Скончался известный эстонский писатель Мати Унт

Известный эстонский писатель Мати Унт скончался в понедельник после тяжелой болезни. Как сообщил Союз писателей Эстонии, Унт скончался в больнице в Таллине, куда был доставлен в начале месяца.

Мати Унт родился 1 января 1944 года в деревне Линнамяэ. Унт издал несколько повестей и романов, самыми известными из которых стали «Прощай, рыжий кот» и «Осенний бал». Книги Унта были переведены на многие языки, в том числе на русский. Мати Унт являлся также автором нескольких пьес и сценариев к кинофильмам. Поставленные Унтом спектакли шли в большинстве театров Эстонии. 

Унт неоднократно награждался различными премиями и удостаивался почетных званий. 

(Росбалт)

Джазово-карнавальное шоу в исполнении коллектива из Японии можно будет увидеть в Нижегородском театре юного зрителя

Камерный вариант концерта коллектива из Японии «Шибусаширазу» будет представлен в нижегородском арт-кафе «Буфет» 22 августа. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщил арт-директор «Буфета» Николай Олейников. А на следующий день — 23 августа музыканты выступят в Нижегородском театре юного зрителя. По словам одного из организаторов выступления Павла Милославского, это будет удивительное сочетание музыки, танцев, видеоарта, что и создаст настоящее джазово-карнавальное шоу. «Можно со всей уверенностью сказать, что ничего подобного в Нижнем Новгороде до сих пор не было и, скорее всего, еще долго не будет», — добавил он. Собеседник агентства также подчеркнул, что до сих пор ни одно выступление этого коллектива, активно гастролирующего по всему миру, не проходило без аншлага. «У нас будет уникальная возможность увидеть танец буто, который я бы сравнил с пантомимой и современным балетом вместе взятыми», — отметил Павел Милославский. Сами музыканты говорят, что в свое время сильное впечатление на них произвела «Поп-механика» Курехина. Начало концерта в «Буфете» в 19:00

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Книга воспоминаний нижегородца Вячеслава Жучкова «Встречи на откосе, или В созвездии Водолея» выйдет в свет в одном из российских издательств

Книга воспоминаний Вячеслава Жучкова «Встречи на откосе, или В созвездии Водолея» выйдет в свет в одном из российских издательств — в настоящее время работа над рукописью завершена. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщил автор книги. По его словам, за долгие годы работы в Нижегородском театре драмы имени Горького (Вячеслав Жучков является заведующим литературной частью театра) судьба сводила его со множеством интереснейших людей, со многими из них он поддерживал дружеские отношения. «Это известные люди как в масштабах всей страны, так и нашего города, к примеру, в книге я пишу про Елену Гоголеву, Майю Плисецкую, Галину Уланову, Игоря Дмитриева, Александра Годунова, Святослава Рихтера, Ивана Козловского, Мариса Лиепу, а также про Антонину Самарину, Раису Вашурину, Эру Суслову и многих других», — подчеркнул собеседник агентства. Как сказал завлит, он решил поместить в название книге слово «откос», потому что встречи с большинством героев рукописи происходили именно там. «Я живу на откосе, и там же, на Верхневолжской набережной, в гостинице „Россия“ (ныне „Волжский откос“) останавливались артисты, балерины, певцы, музыканты, которые гастролировали в Горьком, многие из них были гостями в моем доме», — пояснил Вячеслав Жучков. Объем рукописи составляет около 500 страниц, кроме того, книга будет снабжена большим количеством фотографий. «Переговоры об издании книги ведутся в настоящее время, поэтому пока я не могу сказать однозначно, в каком издательстве и когда именно она выйдет», — отметил завлит. Планируется, что книга воспоминаний Вячеслава Жучкова будет выпущена на спонсорские средства. Автор готов рассмотреть любые предложения относительно оказания финансовой поддержки выпуску его рукописи. Желающие помочь могут обращаться в театр драмы (служебный вход).

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Башкирские артисты во второй раз «завоевали» публику международного фестиваля в Стамбуле

Актеры Башкирского государственного академического театра драмы имени Мажита Гафури вернулись из Турции с большими планами на будущее. В программе стамбульского фестиваля выступали театры со всего мира.

