|
Донецкий кукольники — призеры международного фестиваля в Виннице
Замечательные призы привезли с IV Международного фестиваля «Подiльська лялька», проходившего в Виннице, донецкие кукольники.
В этом большом представлении приняли участие не только украинские коллективы, но и театры кукол Польши, Беларуси, России. Прекрасные спектакли показали Астраханский и Витебский театры. Последний из них и получил Гран-при фестиваля. Большое впечатление произвел и донецкий спектакль «Тук-тук! Кто там?», поданный в стиле современного мюзикла и получивший больше всех дипломов: «За лучший спектакль», «За лучшие роли», «За лучшие куклы», «За высокое актерское мастерство», «За постоянное участие в фестивале». Это еще одно подтверждение высокого авторитета Донецкого театра кукол, который по праву считается ведущим театральным коллективом не только в Украине, но и в СНГ.
(Донбасс (Донецк))
Щелыково: VI Всероссийский фестиваль любительских театров «Успех»
В минувшую субботу в музее-заповеднике А. Н. Островского «Щелыково» завершился VI Всероссийский фестиваль любительских театров «Успех». Он традиционный, проходит здесь ежегодно. На сей раз в усадьбу великого драматурга съехались самодеятельные театральные коллективы из 18 больших и малых городов страны.
В фестивале участвовали артисты-любители из Тулы, Пскова, Белгорода, Саратова, Астрахани. Как всегда, приехали наши соседи — народный театр «Новая сцена» из Переславля-Залесского Ярославской области и ТЮЗ областного Дворца культуры г. Иваново. Кострому представлял театр «Полином» областного Дома народного творчества спектаклем «Мой бедный Марат» по пьесе А. Арбузова. Зрительный зал щелыковского пансионата Дома творчества Союза театральных деятелей России все эти дни был переполнен. С утра — мастер-классы по сценической речи и сценическому движению, затем по три спектакля кряду, но никто не хотел уходить!
Победителями нынешнего фестиваля стали театр-студия «КОД» Дворца творчества юных г.Перми (за спектакль «Три сестры» по пьесе А. Чехова) и театр «Круг» г. Кирова («Живи и помни» В Распутина). Им вручены «Гран-при».
(Костромские ведомости (Кострома))
«Вишневый сад» Някрошюса: гастроли в Ростове-на-Дону
Вчера в Ростове начались двухдневные гастроли столичных актеров, которые показывают в Ростове спектакль знаменитого литовского режиссера Эймунтаса Някрошюса «Вишневый сад». Это совместный проект Фонда Станиславского и литовского театра «Меню Фортас».
Один из самых нашумевших спектаклей последнего времени критики сразу окрестили «гениальным». Для своего «Вишневого сада», который длится чуть более пяти часов, режиссер собрал настоящих звезд. В спектакле заняты народные артисты Людмила Максакова, Алексей Петренко, Владимир Ильин и новая яркая звезда театра и кино Евгений Миронов. Несмотря на то, что ростовские зрители не привыкли к таким долгим спектаклям, вчера лишь несколько человек покинули зал, не дождавшись занавеса
(Вечерний Ростов (Ростов-на-Дону))
Фрагменты ледовой оперы «Бесконечность» представили в Санкт-Петербурге прославленные российские фигуристы и певцы
Органично соединить в одном грандиозном представлении вокальное искусство и фигурное катание — намерены создатели ледовой оперы «Бесконечность». Фрагменты будущего спектакля журналисты увидели сегодня на встрече с постановщиками и исполнителями в клубе «Олимпия».
«Многие годы в спорте я с кем-то соревновался, теперь же мне представилась возможность сделать что-то новое для себя на артистическом поприще. Мне кажется, партия Огня очень подходит стилю моего катания», — сказал корреспонденту СПБ-ТАСС олимпийский чемпион, четырехкратный чемпион мира Алексей Ягудин. Вместе с ним на ледовую сцену выйдут олимпийские чемпионы Наталья Бестемьянова и Андрей Букин, чемпион Европы Игорь Бобрин и труппа руководимого им Театра ледовых миниатюр. Как сообщил Бобрин, ледовая часть спектакля посвящается памяти хореографа Натальи Волковой-Даббади, которая участвовала в этом проекте, но безвременно скончалась в январе нынешнего года.
