Новый театральный сезон в государственном театре кукол (г. Саранск) откроет «Огниво» Ганса Христиана Андерсена.

В государственном театре кукол полным ходом идет работа над новой постановкой «Огниво». Об этом сообщила заведующая литературно-педагогическим отделом театра Галина Еделькина. Спектакль поставлен по пьесе заслуженной артистки Мордовии, главного режиссера театра Ларисы Сидориной «Огниво», написанной по одноименной сказке великого сказочника Ганса Христиана Андерсена. «В настоящее время наши художники-декораторы ведут работы по изготовлению кукол и декораций, — рассказала Еделькина. — К репетициям мы приступим в конце лета. Этим спектаклем и будет открыт новый сезон в нашем театре».

(РИА «Мордовия» (г. Саранск))

Международный театральный фестиваль имени Чехова в Москве уже представил зрителям за два месяца около 80 спектаклей из почти 20 стран

Международный театральный фестиваль имени Чехова, продолжающийся в Москве два месяца, представил зрителям около 80 спектаклей из почти 20 стран. Простой подсчет убеждает, что количество премьер значительно превысило число дней в двух отведенных для их показа месяцах. Зрительскую аудиторию смотра составили 200 тыс человек. Такую впечатляющую статистику привел сегодня в интервью корр.ИТАР-ТАСС генеральный директор фестиваля Валерий Шадрин. 

Он напомнил, что Чеховский фестиваль, который проводится уже в шестой раз, впервые состоялся в 1992 году. «Это было трудное время, люди мало ходили в театр, и затея привезти в Москву лучшие спектакли со всего света казалась фантастикой», — заметил Шадрин. Но заманчивую идею удалось не только осуществить, но и превратить в традицию. Так что, уже тринадцать лет подряд, раз в два года, летней порой Москва превращается в столицу мирового театра, где побывали со своими постановками корифеи сценического искусства Питер Брук и Петер Штайн, Роберт Уилсон и Кристоф Марталер, Деклан Доннеллан и Тадаси Судзуки. Чеховский фестиваль организовал гастроли традиционных японских театров Но и Кабуки, познакомил москвичей с уникальным конным театром из Франции «Зингаро». Наконец, именно Чеховский фестиваль вывел театр на улицу, устроив незабываемые шоу под открытым небом.

Нынешний смотр, открывшийся 1 июня, также начался с уличного праздника. Как всегда, его придумал знаменитый клоун и фантазер Вячеслав Полунин, определив местом действия столичный сад «Аквариум», который специально облачили в пух и перья. По словам Шадрина, это «Пуховое шоу» стало одной из самых рейтинговых программ фестиваля. В числе наиболее продаваемых представлений он назвал моноспектакль Алисы Фрейндлих «Оскар и розовая дама» и спектакль «Лес» в постановке Петра Фоменко, который сейчас показывает в Москве легендарный парижский театр «Комеди Франсез». Он 30 июля и завершит смотр.

«Москвичи смогли увидеть такие громкие работы английского театра, как „Шум времени“ Саймона МакБерни и „Пьесу без слов“ Мэтью Боурна, впервые в российской столице состоялся сезон бразильского театра», — перечислил директор фестиваля. Важнейшими совместными проектами считает он российско-английский спектакль «Три сестры» и российско-китайскую оперу «Прекрасное время». Они специально были подготовлены для нынешнего смотра.

Следующий Чеховский фестиваль состоится летом 2007 года. Его программа, как сказал Шадрин, уже частично сформирована. Так, предполагается провести первый в России сезон канадского театра, оперу Дебюсси с российскими певцами поставит известный французский режиссер Оливье Пи. «И обязательно сделаем с Полуниным новое уличное шоу», — заверил руководитель Чеховского фестиваля.

Генеральным информационным спонсором смотра по традиции выступает агентство ИТАР-ТАСС.

ИТАР-ТАСС

Правительство Ленобласти утвердило проект закона"О региональной целевой программе «Культура Ленинградской области на 2006-2007 годы»

Правительство Ленобласти сегодня на очередном заседании утвердило проект закона"О региональной целевой программе «Культура Ленинградской области на 2006-2007 годы», предусматривающий финансирование в размере 112,35 млн рублей из разных источников.

