Рига: Открытие сезона в театре русской драмы

На традиционной пресс-конференции перед открытием сезона в Рижском театре русской драмы говорили в основном о предстоящих премьерах. О проблемах театра на сей раз старались не вспоминать, директор Эдуард Цеховал вообще держался как бы в стороне, чтобы не провоцировать журналистов на ненужные вопросы.

А они могли быть. Уже хотя бы потому, что из труппы бегут молодые актеры. Четверых табаковцев мы в новом сезоне недосчитаемся. В том числе таких перспективных и отмеченных премиями, как Яна Сексте и Мария Данилюк.

Почему уходит молодежь, понятно. Театр уже не первый год — без главного режиссера. С этим, похоже, все, наконец, свыклись, но, с другой стороны, что это значит? Это значит, что Русская драма сегодня работает как малое коммерческое предприятие, но не более того. Как средоточие русской культуры она свою роль, похоже, утратила. Русским духом здесь не пахнет. Молодые актеры уходят, потому что у них нет перспективы роста. Уезжают назад в Москву. В театре царит атмосфера межвременья. Нет ни одного штатного режиссера, работают только приглашенные. Кто определяет художественную политику театра, неясно. Таковой скорее всего просто не существует. Театр работает, как надолго заведенная машина, — в общепринятых рамках, избегая новаций и экспериментов.

Даже поставленный в современной стилистике спектакль «Жасмин» снят с репертуара. Современная манера постановки пришлась не ко двору. Мотив, правда, выставляется другой — отъезд исполнительницы главной роли. Даже то, что «Жасмин» приглашен в Москву на престижный Фестиваль новой драмы, театр не прельстило. «Жасмин», конечно, на фест поедет, но уже не от Русской драмы, а от «Театральной обсерватории», специально для поездки выкупившей права на этот спектакль.

У Русской драмы сегодня генеральная линия на зрителя попроще, который в театры ходит не затем, чтобы получить хорошую эстетическую и умственную подпитку, а просто потому, что это опять престижно. Для него ставятся две эксцентричные комедии. Над одной — «Браво, Лауренсия» Надежды Птушкиной — работает ставший теперь птушкинистом Леонид Белявский. В спектакле мы опять увидим знаменитую Нину Незнамову и редко теперь играющую, но тоже мощную актрису Татьяну Бондареву вместе с Игорем Чернявским и Ириной Егоровой.

Вторую, тоже эксцентрическую комедию положений — «Любовники по выходным» Марка Камолетти — ставит Михаил Мамедов.

Но гвоздем программы в новом сезоне, наверное, станет спектакль Геннадия Тростянецкого с неизвестным еще названием о Жанисе Липке — человеке-легенде, который во время войны прятал у себя от нацистов евреев. Спектакль обещает быть интересным, во-первых, потому, что он не имеет литературной основы. Все сочиняется из воспоминаний о Липке буквально на ходу. Для этого театр даже пригласил на время завлита Янину Бранце, работавшую когда-то у Адольфа Шапиро в Молодежном театре.

Во-вторых, как отметил Тростянецкий, упор будет делаться не на Холокост, а на психологию личности, способную противостоять государственной машине. И, в-третьих, на сцене будет звучать, кроме русской, речь на разных других языках. Уже приглашена в спектакль латышская актриса Инара Слуцка из Национального театра. Фрицев и латышей будут играть парни с актерского курса Петериса Крылова из Академии культуры.

Этим спектаклем театр 30 сентября откроет сезон. Аншлаг ему обеспечен еще и тем, что — это пока держится в секрете — Тростянецкий будто бы использует какой-то оригинальный способ общения с залом. То ли это будет диалог, то ли перформанс — неясно. Ясно только, что по традиции театр на сей раз свою «интеграционную ставку» делает именно на этот спектакль. Это значит, что на премьере ожидается наплыв не только русской, но и латышской, может быть, даже немецкой, ну и само собой еврейской публики — такую лихую тему затронул опять Тростянецкий. 

Что ждет ТРД дальше? Межвременье, очевидно, закончится к концу будущего сезона — ожидается серьезный капремонт. А там наступят другие времена.

(Ракурс (Рига))

В театре Камала состоялась премьера документального фильма о Марселе Салимжанове

На премьеру документального фильма «И начиналась жизнь» о Марселе Салимжанове, 36 лет служившего Татарскому государственному академическому театру им. Г. Камала в качестве главного режиссера собрался сегодня весь коллектив театра, а также близкие Марселя Салимжанова, театроведы, критики. Фильм получился не столько о самом мастере, сколько об эпохе татарского театра под названием «Марсель Салимжанов».

Не случайно в кадре не так много самого Салимжанова, но много любви и уважения, которые звучат в каждом интервью — будь то актеры старой закваски или молодого поколения, коллеги и друзья режиссера, его тренер (Марсель Салимжанов являлся мастером спорта по фехтованию) знаменитый Виталий Житлов. Картинки из его биографии: как он «ставил» во дворе с мальчишками сцены битв на шпагах в детстве, как почти без подготовки поступил в ГИТИС, рассказав на экзамене по актерскому мастерству монолог конокрада из «Голубой шали» Карима Тинчурина, пьесы, которую он сам ставил в последствии три раза, как делалась, когда мастер уже превозмогал болезнь, последняя его работа — эксцентричный, кичливый, трогательный «Баскетболист».

Марсель Салимжанов — человек, выросший в театральной среде, сын актерской пары. Он - представитель поколения шестидесятников, пора студенчества пришлась на знаменитую «оттепель». На протяжении его жизни в стране несколько раз сменилась власть. И Марсель Салимжанов — сын своей эпохи — сам стал ее символом. А имя мастера — визитная карточкой камаловского театра и на территории России, и за ее пределами. Того театра, который, как известно, — визитка всего Татарстана.

Заслуга авторов фильма — сценариста и режиссера Салавата Юзеева, оператора Рафика Галеева, продюсера Марины Галицкой — в том, что сумели показать не только личность, но и ту атмосферу, который создавал вокруг себя этот человек. Для этого творческой группе пришлось не только изучить архивы, найти старые фотографии и кинокадры, ездить в Москву, Орск. Авторский коллектив копнул еще глубже, каждая серия фильма (их всего пять) — это курс истории в культурном и общественном разрезе. В этом авторам пришли на помощь материалы и кинокадры Центрального государственного архива.

Хотя все интервью, положенные в основу ленты, сделаны с очень близкими Салимжанову людьми, фильм «И начиналась жизнь» не сентиментален. Не ударяются авторы и в другую крайность — фильм не пафосный, несмотря на то, что речь идет о Патриархе, и совсем не содержит торжественных од и бессмысленных причитаний. Достаточно длинная для документального кино — 100 минут, лента требует от зрителя внимания и работы мысли.

«Талантливый фильм о талантливом человеке», — сказала Гульнар Салимжанова — вдова режиссера после просмотра. Для них — тех, кто близко общался и хорошо знал Марселя Салимжанова при жизни, фильм стал возможностью еще раз увидеть его живого, услышать голос, заглянуть в глаза и откликнуться на улыбку, которая, кстати, в фильме появляется один лишь раз.

(Татар-информ)

Грозненский театр сделают самым современным на Кавказе

В Грозном взялись за восстановление чеченского драматического театра. Причем реставраторы решили не ограничиваться простым ремонтом — сцену и зал оснастят самым современным оборудованием. Ну, а пока труппа репетирует под аккомпанемент не музыкальных, а строительных инструментов.

Здание драмтеатра с начала постройки считалось одним из самых красивых в Грозном. Потому на него претендовали многие. То клуб нефтяников, то детский кукольный, а в 99-м здесь вообще хотели устроить шариатский суд. Храм искусства обещают восстановить к концу года. Пока же здесь не то что играть, ходить опасно.

«На этой площадке и Шекспир, и национальная драматургия, и первый спектакль, получивший государственную премию России — „Песни вайнахов“, — все создавалось на этой сцене», — показывает художественный руководитель театра Руслан Хакишев.

Худрук по сцене передвигается как по минному полю. Неразорвавшиеся снаряды здесь перестали находить только год назад. А сейчас уже репетиции. Мольер среди едва устоявших колонн, под шум станков и взглядами реставраторов. Они — первые зрители спектакля «Скапель, спаси любовь!». Классика на чеченском.