Среди вокалистов — солистка Большого театра Мария Людько, солистка Мариинского театра Галина Сидоренко, контртенор Олег Безинских, эстрадные певцы Альберт Асадуллин и Лариса Луста. По словам режиссера-постановщика Владимира Попова, ледовые танцовщики и певцы будут своего рода «двойниками», сосуществующими в одном сценическом пространстве. Авторами философской сказки о вселенской любви выступили молодой композитор Анна Соловьева и поэт Михаил Крылов, воодушевив своим замыслом московских и петербургских артистов. Премьеру спектакля «Бесконечность» в сентябре намечено показать в Петербурге.
ИТАР-ТАСС
«Мадам Лионели» станет воплощением образа современной женщины
Пресс-конференция, посвященная московской премьере балета «Мадам Лионели», которая пройдет 26 мая в Театре оперетты, состоялась 24 мая в конференц-зале гостиницы «Будапешт». В ней приняли участие прима-балерина Мариинского театра Ирма Ниорадзе, генеральный директор продюсерской фирмы «Постмодерн-театр» Ирада Акперова и др. Открывая встречу, представитель генеральных спонсоров премьеры Артем Юдин выразил надежду, что это событие станет значительным в культурной жизни столицы и что «компания тем самым внесет свой вклад в развитие русского балета — балета с давними традициями и мировой известностью». Ирма Ниорадзе в свою очередь поделилась радостью по поводу того, что после премьеры в Санкт-Петербурге и в Лондоне на сцене Albert Hall балет «Мадам Лионели» будет показан именно в Москве — городе, который она очень любит. Идея создания балета, по словам примы, принадлежит хореографу Алексею Ратманскому, который также подобрал музыку к спектаклю. «Музыка Джона Адамса и Гевина Брайерса минималистична, — говорит балерина, — но артисты играют по максимуму». В спектакле, помимо солистов, задействован классический кордебалет из шести человек. Героиня Ирмы Ниорадзе являет собой образ вечной женственности в обстановке современного мира. В первой картине балета Мадам Лионели предстает деловой женщиной — владелицей крупнейшей компании, по словам балерины, «властной и строгой к своим подчиненным». Во второй картине, когда в нее влюбляется молодой человек, она становится женственной и мягкой. «Благодаря возникшим в ней романтическим чувствам, — продолжает свой рассказ Ирма, — героиня обогащается духовно, но в конце эти чувства ее покидают. К сожалению, в современном мире сильные женщины часто остаются одиноки».
Работа над московской премьерой длилась в течении двух с половиной месяцев. На вопрос корреспондента InterMedia о том, как отразился показ двух разных ипостасей характера современной женщины на хореографических решениях, Ирма Ниорадзе ответила, что ей трудно оценить хореографию «изнутри». «Мне очень приятно танцевать эту хореографию, — продолжала балерина, для которой и был поставлен спектакль петербургским хореографом Кириллом Симоновым, — в этой хореографии артистам даются большие возможности для развития индивидуальности».
Одноактный балет «Мадам Лионели» будет исполнен в первом отделении. Во втором пройдет гала-концерт с участием артистов Мариинского и Большого театров, Санкт-Петербургского Малого театра оперы и балета им. Мусоргского. Зрители увидят номера из балетов «Лебединое озеро», «Талисман», «Раймонда», «Шехеразада», «Дочь фараона», хореографическую миниатюру «Умирающий лебедь» в исполнении Ирины Перрен, Ирмы Ниорадзе, Данилы Корсунцева, Михаила Лобухина, Кити Папавы, Ильи Кузнецова, Марии Александровой. После финальной «импровизации участников гала-концерта в сопровождении барабанного боя» организатор Ирада Акперова пообещала устроить для зрителей «маленький сюрприз». Кстати, сейчас продюсерская фирма «Постмодерн-театр» готовит следующий грандиозный проект — спектакль Фонда Артуро Тосканини. Опера «Аида» Джузеппе Верди в постановке Франко Дзеффирелли с участием итальянской певицы Нормы Фантини будет представлена с 28 по 30 октября на сцене Театра Оперетты.
