Ижевск: Новый сезон в Русском драматическом театре имени Короленко

Сегодня, 13 октября, открывается новый 71-й сезон в Государственном русском драматическом театре имени Короленко. В этот день зрители увидят премьерный спектакль «Очень простая история» по пьесе Марии Ладо в постановке заслуженного деятеля искусств Удмуртии Юрия Фараджулаева.

А к выпуску уже готовится новый спектакль по пьесе молодых петербургских авторов Ирины и Леонида Ворон «Наш дом», над ним работает приглашенный из Москвы режиссер Вадим Кондратьев. Постановку зрители увидят уже 4 ноября, в день 85-летия государственности Удмуртии. 

Кстати, режиссер Вадим Кондратьев, прежде чем взяться за работу над спектаклем в нашем театре, прошел огромную театральную школу: ставил в московском театре имени Маяковского, в театре Сатиры, осуществлял художественное руководство в Тульском драматическом театре.

 — Если бы я не прошел школу провинции, я бы не стал настоящим режиссером, — говорит Вадим Петрович. — Я знаю все боли провинциального театра. Здесь, прежде всего, надо считаться с народом, который ходит в театры. И в то же время ориентироваться на хорошую литературу и драматургию, чтобы хотя бы на театральных подмостках избежать того процесса, который можно назвать «петросянизацией» всей страны.

А главным режиссером Русского драматического театра в нынешнем сезоне стал народный артист Удмуртии, заслуженный деятель искусств Удмуртии Владимир Сафонов. Под его руководством артисты приступили к репетициям спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро» по пьесе Бомарше, его премьера состоится 3 декабря. В это же время пройдет неделя лучших спектаклей, посвященных 70-летнему юбилею театра.

(Известия Удмуртской Республики (Ижевск))

Вологда: «Неточка Незванова» в «Теремке»

Несколько лет главный режиссер театра Яков Мер работал над инсценировкой первой части повести Ф. М. Достоевского «Неточка Незванова». Пьесу по мотивам знаменитой книги написал известный драматург Михаил Бартенев. Ответственную миссию художника поручили выпускнице Санкт-Петербургской театральной академии Анастасии Кардаш. Одного из самых востребованных в мире русских гениев — Достоевского много ставят во всем мире. В театре кукол это редкость. Однажды его поставили в Голландии и совсем недавно в Волгограде. Спектакль «Мальчик у Христа на елке» был показан волжанами Владимиром Даценко, Мариной Ефремовой, Ириной Кормашовой, Александром Ефремовым, Алексеем Палкиным и Сергеем Широковым в Вологде и, возможно, вдохновил Я. Мера на постановку «Неточки Незвановой». Выпускник Санкт-Петербургской театральной академии, режиссер тонко и точно чувствует неповторимую атмосферу великого города на Неве и в подзаголовке его спектакля значится «петербургские фантазии».Новая работа «Теремка» стала совместным проектом трех вологодских театров. Сюжет, разыгрываемый куклами и актерами «Теремка», дополняется игрой Наталии Воробьевой из драматического театра и Олега Емельянова из Театра для детей и молодежи. История несостоявшегося гения, музыканта Ефимова, и его трогательной падчерицы Неточки погружает зрителя в волнующий и трагический мир Петербурга Достоевского. Спектакль «Неточка Незванова» — самое настоящее событие в начале театрального сезона в Вологде.

(Вологодская неделя (Вологда))

Магнитогорск: Вступила в должность новый директор театра куклы и актера «Буратино» Валентина Литвинова

Во вторник начальник управления культуры администрации города Владимир Досаев представил руководителя коллективу театра. Валентина Литвинова хорошо знакома и со старшим поколением труппы, и с молодым составом. Она не новый человек в «Буратино»: в девяностые работала здесь заместителем директора по общим вопросам, позднее эту же должность занимала в драматическом театре города Сарова Нижегородской области. В Магнитогорск вернулась по приглашению управления культуры магнитогорской городской администрации, чтобы принять новое назначение. Задача, которую поставил начальник управления перед новым директором «Буратино», на протяжении нескольких лет сотрясаемого конфликтами между коллективом и сменявшими друг друга руководителями, — сохранить для города детский театр и сплотить команду.

(Магнитогорский металл (Магнитогорск))