Вместо сцены — сколоченный помост с бутафорскими перилами, где трудно сыграть даже фрагмент, — актеры не помещаются. Нужно кричать, чтобы услышал режиссер — слишком громко рушится штукатурка. А музыка из переносного магнитофона включена на полную мощность.

Костюмы и маски — подарок петербургской Мариинки. Декорации готовят художники из Махачкалы, а актеров собирают по всей республике. Народный артист Имран Джамаев на репетиции добирается из Толстой-Юрта. Его дом в Грозном разрушен. Но ради главной роли в спектакле каждый день трясется в автобусе. Сам себе делает грим и играет в пыли, что сыпется на сцену.

«Вы видели город, в этих условиях восстанавливают нам театр, — восклицает актер. — И мы чуть ли не каждого рабочего знаем в лицо. Но мы радуемся этой пыли, этому хаосу, что здесь творится. Это идет на перспективу, на оздоровление состояния республики».

Театр в Грозном хотят не просто восстановить. Сделать самым современным на Северном Кавказе. Компьютерный монтаж декораций, поднимающаяся сцена, звук вокруг, когда самолет, кажется, летит над зрителями. И массовка как во МХАТе. 

Они ставят Мольера и замахиваются на Шекспира. Мечтают о зрителе. Верят, что он придет, когда в театре будет зал, сцена, занавес и софиты — не ржавые на земле, а сверкающие, под крышей.

«Театр — самое могучее и верное средство возрождения страны. Он может в считаные годы изменить образ чувств целого народа», — говорят сотрудники драмтеатра.

(Вести.Ru)

Тверской театр драмы открывает 260-й юбилейный сезон

После летних отпусков 23 августа в Тверском академическом театре драмы состоялся традиционный сбор труппы. По многолетней сложившейся традиции много внимания в этот день уделяется юбилярам. А в этом году их немало — заслуженный артист России Николай Бутрехин, народный артист России Александр Чуйков, заслуженный артист России Станислав Плотников, артистка Людмила Линская, народный артист России Леонид Брусин, артистка Людмила Лепехина, заслуженный артист России Владимир Чернышов, артистка Людмила Павленко, заслуженный артист России Залим Мирзоев, артист Валентин Кулагин. 

В этот день, также традиционно, художественный руководитель театра Вера Ефремова представляет труппе молодых артистов — выпускников Тверского актерского курса Высшего театрального училища имени М. С. Щепкина. В этом году в театр пришли Никита Березкин, Тарас Кузьмин, Евгений Романов, Марат Мельник, Юлия Бендарева, Алина Гроссу, Евгения Голубева, Олеся Кашинская. А дипломные спектакли «Дядя Ваня» и «И все-таки я вас без памяти люблю» вошли в репертуар театра. Ими, кстати, и откроется сезон на малой сцене 15 сентября.

Юбилейный сезон должен принести много интересной творческой работы и порадовать зрителей новыми спектаклями. Уже можно говорить о трех приближающихся премьерах. Во-первых, это спектакль «Не разрушай моих надежд» по пьесе А. Н. Островского «Невольницы» в постановке народной артистки России Веры Ефремовой. Вторая постановка — «Еще один Джексон, или Перебор» по комедии немецкого драматурга Херберта Бергера в постановке Бориса Михни. Третья — «Вниз с горы Морган» по пьесе американского драматурга Артура Миллера в постановке Сергея Филатова.

Поклонники творчества Тверского академического театра драмы уже сейчас могут приобрести в кассе театра абонементы на новый театральный сезон. Репертуар абонементов выстроен с учетом интересов и пристрастий зрителей: «Классический», «Комедия», «Семейный» и «Малая сцена».

(eTver.Ru)

Калужский театр юного зрителя откроет свой очередной 41 сезон премьерой спектакля по пьесе Марии Ладо «Очень простая история»

Как сообщили корреспонденту Агентства национальных новостей на пресс-конференции, по мнению одного из постановщиков нового спектакля Андрея Зубкова пьеса Марии Ладо «Очень простая история» в первую очередь предназначена для старшеклассников. Это не просто история о любви, это история о жизни людей и зверей. Сверхзадачей спектакля молодые режиссеры считают девиз «Чтобы матери не убивали детей в чреве своем», а по большому счету, это пьеса о вреде абортов.

На пресс-конференции перед журналистами предстали постановщики премьерного спектакля тюзовцев — коллеги из Ярославля. Это доцент кафедры мастерства актёра Ярославского Государственного театрального института Олег Нагорничных и старший преподаватель института, актёр Российского Академического театра имени Фёдора Волкова Андрей Зубков.

Дело в том, что именно у этих педагогов в Ярославле училась группа молодых актёров из калужского ТЮЗа, что в немалой степени способствовало выбора театра для новой постановки. В процессе работы над спектаклем у режиссеров и актеров было полное взаимопонимание. Вот почему работать в Калуге ярославским служителем Мельпомены было легко.

Интересно, что до самой последней минуты главный режиссер калужского ТЮЗа Михаил Визгов не знал, что действительно будет происходить в премьерном спектакле на сцене его родного театра. Новую постановку он впервые увидел вместе с журналистами и приглашенными на генеральный «прогон», коллегами из областного драмтеатра. В числе зрителей были также многочисленные родные и друзья молодых актеров. Судя по слезам на глазах у многих женщин, спектакль понравился. Старшие коллеги из калужской областной драмы также отозвались о постановке ярославских коллег положительно. Теперь слово за зрителем.

Премьера спектакля пройдет 6 сентября 2005 года.

(Агентство национальных новостей)

Свой 123-й сезон Театр русской драмы откроет спектаклем о Жанисе Липке — праведнике, который спас в годы Второй мировой войны 55 евреев

Но прежде театр еще съездит на гастроли. Сначала на фестиваль в Крым отправляется спектакль «Все люди — кошки», затем русская версия спектакля «Не боюсь Вирджинии Вульф» едет в Брест на фестиваль «Белая Вежа». В течение сезона театр будет выезжать и в латвийские города, в том числе и с четырьмя своими детскими спектаклями.

Откроется же сезон 30 сентября документальной драмой о Жанисе Липке в постановке бывшего главного режиссера театра, знаменитого питерца Геннадия Тростянецкого. В годы Второй мировой докер Жанис Липке совершил подвиг — спас от гибели 55 евреев Рижского гетто. Текстовую основу спектакля режиссер готовит вместе с сотрудницей Музея театра Яниной Бранце, используя воспоминания спасенных. Имя исполнителя главной роли пока держится в тайне. В остальных ролях — Яков Рафальсон, Игорь Чернявский, Дмитрий Палеес, Вадим Гроссман, Вероника Плотникова и другие актеры Русской драмы, известная актриса Национального театра Инара Слуцка, а также студенты курса Петериса Крылова театрального отделения Академии культуры. Звучать будут русский, латышский, немецкий языки и, может быть, иврит и идиш. 

7 октября состоится премьера спектакля «Любовники по выходным» по эксцентрической комедии парижанина итальянского происхождения, современного Бомарше Марка Камолетти «Ох, уж эта Анна!» Камолетти ставят по всей Европе, а вот на постсоветском пространстве он стал известен совсем недавно. Режиссер рижского спектакля — россиянин Михаил Мамедов, который в прошлом сезоне уже поставил здесь комедию «Моя жена — лгунья». В нынешней постановке заняты Татьяна Лукашенкова, Борис Плоских, Анастасия Тимошенко, Анатолий Фечин и Екатерина Фролова.

Леонид Белявский, вдохновленный успехом своего спектакля «Не везет мне в смерти — повезет в любви» по комедии Надежды Птушкиной, взялся за еще одну пьесу этого популярного российского автора — «Браво, Лауренсия!» Мы снова увидим Нину Незнамову, а также Евгения Корнева, Игоря Чернявского, Татьяну Бондареву и Ирину Егорову. Это тоже эксцентрическая комедия, насыщенная невероятными событиями и, разумеется, любовными страстями. Премьера — 12 ноября.

Еще по одному проекту ведутся переговоры, поэтому имена и название пока не обнародованы. А вот работа над совместным проектом трех русских театров — Риги, Таллина и Вильнюса — начнется уже в середине сентября, когда к нам приедет режиссер Роман Козак. Он выступит как автор инсценировки и постановщик спектакля «Русский смех» по новеллам Достоевского «Крокодил», «Бобок», «Чужая жена и муж под кроватью». Премьера намечена на октябрь 2006 года. Порадует театр и детвору — Вадим Гроссман поставит спектакль по сказке Астрид Линдгрен «Проделки Эмиля».