 — Но мы убедились, что не затеряемся ни на каком театральном смотре, — сказал на пресс-конференции, прошедшей в БГАТД, исполняющий обязанности генерального директора театра Хурматулла Утяшев. — Нам нужно только быть смелее и активнее. Актеры у нас великолепные! 25 августа на республиканском канале в 21.55 состоится очередная телепередача, посвященная выступлению наших артистов на II Международном фестивале «Простор театр» под открытым небом.

Напомним, что уфимцы представляли спектакль «Последний из рода Гэйнэ» в постановке Ильдара Гилязева.

 — Это был дебют молодого драматурга Артура Идельбаева и международное признание, — заявил Гилязев.

По славам героев пресс-конференции, коллектив из Уфы многие в Стамбуле ждали с нетерпением. Прошлогодний успех БАГТД прославил нашу труппу артистов так, что желающим посмотреть на них вновь не было числа. А на репетицию было отведено всего несколько часов. Но за это время удалось «ввести» в спектакль молодых актеров — стамбульских студентов, с которыми коллеги изъяснялись практически на одном языке жестов. Генеральный прогон состоялся уже на зрителе.

 — У нас, слава Богу, получилось «взять» зрителя, преодолеть языковой барьер и после спектакля публика еще 15 минут стоя аплодировала. Никто не хотел расходиться, — рассказывает режиссер. — Алсу Галина стала сразу же стамбульской звездой, ее повсюду узнавали, поздравляли. Стамбульские же студенты разучили к концу нашего пребывания в Турции песню из спектакля, так что композитор Урал Идельбаев теперь уже тоже мировая знаменитость. Талант везде ценится высоко, и все, в том числе очень уважаемые, известные теоретики театра, отмечали, что наш спектакль один и самых лучших на фестивале.

И, как совсем немногие, уфимские артисты получили приглашение приехать в третий раз на фестиваль «Простор театр».

(«Башинформ» / Уфа)

На День Петербурга в Казань прибудут 150 артистов

В Казань для участия в Дне Санкт-Петербурга, который пройдет 24 августа в рамках празднования 1000-летия столицы Татарстана, прибудут 150 артистов из города на Неве. Об этом сегодня на брифинге сообщил режиссер мероприятия Владимир Попов. Торжество начнется в 15 часов с церемонии открытия улицы Санкт-Петербургской и бюста Льва Гумилева. На площади перед ротондой будет установлена сцена и видеоэкраны, где пройдет театрализованное представление «Санкт-Петербургская ассамблея». В 19 часов в Татарском государственном академическом театре им. Г. Камала состоится концерт мастеров искусств «Блистательный Санкт-Петербург». Завершится торжественный день праздничным фейерверком на озере Кабан, подготовленный специалистами из Петергофа. Владимир Попов сказал, что подход администрации Санкт-Петербурга и организаторов к мероприятию такой же ответственный, как и к празднованию юбилея самой северной столицы. По его словам, от приглашенных артистов не поступило ни одного отказа, хотя некоторым из них пришлось нарушить международные контракты. Он сообщил, что завтра чартерным рейсом должны прибыть Мариинская балетная труппа, симфонический оркестр Мариинского театра. В этот день будут задействованы и казанские коллективы. К примеру, на улице артисты театров столицы Татарстана разыграют сцены из жизни Санкт-Петербурга XVIII-XX вв. Также в празднике примут участие военный оркестр и детские коллективы Казани. Владимир Попов отметил, что планы несколько раз корректировались. «Можно привезти весь Санкт-Петербург, но мы ограничены вместимостью чартерного рейса — 150 человек», — сказал режиссер. Начальник управления культуры Казани Эдуард Иванов сказал, что никаких ограничений для посетителей не будет, и любой из казанцев сможет придти в этот день на улицу Санкт-Петербургскую.

(ИА “Intertat.ru” (г. Казань))

Качаловский театр подарит казанцам на 1000-летие столицы Татарстана «Пиковую даму»