Этой осенью III фестиваль «Сцена без границ» во Владикавказе вновь не состоится

17 сентября минувшего 2004 года во Владикавказе должен был торжественно «стартовать» большой и красивый праздник искусств регионального масштаба — III фестиваль национальных театров Северного Кавказа «Сцена без границ». Праздник, к которому так долго и тщательно готовилась республика и проведению которого придавалось такое серьезное значение на федеральном уровне — причем, не только культурное, но и общественно-политическое. Фестиваль, уже дважды проходивший в столице Северной Осетии, должен был в очередной раз стать зримым и красочным подтверждением: нити творческого сотрудничества, когда-то столь крепко связывавшие мастеров искусств нашего региона, начинают заново «переплетать» кавказское общекультурное пространство — во имя утверждения мира и стабильности в этом уголке планеты. Участие в III фестивале «Сцена без границ» собирались принять 12 национальных театров Юга России и Закавказья, и, в качестве гостя — Татарский академический театр им. Камала, планировавший показать во Владикавказе свой спектакль по пьесе Георгия Хугаева «Черная бурка». Ожидался в те дни и приезд в столицу республики внушительного «десанта» маститых представителей московских и санктпетербургских театральных кругов — режиссеров, актеров, критиков, членов руководства Союза театральных деятелей России. Поддержку проведению этого праздника искусств решил оказать Осетии не только федеральный центр, но и Санкт-Петербургский Мариинский театр, возглавляемый нашим прославленным земляком Валерием Гергиевым. Должны были войти в его программу, кроме того, методические семинары и «круглые столы», посвященные злободневным проблемам театров региона. Даже фестивальные афиши с проставленными на них датами спектаклей, плакаты, растяжки, призы были уже готовы. Но трагедия Беслана перечеркнула все эти планы: когда в дом приходит такое страшное горе, музы умолкают.

С тех пор прошло уже больше года. Какова же теперь судьба этого масштабного творческого форума, предполагаемые сроки проведения которого за это время неоднократно изменялись и переносились? Как сообщили «СО» в Северо-Осетинском государственном академическом театре им. В. Тхапсаева (а именно он вновь должен был стать главной фестивальной «площадкой»), пока какую-то конкретную дату назвать трудно. Совершенно точно только одно: нынешней осенью III фестиваль «Сцена без границ» проведен во Владикавказе не будет. Но, тем не менее, этот значимый культурный проект, в любом случае, планируется осуществить (ориентировочно, весной 2006 года). И этот вопрос держит в поле своего зрения как Министерство культуры республики, так и руководство СТД Рф, председатель которого, давний друг Осетии Александр Калягин твердо пообещал: российский Союз театральных деятелей готов оказать коллегам с Северного Кавказа, со своей стороны, здесь всю возможную поддержку.

(Северная Осетия (Владикавказ))

Приамурье: Театры готовятся к открытию сезона

Заместитель директора Амурской областной филармонии Раиса Мамитько:

 — Как хорошая хозяйка, филармония свой дом привела в порядок заранее. Причем в этом году исключительно собственными силами, потому что мы ожидали, что отметим новоселье в новом здании общественно-культурного центра. И средства на текущий ремонт в областном бюджете не предусматривались. В итоге более 100 тысяч рублей ушло на замену устаревших теплоприборов, покраску, побелку помещений, в том числе детской филармонии. 

Наше здание неприспособлено к проведению продолжительных концертов, и ощутимые неудобства остаются как для артистов, так и для зрителей. Особенно это заметно во время фестивалей и конкурсов, когда со всей области, а то и всего региона съезжаются многочисленные коллективы. Единственная наша гримерная, естественно, не может вместить всех. Кому-то приходится бегать через два лестничных марша в детскую филармонию. 

Кроме того, не продумана система вентиляции в концертном зале. Зритель находится здесь не 15 — 20 минут, а полтора-два часа подряд, поэтому чувствуется духота. Если открыть вентиляционные люки — замерзнем. А поставить кондиционеры, дующие в спину или в лицо, тоже не выход. Чтобы сделать все по технологиям, нужны средства, не подъемные для нас. Не скажешь, что филармония живет богато, что все блистает и сияет. Многое давно требует усовершенствования. Чтобы это признать, достаточно беглого взгляда на интерьер. Хочется элементарного — новых штор, красивого буфета, современного светового и звукового оформления, мягких кресел в зале. Но не до этого — мы сегодня стараемся хотя бы поддерживать все в приличном состоянии, чтобы не было совсем стыдно перед зрителями. И всякий раз оказываемся перед дилеммой — вложить деньги в новое техническое оборудование или потратить на организацию гастролей. Зритель по области в основном не платежеспособен, но селяне тоже нуждаются в культурной отдушине. Открытие 45-го концертного сезона состоится 16 октября, но в стенах филармонии уже прошли спектакли в рамках кинофорума «Амурская осень», выступили известные артисты: Ренат Ибрагимов, Алла Пугачева, а также команда КВН из Пятигорска. На подходе еще целый ряд гастролеров. Пестрые афиши на фасаде здания красноречиво вещают о грядущих концертах. Причем порой не хватает щитов, чтобы рассказать обо всех.

Аншлаги бывают не всегда, но благовещенцы идут на вечер даже за две-три тысячи рублей! Столько, например, стоили билеты на концерт Аллы Пугачевой. Однако исполнители классической музыки, которую лучше слушать именно живьем, приезжают к нам редко. Причина одна — это слишком затратно, и расходы в итоге не окупаются. Например, чтобы пригласить такого солидного гостя, как Хабаровский симфонический оркестр, требуется существенно поднимать цену на билеты. Только послушать эти выступления как раз идет слушатель другой — неденежный.

Какие бы ни были у нас сложности, мы с нетерпением ждем нового концертного сезона и встречи с публикой.