(Телеграф, ежедневная газета Латвии)

Театральная реформа в Латвии

В начале августа Кабинет министров принял решение — с 1 декабря большинство театров, которые являются бюджетными учреждениями в подчинении Министерства культуры, преобразовать в государственные общества с ограниченной ответственностью (ООО). Телеграф выяснил, какими могут быть последствия этого решения. 

Основной капитал (для Дайлес театра — 10 000, для остальных театров — по 2000 Ls) будет формироваться из государственных средств, предусмотренных на финансирование коллективов, но в сумму не входит стоимость недвижимости. Держателем государственного капитала таких ООО становится Министерство культуры ЛР. Предполагается, что в результате реформы появится возможность, исходя из конкретной ситуации, более оптимально использовать находящиеся в распоряжении театров финансовые и человеческие ресурсы, эффективнее привлекать средства частного сектора, переместить акцент с привычной системы спонсирования на партнерские (в том числе международные) отношения. 

Телеграф попросил прокомментировать это нововведение директоров нескольких рижских театров.

Айвар Линис, директор Дайлес театра — крупнейшего драматического коллектива Латвии. 

 — Айвар, кто и как будет осуществлять управление вашим будущим ООО?
 — В правление войдут представители администрации театра и представители государства (т.е. Министерства культуры). Можем привлечь и людей науки, бизнеса, участие которых будет полезным для театра. Основной капитал ООО Dailes teatris — 10 000 латов. Это деньги, которыми можно рисковать без катастрофических последствий. 
 — До сих пор большинство театров Латвии существовали как государственные бюджетные организации?
 — Это так, но если точно следовать букве закона, то всем директорам театров надо бы уже сидеть в тюрьме. Потому что бюджетные организации по закону не могут осуществлять никаких коммерческих операций, однако театр все же производит продукт — спектакли — и, конечно, продает билеты. Ежегодная дотация Дайлес театра равнялась примерно четвертой части всего нашего годового оборота, остальное зарабатывали сами.
Потому и возникла необходимость перевести театры на другую форму управления. Но тут есть загвоздка. В законе записано, что теперь наша деятельность может дотироваться государством. И эта формулировка нас, директоров, очень настораживает: значит, может и не дотироваться?! Поэтому мы настаиваем на замене формулировки «может» на «должно».
 — Выгодна ли вообще театру эта реформа?
 — Реформа может стать стартовой площадкой, придать театру гораздо большую экономическую маневренность.
До сих пор бюджет театра утверждался строго по категориям, а новый статус позволит направлять деньги именно туда, где они необходимы в конкретный момент, создать более дифференцированную систему оплаты труда. А также брать кредит на осуществление конкретных проектов не только у госучреждений, но и у частных лиц, банков и т.д.
С другой стороны, сам театр не становится частным предприятием, изменится не форма собственности, а лишь юридическая форма, способ управления. И тут возникает вопрос, от решения которого во многом зависит, будет ли эта форма выгодна для театра. Ведь театр — не только спектакли, труппа, реквизит, декорации, но еще и театральное здание и прилегающая к нему земля. Кто будет реальным хозяином этой недвижимости?
 — Сейчас ваше здание — собственность государства?
 — Да, и управление им осуществляется через Министерство культуры. Но тут есть проблема. Если бы здание и земля были в ведении Дайлес театра, мы могли бы привлекать инвесторов в совместные проекты, касающиеся их использования. Но что толку, если сам театр будет отвечать только за творческий продукт, а зданием и землей будут распоряжаться какие-то другие структуры? Согласитесь, от того, что «запорожец» назовут Porshe, вряд ли что-то изменится.
 — Видимо, оставляя недвижимость за собой, государство подстраховывается?
 — Конечно, оно печется о том, чтобы не потерять государственные здания. Допустим, если театр на какой-то свой безумный проект возьмет в банке кредит под залог недвижимости и прогорит в пух и прах. С другой стороны, если под государственным ООО подразумевать только труппy, администрацию и технический персонал театра, которые вceгo лишь арендуют здание и прилегающие земли, каково же тогда содержание новой формы?! Ведь мировой практикой давно доказано, что на репертуарном театре делать бизнес нельзя, это дело неприбыльное. И если вы хотите, чтобы он остался репертуарным и был проводником культурной политики государства, то без государственных субсидий никак не обойтись. Инaчe нe спрашивайте, почему мы на ocнoвнoй сцене опять «коммерцуху» пустили и где жe большое искусство. За такое искусство надо платить.

Виестур Риекстс, директор Национального театра:

 — Наше здание принадлежит Рижской думе, договор аренды подписан еще на 50 лет. В этом плане для нас ничего не меняется.
Но работать руководителям театра будет проще. Потому что с декабря на нас распространяется тот же закон, по которому живут все остальные ООО, и отпадает необходимость более чем в десятке регламентирующих документов. Театр будет составлять финансовый план на каждый следующий год и подавать заявку на финансирование. Это даст гораздо большую свободу маневра, которая, впрочем, не означает, что театр, скажем, через год превратится в чисто развлекательное учреждение. Производство «побочного продукта» у нас пока невозможно. На Западе, например, театры выпускают массу продукции, начиная с сувениров и кончая декорациями для телевидения и даже частных развлекательных учреждений. У нас нет рынка для такой деятельности, и на наши помещения спрос невелик. Коммерческие шоу обычно делаются на базе таких вместительных залов, как «Кипсала».
У нас появится свобода коммерческой деятельности

Эдуард Цеховал, директор Рижского театра русской драмы:

 — Конечно, такая форма управления театром, как ООО, дает ему большую свободу. Кстати, мы уже сами подавали в Министерство культуры предложения по преобразованию театра в ООО с долей государственного капитала. Правда, ответа пока не получили.
До сих пор наш театр находился в странном для бюджетной организации состоянии. Бюджетной считается организация, которая получает от государства 100% финансирования, а мы получаем 27, однако на нас распространяются все правила жизни таких организаций. То есть мы сами зарабатываем деньги — но они не наши. В случае преобразования в ООО у нас появится определенная свобода коммерческой деятельности, и полученные в результате осуществленных проектов деньги будут нашими. Вот и все. А здание и земля останутся в собственности города.

(Телеграф, ежедневная газета Латвии)

В потребительскую корзину добавили культуру

Изменения к постановлению об определении потребительской корзины принято правительство РФ. 

Меняется методика расчета потребительской корзины. В минимальный набор потребительских благ впервые включены траты на культурные мероприятия: посещение театров, кино и выставок. При этом стоимость новой корзины увеличивается всего лишь на 3,2% от прежнего уровня.

До сих пор кроме еды в корзину входили расходы на жилье, отопление, воду, газ, электричество и транспорт.

Потребительская корзина в соответствии с федеральным законом «содержит минимальные наборы продуктов питания, непродовольственных товаров и услуг, необходимых для сохранения здоровья человека и обеспечения его жизнедеятельности», то есть для выживания среднестатистического гражданина, сообщает РИА «Новости».

(Метро (Санкт-Петербург))

Орел: Итальянский сезон в театре «Свободное пространство»

Новый сезон в театре «Свободное пространство» будет посвящен Италии. С этого года орловский ТЮЗ начинает пятилетнюю программу, посвященную театральной культуре ведущих европейских стран: Италии, Франции, Англии, Германии и Испании. Сезон 2005-2006 годов — итальянский. Его откроет возрожденческая комедия Николло Макиавелли «Мандрагора» в постановке миланского режиссера Лоренцо Лориса. Планируется, что в середине сентября будет показана открытая репетиция, а затем и премьера спектакля. Остальные пьесы будут ставить российские режиссеры. Александр Михайлов работает над импровизационным спектаклем по философской сказке Карло Гоцци «Зеленая птичка». Осенью также состоится премьера детского мюзикла «Джельсомино» по сказке Джанни Родари. После нового года зрителей «Свободного пространства» ожидает еще несколько премьер по произведениям Луиджи Пиранделло, Эдуардо де Филиппо, Карло Гольдони и других итальянских драматургов, сообщает web-сайт театра «Свободное пространство».