(ИА “InterMedia”)
Сергей Женовач встретился с журналистами на «Сибирском транзите» в Красноярске
25 мая в Красноярском театре юного зрителя состоится показ спектакля «Мальчики». Спектакль поставлен студией Сергея Женовача Российской академии театрального искусства по девяти главам романа Ф. Достоевского «Братья Карамазовы». «Мальчики» приглашены на V Межрегиональный фестиваль «Сибирский транзит» в качестве гостя 24 мая с журналистами встретился режиссер постановки Сергей Женовач. Как сообщил Женовач, идея этого спектакля зародилась у него после посещения Старой Руссы — городка, где были написаны «Братья Карамазовы». Из романа вычленена история мальчишек, которая проходит сквозной нитью через все произведение. «А где еще можно поставить подобный спектакль, если не со студентами? В профессиональном театре такое невозможно», — добавил режиссер По словам Сергея Женовача, в процессе работы над постановкой роли не распределялись, студенты играли их по очереди. Роль Алеши Карамазова исполнил Александр Коручеков, который сам изъявил желание ее сыграть, и это нашло отклик у других студентов. В Красноярске на фестивале «Сибирский транзит» состоится 31-й показ этого спектакля.
(ИА «Время города» (г. Красноярск))
Художественный руководитель Академического театра имени Горького стал заместителем главы администрации Владивостока по культурной части
Художественный руководитель Академического театра имени Горького Ефим Звеняцкий стал заместителем главы администрации Владивостока по культурной части
Он будет курировать в краевом центре проведение культурно-массовых мероприятий. . И самой главной задачей Ефима Семеновича в новом статусе станет подготовка к празднованию Дня города. Как известно, столица Приморского края отметит в этом году 145-летний юбилей.
(Новости-online (Регион-Информ-Москва))
Коллектив Московского художественного театра почтил память Олега Ефремова, скончавшегося ровно пять лет назад
Коллектив Московского художественного театра почтил сегодня память Олега Ефремова, скончавшегося в Москве ровно пять лет назад. Артисты труппы и студенты школы-студии МХАТ возложили цветы к могиле выдающегося российского режиссера и актера на Новодевичьем кладбище. Здесь у его беломраморного памятника зажглись поминальные свечи.
Олег Николаевич Ефремов родился 1 октября 1927 года. Он окончил школу-студию МХАТа и по-праву считался отцом-основателем театра «Современник» /1956 год/. После разделения МХАТа в 1987 году был художественным руководителем МХАТа имени Чехова. Отмечен почетными званиями народного артиста СССР и Героя социалистического труда.
Олег Ефремов — выдающийся режиссер и актер, чьи работы в театре и кино были отмечены психологической глубиной, простотой и искренностью, лиризмом, чувством юмора.
Как сказал в интервью ИТАР-ТАСС руководитель федерального агентства по культуре и кинематографии Михаил Швыдкой, «для всех, кто его любил и любит, для всех, кто был с ним вместе в последние десятилетия, он являлся выдающимся театральным деятелем. Не просто великим артистом, великим режиссером, он - был великим деятелем».
По словам Швыдкого, «его присутствие в театральной культуре для всех нас было необходимо, потому что он был самым совестливым человеком российского театра второй половины ХХ века. Он был неким мостком, соединявшим нынешний театр и МХАТ той великой славной поры, который он принял из рук прямых учеников Станиславского и Немировича-Данченко».
ИТАР-ТАСС
Собиновский фестиваль: В «Дон Кихоте» зрители увидели восходящую звезду Большого театра
23 мая в рамках Собиновского фестиваля прошел балет Минкуса «Дон Кихот». Главные партии — Китри и Базиля — исполнили солисты Большого театра Татьяна Лазарева и Сергей Доринский. Дирижировал заслуженный артист России Игорь Семенов. Несмотря на то, что имена Лазаревой и Доринского не известны широкому кругу зрителей, театр был заполнен почти полностью. Тот, кто купил билет на этот вечер, не пожалел. Юной Татьяне Лазаревой аплодировали стоя. Балерина недавно окончила хореографическое училище и в Большом театре завершила свой первый сезон. Говорят, мэтры балетного искусства заметили ее на международном конкурсе в Казани, где Лазарева стала дипломанткой и получила специальный приз «За обаяние».
(ИА «СаратовБизнесКонсалтинг» (г. Саратов))
Государственный русский драматический театр (г. Чебоксары) завершает сезон
25 мая Государственный русский драматический театр завершает театральный сезон. В последний день сезона зрители увидят спектакль по пьесе П. де Мариво «Игра любви и случая». Сезон 2004-2005 оказался «урожайным» на премьерные спектакли. Были поставлены интересные пьесы. К 60-летию Победы театр также внес свою лепту постановкой спектакля по пьесе А. Дударева «В сумерках», который очень тепло принят чебоксарским зрителем и гостями республики. Однако артистам театра, несмотря на закрытие театрального сезона, вряд ли удастся отдохнуть: в июне они отправятся на гастроли в Йошкар-Олу, где будут сыграны лучшие пьесы сезона, состоятся и выездные спектакли по городам и районам республики, а 9 июня актеры театра приглашают жителей и гостей столицы на премьеру спектакля «Брак по конкурсу» по пьесе К. Гольдони в постановке народного артиста Чувашии В. Красотина.