Директор Амурского театра драмы Татьяна Бедина:

 — Я не привыкла жаловаться и рассказывать зрителю о том, ско-о-олько у нас проблем. Репертуарный театр никогда не был прибыльным. Накануне открытия сезона на полдня нам отключили тепло и электроэнергию — видимо, чтобы помнили, кто хозяин. Театр драмы — не самое бедное учреждение, и я не могу сказать, что областная администрация к нам плохо относится: власть выделяет деньги на заработную плату по единой тарифной сетке и на коммунальные платежи. Но постоянно не хватает средств на содержание здания и текущие расходы, особенно на постановочную деятельность, в том числе на приглашения режиссеров, композиторов, художников. А не приглашать нельзя: если вариться только в собственном соку, то скоро станем захудалым местечковым театром. Текущий ремонт мы провели вовремя — побелили, покрасили все фойе и холлы. И за это огромное спасибо ОАО «Амурснабсбыт». Рассчитываться будем с началом театрального сезона из собственных заработанных средств. К тому, что нам выделил областной бюджет, театр в прошлом году дополнительно заработал шесть миллионов рублей. Но сегодня нам нужно не меньше. Чего стоят одни только сценические лампы: каждая — свыше тысячи рублей! Кроме того, на каждый спектакль приобретается практически все — от нижнего белья до головного убора. Вы себе часто обувь покупаете? А здесь сразу надо, например, 20 пар сапог или 10 пар ботинок!

Конечно, какие-то средства у нас заложены в смету содержания, но приходится и самим крутиться. Проводим творческие вечера, презентации, чествования, профессиональные праздники. У театра есть кафе, где устраиваем вечера и банкеты на заказ. Предоставляем прокат инвентаря и костюмов. Есть у нас и друзья-спонсоры. Есть целые коллективы, которые приобщились к театру. По списку или графику они ходят в специально отведенную ложу. Нам хорошо от их существенной поддержки, ведь друзья театра помогают укреплять материально-техническую базу. В этом году нам подарили современный копировальный аппарат — прежний пришел в негодность. А еще — промышленную швейную машину, многое другое. Ведь оборудование изнашивается и необходимо его обновлять. Помогают нам друзья — кто чем может. Мы, в свою очередь, тоже не можем без благотворительности: приглашаем ветеранов на бесплатные и льготные спектакли, выезжаем в воинские части.

Не знаю, сколько еще мне доведется работать в театре, но всегда буду прилагать усилия, чтобы театр всегда был праздником для зрителей. Очень приятно, когда люди говорят: «У вас, как всегда, красиво уютно и чисто!» Такими признаниями мы гордимся.

А завтра, в день открытия 122-го театрального сезона, как всегда, ждем гостей!

Директор Амурского областного театра кукол «Амурчонок» Виктор Шутов:

 — Открытие 42-го театрального сезона мы отметим 15 — 16 октября спектаклем"Азбука «Амурчонка». Однако в части здания 1964 года постройки по-прежнему идет капитальный ремонт, начавшийся еще в 2001 году. По вине «Амургражданпроекта» для его проведения изначально не было подготовлено проектной документации. Сегодня ремонт создает помехи в работе труппы, но переезжать пока никуда не собираемся. Хотя при необходимости такое возможно, это обсуждалось на недавней встрече с губернатором, который побывал у нас в гостях, провел оперативное совещание. Надо учитывать, что переезд — дело для нас непростое.

За 40 лет подобрался обширный репертуар, к каждому спектаклю прилагается масса декораций и бутафории. Подходящего для нас помещения в городе нет. Достраивающийся общественно-культурный центр не годится для кукольного театра из-за особенностей архитектурного решения зала. Там зрителю будет видно все, что происходит за ширмой. При острой необходимости подошло бы существующее здание филармонии, если реконструировать концертный зал. Леонид Коротков решение наболевших вопросов «Амурчонка» взял под свой контроль. Для завершения строительных работ необходимо около 70 миллионов рублей. На 2006 год из областного бюджета планируется выделить театру 20 миллионов, а из федерального пока полтора миллиона.Решается вопрос о дополнительной финансовой поддержке. Полностью завершить капитальный ремонт удастся не раньше чем через пару лет.Однако зрителю ремонт вовсе не помешает побывать на открытии сезона. Праздник состоится, и мы готовы к встрече с вами.

Главный режиссер театра кукол «Амурчонок» Петр Козец:

 — Мы много говорим о невоспитанности и недообразованности молодого поколения, и театр готов восполнить это упущение, все делая для того, чтобы запланированные постановки прошли достойно.

К сожалению, мы стали очень мало гастролировать. А ведь у нас есть замечательные спектакли, которые не стыдно показать на фестивалях в Чите, Хабаровске и даже за рубежом. Театр кукол получает интересные предложения. Только это не означает, что у него есть возможность оплачивать такие поездки. Спонсор у нас один — государство.