(ИА «Орловское информбюро» (г. Орел))

В октябре Ульяновский областной театр драмы открывает свой юбилейный, 220-й, сезон

Ульяновский областной театр драмы свой юбилейный, 220-й, сезон откроет 1 октября. На собрании труппы, которое прошло во вторник, 16 августа, художественный руководитель театра, народный артист России Юрий Копылов рассказал о том, что планируется. На открытие будет дан «Обрыв» —спектакль, созданный несколько лет назад по одноименному роману И. Гончарова. Режиссер-постановщик Юрий Копылов ввел в него новых актеров, заменивших уехавших в столицу исполнителей некоторых главных ролей.

Премьерой ноября станет мелодрама «Дикарь» по пьесе аргентинского автора А. Касона. Поставить ее должен приглашенный режиссер, имя которого пока не называется. Затем зрителям будет показан «Павел I» по драме Д. Мережковского. Над спектаклем работает Юрий Копылов.

Во второй половине сезона главным событием должен стать праздник в честь 220-летия театра. Предполагается, что юбилей отметят в Международный День театра. В какой форме — этот вопрос сейчас обсуждается. Кроме того, публику порадуют еще одной премьерой. Это будет «Продавец дождя» по пьесе американского драматурга Р. Наша.

(Ульяновск сегодня (Ульяновск))

Кинорежиссер Грымов хочет поставить в нижегородском оперном театре оперу

Известный кинорежиссер, креативный директор группы компаний Rambler Media Юрий Грымов хочет поставить оперу в Нижегородском театре оперы и балета им. А. С. Пушкина. Об этом он заявил журналистам на пресс-конференции в Нижнем Новгороде в пятницу. Ю. Грымов сообщил о том, что он уже поставил оперу «Царская невеста» в московском театре «Новая опера» и хотел бы поставить какую-нибудь оперу в нижегородском театре. При этом, режиссер заявил, что он стал креативным директором группы компаний Rambler Media потому, что «компания не ограничивает его свободы». «Сумма контракта такова, что я работаю — но мне больше важны люди и проект», — пояснил он свое заявление. 

(ИА"Новое телеграфное агентство «Приволжье» (г. Нижний Новгород))

Спектакль о правилах дорожного движения «Колобок среди машин, и куда мы все спешим?» станет первой премьерой Нижегородского театра кукол

Спектакль о правилах дорожного движения «Колобок среди машин, и куда мы все спешим?» станет первой премьерой Нижегородского академического театра кукол в 77-м сезоне, который театр откроет 4 сентября. Об этом журналистам сообщил художественный руководитель театра Вадим Смирнов. По его словам, этот спектакль адресован самым маленьким зрителям. «Это сказка о том, как сказочные персонажи оказываются в большом городе, для которого характерно интенсивное движение », — сказал он. Планируется, что в процессе работы над спектаклем к сотрудничеству будут привлечены сотрудники ГИБДД Нижегородской области. Премьера спектакля состоится в середине октября.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

В Череповце утвержден окончательный вариант макета часов для Камерного театра

Новое принципиальное решение по реконструкции Камерного театра было принято в Череповце. На главную башню с четырех сторон будут поставлены белые циферблаты с черными стрелками. Этот вариант макета часов был окончательно утвержден в мэрии города. Напомним, изначально предлагалось иное оформление часов для Камерного театра — желтые цифры и стрелки на синем фоне. Под новый вариант будет сделано и внешнее оформление фасада здания — белым цветом покрашена часть театральной башни. Тем более что это соответствует и первоначальным чертежам здания, обнаруженным недавно проектировщиками работ. До Дня города планируется не только оснастить башню новыми часами, но и застеклить все окна Камерного театра. Зимой строители продолжат работу уже внутри здания, — сообщает Радио Череповца.

(ИА «Новости Вологодской области» (г. Вологда))

Труппу театра NO99 в Кадриорге обокрали почти на 100 тыс крон

В ночь на четверг с территории старого открытого бассейна в Кадриорге в Таллинне воры украли сценическое оборудование и технику театральной труппы NO99, ставящей спектакль «Семь самураев».

«Пропала не вся техника, но важная часть всего комплекта», — сказал газете Eesti Paevaleht режиссер театра Тийт Оясоо. Украдены пульт управления освещением, световой тиммер, DVD-проигрыватель и микрофоны. Общий ущерб, нанесенный кражей, составил 100 тыс крон.

В четверг труппа срочно арендовала недостающую часть аппаратуры, что обошлось театру еще в 50 тыс крон.

О происшествии руководство театра сообщило в полицию. «Технику обещала охранять фирма Skorpion, но ее сотрудники неоднократно являлись на дежурство пьяными, при этом на наши замечания они просто не обращали внимание», — сказал Оясоо, объясняя, как могла произойти кража.

По словам директора труппы, он пытался созвониться с руководством фирмы Scorpion, но выяснилось, что ответственные лица фирмы находятся за рубежом. Театр надеется, что фирма Scorpion возьмет на себя ответственность за происшествие и возместит ущерб.

(Baltic News Service)

«Мне сложно сказать однозначно, почему выбор министерства культуры Нижегородской области пал на меня, наверное, был учтен мой опыт работы», — Александр Гарьянов

«Мне сложно сказать однозначно, почему выбор министерства культуры Нижегородской области пал на меня, могу предположить, что в министерстве учли мой опыт работы в аналогичной должности в театрах Сарова и Магнитогорска», — сказал директор Нижегородского академического театра кукол Александр Гарьянов на пресс-конференции, комментируя ситуацию со своим назначением на должность директора театра кукол.

Он подчеркнул, что не принимал участия в конкурсе, объявленном министерством культуры. «Могу сказать, что когда мне предложили стать директором театра кукол, я согласился не сразу, во-первых, я уже успел „прикипеть“ душой к Саровскому театру и не хотел расставаться с коллективом, но Нижегородский театр кукол я люблю с юности, поэтому после консультаций на семейном совете я все-таки принял предложение регионального минкульта», — рассказал Александр Гарьянов.

Приступив к исполнению своих обязанностей 27 июня, новый директор уже успел организовать проведение ремонтных работ, в ходе которых в театре были заменены трубы холодного и горячего водоснабжения, а в актерских гримерках установлены пластиковые окна.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Труппу Нижегородского академического театра кукол в новом сезоне пополнят две актрисы — Ксения Гапшина и Наталья Шкуро

Труппу Нижегородского академического театра кукол в новом сезоне пополнят две актрисы — Ксения Гапшина, которая ранее работала в Нижневартовске, и Наталья Шкуро из Дзержинского театра кукол. Об этом журналистам сообщил художественный руководитель театра Вадим Смирнов.

Всего же за последний год труппа увеличилась на пять человек. «Чуть ранее к нам пришли Руслан Вольфсон, Елена Смирнова и Марат Сабиров», — отметил Вадим Смирнов.

Напомним, новый, 77-й сезон театр откроет спектаклем «Дюймовочка» 4 сентября. Премьера этого спектакля по пьесе Андрея Усачева, созданной по знаменитой сказке Андерсена, состоялась в театре кукол 2 мая. Музыку к спектаклю написал композитор Александр Шишкин, являющийся постоянным автором музыки к спектаклям театра кукол. Премьеру постановки приурочили к 200-летнему юбилею датского сказочника, отмечаемому в этом году.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Стоимость билетов на спектакли в воскресные дни в Нижегородском академическом театре кукол несколько возрастет

Цены на билеты на спектакли в воскресные дни в Нижегородском академическом театре кукол будут незначительно повышены. Об этом журналистам сообщил директор театра Александр Гарьянов.

По его словам, цена увеличится на 10 рублей. «В будние дни цена останется прежней, билеты на детские спектакли стоят от 40 до 60 рублей, на взрослые — 80 рублей», — сказал Александр Гарьянов.

Кроме того, в планах театра — создание так называемого VIP-ряда, цены на места в котором будут чуть выше обычного.

Напомним, 77-й сезон театр кукол откроет спектаклем «Дюймовочка» 4 сентября.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Бывший директор Нижегородского академического театра кукол Симона Носова возглавит отдел театра по связям с общественностью

Бывший директор Нижегородского академического театра кукол Симона Носова возглавит отдел театра по связям с общественностью. К своим обязанностям она приступит в сентябре. Об этом журналистам сообщил новый директор театра Александр Гарьянов.