(Информационно-деловой портал Чувашии Chuvashia.com (г. Чебоксары))
Чувашский драматический театр им. К. Иванова закрывает 87-й сезон
25 мая Чувашский государственный академический драматический театр им. К. Иванова закрывает 87-й театральный сезон спектаклем «Ялта» по пьесе Ф. Павлова. Сезон для театра был насыщенным: всего подготовлено шесть премьер. Среди них — спектакль «Ялта». Пьеса органично вписалась в традиционный репертуар. Новый спектакль, поставленный народным артистом СССР, лауреатом Государственной премии Российской Федерации В. Яковлевым, примечателен еще и тем, что заняты в нем большей частью молодые актеры. Спектакль «Ялта» («В деревне») Ф. Павлова увидел свет на сцене Чувашского государственного академического драматического театра им. К. Иванова в 2005 году после 44 — летнего перерыва. В Чувашском драматическом театре спектакль ставился многократно. Однако в постановке Валерия Николаевича главная героиня Елюк — вовсе не забитая, покорная и запуганная девушка, какой представала до сих пор. Елюк у молодой актрисы Елизаветы Хрисанфовой — веселая, общительная, легкая на подъем, способная постоять за свою любовь. Несмотря на закрытие театрального сезона, летние месяцы для артистов театра будут напряженными — театр на днях выступит на VIII Международном театральном фестивале тюркских народов «Науруз» в Казани. Состоятся выездные спектакли по соседним республикам и областям с компактным проживанием чувашской диаспоры, а также по городам и районам республики.
(Информационно-деловой портал Чувашии Chuvashia.com (г. Чебоксары))
Акция трех московских театров на чувашской сцене
29, 31 мая и 1 июня Ассоциация национальной театральной премии и фестиваля «Золотая маска» совместно с Чувашским отделением Волго-Вятского банка Сбербанка России на сцене Чувашского государственного академического драматического театра им. К. Иванова проведут весеннюю акцию трех московских театров: театра-студии «Московский ангажемент», театра им. Моссовета и Московского художественного академического театра им. А. Чехова.
29 мая будет показан спектакль театра-студии «Московский ангажемент» по пьесе француженки восточного происхождения Ясмины Реза «Арт». В спектакле участвуют Игорь Костолевский, Михаил Филиппов, Михаил Янушкевич. Режиссер — Патрис Кербрат. Пьеса, написанная в 1994 году, переведена на 35 языков мира, считается одной из самых успешных пьес конца XX века; во Франции она неоднократно награждалась премией Мольера. Пьеса — смешная и печальная одновременно. Речь в «Арте» идет о современном искусстве, об отношении к нему людей. В течение полутора часов друзья спорят о том, что такое современное искусство.
31 мая — спектакль театра им. Моссовета «Не будите мадам» по пьесе французского драматурга Жана Ануя. В спектакле участвуют Ольга Остроумова, Георгий Тараторкин, Евгения Крюкова. Режиссер — Юрий Еремин. Премьера состоялась 16 июня 1998 года. Спектакль — о том, что с театральных будней безжалостно сброшен полог романтики. Актерские интриги, человеческие измены, сценическая пыль — повседневный удел людей театра.
1 июня — спектакль МХАТ им. А. Чехова «Осада» по пьесе Евгения Гришковца, им же и поставленный. В спектакле участвуют Андрей Смоляков, Игорь Золотовицкий, Валерий Трошин. «Осада» — история военная. В МХАТовской постановке развиваются как бы два параллельных сюжета: с одной стороны, беседуют двое солдат-дембелей; вместе с ними на сцене появляются три античных воина.