Подарком Казанского государственного академического Большого драматического театра имени Василия Качалова на 1000-летие Казани станет спектакль «Пиковая дама», посмотреть который 29 августа в 18 часов качаловцы приглашают всех желающих — вход свободный. Как сообщила заведующая литературной частью театра Диляра Хусаинова, выбор в качестве праздничного приношения городу именно этого спектакля неслучаен. Театральная фантазия «Пиковая дама» по повести Пушкина — одна из лучших постановок качаловского театра, премьера состоялась в 1999 году (в год 200-летия великого русского поэта) на Международном фестивале в Марселе (Франция). Спектакль с успехом прошел на гастролях в Болгарии и Македонии, Сочи, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, принимал участие в Пушкинских фествиалях в Пскове и Москве, где был назван «самым ярким зрелищем фестиваля», на Международном фестивале в Челябинске исполнительница роли Старой Графини народная артистка России Светлана Романова была удостоена приза «За лучшее исполнение женской роли». Режиссер спекталя — гл. режиссер театра Александр Славутский, художник — Александр Патраков, музыка — Астора Пьяццоллы. В спектакле заняты: народная артистка России Светлана Романова, заслуженный артист Татарстана Кирилл Ярмолинец, Эльза Фардеева, заслуженный артист России, народный артист Татарстана Геннадий Прытков, Илья Славутский, народный артист Татарстана Михаил Галицкий и другие. 

(ИА “Intertat.ru” (г. Казань))

Центр Мейерхольда: ОТЕЦ. Театральная группа Байруша Мияку (Македония). 6 сентября

Гастроли театральной группы Байруша Мияку(Скопье, Македония) на сцене Центра им. Вс. Мейерхольда

сентябрь 6 вт (в 19.00)

Август Стриндберг
ОТЕЦ

Режиссер
Слободан Уновский

Байруш Мияку. Актер родился в 1952 году. До основания театральной группы Байруша Мияку сыграл десяток главных ролей в Театре албанской драмы в Скопье, участвовал в других проектах. С успехом гастролировал по всей Югославии, в Италии, Нидерландах, Франции (Авиньонский фестиваль), Германии, Швеции. В разные годы получил множество призов на фестивале македонского театра в Прилепе, высочайшие государственные награды за работу в области культуры. Был признан лучшим актером на Пан-албанском театральном фестивале в г. Фиер (Албания, 2003), лучшим актером на фестивале монодрамы в Приштине (2003), лучшим актером на фестивале «Актер Европы» в Отешеве (Македония, 2004). Последняя награда Байруша Мияку — Гран-при на фестивале монодрамы в Киеве (2005).

Независимая театральная и кинематографическая группа «Байруш Мияку» основана в 2001 году. Первый проект — «Записки сумасшедшего» Николая Гоголя (спектакль поставлен Иваном Поповским при поддержке Министерства культуры Республики Македония, был показан в России несколько лет назад на сцене «Мастерской Петра Фоменко»). «Записки сумасшедшего» входили в программы многих международных фестивалей, в том числе мультимедийного фестиваля «Экс-Понто» (Любляна, Словения), Ярмарки камерного театра в Каире (Египет), Дней албанской культуры в Париже (Франция).

Спектакль «Отец» поставлен лучшим македонским режиссером Слободаном Уновским. После премьеры на фестивале «Охридское лето-2003» (признан лучшим спектаклем фестиваля) был показан в Будве (фестиваль «Град-театр», Черногория), в рамках Дней албанской культуры в Париже (Франция), на Интерфесте в Приштине (Косово) и в рамках «Зимы Сараево» (Босния и Герцеговина). На фестивале македонского театра «Войдан Чернодрински» в Прилепе (2004) «Отец» получил премии за сценографию, лучшие мужскую и женскую роли, за постановку. Также он был назван лучшим спектаклем года в Македонии. 

Заказ билетов по телефону 363 10 48

15 сентября — закрытие сезона в Санкт-Петербургском государственном академическом Театре Комедии им. Н. П. Акимова

15 сентября спектаклем «Деревенская жена» Театр Комедии им. Акимова закрывает свой 75-ый сезон.

Начавшийся в октябре юбилейными торжествами, посвященными 75-летию, этот сезон включил в себя множество событий, знаменательных для жизни театра:

 — Михаил Разумовский был удостоен Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» за исполнение роли Кречинского в спектакле Татьяны Казаковой «Свадьба Кречинского» в номинации «Лучшая мужская роль». Специальной премией Номинационного совета «За творческое долголетие и уникальный вклад в культуру Санкт-Петербурга» награжден Михаил Светин. 

 — Спектакль Татьяны Казаковой «Яблочный вор» участвовал в Пятом Международном театральном фестивале «Волкову, Волкову, Волкову всем мы обязаны┘» (г. Ярославль).