Средства намерены использовать на сохранение и освоение историко-культурного наследия, развитие музейного дела, адресную поддержку литературы, искусства и кино, а также на развитие народного творчества и культурно-досуговой деятельности, обновление материально-технической базы и внедрение информационных продуктов и технологий. Большую часть средств — 61,88 млн рублей за два года — выделит областной бюджет, около 37 млн — федеральный бюджет и порядка 13,5 млн пойдет из внебюджетных средств.

Губернатор Ленобласти Валерий Сердюков предложил главе комитета по культуре Владимиру Богушу рассмотреть в рамках данной программы рациональность передачи областных театров, находящихся на территории Санкт-Петербурга, в федеральное ведение, а освобожденные средства направить на строительство театров в Гатчине, Выборге и других областных городах.

Кроме того, на заседании правительства было утверждено положение об оплате труда работников госучреждений культуры Ленобласти. Согласно документу работники культуры, имеющие непрерывный стаж работы от 1 до 3 лет, получили ежемесячные надбавки в 20 проц к тарифной ставке и 30 проц — специалисты с непрерывным стажем свыше 3 лет. Кроме того, представителям ряда профессий теперь могут начислять зарплату исходя из 9-10 разрядов тарифной сетки, среди них — водители автобусов первого класса, слесари и наладчики уникального оборудования, а также декораторы, закройщики и реставраторы особо сложных предметов культуры.

ИТАР-ТАСС

По крайней мере две российские труппы приглашены на предстоящий в 2006 году юбилейный Авиньонский фестиваль

По крайней мере две российские труппы приглашены на предстоящий юбилейный 60-й Авиньонский фестиваль. Он пройдет в июле 2006 года.

В прошедшие два года ни одна труппа из России не участвовала в основной программе Авиньонского фестиваля, что вызвало значительное недоумение у критиков и зрителей.

Как стало известно корр.ИТАР-ТАСС, в будущем году приглашение приехать в Авиньон уже получили театр Анатоля Васильева и молодая труппа из Санкт-Петербурга. Не исключено, что участие российского театра будет расширено.

Завершившийся в среду 59-й Авиньонский фестиваль был отмечен громкими скандалами и целый серией театральных экспериментов, часть из которых не была принята публикой и специалистами. При этом артистический директор фестиваля — знаменитый фламандский режиссер Ян Фавр сделал ставку на пластический жанр в ущерб, по мнению многих, классическому театру.

Все говорит о том, что программа юбилейного фестиваля будет более сбалансированной. Артистическим директором 60-го Авиньонского фестиваля назначен известный французский режиссер югославского происхождения Джозеф Надж. Музыкальным директором фестиваля стал известный джазмен и режиссер Владимир Тарасов.

ИТАР-ТАСС

За два года в Ленинградской области на культуру потратят 112 млн рублей

Сегодня, 28 июля, правительство Ленинградской области утвердило проект закона"О региональной целевой программе «Культура Ленинградской области на 2006-2007 годы». Как сообщает корреспондент ИА REGNUM, губернатор Ленинградской области Валерий Сердюков выразил свои сомнения в необходимости финансирования нескольких театров, расположенных в Санкт-Петербурге, и поручил областному комитету по культуре при доработке проекта закона учесть возможность передачи театров на федеральный уровень. По мнению губернатора, средства должны быть использованы на строительство театров в области — в частности, в Выборге и Гатчине.

Как сообщает корреспондент ИА REGNUM, объем финансирования программы должен составить 112,3 млн рублей, в том числе 61,8 млн — из областного бюджета, 36,9 млн — из федерального, 13,5 млн — из внебюджетного фонда.

Основными статьями расходов программы являются «сохранение и освоение историко-культурного наследия», в том числе реставрация памятников истории и культуры (46 млн рублей), «адресная поддержка литературы, кино и профессионального творчества» (27,6 млн рублей), «поддержка народного творчества и культурно-досуговой деятельности» (12,2 млн рублей), оснащение материально-технической базы учреждений культуры (13,8 млн рублей).

(ИА Regnum)

Грузинская труппа театра в Саингило просит помощи у правительств Азербайджана и Грузии

Грузинская труппа театра села Алибегов Кахского района Азербайджана призывает правительства Грузии и Азербайджана к реальным шагам с целью возрождения театра.

Как сказали в Информационном центре по защите прав человека, в январе нынешнего года в соответствии с распоряжением президента Азербайджана Ильхама Алиева грузинскому театру был дан официальный статус, но лишь формально, так как театр в реальности не функционирует.