(Информационно-деловой портал Чувашии Chuvashia.com (г. Чебоксары))
В пермских театрах завершаются театральные сезоны
В Перми завершаются театральные сезоны. Раньше всех — 11 июня — сезон закроется в пермском театре Драмы. Однако, как сообщили «Новому Региону» в театре, после официального закрытия 78-го сезона работа в труппе не прекратится: будет выпущен объявленный ранее спектакль «Джулия Фарнезе» Л. Фейхтвангера, артисты приступят к репетициям «Мелкого беса» Ф. Сологуба. Зрители смогут увидеть эти спектакли в начале следующего театрального сезона. В пермском театре «У моста» сезон закроется 16 июня спектаклем «Вечера на хуторе близ Диканьки», после чего труппа отправится на театральный фестиваль в Чехию. С 16 по 24 июня в театре будут показаны детские спектакли для школьных площадок, работающих в летний период. В театре юного зрителя театральный сезон закроется 24 июня. Зрители увидят спектакль для детей «Веселый Роджер». Как пояснили в театре, в июне спектакли для взрослых будут показаны только 3, 4 и 5 июня. В остальные дни будут организованы сеансы для детей. В пермском театре оперы и балета закрытие 133-го театрального сезона намечено на 23 июня. В 19 часов на сцене театра пройдет заключительный концерт.
(ИА «Новый регион — Пермь» (г. Пермь))
В начале июня в столице пройдут Дни культуры Чеченской республики
Дни культуры Чеченской республики пройдут в Москве 2 — 3 июня 2005 года. Об этом РИА «Новости» сообщили во вторник в пресс-центре столичного Комитета по культуре.
Торжественное открытие Дней состоится 2 июня в ГЦКЗ «Россия». В Комитете рассказали, что в программе концерта запланированы выступления известных народных коллективов республики.
В тот же день в городской публичной библиотеке имени Н. А. Некрасова пройдет встреча научной и творческой интеллигенции Москвы и Чеченской республики.
На следующий день, 3 июня в филиале московского государственного выставочного зала «Новый Манеж» в Доме А. П. Чехова откроется выставка художников Чеченской республики. А московский «Театр Луны» представит спектакль Чеченского драматического театра имени Х. Нурадилова по пьесе Мольера — «Скапен, спаси любовь».
РИА "Новости"
Таллинн представлен в культурной палитре праздничного Киева
Таллинн представлен в культурной палитре праздничного Киева, сообщилa BNS пресс-служба Таллинна.
В преддверии Дня Киева, в котором примет участие и делегация Таллинна во главе с мэром Тынисом Пальтсом, в столице Украины открылся седьмой театральный фестиваль городов-побратимов «Киев Травневий». Вместе с известными коллективами из многих городов мира в нем примет участие молодой эстонский хореограф Ренате Кеэрд со спектаклем «Мистические звуки глубокой ночи».
Мистическая трилогия из хореографических миниатюр будет сопровождаться показом тематических слайдов и впечатляющим световым шоу. Участие молодых хореографов в международном фестивале «Киев Травневий» стало возможным благодаря поддержке Таллиннской мэрии.
Спектакль состоится 26 мая в киевском клубе «Сплит», а уже 30 и 31 мая театр Ренате Кеэрд выступит в таллиннском зале Гильдии Канута. Спектакль будет представлен также в рамках Дней Старого города 2 и 3 июня.
По оценке украинской газеты «Деловая столица», нынешний театральный фестиваль по насыщенности событиями и разнообразию стран-участниц превосходит прошлогодний. Среди именитых гостей француз Жан-Марк Лекрек (ЙоМо), исполняющий песни на 30 языках, Малый театр Вильнюса, театр «Фонтанка» из Петербурга, московская «Таганка» и другие международно известные коллективы.
(Baltic News Service)
Главный театр Башкортостана закрывает 85-ый, юбилейный сезон
29 мая Башкирский государственный академический театр драмы имени Мажита Гафури закрывает юбилейный, 85-ый по счету сезон. Традиционно в последний перед летними каникулами день на площади у здания театра пройдет музыкально-драматическое представление с участием ведущих артистов БГАТД. Начало в 18.00. А затем в 19.00 публику ждет встреча с героями спектакля «Долгое-долгое детство».
И практически весь следующий месяц актеры будут гастролировать по районам Башкортостана.
— Мы открывали юбилейный сезон гастролями в Москве. На сцене театра «Содружество актеров Таганки» состоялись наши выступления. Присутствовавшие столичные критики и искусствоведы высоко оценили нашу работу, — сказала на пресс-конференции, посвященной закрытию сезона генеральный директор театра Гульдар Муратова, — это был хороший старт. А не так давно мы побывали в Татарстане, где нас также тепло принимали зрители. И сравнивая спектакли Камаловского театра с нашими, отмечали, что мы выигрываем в психологическом раскрытии образов.