Напомним, министерство культуры Нижегородской области в мае объявило конкурсы на замещение должностей директоров двух театров Нижнего Новгорода — театра кукол и театра юного зрителя (ТЮЗ). Как пояснили в министерстве культуры, это связано с тем, что срок заключенных год назад контрактов у директора театра кукол Симоны Носовой и у директора ТЮЗа Виктора Гладкова истекал 15 июня этого года.

В итоге 27 июня коллективу театра был представлен новый директор, который, к слову, не принимал участия в конкурсе.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Отдел маркетинга будет создан в Нижегородском академическом театре кукол

Отдел маркетинга будет создан в Нижегородском академическом театре кукол. Об этом журналистам сообщил директор театра Александр Гарьянов.

По его словам, цель создания такого отдела — привлечение средств в театр для того, чтобы в театре могли не только ставить спектакли, но и ездить на гастроли, участвовать в фестивалях. Кроме того, с сентября в театре будет вестись активная работа по формированию попечительского совета театра.

Директор театра отметил, что средняя стоимость постановок —150 тысяч рублей. «Мы понимаем, что не можем целиком и полностью рассчитывать на областной бюджет, поэтому хотим активно привлекать дополнительные средства в театр», — подчеркнул Александр Гарьянов.

К примеру, по его словам, зрительный зал театра будет сдаваться в аренду для проведения различных мероприятий, например, конференций. «Естественно, мы будем очень выборочно подходить к заявкам на аренду, так как мы не должны забывать, что работаем в детском театре», — сказал директор.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Нижний Новгород: Кукольный театр готовит спектакль для взрослых

Репертуар Нижегородского академического театра кукол в новом сезоне пополнит новый спектакль для взрослой аудитории. Это будет известная пьеса Евгения Шварца «Тень», которой в этом году исполняется 40 лет. Об этом на пресс-конференции, посвященной предстоящему сезону, сообщил художественный руководитель театра Вадим Смирнов.

В спектакле будет занята вся труппа театра. «Эту постановку будет отличать то, что актеры кукольного театра выступят в непривычном для себя амплуа — драматическом, то есть они будут играть не только за ширмой, но и прямо перед зрителями, кроме того, они будут петь и танцевать», — сказал Смирнов.

По его мнению, пьесу можно отнести к сентиментальной драме с философско-притчевым характером. В пьесе множество афоризмов, многие из которых люди употребляют, даже не зная, что это фразы из «Тени». Критики отмечают, что текст пьесы сложен, потому что заключает в себе философское начало и сказочную, небытовую неправдоподобность.

Премьера спектакля намечена на апрель.

(ИА «ВолгаИнформ»)

Менеджер «Метрополитен Опера» разработает рекомендации для Тбилисского театра оперы и балета

Менеджер знаменитой «Метрополитен Опера» Стивен Александр Браун разработает рекомендации для Тбилисского государственного театра оперы и балета имени Захария Палиашвили. Об этом на пресс-конференции 19 августа сообщил директор театра Давид Сакварелидзе.

Визит американского специалиста подготовлен посольством США в Грузии, входящем в наблюдательный совет Тбилисского театра при содействии отдела образования и культуры Госдепартамента США. Браун прибыл в Тбилиси 14 августа и пробудет до 1 сентября.

Менеджер нью-йоркской оперы сообщил журналистам, что «лет 20 назад познакомился с оперой „Абессалом и Этери“ классика грузинской музыки Палиашвили и счастлив помогать театру, носящему его имя». Браун также отметил, что всегда мечтал побывать в Грузии, давшей опере и балету столько талантливых исполнителей мировой величины.

Браун отметил, что будет работать над рекомендациями для Тбилисского театра, чтобы сблизить его менеджмент со стандартами лучших театров мира. Он также подчеркнул необходимость привлекать в театр на спектакли молодых зрителей.

Сакварелидзе заявил журналистам, что правительство в будущем году обещает увеличить финансирование театра. В августе будущего года Тбилисский театр планирует посетить знаменитый оперный фестиваль Далхалла в Швеция и представить оперу «Трубадур».

РИА "Новости"

В Киеве 2-4 сентября пройдут «Дни Тбилиси»

В Киеве 2-4 сентября пройдут «Дни Тбилиси», они состоятся в рамках Года Грузии в Украине. Об этом «Новости-Грузия» сообщили в мэрии Тбилиси.

В рамках мероприятий состоятся художественная выставка, выступление труппы фольклорного театра «Набади», театра" студии известного грузинского режиссера Резо Габриадзе, других художественных коллективов. Завершит «Дни Тбилиси» в Киеве гала-концерт на центральной площади Киева, в котором примут участие тбилисские и украинские музыканты. Перед началом концерта с приветственным словом к собравшимся обратятся мэры городов Тбилиси и Киева.

Проведение Дней Тбилиси в Киеве совместно финансируется мэриями Тбилиси и Киева.

РИА "Новости"

В правительстве Тюменской области прошло заседание совета по вопросам культуры и искусства

В правительстве Тюменской области прошло заседание совета по вопросам культуры и искусства. В его работе приняли участие руководители областных учреждений культуры. Возглавил совет губернатор Сергей Собянин. Основная тема обсуждения — формирование государственного заказа на 2006 год. Председатель областного комитета по культуре Евгений Негинский представил новую систему госзаказа в отрасли. Она выстроена таким образом, чтобы побуждать учреждения культуры больше зарабатывать самостоятельно, не полагаясь всецело на бюджет. Чем эффективнее они будут работать, тем больше их станет поддерживать государство. Бюджетное финансирование напрямую зависит от выполнения заданных объемов. Установлен также перечень платных услуг, которые должны быть оказаны населению. 

Удовлетворение культурно-досуговых потребностей населения будет осуществляться на конкурсной основе. Если народ начнет приобретать эти услуги, голосуя рублем, значит, организаторы справились с поставленной задачей.

На 2006 год запланировано проведение уже ставших традиционными фестивалей военно-патриотической песни «Димитровская суббота», народного творчества «Радуга», конкурса юных дарований «Дебют». Театральное и филармоническое искусство также будет направлено на удовлетворение культурных запросов населения. Чтобы люди, живущие в глубинке, могли посмотреть хороший спектакль, намечаются гастроли Тюменского театра драмы в Ялуторовске, Ишиме и Заводоуковске, а Тобольского — в Уватском, Вагайском и Ярковском районах. Фестиваль «Золотой конек» познакомит тюменцев с лучшими постановками российских театров. Необходимы новые программы для академических хоров и камерных оркестров. Следует возродить Всероссийский конкурс оперных певцов им. Юрия Гуляева.

Чтобы лучше видеть все плюсы и минусы работы учреждений культуры, планируется проводить мониторинг по направлениям.

Главной целью реформирования было предоставление большей самостоятельности учреждениям культуры. Губернатор отметил, что власть не собирается вмешиваться в репертуарную политику, а будет следить лишь за эффективностью использования бюджетных средств.

(Новости-online (Регион-Информ-Москва))

В Башкирском государственном академическом театре драмы идут репетиции спектакля «Красная звезда»

В Башкирском государственном академическом театре драмы имени Мажита Гафури идут репетиции спектакля по мотивам пьесы Мажита Гафури «Красная звезда» в постановке главного режиссера коллектива — Айрата Абушахманова.

Этой новой работой старейший и главный театр республики отмечает 125-летие мыслителя, писателя и драматурга, чье имя он носит. Премьера спектакля состоится в октябре.

(«Башинформ» / Уфа)

Башкирский государственный академический театр драмы имени Мажита Гафури вернулся из Турции

Башкирский государственный академический театр драмы имени Мажита Гафури выступил в программе II Международного фестиваля «Простор театр», что традиционно проходит на площади под открытым небом.

Как уже сообщало агентство «Башинформ», этим летом БГАТД представил в Стамбуле спектакль «Последний из рода Гэйнэ» в постановке Ильдара Гилязева.

Стамбульский фестиваль задуман не как соревновательный марафон. Главная его цель — это общение, обмен творческим опытом и определение для тюркоязычных театров своего собственного, отличного от европейского, пути развития. Прославленный коллектив Башкортостана уже во второй раз становится участником смотра «Простор театр». Новая работа уфимцев и в этом году была тепло встречена фестивальной публикой, а также многочисленными экспертами, высоко отозвавшимися об уровне мастерства наших артистов.