У нас достойная труппа. Крепкому среднему поколению артистов уже наступает на пятки молодежь. Мы очень надеемся, что студенты проекта «Театр-XXI век», которые занимаются на базе «Амурчонка», по окончании обучения не уедут в Читу или Иркутск, а плавно вольются в наш театральный коллектив. Однако, чтобы их удержать, нужна поддержка. Сегодня они ютятся по пять-шесть человек в комнатах общежития училища культуры. У некоторых уже есть семьи — требуется отдельное жилье. Словом, мы за то, чтобы создавать новое, а не только реконструировать старое.

(Амурская правда (Благовещенск))

Новый худрук Осетинского театра приступил к работе

В пятницу, 14 октября, спектаклем «Горькие рифмы» по пьесе К. Мецаева и Б. Черчесова Северо-Осетинский государственный академический театр им. В. Тхапсаева открывает свой новый сезон.

Сезон, который станет для него вдвойне особым. Во-первых, потому что он - юбилейный, 70-й. А во-вторых, потому что в него театр вступает с новым руководством у своего «творческого штурвала». «СО» уже писала о том, что в должности директора Осетинского театра утвержден Махарбек Кокоев (на протяжении целого ряда лет занимавший эту же должность в Государственном конном театре «Нарты»). А художественным руководителем назначен известный в республике актер, режиссер, театральный педагог, в последние годы работавший в Москве, в аппарате Министерства культуры России, — Валерий Цариев. С начала нынешней недели Валерий Заурбекович уже официально приступил к своим новым должностным обязанностям в Осетинском театре, на сцене которого он, выпускник осетинской целевой актерской студии, отправленной в 1975 году из республики на учебу в Москву, в знаменитое Щукинское театральное училище, сыграл в свое время немало ярких, запомнившихся зрителям ролей. И любезно согласился выкроить в своем рабочем графике время для беседы с корреспондентом «СО» — о том, как планируется «выстраивать» в юбилейном сезоне творческую стратегию театра. Подчеркнув: «Да, проблем у театра немало. Но главное, что сегодня у нас есть и желание, и возможности их решать. И один из залогов этого — то, что в театре работает замечательный, талантливый коллектив, и что мы ощущаем внимание к своим проблемам и на республиканском, и на федеральном уровнях».

(Северная Осетия (Владикавказ))

24 и 25 октября (начало в 19.00) на сцене Орловского государственного академического театра им. И. С. Тургенева состоятся спектакли Театра Романа Виктюка

Орловцы уже дважды имели возможность посмотреть работы этого театра (организатор гастролей — заместитель директора по организации зрителя ОГАТ им. Тургенева Е. Э. Слятская).

На этот раз будут показаны два спектакля — «Мою жену зовут Морис» (по пьесе Раффи Шарта) и «Последняя любовь Дон Жуана», или Эшафот любви" (по пьесе Эрика-Эммануэля Шмитта).

(Орловская правда (Орел))

Дата торжественного открытия XIII театрального сезона в Тольяттинском Театре юного зрителя, намеченная на сегодняшний день, переносится на 21 октября

Планы театра изменил затянувшийся ремонт большого зала, долгое время недоступного зрителям по причине крайней запущенности. Еще 7 октября планировалась премьера спектакля «Эмигранты» по пьесе Славомира Мрожека в постановке приглашенного режиссера Леонида Титова. А в день открытия сезона, 13 октября, широкой публике должны были представить музыкальную комедию по мотивам пьесы Мольера «Лекарь поневоле».

Ранее Театр юного зрителя гордился тем, что первым из всех театральных коллективов города открывал творческий сезон — к Дню знаний, с тем чтобы школьники с первых дней учебы приобщались и к театральным постановкам. Начало нынешнего сезона несколько подзатянулось, и открытие будет ознаменовано совсем не той премьерой, которая намечалась изначально: в труппе театра произошли изменения, срочно пришлось делать ввод новых актеров.

(Тольяттинское обозрение)

Два оперных спектакля — «Летучий голландец» и «Дети Розенталя» — привезла на гастроли в Петербург труппа Большого театра

Продолжением давнего содружества двух выдающихся театров России стал нынешний приезд на невские берега оперной труппы Большого театра. Москвичи открыли сегодня петербургские гастроли на сцене Мариинского театра оперой Рихарда Вагнера «Летучий голландец».

Это произведение, поставленное режиссером Петером Конвичным совместно с Баварской государственной оперой, предстало в изначальной авторской редакции 1842 года. После Петербурга опера будет показана в Германии. Главные партии на открытии гастролей исполняют знаменитый американский бас-баритон Роберт Хэйл и немецкая певица Анна-Катарина Бенке.

С большим интересом петербуржцы ожидают встречи с оперой своего земляка Леонида Десятникова «Дети Розенталя», написанной специально по заказу Большого театра и поставленной крупнейшим литовским режиссером Эймунтасом Някрошюсом. Сам композитор, отмечающий нынешней осенью свое 50-летие, считает приятным сюрпризом, что эта опера вошла в программу его юбилейного авторского фестиваля «Любовь и жизнь поэта». Причем первый петербургский показ — 16 октября — пройдет как раз в день рождения композитора. По словам Леонида Десятникова, ему очень хочется услышать свой опус на сцене Мариинского театра, поскольку акустика нового здания Большого театра его не вполне удовлетворила. Гастроли москвичей завершатся 17 октября.