В самых ближайших планах театра на это лето — участие в программе Международного фестиваля, который пройдет в августе в Стамбуле. Выступить на нем театральные академики уже получили приглашение. Ведутся также переговоры об обменных гастролях с театрами Курганской, Челябинской, Свердловской областей.
На пресс-конференции журналистам были представлены два сборника на русском и башкирском языках, выпущенных к юбилею театра. Это книга «Путь театра» кандидата искусствоведения Суфии Кусимовой и альбом-справочник «Сцена. Мастерство. Признание» театроведов Рамили Ягудиной-Шайгардановой и Динары Каримовой об артистах, режиссерах БГАТД, драматургах, отмеченных Государственной премией РБ имени Салавата Юлаева.
Подводя итоги юбилейного сезона, директор по основной деятельности театра Хурматулла Утяшев перечислил шесть сыгранных премьер. Это спектакли «Последний из рода Гаянэ», «Прерванная свадьба», «Озорная молодость», «Волшебный курай», «Сэсэны» и «Израненная судьба».
«Последний из рода Гаянэ» (режиссер Ильдар Гилязев) стал настоящим хитом сезона. А в «Озорной молодости» (р. Тансулпан Бабичева) публика смогла высоко оценить молодое пополнение театра. В честь юбилея Мустая Карима, с которым театр одного года рождения, три вечера подряд шли спектакли по его произведениям: «Страна Айгуль», «Салават», «Долгое-долгое детство».
К другой дате — юбилейному дню рождения легендарной актрисы Зиниры Атнабаевой была поставлена ее пьеса «Прерванная свадьба» (р. Рустем Хакимов). В честь 60-летия Победы воссоздан в новом варианте спектакль «Израненная судьба» (р. Р. Хакимов).
Главный режиссер театра Айрат Абушахманов не смог присутствовать на пресс-конференции. Как пояснили журналистам, он отправился в Москву для работы над дипломными спектаклями 27 молодых студентов из Башкортостана, проходящих обучение в Щепкинском училище. К настоящему моменту они заканчивают третий курс.
Одна из проблем Национального театра — это отсутствие хорошей драматургии сегодняшнего дня. Для того, чтобы решить ее, в текущем сезоне был проведен конкурс «Современная башкирская пьеса». Победителем стал Наиль Гаитбаев. Его произведение «Чего не хватает человеку» пополнило репертуарный портфель театра. И режиссер Рустем Хакимов пообещал прессе, что постановка нового спектакля не за горами.
(«Башинформ» / Уфа)
В рамках «Сибирского транзита» в ТЮЗе покажут трагикомедию «В ожидании Годо»
В рамках фестиваля «Сибирский транзит» на большой сцене ТЮЗа Хакасский национальный драматический театр им. Топанова (Абакан) представит трагикомедию «В ожидании Годо», (премьера — февраль 2004 года).
Режиссер-постановщик и музыкальный оформитель спектакля — Андрей Асочаков, художник-постановщик — Нэлли Кузьмина, балетмейстер — Наталья Ермак В спектакле заняты заслуженный артист РФ В. С. Коков, Фарит Загидулин, Сергей Доможаков, Марас Чебодаев, Максим Султреков
Отметим, что Хакасский национальный театр образован 6 ноября 1931 года. Основоположником и первым художественным руководителем театра стал поэт, драматург Александр Топанов, в 2001 году театру присвоено его имя В театре работают выпускники ЛГИТМиК 1956 и 1974 года, Красноярского института искусств, Новосибирского театрального училища Хакасский театр является лауреатом многих международных фестивалей тюркоязычных театров: «Науруз» (Казань), «Туганлык» (Уфа), 1000-летие эпоса «Манас» (Бишкек), «Айтматов и театр» (Бишкек), «Живая вода» (Горно-Алтайск) Коллектив театра неоднократно выезжал на международные фестивали в Финляндию, Турцию, побывал на гастролях в Монголии. В 2001 году театр был приглашен в Москву на III Всемирную театральную Олимпиаду В репертуаре театра зарубежная, русская классика, пьесы национальных авторов
Кроме того, 24 мая на малой сцене ТЮЗа пройдет спектакль Государственного Камерного «Пятого театра» (Омск) «Падший ангел» по мотивам романа Ф. М. Достоевского «Идиот». Это монолог-исповедь молодой женщины, поток мыслей Аглаи и Настасьи Филипповны — героинь романа Достоевского «Идиот».