(«Башинформ» / Уфа)

Конкурс на замещение должности директора Красноярского государственного театра оперы и балета

Управление культуры администрации Красноярского края извещает всех заинтересованных лиц о проведении конкурса на замещение должности директора Красноярского государственного театра оперы и балета.

В конкурсе могут принимать участие лица в возрасте до 50 лет, имеющие высшее образование или квалификацию менеджера в сфере культуры и стаж руководящей работы в театрально-зрелищных учреждениях не менее 5 лет, владеющие основами предпринимательства, способные оперативно решать вопросы управления и обеспечить дальнейшее развитие театра.

Обязательным условием конкурса является проживание в Красноярске в течение всего периода замещения должности директора театра.

Лица, желающие участвовать в конкурсе, подают документы в конкурсную комиссию по адресу: 660009, Красноярск, ул. Ленина, 123а, каб. 10-07: — заявление — копии документов об образовании — копию трудовой книжки — листок по учёту кадров установленной формы с фотографией — концепцию развития Красноярского государственного театра оперы и балета — характеристику или рекомендации (при наличии). Приём документов производится до 1 октября 2005 года.

Несвоевременное или неполное представление претендентом документов на участие в конкурсе без уважительных причин является основанием для исключения его из числа участников конкурса. Конкурсная комиссия оставляет за собой право не объяснять причину выбора той или иной кандидатуры. Телефон для справок 8 391 2 66 23 85, отдел искусств, кино и взаимодействия с творческими союзами управления культуры администрации края.

(Красноярский рабочий (Красноярск))

Главным режиссером Челябинского театра кукол стал красноярец Владимир Гусаров

Главным режиссером Челябинского театра кукол стал красноярец Владимир Гусаров. Об этом сообщают областные средства массовой информации. С Гусаровым уже подписан контракт. Напомним, что ранее он работал в Железногорском и Красноярском театрах кукол. Известен постановками «Влюбленного принца» и «Машеньки и медведя».

(Пресс-Лайн)

Барнаул: Гастроли новосибирского театра «Красный факел»

С 8 по 14 сентября на сцене театра драмы будут идти 5 спектаклей новосибирцев. Все постановки — премьеры этого года.

По словам директора новосибирского театра Александра Кулябина, такие гастрольные туры для новосибирцев уже стали доброй традицией: свое творчество в Барнауле они показывают уже третий год.

На этот раз Новосибирск порадует барнаульского зрителя совершенно разноплановыми постановками. Откроет гастрольную неделю «Кабала святош» Булгакова, на декоративное оформление которого ушло 6 тонн металла. Причем устанавливать декорации на сцене драмы будут двое суток. Продолжит парад премьер «Мой бедный Марат», “Norway. Today” и детский спектакль «Молодильные яблоки». Завершит гастроли «Ричард III» по одноименной пьесе Шекспира. Этот спектакль поставил известный итальянский режиссер Рикардо Сотилли.

Настоящий европейский театр барнаульский зритель увидит впервые, — сообщает служба новостей «Русского радио в Барнауле».

(АМИТЕЛ)

СМК «АСК-Мед» застраховал театр Льва Додина

СМК «АСК-Мед» заключила договор добровольного медицинского страхования 127 сотрудников ФГУ «Академический Малый драматический театр-Театр Европы» под руководством Льва Додина.

Страхователем выступил Благотворительный общественный фонд «Друзья Санкт-Петербургского Государственного Академического Малого Драматического Театра под руководством Льва Додина». Сумма премии по договору с неограниченной страховой суммой составила 1100 тысяч рублей.

Все работники театра застрахованы по программе «Комплект», включающей амбулаторную помощь, экстренную и плановую госпитализацию. Дополнительно в программу включено лекарственное обеспечение при амбулаторном лечении. 127 застрахованных сотрудников получили возможность лечиться в любом из 200 базовых медицинских учреждений «АСК-Мед», пользоваться услугами круглосуточной медицинской диспетчерской, вызывать врача и медсестру на дом в случае заболевания. 

«МДТ-Театр Европы» с 2000 года является клиентом «АСК-Мед» по обязательному медицинскому страхованию; при выезде на зарубежные гастроли компания «АСК-Петербург» обеспечивает труппу театра страховками для выезжающих за рубеж.

Добровольное медицинское страхование занимает значительное место в страховом портфеле группы компаний «АСК-Петербург — АСК-Мед»: за 1 полугодие текущего года премия по ДМС выросла на 38,7% и составила 27,0 млн рублей.

(Страхование в России)

Челябинский оперный театр: «Пиковую даму» исполнят молодые артисты

В Челябинск приехал известный режиссер Мариинского театра оперы и балета Санкт-Петербурга Алексей Степанюк. Постановщик ряда спектаклей на сцене Челябинского оперного театра приступил к репетициям премьеры оперы Чайковского «Пиковая дама».

Алексей Степанюк в челябинской постановке хотел бы добиться идеального сочетания уважения к классике и ее современного прочтения. Предполагается, что это будет самая молодежная по составу опера «Пиковая дама». По словам режиссера, если молодым исполнителям удастся через интонацию, текст, свои голоса донести до зрителей стук и взволнованность сердца и чувств, то нужный эффект будет достигнут.

Музыкальная партитура постановки оперы Чайковского «Пиковая дама» сохранит целостность. А сценическое решение будет выдержано в стиле минимализма. Декорации Летнего сада, дворца Графини, бала-маскарада в доме князя Елецкого будут деталями проецироваться на подвешенном на сцене экране. Черная гамма кулис подчеркнет трагичность действия. «Проекциями и светом можно добиться знаковых вещей, которые нас точно должны погрузить в атмосферу каждой картины», — считает заслуженный деятель искусств РФ Леонид Рошко.

Конструктивность и простота сценического решения не отразится на костюмах. Их будет больше ста — с бисером, стразами, мишурой. Каждый из них — это ювелирная ручная работа художника по росписи ткани.

Кроме костюмов и декораций, в спектакле будет важен свет. Это будет первая постановка с новой театральной системой освещения. Премьера спектакля состоится 17 сентября.

(Челябинская ГТРК)

Пермь: В скором времени ожидается изменение системы дотации театров

Как стало известно «ПО», областная администрация предполагает изменить систему дотации государственных театров. Ранее дотации осуществлялись из расчета имеющихся в зрительном зале мест. Теперь по инициативе ВРИО губернатора Олега Чиркунова будет дотироваться каждый проданный билет. Таким образом областная администрация предполагает повлиять на динамику творческого процесса и конкурентоспособность театров.
Как на самом деле обернется новая система, еще не понятно. Не останутся ли театры внакладе?

(Пермский обозреватель)

Центр поддержки русского театра за рубежом СТД РФ: Второй год работы

Начался второй год работы Центра поддержки русского театра за рубежом. C 21 по 28 августа в Москве Центр поддержки русского театра за рубежом проводит семинар для труппы Даугавпилсского драматического театра, старейшего театра Латвии. В течение недели артисты будут заниматься с известными российскими педагогами сценической речью и сценическим движением, встретятся с театральными критиками, посетят московские театры. Художественный руководитель Московского драматического театра им. Н. В. Гоголя народный артист России Сергей Яшин проведет серию мастер-классов по актерскому мастерству.

Центр поддержки русского театра за рубежом уже имеет успешный опыт проведения подобных семинаров. В 2004 году совместно с Министерством иностранных дел были организованы семинары для артистов Русского драматического театра им. А. С. Пушкина из Туркменистана и выпускников магистратуры Вильнюсской консерватории — молодой части труппы Русского театра Литвы. В новом сезоне Центр проведет семинары для трупп русских театров Киргизии, Таджикистана, Молдовы.

Осенью 2005 года будет реализован второй этап гастрольной программы Центра и МИД РФ: в российских регионах состоятся гастроли Молодежного театра Узбекистана, Национального академического русского драматического театра им. М. Горького из Белоруссии, Государственного русского драматического театра им. С. Вургуна из Азербайджана. В 2004 году в России с успехом прошли гастроли русских театров Киргизии, Армении и Грузии. 

В Москве продолжится уникальный фестиваль-марафон «Парад Победы»: на сцене Театрального центра «На Страстном» москвичи увидят спектакли о Великой отечественной войне, поставленных российскими режиссерами в русских театрах стран СНГ. 

В новом сезоне продолжится работа по формированию постановочных групп в помощь русским театрам зарубежья, фестивальная и образовательная деятельность Центра, работа экспертов по оценке творческого состояния театров и определению конкретных способов решения выявленных проблем.