ИТАР-ТАСС

Счастьем для театра и зрителей назвал Гарольда Пинтера режиссер Владимир Мирзоев

Как личную радость воспринял присуждение Нобелевской премии по литературе английскому драматургу Гарольду Пинтеру известный российский режиссер Владимир Мирзоев. В интервью корр. ИТАР-ТАСС он назвал, «счастьем для театра и зрителей встречу с творчеством такого замечательного автора».

В России именно Владимир Мирзоев одним из первых обратился к драмам Пинтера."В Москве я ставил «Коллекцию» и «Любовника», — напомнил режиссер. В этих спектаклях играли великолепные актеры: Валентин Гафт, Максим Суханов, Евгения Симонова, Елена Шанина, Сергей Маковецкий. По словам режиссера, «абсолютно все получали огромное удовольствие».

«Гарольд Пинтер — для нашего времени человек уникальный: минималист в тексте, он закладывает между строк невероятную энергию», — пояснил Мирзоев. Он считает, что Пинтер — наследник Чехова. «Как и нашему великому драматургу, так и этому знаменитому британцу человек интерес не тогда, когда он говорит, а когда думает и чувствует», — сказал режиссер.

Самому Мирзоеву нравятся также фильмы, поставленные по сценариям Пинтера, в их числе он назвал, в частности, «Комфорт незнакомцев» и «Женщину французского лейтенанта». «К тому же, Гарольд Пинтер интересный актер и режиссер, и вообще идеальный человек театра», — убежден Мирзоев. Он рассказал, что, к сожалению, лично не знаком с выдающимся английским мастером, но хорошо знает его агента Чарльза Эванса, который часто бывает в Москве и неоднократно посещал спектакли, поставленные Мирзоевым. «Похоже, Чарльз остался доволен нашей работой, о чем наверняка сообщал своему патрону, который, возможно, в качестве благодарности не потребовал гонорары за использование своих текстов», — добавил режиссер.

«Гарольд Пинтер бесконечно талантлив, и потому в высшей степени заслуживает присвоенной ему награды», — заключил Мирзоев.

ИТАР-ТАСС

Академии Российского искусства исполняется 10 лет

Академии Российского искусства исполняется 10 лет. В честь юбилея 20 октября в зале Академии состоится концерт, на котором выступит оркестр Георгия Гараняна.

«На дереве нашей культуры есть очень много ветвей — это и опера и балет, театр и музыка, литература и поэзия, кино и джаз, — рассказал в четверг на пресс-конференции в РИА Новости президент Академии Российского искусства пианист Николай Петров. — все мы очень разъединены».

«Мы решили создать нашу Академию, чтобы в нее вошли как можно больше представителей самых разных ветвей нашей культуры», — сказал пианист.

По словам Петрова, за 10 лет существования, Академия провела «солидное количество мероприятий». В их числе конгресс интеллигенции в Большом театре, выставки, вернисажи, постановки, курсы. Одним из важнейших, по мнению музыканта, является выпуск книги «Великая русская коллекция».

«Это огромный фолиант, в котором изложена история нашей коллекции струнных музыкальных инструментов, в которой десятки совершенно уникальнейших инструментов — Страдивари, Гварнери дель Джезу, Амати, Гваданини и многие другие», — отметил он.

В настоящее время членами Академии являются выдающиеся деятели российского искусства. Среди них Тигран Алиханов, Элина Быстрицкая, Георгий Гаранян, Павел Коган, Елена Образцова, Олег Лундстрем, Екатерина Максимова, Петр Тодоровский, Сергей Юрский, Эдвард Радзинский. 

Основателями и почетными членами Академии числятся Булат Окуджава и Дмитрий Лихачев.

РИА "Новости"

Британский писатель Харольд Пинтер стал лауреатом Нобелевской премии по литературе за 2005 год

Английский драматург Харольд Пинтер (Harold Pinter) стал лауреатом Нобелевской премии за 2005 год в области литературы, сообщает британский телеканал «Скай-Ньюз».

Церемония объявления лауреата состоялась в четверг в Стокгольме. Нобелевскую премию в области литературы присуждает Шведская Академия. 

Церемония вручения премии пройдет 10 декабря в Стокгольме. Сумма премии составляет 10 миллионов шведских крон (около $1,2 миллиона).

Как говорится в пресс-релизе, опубликованном на сайте Нобелевской премии, награда присуждена Пинтеру за то, что он «вернул театру его основные элементы: замкнутое пространство и непредсказуемые диалоги, где люди оставлены на милость друг друга и притворство невозможно».

«В своих пьесах он показывает ловушки, скрывающиеся за будничной болтовней, и открывает двери в закрытые комнаты подсознания», — говорится в сообщении. 

«Драма Пинтера была сначала воспринята как одна из разновидностей „театра абсурда“, но позже была более точно охарактеризована как „комедия угрозы“ — жанр, где автор позволяет нам увидеть игру власти и подчинения, скрытую в самой обычной из бесед», — отмечается в пресс-релизе.

