе» проходит с большим успехом: «Мы сами не ожидали такого интереса к истории театра». На каждый сеанс приходит до полусотни человек. Особенно интересно организаторам наблюдать за спорами и поисками разгадок театрального языка молодых людей, ровесников театра. Как заметила госпожа Фролова, «таким мог быть театр КнАМ, если бы он был человеком».

(КоммерсантЪ (Хабаровск))

В Петербурге открывается VI Международный театральный фестиваль «Радуга»

С 13 по 20 мая в северной столице пройдет VI Международный театральный фестиваль «Радуга». В этом году он будет посвящен памяти знаменитого режиссера и педагога Зиновия Корогодского, сообщили РИА «Новости» в пресс-службе Санкт-Петербургского государственного театра юных зрителей имени Брянцева (ТЮЗ).

Откроет фестиваль вечер «Далекое Близкое», в котором примут участие Георгий Тараторкин, Ольга Волкова, Владимир Меньшов, Кама Гинкас, Лев Додин, Венимамин Фильштинский и другие артисты, режиссеры и театральные критики.

В этом году в программу «Радуги» войдут лучшие спектакли российских и зарубежных театров. Так, московский Российский академический молодежный театр покажет «Вишневый сад» режиссера Алексея Бородина и «Роман с кокаином» режиссера Олега Рыбкина. Увидят петербуржцы и две постановки, которые стали яркими событиями в театральной жизни столицы: скандальную версию русских народных сказок « спектакль „Недосказки“ режиссера Дмитрия Крымова (Школа Драматического Искусства » Театр Европы), и новое прочтение романа Федора Достоевского «Братья Карамазовы» — спектакль «Мальчики» (мастерская Сергея Женовач).

Среди спектаклей фестивальной афиши — первый сибирский мюзикл «НЭП», который создал по «Педагогической поэме» Антона Макаренко Новосибирский театр «Глобус». Санкт-Петербургский ТЮЗ примет участие в фестивале с недавней премьерой" спектаклем Григория Козлова «Капитанская дочка».

Кроме того, свои работы на фестивале представят театры из Екатеринбурга, Орла, Магнитогорска. Среди зарубежных участников «Радуги» — театры из Австрии, Хорватии, Швейцарии, Германии, Венгрии, Эстонии и Турции. 

В рамках фестиваля состоится конференция «Театр. Подросток. XXI век», пройдут традиционные семинары молодых драматургов, «круглые столы», участие в которых примут ведущие театральные критики Петербурга и Москвы. Также состоятся творческие встречи с режиссерами Алексеем Бородиным, Сергеем Женовачем и Дмитрием Крымовым.

«Международный театральный фестиваль „Радуга“, посвященный театру для подростков, за годы своего существования стал одним из самых значительных и ярких театральных событий, проходящих в Петербурге»,- добавили в ТЮЗе. 

Учредителями фестиваля являются министерство культуры и кинематографии РФ, комитет по культуре и по образованию городской администрации, Союз театральных деятелей (СТД) РФ, петербургское отделение СТД РФ, Санкт-Петербургский Государственный театр юных зрителей имени Брянцева.

РИА "Новости"

Театральное братство Оксаны Мысиной: «Аристон» в Доме Актера

Спектакль Театрального Братства Оксаны Мысиной по пьесе В. Коркия «Аристон» пройдет 17 мая в Доме Актера на Арбате, начало спектакля в 20ч. Билеты можно приобрести в кассе Дома Актера. Справки по телефонам: 656-3420, 248-0210.

Театр Пушкина: Первая репетиция

Сегодня состоялась первая репетиция спектакля «Одолжите тенора», которым откроется следующий сезон. Вокруг стола с текстами сегодня собрались режиссер спектакля Евгений Писарев, помощник режиссера Татьяна Цветкова, артисты: Лазарев, Соколов, Арсентьев, Клочкова,Бегунова, Хрипунов, Бякова и Воронкова. Что-то будет дальше…

Муз. театр им. Станиславского и Немировича-Данченко: До встречи в июле!

Необычно рано — в мае — ушли в нынешнем году в отпуск творческие коллективы Московского академического Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Это связано с завершающейся реконструкцией театра. В конце июня оперная и балетная труппа выйдут из отпуска и начнется подготовка к новому сезону. Торжественное открытие обновленного театра намечено на сентябрь 2005 года.
В июле оперная и балетная будут выступать на Новой сцене Большого театра. В афише популярные названия из репертуара театра: балеты «Лебединое озеро», «Снегурочка», «Жизель», «Дон Кихот», «Эсмеральда», «Корсар» и «Щелкунчик», оперы «Тоска», «Любовный напиток», «Иоланта» и оперетта «Летучая мышь». Продажа билетов на июль начнется на следующей неделе.

В Москве пройдет премьера балета «Мадам Лионели»

В Москве пройдет премьера балета «Мадам Лионели»
Московская премьера балета «Мадам Лионели», поставленного петербургским хореографом Кириллом Симоновым на музыку Джона Адамса и Гевина Брайерса, состоится 26 мая на сцене театра «Московская оперетта». В главной роли выступит прима Мариинского театра и театра «Римская опера» Ирма Ниорадзе. В балете принимают участие танцоры Мариинского и Большого театров: Илья Кузнецов, Данила Корсунцев, Мария Александрова, Дмитрий Гуданов. Во втором отделении зрителям будет представлен гала-концерт, где танцоры исполнят фрагменты из балетов «Шехеразада» Н. А. Римского-Корсакова, «Дочь фараона» Цезаря Пуни, «Корсар» Адольфа Адана, «Лебединое озеро» П. И. Чайковского и др.

Пресс-конференция, посвященная премьере балета, с участием Ирмы Ниорадзе, Ильи Кузнецова, генерального директора продюсерской фирмы «Постмодерн-театр» Ирады Акперовой и др. состоится 24 мая в конференц-зале гостиницы «Будапешт».

Премьера балета «Мадам Лионели» состоялась в апреле 2003 года в Петербурге. Балет был поставлен специально для Ирмы Ниорадзе и представляет собой динамичное действо о жизни современной деловой женщины.

Начало спектакля в 19.00.

Начало пресс-конференции в 10.30.

Адрес гостиницы «Будапешт»: Петровские линии, 2/18.

Справки и аккредитация по тел.: 248-0822/9263 (Александра Борисова, «Постмодерн-театр»)

(ИА “InterMedia”)

Ульяновский театр кукол позолотили

Одно из красивейших зданий города, построенное по проекту архитектора А. Шоде, буквально перед праздниками словно вновь помолодело

В первозданном виде радует глаз ульяновцев изящный фасад театра кукол, украшенный лепниной. В позолоту оделись фигурки сказочных птиц и зверей, декоративные фонари у театрального подъезда и персонажи детских представлений на рекламной тумбе.

В считанные дни здание театра преобразили по просьбе руководства городской администрации специалисты предприятия «Ульяновскпроектреставрация». Средства для проведения работ выделил один из бизнесменов города, посчитавший, что главный театр детворы, конечно же, должен радовать глаз не только мальчишек и девчонок, но и всех горожан и гостей Ульяновска.

Вместе с ребятами из школ Засвияжья в предпраздничном театре кукол побывал глава города Сергей Ермаков, поблагодаривший спонсора и реставраторов за отличный подарок.

(Ульяновск сегодня (Ульяновск))