Центр поддержки русского театра за рубежом осуществляет свою деятельность в рамках Программы государственной и общественной поддержки русских театров стран СНГ и Балтии, реализуемой под патронатом президента России. Задачи, которые ставит перед собой Центр — это поддержка и возрождение русского театра в странах ближнего зарубежья; сохранение русской культуры, формирование единого культурного пространства.

Дополнительную информацию о работе Центра поддержки русского театра за рубежом вы можете получить в PR-службе Центра поддержки русского театра за рубежом у Юлии Юдиной по тел. 209-42-93, 8-903-563-57-15, электронной почте j_yudina@mail.ru.

Архангельский драмтеатр: Масштабный ремонт и планы на следующий сезон

В 60-е годы драмтеатр реконструировали по принципу «не падает — и ладно». «Реконструированное» здание даже не приняла государственная комиссия (таких отказников у нас в городе два — кинотеатр «Мир» и театр драмы). Но кто-то волевым решением приказал эти здания открыть-таки для посетителей. Театральный дом продолжал разрушаться на глазах у всех.

Потом несколько лет здание стояло мертвым, и никто не знал, что с ним будет дальше. Актеры и персонал театра с десяток лет носили прозвище «погорельцев» и при любой возможности разбегались кто куда. Однако пришли другие времена. На реконструкцию здания ежегодно стали выделять средства как из федерального, так и областного бюджетов. Ожила и труппа театра. Некоторые спектакли идут уж не один сезон, что является показателем их качества. Например, такой долгожитель, как «Дикарь», на архангельской сцене идет уже пять сезонов подряд.

Пока все спектакли идут на сцене бывшего Большого зала филармонии. Теперь ремонтирующееся здание драмтеатра обретает более опредленные черты.

 — Стройка идет по плану, — рассказывает директор театра Александр Дунаев, — сейчас идут работы в основном по внешнему облику здания: кровля, окна, витражи, стены. Готовимся к зиме, полностью меняем отопительную систему. Работы ведет фирма «Архпромкомплект», к которой у меня, как у директора, никаких нареканий нет. Отделочными работами занимается московская фирма «Инжстрой». Генподрядчиком у нас является архангельский трест N 1. Надо сказать, они со своей задачей справляются. Объект-то ведь необычный, не просто типовая многоэтажка. Нашим генеральным проектировщиком является «Архангельскгражданпроект». Вот так, совместными усилиями и «поднимаем» здание. 

Что касается зрительного зала и сценического оборудования, то Александр Антонович уверяет, что сейчас все находится на стадии разработки и «доводится до ума». Но в Архангельске специалистов по этому оборудованию просто нет, потому проектированием сейчас занимаются две фирмы — немецкая B&P и московская «Импульс-свет». Специалисты этих фирм не только спроектируют, но потом и установят всю сложную сценическую «начинку».

 — Строительные материалы мы используем только лучшего качества. Стараемся сделать так, чтобы у нас голова не болела еще лет тридцать. Например, на отопление можно было применить обычные оцинкованные трубы, а мы поставили подороже, из нержавейки. Зато, как надеемся, избежим проблем в будущем. Наше здание будет полностью «автономным», не зависящим ни от каких плановых или внеплановых отключений воды и отопления в городе.

Некое мнение, мол, зря в реконструкцию здания драмы вбухали и продолжаем бухать столько средств, дешевле было новое выстроить, Александр Антонович прокомментировал весьма резко. Во-первых, администрация театра не гребет «под себя», а старается для горожан и всех жителей области. Во-вторых, на реконструкцию старого здания требуется 600-700 млн. рублей, а новое обошлось бы гораздо дороже, особенно с учетом сноса и вывоза старого здания. Грубо говоря, в миллиард рублей.

 — Мы планируем не только реконструировать наше здание, но еще построить рядом вспомогательное. Оно нам просто необходимо по соображениям пожарной безопасности. Там мы предполагаем хранить в том числе и реквизит. Разумеется, это будет не сарай, а серьезное здание, которое впишется в архитектуру набережной. Еще мы приведем в порядок сквер у театра. А то что получится: зритель придет в красивое новое здание театра, а вокруг будет неухоженная территория с заглохшим фонтаном? Но даже на все эти проекты, я повторяю, нам нужно 600-700 млн, но никак не миллиард.

Кстати, все сроки сдачи здания театра, которые раньше назывались, остаются. Сезон 2007-2008 года труппа встретит в новом здании. Презентация здания пройдет в сентябре и на нее Александр Антонович планирует пригласить лучшие драматические коллективы страны с их лучшими спектаклями. Актеры въедут в новый дом в октябре, причем, зал, что на площади Ленина, останется за театром как малая сцена.

 — Как будет выглядеть обновленный театр? Внешне — «полегче». Цвет — только не серый (он горожанам весьма надоел). Центральный вход будет оборудован пандусами и подъездами для людей с ограниченными возможностями. Для них же будут оборудованы девять кресел в зрительном зале и специальные приспособления в туалетах. Гардероб и буфеты остаются на прежних местах. Кругом — мрамор, паркет и зеркала. Думаю, вид фойе получится весьма торжественным. Большой зал рассчитан на 1280 мест, включая балкон, малый — на 60-70. Вообще, здание будет многофункциональным. Мы думаем, как максимально «выжать» из его площадей все, что можно.

О нынешнем сезоне Александр Дунаев высказался осторожно. Сезон театр открывает 1 октября спектаклем «Давным-давно». В ноябре нас ждет премьера. Театр замахнулся на постановку шекспировского «Ричарда III». В роли Ричарда … Александр Дунаев. Напомним, директор театра является еще и актером, которого можно увидеть в спектаклях «Давным-давно», «Утиная охота», «Семейный портрет с посторонним», «Семейный портрет с дензнаками». Детям к Новому году обещают новую сказку, возможно, «Конька- Горбунка». Названия других новых спектаклей, вероятно, озвучат на сборе труппы 1 сентября. Что касается новых актеров, то в скором времени, директор театра и режиссер Петр Суворов посетят актерскую биржу. Вакансии прежние — неполон мужской состав труппы.. В новом сезоне в театр вернется актер Николай Обабков, но есть и «потери» — по семейным обстоятельствам труппу театра покинула Елена Карелина.

Еще новость: спектакли, скорее всего, будут идти не только по выходным дням, а в течение всей недели. Во всяком случае, уже подписан договор об аренде с хозяйственным управлением администрации области, которому и принадлежит зал на площади Ленина. Кроме того, в нынешнем году Архангельский драмтеатр в ноябре- декабре объявит набор молодежи для обучения в Ярославском театральном институте. Предпочтение будет отдаваться молодым людям, но и талантливых барышень тоже приглашают на просмотр. Всего планируется принять 10-12 человек.

(Правда Севера)

ГРАНТЫ ПРЕЗИДЕНТА: Владимир Путин подписал указ о грантах для 11 театральных коллективов и школ. Высказывания театральных деятелей. Текст указа

Президент России Владимир Путин 11 августа сообщил, что он подписал указ о выделении грантов, то есть дополнительного финансирования для поддержки драматических театров России. 

«Речь идет об 11 коллективах, это наиболее известные старейшие уважаемые театры и учебные заведения», — заявил президент на встрече с руководителями театров и театральных школ, которые будут получить гранты. Он подчеркнул, что «соответствующие средства предусмотрены в бюджете 2006 года, первый транш будет составлять более 400 млн рублей». Финансирование, по словам президента, предусмотрено на три ближайшие года.

Президент отметил, что сейчас финансирование театров идет «достаточно ритмично» и предложил руководителям крупнейших драматических театров и театральных учебных заведений обсудить эту тему на сегодняшней встрече. Он предложил театральным деятелям высказаться, если сейчас есть какие-то проблемы с финансированием.

В указе, который распространила пресс-служба главы государства, названы следующие получатели грантов: Малый театр, театр имени Вахтангова, МХТ имени Чехова, ГИТИС, Высшее театральное училище имени Щепкина, театральный институт имени Щукина, Школа-студия имени Немировича-Данченко при МХАТ имени Чехова, а также петербургские Большой драматический театр, театр драмы имени Пушкина, Малый драматический театр — театр Европы и Санкт-петербургская академия театрального искусства.