 — Накануне Нового года режиссёр Владимир Туманов выпустил премьеру спектакля «Ретро» по пьесе Александра Галина. Спектакль стал настоящим бенефисом исполнителя главной роли, заслуженного артиста России Бориса Улитина, который накануне премьеры отметил своё 65-летие. А за исполнение роли Нины Ивановны Воронковой народная артистка России Вера Карпова выдвинута на соискание Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» в номинации «Лучшая женская роль».

 — В Рождественский вечер мелодекламации «В шумном платье муаровом┘» в исполнении народного артиста России Игоря Дмитриева открыли цикл творческих встреч в Белом зале Театра Комедии. Творческие вечера народных артистов России Игоря Дмитриева, Михаила Светина, Анатолия Равиковича, Петра Вельяминова и заслуженной артистки России Ирины Мазуркевич, в рамках которых можно было не только насладиться искусством любимых актёров, но и задать им вопросы, оказались востребованы петербургскими зрителями.

 — В 2005 году исполнилось 10 лет работы в театре Комедии художественного руководителя Театра, заслуженного деятеля искусств России Татьяны Казаковой. Настоящим праздником, оригинальным, трогательным и светлым стал традиционный «Вечер юбиляров». В этом году юбилей работы в театре Комедии отмечали актёры, чья популярность давно выходит за пределы нашего театра: Ольга Антонова, Петр Вельяминов, Михаил Светин и другие. 

 — В 2005 году наш театр понес невосполнимую утрату: на 75-м году жизни скончался заслуженный артист России Лев Милиндер, исполнитель роли Тени в легендарном акимовском спектакле. Актер более полувека прослужил в Театре Комедии, и в течение не одного десятка лет был бессменным инициатором и создателем знаменитых «капустников» и «Вечеров юбиляров».

 — Спектакль «Кошка, которая гуляла сама по себе» участвовал во Втором Всероссийском фестивале театрального искусства для детей «Арлекин» и был отмечен в номинациях трёх жюри: детского жюри, жюри практиков и жюри педагогов и психологов.

 — В мае 2005 года состоялись большие гастроли Театра Комедии в Москве. На сцене Малого театра петербургский коллектив представил спектакли Татьяны Казаковой «Тень», «Доктор философии», «Деревенская жена», «Яблочный вор», «Хочу сниматься в кино» — бенефис Анатолия Равиковича, «Свадьба Кречинского» — бенефис Михаила Светина и спектакль режиссера Юрия Аксенова «Милый лжец» — бенефис Игоря Дмитриева. Спектакли пользовались зрительским успехом и вниманием профессионалов.

После закрытия 75-го театрального сезона наш театр совершит гастрольную поездку в Одессу, а новый сезон откроется в начале октября.

Подробная информация обо всех событиях, упомянутых выше, размещена на официальном сайте Театра Комедии им. Н. П. Акимова.

(Театр Комедии им. Н. П. Акимова)

Мэр Москвы Юрий Лужков подписал указ «О присуждении премий города Москвы 2005 года в области литературы и искусства»

Церемонии вручения премии пройдут 31 августа и 1 сентября в мэрии столицы. Среди награжденных — театральные деятели и исследователи:

Номинация «Искусствоведение»:
 — Бартошевич Алексей Вадимович, заведующий отделом современного искусства Запада Государственного института искусствознания, искусствовед — за создание книги «Мирозданью современный: Шекспир в театре ХХ века» и авторского телевизионного цикла передач в 4-х частях «Человек из Стратфорда»;
 — Березкин Виктор Иосифович, профессор Университета Натальи Нестеровой, искусствовед — за исследование в 3-х томах «Искусство сценографии мирового театра. От истоков до конца ХХ века»;
 — Иванов Владислав Васильевич, заведующий отделом театра осударственного института искусствознания, искусствовед — за монографию"Русские сезоны театра «Габима».

Номинация «Музыкальное искусство»:
 — Урусов Михаил Валентинович, солист оперы Московского академического Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — за исполнение ведущих партий в операх Джакомо Пуччини «Мадам Баттерфляй» (Пинкертон) и «Тоска» (Каварадосси) и концертную деятельность 2003-2004 гг.