Пинтер считается самым известным среди ныне живущих британских драматургов.

Он родился в Лондоне 10 октября 1930 года, в семье еврейского портного. В детстве он играл в школьном театре, в том числе Ромео и Макбета в постановках пьес Шекспира. Во время войны семья переехала из столицы и вернулась в Лондон, когда Харольду было 12 лет.

В 1948 году он поступил в Королевскую академию драматического искусства, спустя два года опубликовал свои первые поэтические произведения, а в 1957 году — дебютную пьесу «Комната» (“The Room”), которая была поставлена в Бристоле.

После этого были написаны другие знаменитые пьесы: «Возвращение домой» (“The Homecoming”), «День рождения» (“The Birthday Party”), «Управляющий» (“Caretaker”), «Предательство» («Вetrayal») и другие. 

Пинтер много играл в театре, писал сценарии для телевизионных постановок и завоевал известность не только в Великобритании, но и за рубежом, его пьесы переведены на многие европейские языки.

Он также преуспел и как режиссер и сценарист фильмов, среди которых «Слуга» (The Servant), «Пожиратель тыкв» (The Pumpkin Eater), «Несчастный случай» (Accident), «Посредник» (The Go-Between), «Женщина французского лейтенанта» (The French Lieutenant's Woman), «Предательство» (Betrayal).

С детства столкнувшись с проявлениями антисемитизма, драматург, уже будучи взрослым, посвятил значительную часть своей жизни правозащитной деятельности. Известный своими прямолинейными высказываниями, он неоднократно критиковал политику премьер-министра Великобритании Маргарет Тэтчер и ее ближайшего политического единомышленника — президента США Рональда Рейгана.

О заслугах Пинтера перед британской литературой свидетельствует тот факт, что манера его повествования, подхваченная другими писателями, получила определение «пинтеровской».

Последний раз подданный Соединенного Королевства становился лауреатом Нобелевской премии по литературе в 2001 году. Это был уроженец Тринидада и Тобаго Видьядхар Сураджпрасад Найпол. До этого в 1983 году награды был удостоен британский писатель Уильям Голдинг.

РИА "Новости"

Челябинск: Театры дарят билеты донорам

В Челябинске завершилась вторая благотворительная акция по сбору донорской крови для больных гемофилией «Река жизни».

С 3 по 8 октября в нее включилось около 200 человек. Из их крови будет изготовлено 200 доз криопреци-питата, жизненно необходимого людям с диагнозом «гемофилия» медикамента. Для сравнения, курс лечения одного больного требует от 70 до 100 порций препарата.

Как сообщил президент челябинского отделения «Всероссийского общества гемофилии» Марат Закирзянов, следующая благотворительная кампания «Река жизни» состоится в 2006 году. Она будет приурочена к Международному дню гемофилии, который отмечается 17 апреля.

Академический театр драмы имени Наума Орлова и Центр искусств «Театр + кино» подарили участникам «Реки жизни» билеты на свои спектакли.

(Южноуральская панорама (Челябинск))

Праздничную декаду, посвященную 135-летию первого в России профессионального театра эстрады, открыл Санкт-Петербургский театр «БУФФ»

Наследниками знаменитого дореволюционного театра — петербургского «БУФФа», считают себя артисты одноименной труппы, начавшие сегодня декаду спектаклей, посвященную 135-летию первого в России профессионального театра эстрады. Праздничный марафон открыла комедия «Шерше ля фам» в постановке художественного руководителя труппы народного артиста России Исаака Штокбанта.

Именно этот неутомимый мастер в 1980-е годы возродил идею театра веселого зрелища. В труппе профессора Штокбанта работают ученики всех его выпусков, подготовленных более чем за два десятилетия. В репертуаре «БУФФа» — комедии, музыкальные спектакли, эстрадные представления, кабаре, причем работают артисты одновременно на трех площадках, постоянно расширяя свое сценическое пространство.

«При всей своей легкости, продиктованной спецификой жанра, „БУФФ“ — серьезный театр, — утверждает художественный руководитель. — В нашем репертуаре есть несколько мюзиклов, в которых разыгрываются человеческие судьбы, актерам есть что играть, а зрителям — что смотреть и чему сопереживать».

Режиссер, которому в нынешнем году исполнилось 80 лет, с легким сердцем провожает в «самостоятельное творческое плавание» тех своих учеников, кто более склонен к сольной эстраде. Из этого коллектива вышли ныне широко известные мастера Юрий Гальцев, Геннадий Ветров, Елена Воробей. А в недрах «БУФФа» зреют новые таланты. Среди учеников Штокбанта, избравших режиссерское поприще, — народный артист России Семен Спивак, возглавляющий Молодежный театр на Фонтанке. А другой ученик профессора — Геннадий Май — поставил первую премьеру нынешнего буффовского сезона — спектакль «Великолепный рогоносец».

ИТАР-ТАСС

Санкт-Петербург: Театроведы отмечают свой юбилей

Этот факультет один из старейших в Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства (СПбГАТИ).