Начиная встречу, Путин сказал: «Мы достаточно регулярно стали встречаться в разных составах, правда». «В последний раз в Кремле мы говорили по вопросу, связанному с реформой в бюджетной сфере, в частности применительно к театрам», — напомнил он. «Соответствующие поручения были сформулированы правительством. Надеюсь, они нашли отражение в планах правительства, как оно формулирует их, чтобы реализовать все схемы, которые предлагались для бюджетной сферы применительно к театрам», — заявил Владимир Путин. Президент выразил надежду, что все последние решения правительства «не нанесут ущерб театрам, а пойдут на пользу».

Президент отметил, что подписанный им сегодня указ — «только повод, чтобы собраться поговорить по более широкому кругу проблем». Путин считает, что вопрос поддержки театров «требует отдельного рассмотрения». Он согласился с мнением руководителей театральных коллективов о том, что «было создано в предыдущие десятилетия — наше достояние». «Мы должны этим дорожить и видеть современные реалии, исходя из них формировать нашу политику», — отметил президент.

В ходе встречи руководители театров подчеркивали значительный разрыв в финансировании театров в Москве, крупных городах и в провинции. «Москва живет, сводя концы с концами, а провинция живет нищей, там работают юродивые», — заявил руководитель Московского художественного театра имени Чехова Олег Табаков.

«Юродивые?- переспросил Путин. - Юродивые по Швейцариям не ездят».

За несколько минут до этого Табаков рассказывал о своей поездке в Швейцарию. 

* * *

Театральные коллективы с благодарностью пожимают руку помощи, протянутую им российским государством. Об этом заявил на встрече с президентом России Владимиром Путиным художественный руководитель Малого театра Юрий Соломин. Говоря о постановлении главы государства об учреждении грантов в области театрального искусства, Юрий Соломин выразил надежду, что это придаст импульс развитию театров. «Это постановление должно дойти до всех регионов, — считает руководитель Малого театра. — У регионов есть собственные материальные ресурсы, и очень важно, чтобы губернаторы соответствующим образом отреагировали».

Юрий Соломин убежден, что экономики без культуры не бывает. «Нельзя поднять экономику без образования, медицины, науки и культуры, — подчеркнул он. — Лишь культурный и образованный человек способен создавать хорошую экономику».

Юрий Соломин напомнил, что в следующем году 30 августа в Петербурге будет отмечаться 250-летие государственности русского театра.

В свою очередь, руководитель Московского Художественного театра имени А. П. Чехова Олег Табаков выразил мнение, что учреждение грантов исправит ситуацию, когда театры вынуждены зарабатывать средства на свою основную деятельность. По его словам, неразумно, когда театр выпускает на сцену эстрадных артистов, чтобы свести концы с концами. Руководитель театра им. Чехова рассказал президенту, что, к примеру, его коллеги в Саратове получают в качестве финансирования всего 12 млн рублей в год, а театр в Бийске — 1 млн. «Это катастрофа», — подчеркнул Табаков.

«Государство поняло, что необходимо сохранить наше национальное достояние, коим является театральное искусство России, — отметил Табаков. — Наш театр в плане репертуара не имеет аналогов в мире».

Глава Художественного театра отметил, что нельзя допускать ситуацию, когда в течение девяти месяцев театры не получали финансирования, пока Министерство культуры определялось с реформами. «Финансирование театров должно не только определяться политической волей гаранта Конституции, но должно стать рутинной работой, которую бы вели правительство и ведомства», — подчеркнул Табаков.

По его мнению, театру нанесли «непоправимый ущерб девять месяцев отсутствия финансирования в период реформы в Министерстве культуры». «Мне хотелось бы, чтобы это не повторилось», — отметил он.

Руководитель МХТ отметил, что проблемы с финансированием театров наблюдались как раз в «контексте той перепалки (между министром культуры Александром Соколовым и главой Федерального агентства Михаилом Швыдким) и это выглядит нехорошо». Табаков подчеркнул, что ему как руководителю МХТ было проще взаимодействовать с Михаилом Швыдким, когда тот занимал пост министра культуры. «Когда он был министром культуры, мы сотрудничали плодотворно», а с Александром Соколовым за время его работа на посту министра Табаков также неоднократно встречался, однако все, по его словам, пока сводится к дискуссиям.

По мнению Олега Табакова, гораздо более важной, чем финансовая помощь театрам, представляется государственная поддержка театральным школам в подготовке кадров.

Директор Академического Малого драматического театра Лев Додин от имени всех собравшихся у президента коллег поблагодарил Владимира Путина за учреждение грантов. По его мнению, очень важно, чтобы помощь дошла также до театральных вузов страны. «В нашей культуре есть множество завоеваний, которые необходимо сохранить, в том числе театральное искусство, — подчеркнул Додин. — Эти завоевания важны также для внутреннего самосознания нашей нации».

Внимание, которое оказывает президент России театральному искусству, должно стать примером для подражания, в частности руководителям регионов. Такое мнение высказал в беседе с журналистами после встречи президента РФ с руководителями театров и театральных школ художественный руководитель Российского государственного академического Большого драматического театра им. Товстоногова Кирилл Лавров.

Комментируя решение главы государства учредить гранты в области театрального искусства, он подчеркнул, что это — «замечательная поддержка». «Это даст нам возможность не только поднять зарплату артистам и творческому коллективу, но и высвободить внутренние доходы для поддержки постановочных частей», — пояснил Лавров.

По его мнению, театру сегодня очень важно, чтобы деньги от продажи билетов не уходили из театра, а шли, в частности, на помощь бутафорам, костюмерам, другим специалистам, некоторые из которых работают в коллективе десятилетия. Худрук подчеркнул, что Владимир Путин «с пониманием отнесся к этой проблеме». Кирилл Лавров надеется, что государственную помощь получат также провинциальные театры. «Я верю в здравый смысл наших губернаторов», — сказал он.

В свою очередь художественный руководитель Государственного академического театра драмы им. Пушкина Валерий Фокин сказал, что указ президента «дает реальную помощь театральным коллективам». В частности, поддержка пойдет на увеличение зарплаты творческому составу, в том числе молодым артистам, рассказал он. «Не секрет, что зачастую молодые артисты вынуждены подрабатывать за счет участия, к примеру, в сомнительных телепроектах, — пояснил Фокин. — Теперь мы сможем сделать все, чтобы сохранить артистов, сплотить творческий состав».

Указ президента, полагает худрук театра, доказывает историческую преемственность государства: в 2006 году будет отмечаться 250-летие государственного русского театрального искусства.

* * *

Полный текст указа, распространенный пресс-службой Кремля:

«В целях создания условий для дальнейшего развития театрального искусства в Российской Федерации постановляю:

1. Учредить с 1 января 2006 г. 11 грантов Президента Российской Федерации для поддержки творческих проектов ведущих театральных коллективов и высших учебных заведений, осуществляющих профессиональную подготовку в области театрального искусства (далее — гранты).

2. Установить, что получатели грантов определяются Президентом Российской Федерации по представлению Правительства Российской Федерации сроком на три года.

3. Определить, что первыми получателями грантов являются следующие театральные коллективы и высшие учебные заведения, осуществляющие профессиональную подготовку в области театрального искусства:

Государственный академический Малый театр России (г. Москва);

Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова (г. Москва);

Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова (г. Санкт-Петербург);

Российский государственный академический театр драмы имени А. С. Пушкина (Александрийский) (г. Санкт-Петербург);

Академический Малый драматический театр — Театр Европы (г. Санкт-Петербург);

Московский Художественный академический театр имени А. П. Чехова;

Российская академия театрального искусства — ГИТИС (г.Москва);

Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства;

Высшее театральное училище (институт) имени М. С. Щепкина при Государственном академическом Малом театре России (г. Москва);

Театральный институт имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова (г. Москва);

Школа-студия (институт) имени Вл. И. Немировича-Данченко при Московском Художественном академическом театре имени А. П. Чехова.

4. Установить, что:

общий размер средств на выплату грантов составляет 405 млн. рублей в год;

Правительство Российской Федерации определяет размер гранта, выделяемого каждому его получателю, утверждает порядок выплаты грантов и осуществления контроля за их целевым использованием.

5. Правительству Российской Федерации предусматривать при формировании проектов федерального бюджета средства для выплаты грантов.

6. Настоящий Указ вступает в силу со дня его официального опубликования».

ИТАР-ТАСС