Номинация «Просветительская деятельность»:
 — Авторский коллектив в составе: руководителя коллектива и составителя — Браславской Тамары Иосифовны, руководителя литературно-драматической частью Московского академического театра им. Вл. Маяковского, дизайнера — Валериуса Василия Евгеньевича, заведующего кафедрой компьютерного дизайна Московского государственного университета печати, документоведа — Стариченко Нины Алексеевны, директора музея Московского академического театра им. Вл. Маяковского, редактора — Шеховцева Владимира Андреевича — за книгу-альбом «Театр им. Вл. Маяковского. 80 лет. Спектакли»;
 — Сотрудники Культурного центра имени Соломона Михоэлса Глузу Михаилу Семеновичу, генеральному директору, и Горюновой Ирине Эдуардовне, художественному руководителю, главному режиссеру — за просветительско-патриотическую деятельность (создание и ежегодное проведение Московских международных фестивалей искусств, посвященных Победе над фашизмом).

Номинация «Театральное искусство»:
 — Голомазов Сергей Анатольевич, доцент кафедры режиссуры драмы Российской академии театрального искусства — ГИТИС, режиссеру, и Симонова Евгения Павловна, актрисе Московского академического театра им. Вл. Маяковского, исполнительнице главной роли — за спектакль «Три высоких женщины» по пьесе Э. Олби в театре «ГИТИС» и Московском академическом театре им. Вл. Маяковского.

Номинация «Цирковое и эстрадное искусство»
 — Уварова Елизавете Дмитриевне, главный научный сотрудник Государственного института искусствознания — за создание и публикацию энциклопедии «Эстрада России. ХХ век».

См. полный текст указа на Официальном сервере Правительства Москвы.

(Официальный сервер Правительства Москвы)

Латвия: В Национальном театре 19 и 20 августа (19.00) впервые в Латвии была исполнена опера Антонио Вивальди “Ottone in villa”

В Национальном театре 19 и 20 августа (19.00) впервые в Латвии была исполнена опера Антонио Вивальди Ottone = in villa. Чтобы осовременить оперу, постановщики перенесли ее действие в дом престарелых.


«Оттон на вилле» Антонио Вивальди — яркий образец оперы-seria, где растянутое действие отличается запутанной сюжетной интригой. Суть галантной комедии интриг, изящного пустячка, растянутого либреттистом Доменико Лалли на 3 акта «драмы», заключается в следующем. Оттон, один из императоров Священной Римской империи (XI-XII вв.), скрывается на своей вилле от восставших римлян. Его возлюбленная, ветреная Клеонилла, недавно рассталась с прежним поклонником Кайо и уже увлеклась Остилио. Который оказывается Туллией, переодетой в мужское платье, — прежней возлюбленной Кайо… В развитии действия большую роль играют подлинное и мнимое. И мужские и женские сольные партии поручались во времена барокко певцам-кастратам, в чьем исполнении сила и блеск мужских голосов сочетались с легкостью и подвижностью женских. Скажем, партия Оттона предназначалась для альта-кастрата.

Наши постановщики сделали из героев оперы работников дома престарелых (а Оттона из императора превратили в директора этого заведения), сохранив, однако, основную запутанную любовную интригу. Но дирижер Марис Купчс и режиссер Регнар Вайварс решили, что несколько зловещие звуковые вставки, заказанные Юрису Карлсонсу вместо скучных речитативов, а также пантомима с участием безмолвных артисток в образе облаченных в однотипные бесформенные платьица больных пожилых женщин (их немощи кажутся постановщикам очень смешными), с передвижениями больничных коек на колесиках, значительно улучшат оригинальное либретто. Возможно, так и получилось — сравнить нам не с чем. Весь этот «сюр» довольно забавен, однако особой новизны в подобной подаче старой оперы нет — вспомним хотя бы «Ациса и Галатею» Генделя, «Волшебную флейту» и Cosi fan tutte Моцарта в ЛНО. 

Что касается солистов, то за неимением кастратов на главные роли пригласили обычных певцов и певиц. И могучий бас Сергей Мартынов в партии Оттона, и обладающая красивыми голосами хорошо обученная молодежь вполне справились со сложной инструментовкой вокальных партий. А музыка Вивальди прекрасна, звучит всегда современно и вряд ли нуждается в каких-то добавках и подпорках. А так как опера — самое условное из сценических искусств, вполне приятно было бы посмотреть и просто полусказочный сюжет, изящные картинки из старинной жизни.