(ИА «Время города» (г. Красноярск))
О новом куполе Мариинского театра
Активно продолжается обсуждение грядущего строительства второй сцены Мариинского театра. При этом некоторые эксперты опасаются, что купол новой конструкции будет не надежен. Скептики говорят, может повториться трагедия в Трансвааль-парке.
Но петербургские инженеры уверяют — опасности нет, строить будут надежно. Кстати, стали известны имена фирм-застройщиков. Петербургский институт геореконструкции «Фундамент-проект» стал суб-проектировщиком Доменика Перро. Теперь можно приступать к разработке проекта и технической документации. Правда пока не подписан контракт между застройщиком и фирмами, но это произойдет со дня на день — говорят специалисты.
(ВГТРК Санкт-Петербург)
Финны представят в Мариинском театре оперу «Распутин»
Финская Национальная опера представит в Санкт-Петербурге в следующий вторник оперу Эйноюхани Раутаваара «Распутин». Спектакль об одном из периодов российской истории обещает стать незабываемым событием музыкальной жизни, на котором представится исключительная возможность услышать и увидеть многочисленных звезд финской эстрады. Дирижер Микко Франк. Главные партии исполняют Матти Салминен (Распутин), Йорма Нюннинен (царь Николай II), Лилли Паасикиви (царица Александра Федоровна) и Юрки Анттила (Феликс Юсупов).
(Информационное агентство «Росбалт»)
Алтайский театр драмы выпустил второй номер журнала «Сцена»
Он посвящен творческой команде театра. С программной статьей на страницах журнала выступил главный режиссер АКТД Владимир Золотарь. Также в номере представлены творческие портреты театрального художника Олега Головко, балетмейстера Ирины Ткаченко, драматурга Александра Строганова, завлита Ирины Свободной, композитора Виктора Стрибука, — сообщает пресс-служба городской администрации.
В качестве звукового приложения к «Сцене» выпущен диск этого талантливого композитора. На нем более десятка произведений из любимых спектаклей барнаульцев («Трехгрошовая опера», «Гамлет», «Чайка» и др.). Замечено, что во время премьерных показов «Чайки» наибольшим спросом пользовался именно диск Стрибука.
Кроме того, во втором номере можно прочитать о деятельности художника по свету Нины Кирковой, помощников режиссера Ольги Назаренко и Марины Томиловской, композитора Михаила Старикова, а также материалы по спектаклям текущего репертуара.
Для любителей современной драматургии из «Портфеля завлита» извлекли мини-пьесу «Сережа» лауреата Первого открытого конкурса новых пьес «Авторская сцена Алтая» Бориса Доронина.
Журнал богато иллюстрирован снимками театрального фотографа Виктора Сотникова.
Напомним, что журнал «Сцена» — издание Краевого театра драмы. Его тираж пока не превышает 500 экземпляров. Стоимость — 50 рублей. Планируется, что журнал будет выходить раз в квартал.
Приобрести оба номера можно в Театре драмы.
(АМИ-Центр (Барнаул))
В Будапеште открылись Сезоны российской культуры, которые пройдут в 14 городах Венгрии
Балетом Чайковского «Лебединое озеро» в исполнении артистов московского театра «Кремлевский балет», прошедшим с огромным успехом в понедельник вечером на сцене Венгерской государственной оперы, в Венгрии открылись Сезоны российской культуры. Венгерские зрители долго не отпускали со сцены молодых артистов балета, устроив настоящие овации.
«Нынешний год особый в развитии культурных связей между двумя странами», — сказал на торжественном открытии праздника культуры глава Федерального агентства по культуре и кинематографии РФ Михаил Швыдкой. Он подчеркнул, что сезоны культуры двух стран, проводимые в Венгрии и России, должны еще больше сблизить народы, еще лучше ознакомить их с духовными ценностями, показать многообразие их культурной жизни.
Венгры рады встречам с российскими деятелями искусств, указал госсекретарь Министерства национального культурного наследия Венгрии Лайош Ваш. Он отметил, что «культура всегда играла особую роль в связях венгров и россиян». «Сезоны культуры должны принести свои плоды, способствовать укреплению контактов между двумя странами».