У грузинской труппы нет возможности проводить репетиции, художественному руководителю театра не позволяют входить в здание, сказали в центре. Актеры грузинской труппы обратились с письмами к президентам Грузии и Азербайджана, но их проблемами никто не заинтересовался.

Оставшиеся без внимания актеры намерены в четверг провести акцию протеста. К актерам присоединятся житель грузинских деревень.

(Баку, ИАА «Тpенд». НОВОСТИ)

ГТРК «Культура»: 28 июля телеканал «Культура» представляет Льва Додина в программе «Эпизоды».

Лев Додин — режиссер, чье имя широко известно. Смелость постановочных замыслов режиссера опирается на возможности блестяще подготовленной труппы, многие актеры которой являются учениками Льва Додина. О Додине говорят, как о лидере театрального процесса, как о признанном Мастере. Программа — телепортрет режиссера — иллюстрирована фотографиями из семейного альбома Льва Додина, сценами из поставленных им спектаклей. В эфире канала — в 20:45.

Вышла книга Людмилы Тихвинской «Повседневная жизнь театральной богемы Серебряного века: Кабаре и театры миниатюр в России»

Людмила Тихвинская. Повседневная жизнь театральной богемы Серебряного века: Кабаре и театры миниатюр в России. — М. : Молодая гвардия, 2005, 527 с.

В книге Людмилы Тихвинской, профессора Российской академии театрального искусства, представлена максимально полная картина легкого театрального жанра рубежа веков. Речь идет в том числе о причинах возникновения кабаре и театров миниатюр в России. Они появились в России в 1908 году, когда слава их европейских аналогов (парижского «Ша нуара» и мюнхенских «Одиннадцати палачей») уже изрядно померкла. Возможно, именно поэтому русская версия кабаре и театров миниатюр достаточно оригинальна. Помимо западных аналогов Тихвинская прослеживает и отечественные истоки жанра: широко распространенные в XIX веке литературные кофейни, артистические салоны, домашние театры и кружки. Была и другая причина бума новых форм драматургии: усталость от традиционных театров. Так, знаменитое кабаре «Летучая мышь» при Московском художественном театре было отчасти альтернативой так называемому высокому искусству.

Альтернативность переходила и в прямую оппозицию классикам. Пример ее - спародированные театром миниатюр «Кривое зеркало», пьесы Гоголя, Островского, Чехова и Андреева. В этих пародиях подчеркивались как концептуальные пороки драматургии реалистического театра (в основном школы Станиславского), так и слабые стороны самих писателей. Вскоре Гоголь стал героем еще одной постановки. Николай Евреинов в том же «Зеркале» поставил не менее удачный спектакль-пародию «Ревизор». Впрочем, не вся критика традиционного театра и модной декадентской драматургии оказывалась качественной. «Интимный театр» Бориса Неволина поставил знаменитую «сатирическую легенду» Мориса Метерлинка «Чудо святого Антония» (по цензурным соображениям название было переведено как «Чудо странника Антония») в обрамлении дивертисмента в виде комической сценки, водевиля и нескольких интермедий. Сама пьеса, как писали в рецензии, характеризовалась кривляньем и «вульгарной развязностью актеров».

Впрочем, Неволин все же сослужил жанру хорошую службу. Знаменитое кабаре и одновременно литературный салон «Бродячая собака» возник как клуб при его «Интимном театре». Как кабаре «Бродячая собака» была явлением условным. В ней действительно ставились скетчи, балеты, миниатюры и танцы. Но были и балетные постановки с участием Тамары Карсавиной, пьесы Михаила Кузмина («Голландка Лиза», «Вертеп кукольный»). Как литературный салон «Бродячая собака» выступала в качестве нейтральной территории, на которой могли сходиться члены литературных течений, мягко говоря недолюбливавших друг друга. Блок и Гумилев, Маяковский и Мандельштам, Хлебников и Есенин — все ветви русского декаданса не только присутствовали в кабаре, но и в отведенное время — с часу до двух тридцати ночи — читали и слушали доклады по проблемам современной культуры и участвовали в прениях.

После Февральской революции кабаре продолжило традицию ничейной земли, правда уже с политическим подтекстом. Георгий Иванов вспоминал, как в один из вечеров видел сидящих и мирно беседующих за одним столиком Льва Троцкого, Александра Колчака и Бориса Савинкова. А вскоре «Бродячую собаку» закрыли. Очевидно, политикам не понравилось меню.

Независимая газета