(Информационный портал Даугавпилса)

Суд рассмотрит иск Плисецкой на незаконное использование ее имени в рекламе

В Мещанском суде Москвы сегодня состоится очередное слушание по делу балерины Майи Плисецкой, подавшей иск против руководителя фонда «Имперский Русский балет», бывшего солиста Большого театра Гедиминаса Таранды.

Плисецкая полагает, что Г. Таранда незаконно использовал ее имя для производства кремов и бальзамов для ног. Г. Таранда не признает своей вины, ссылаясь на то, что разрешение на использование имени М. Плисецкой у него есть.

«Мы рассчитываем что господин Таранда согласится с нашими доводами и признает свою вину в незаконном использовании имени Плисецкой», — сказал «Интерфаксу» адвокат М. Плисецкой Александр Добровицкий. 

В декабре 2004 года в продажу поступила серия кремов и бальзамов для лечения и ухода за ногами под общей маркой «Майя Плисецкая». В их числе был и антиварикозный гель-бальзам для ног.

Особое удивление у балерины, по словам адвоката, вызвала аннотация к данным изделиям, якобы ею подписанная.

(Труд)

С 31 августа по 7 сентября в пермском Театре кукол пройдет фестиваль «Дни Тибета в Перми»

С 31 августа по 7 сентября в пермском Театре кукол пройдет фестиваль «Дни Тибета в Перми», организованный Пермским театром кукол, страноведческим клубом «Путешествие в ландшафте культур» и фондом «Нанук». Главное событие фестиваля — пребывание в Перми делегации буддийских монахов из крупнейшего тибетского монастыря Гоман Дацан. В монастыре, откуда прибудут монахи, действуют религиозно-философский, тантрический, астрологический и медицинский факультеты. Там получают высшее философско-буддийское образование более 5000 монахов из Тибета, Бутана, гималайских регионов Индии, Монголии, Непала, в том числе 69 человек из России. 

Во время пребывания в Перми монахи построят мандалу из цветного мраморного песка. Мандала — это космический принцип, управляющий процессами всех вещей. В буддизме — это графическое изображение того или иного просветленного божества, которое восстанавливает нарушенный баланс в природе и гармонизирует отношения между живыми существами всех миров. Считается, что достаточно одного взгляда на мандалу, чтобы очиститься от болезней и негативных наклонностей.

Фестиваль открывается в Перми 31 августа. В этот же день монахи приступят к строительству мандалы. Через семь дней она будет разрушена, а песок из нее опустят в Каму. По словам организаторов, ритуал спуска песка в воду способствует улучшению обшей атмосферы местности. Фестиваль завершится запуском в небо воздушных змеев и благотворительным концертом с участием самих монахов, фольклорных коллективов и рок-музыкантов.

В программу фестиваля также войдут лекции-беседы, выставка пермского художника Дмитрия Тарасова «Образы Тибета», консультации и диагностика заболеваний для желающих. 

(ИА REGNUM)

Мариинский театр откроет новый концертный зал в бывшем здании декорационных мастерских

Hовый концертный зал Мариинского театра планируется открыть в здании бывших декорационных мастерских, в которых в 2003 году произошел сильный пожар.

Об этом сказал «Интерфаксу» начальник отдела строительства и землепользования Адмиралтейского района Санкт-Петербурга Игорь Мясников.

«Для этого здание будет реконструировано, к нему будут пристроены новые помещения. При этом исторические фасады здания будут сохранены», — сказал И. Мясников.

В настоящее время по проекту строительства концертного зала Мариинки ведутся проектно-изыскательские работы. Проектировщиком является французская компания «Ситек Батиман». Срок окончания проектно-изыскательских работ — 2 квартал 2006 года.

Также, сказал И. Мясников, ведутся работы по укреплению фундаментов и усилению фасадов здания. 

«В 2003 году в здании был пожар и сейчас главная задача — сохранить устойчивость стен», — сказал представитель районной администрации. 

Hовый зал Мариинки рассчитан на 1150 мест. В нем будут проходить концерты оркестра Мариинского театра и оркестров, приезжающих в Санкт-Петербург на гастроли.

Здание по улице Писарева, 20, где расположится концертный зал, было построено в 1900 году и использовалось как склад декораций и декорационные мастерские Мариинского театра. После пожара в 2003 году здание не эксплуатировалось и в настоящее время находится в аварийном состоянии. 

(Интерфакс)