Торжества рассчитаны на три дня и пройдут с 14 по 16 октября. Прежде всего выпускники факультета соберутся в Союзе театральных деятелей на научную конференцию. На ней выступят как нынешние преподаватели факультета, так и его выпускники разных лет из России, Болгарии, Эстонии, Литвы и Украины. Предполагается, что состоится обмен мнениями о традициях ленинградской-петербургской театроведческой школы, о том, как развивается наука о театре и театральная критика.

15 октября в учебном театре пройдет день факультета, во время которого фактически оживут страницы его славной истории, представленные выпускниками из разных эпох и разных стран. Ведь выпускники-театроведы трудятся в странах Европы, Латинской Америки, на Ближнем и Среднем Востоке, не говоря уже о городах и весях России и постсоветского пространства. Естественно, будут воспоминания о годах учения на Моховой, о наставниках и учителях и о том, кто, как и кого учил в здании бывшего Тенишевского училища.

Следующий день торжеств станет днем мемориальным. В воскресенье состоится поездка на кладбище в Комарове, где покоятся многие педагоги этой славной школы научной и критической мысли, каким всегда был, есть и останется театроведческий факультет СПбГАТИ. Театровед сегодня это не только критик и историк. Это еще работник музеев и библиотек, сотрудник театра — завлит, преподаватель в самых, разных учебных заведениях и просто творческая личность.

(Невское время (Санкт-Петербург))

Театр юного зрителя примет участие во Всероссийском фестивале «Актеры России — Михаилу Щепкину»

Иркутский ТЮЗ 18-19 октября покажет спектакль «Прощание с Матерой» на Всероссийском фестивале «Актеры России — Михаилу Щепкину», который пройдет в Белгороде. Об этом сообщила Телеинформу заведующая литературной частью ТЮЗа Лина Иоффе. Театр прибудет в Белгород после гастролей в Минске.

По словам Лины Иоффе, выбор спектакля «Прощание с Матерой» для показа на фестивале обусловлен тем, что постановка является визитной карточкой театра.

Кроме того, спектакль поставлен по произведению одного из самых знаменитых иркутских писателей Валентина Распутина. Режиссер спектакля Александр Ищенко, в главной роли — заслуженная артистка России Людмила Стрижева.

(Телеинформ — Иркутск)

Для хранения декораций театра Сатиры в 2006-2008 годах будет построен специальный ангар

Для хранения декораций Московского академического театра сатиры на 2-ой Магистральной улице в 2006-2008 годах будет спроектирован и построен ангар. Об этом сообщили РИА Новости в городской администрации. 

«Функции государственного заказчика-инвестора по проектированию и строительству возложены на Департамент экономической политики и развития Москвы. Заказчик строительства ангара будет определен на открытом конкурсе», — сообщил собеседник агентства.

После завершения строительства ангара он будет внесен в Реестр объектов недвижимости, находящихся в собственности города Москвы, с последующей передачей театру.

РИА "Новости"

Иркустк: Театр «Предместье» стал дипломантом Всероссийского фестиваля любительских театров «Дальневосточный бенефис»

Театр «Предместье» Иркутского государственного технического университета принял участие в III Всероссийском фестивале любительских театров «Дальневосточный бенефис» и был удостоен диплома первой степени. Об этом Телеинформу сообщила режиссер театра Лариса Серикова-Киркица. На фестивале был показан спектакль «Нос», поставленный по пьесе Нины Садур. Главные роли в спектакле сыграли Людмила Козлова, Ксения Вершинина, Андрей Сакович, Александр Савастеев, Наталья Боброва.

Фестиваль организован Федеральным агентством по культуре и кинематографии России, министерством культуры Хабаровского края. В нем приняли участие 10 театральных коллективов из Приморского края, Амурской и Южно-Сахалинской области, а также из Якутии и Приангарья. В этом году «Дальневосточный бенефис» проводился третий раз, но иркутский театр «Предместье» впервые принимал в нем участие и сразу стал лауреатом фестиваля. Вчера актеры театра вернулись в Иркутск. По словам режиссера, основная идея спектакля — как выжить «белой вороне» в наше непростое время. Главная героиня — девушка с неординарным характером и необычным мировоззрением. Близкие и знакомые героини относятся к ней негативно, так как не понимают ее жизненных позиций. Ситуацию осложняют физические недостатки главной героини: у девушки длинный нос и «тяжелый» взгляд. Для того, чтобы выйти из замкнутого круга одиночества, героиня спектакля делает пластическую операцию по уменьшению носа.

Но и этот поступок не меняет жизнь главной героини. Она по-прежнему остается непонятой окружающими людьми.

(Телеинформ — Иркутск)

Артисты театра на Таганке и Молодежного театра Алтая открыли в селе Быстрый Исток «Покровские гастроли»

В районном центре Быстрый Исток в Алтайском крае — на родине народного артиста России и художественного руководителя Молодежного театра Алтая Валерия Золотухина начались сегодня «Покровские гастроли» артистов двух театров: молодежного из Барнаула и столичного театра на Таганке.