Программа сезонов отразит самые различные направления в развитии современной российской культуры. Помимо «Кремлевского балета» перед венграми выступят актеры театра Льва Додина, Хор Московской Патриархии. Гостем традиционного международного оперного фестиваля в Мишкольце станет оперная труппа Мариинского театра, которая покажет оперу Доницетти «Лючия ди Ламмермур». Мероприятия Сезонов российской культуры пройдут в 14 городах Венгрии.
ИТАР-ТАСС
Рим: театральное представление в память о Папе Римском
«Я ждал вас и вы пришли; и за это благодарю вас». Последними словами, произнесенными на смертном одре Папой Римским Иоанном Павлом П, в римском Колизее началось театральное представление в память о нем. Столичный «Театро греко» поставил на античной сцене оперу-балет «Одиссеус» и одноактный балет «Магнификат». Постановка была приурочена ко дню рождения понтифика, которому 18 апреля исполнилось бы 85 лет.
«Мы решили поставить „Одиссеус“ для нашего Папы Кароля Войтылы — человека, который путешествовал по всему миру и говорил с его детьми на одном языке», — заявили организаторы представления.
Балет поставили хореографы Ренато Греко и Мариа Тереза даль Медико.
Балет «Магнификат», также посвященный Иоанну Павлу П, назван так по первым словам гимна Богородицы: «Величит душа Моя Господа». «Магнификат» — эту молитву вознесла Пресвятая Дева Мария, когда она отправилась навестить свою сестру Елизавету, беременную Иоанном Крестителем.
Колизей — святое место для всего христианского мира. На его арене в Древнем Риме казнили ранних христиан и натравливали на них диких зверей. В наши дни на каждую католическую Пасху вокруг античного амфитеатра устраивается Крестный ход, который по традиции возглавляет Папа Римский.
Получить разрешение на постановку в Колизее — огромная честь для любого храма искусства. «Театро греко» была предоставлена такая уникальная возможность, поскольку опера-балет «Одиссей» посвящена высоко чтимому на Апеннинах Папе Римскому Иоанну Павле п.
Арена Колизея открылась для представлений летом 2000 года после «простоя», длившегося 1500 лет. В год Великого Юбилея на арене античного амфитеатра Флавиева были поставлены три трагедии древнегреческого поэта-драматурга Софокла — «Эдип-царь», «Антигона» и «Эдип в Колоне».
Сегодня Колизей, рассчитанный изначально на «прием» 50 тыс зрителей, но изрядно подточенный временем, может принять лишь несколько сотен посетителей. Римские власти подчеркнули, что на сцене Колизея будут ставиться «только монументальные вещи».
ИТАР-ТАСС
Рио-де-Жанейро: Семинары по русской прозе, поэзии и истории театра
Очень популярны были завершившиеся в Рио-де-Жанейро семинары по русской прозе, поэзии и театру. В течение трех дней все желающие могли ближе познакомиться с русской культурой, узнав о ней много нового из уст видных славистов из нескольких бразильских университетов, специалистов из России, Италии и Швейцарии. Были прочитаны лекции о современном русском романе, театре Мейерхольда, Станиславском и Чехове, творчестве Льва Толстого, Федора Достоевского, Марины Цветаевой, Иосифа Бродского.
Нашу страну представлял профессор Российского государственного гуманитарного университета, литературный секретарь комитета Букеровской премии в РФ Игорь Шайтанов, который прочел лекцию о Федоре Тютчеве. Он отметил отличную организацию семинаров: «Трудно себе представить, когда литературные вечера не просто посещают, а на них приходят и стоят в очереди за билетами».
Целый день был посвящен рассказу о театре. Пришедшие на лекции смогли узнать о двух основных и всемирно известных системах русского театра: системе Станиславского и системе Мейерхольда.
Как рассказал Борис Шнайдерман, переводчик, подвижник и популяризатор русской литературы в Бразилии, интерес в крупнейшей латиноамериканской стране к русской литературе и русскому театру можно объяснить также и тем обстоятельством, что «бразильцы чувствуют близость проблематики. Например, такая пьеса, как „Вишневый сад“ Чехова, затрагивает бразильские проблемы, а „Ревизор“ Гоголя прямо говорит бразильской публике о проблеме коррупции в царской России, которая актуальна и для сегодняшней Бразилии».
По подсчетам организаторов семинара, за три дня мероприятие, которое проходило в культурном центре Банка Бразилии, посетили около 600 человек. Это много, учитывая, как ничтожно мало людей говорят в самой большой стране Латинской Америки на «великом и могучем».
ИТАР-ТАСС
|