Вместе с Валерием Золотухиным алтайские актеры и московские — заслуженная артистка России Любовь Чиркова и народный артист России Валерий Черняев — представят зрителям музыкальный спектакль «Люблю тебя сейчас» по мотивам книги Марины Влади «Владимир, или прерванный полет» и произведений Владимира Высоцкого.

«Такие поездки в канун православного праздника Покрова стали для Молодежного театра традиционными, нынешняя поездка — третья по счету»,- сказал Золотухин. 

В пятницу после праздничной службы в сельском храме Покрова Пресвятой Богородицы, артисты сыграют для жителей Быстрого Истока еще два спектакля: «Василий Теркин» Александра Твардовского и сказку «Две Бабы-яги», а вечером спектакль «Люблю тебя сейчас» артисты театра на Таганке представят жителям и гостям Барнаула на сцене Молодежного театра Алтая.

ИТАР-ТАСС

Стали известны результаты проверки, которую решено было провести в связи с реконструкцией Большого театра

Стали известны результаты проверки, которую в конце лета решено было провести в связи с реконструкцией Большого театра и запрошенной на нее у государства огромной суммой (20,5 миллиарда рублей). Уникальность ситуации в том, что эта проверка должна была подтвердить или опровергнуть, казалось бы, неоспоримые результаты состоявшейся весной госэкспертизы.

Точнее, повторных экспертиз было целых две. Одну Герман Греф поручил провести НИИ экономики и строительства. По словам Михаила Швыдкого, никаких результатов относительно денежного выражения проекта она не дала, поскольку запуталась в пересчете коэффициентов строительных нормативов, которые в нашей стране были установлены еще в 1984 году.

Другую проверку — уже по желанию Швыдкого — устроила Российская академия архитектуры и строительных наук. Ее заключение от 10 октября выглядит вполне оптимистично, хоть тоже не содержит никакой денежной конкретики. «Высоко оценивая детально разработанный проект реконструкции основного здания Большого театра в Москве и отмечая капитальность и комплексность поставленной перед ЗАО „Курортпроект“ задачи», работники РААСН отмечают, что проект отвечает всем требованиям, а предлагаемые строительно-монтажные работы и закупаемое оборудование не имеют аналогов.

(Известия (Россия))

Нижегородский театр ZOOпарк на гастролях в Москве

На свои первые гастроли и сразу в столицу отправился самый молодой театральный коллектив Нижнего Новгорода. У мастеров сцены, сплоченных в «Zooпарк», в репертуаре пока только три спектакля — их актеры и представили на суд московской публике.

Первым был дан спектакль «Что случилось в зоопарке?», который уже одним названием заинтриговал зрителей. А все происходящее на сцене только укрепило этот интерес — ведь действие напоминало самый настоящий зоопарк, так как пыталось ответить на вопрос, почему возникают конфликты и что делать, когда люди живут, как кошка с собакой, общаясь друг с другом на нечеловеческом языке.

Трагический водевиль, в жанре так называемой «нечеховской» комедии, действие которого происходит на заре прошлого века, «Татарин маленький» стал второй премьерой театра. Театральные критики называют эту пьесу очень современной — в ней угадываются аллюзии относительно современных характеров, сегодняшних ситуаций. Кстати, именно этот спектакль «Zоопарка» по мнению театральных критиков стал безусловной творческой удачей фестиваля «Премьеры сезона-2005» вместе с постановками «Прекрасная Галатея» Дзержинского театра кукол и «Васса Железнова» Нижегородского театра юного зрителя.

А театрализованное шоу «Клаксон и Ластик», третий спектакль гастролирующей труппы, можно смело назвать антивзрослым, потому что учит детей, как воспитывать непослушных родителей. Действие богато яркими музыкальными номерами и построено на общении и играх с юными зрителями. В качестве примерного воспитателя авторы проекта выбрали популярную когда-то радионяню. Правда, под действием времени она сильно изменилась и превратилась в мобильных и активных Клаксона и Ластика.

Нижегородские постановки идут на двух столичных площадках — в театральном центре «На Страстном» и в Центральном доме культуры железнодорожников.

(Российская газета)

Новая драма: Гарольд Пинтер — лауреат Нобелевской премии по литературе

Британский драматург Гарольд Пинтер стал лауреатом Нобелевской премии по литературе.

Муз. театр им. Станиславского и Немировича-Данченко: Андрей Батуркин спел Рудольфа в «Богеме»

Вчера в Большом зале Консерватории прозвучала в концертном исполнении опера Руджеро Леонкавалло «Богема», написанная практически одновременно с «Богемой» Пуччини и оставшаяся в тени знаменитой соперницы.
Партию Рудольфа, которая в версии Леонкавалло поручена не тенору, а баритону, исполнил солист Московского академического Музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Андрей Батуркин. В опере Пуччини в постановке Музыкального театра он исполняет роль Шонара.

Театральное братство Оксаны Мысиной: Концерты ОКСи-РОКс в Москве

Серия клубных выступлений рок-группы Оксаны Мысиной «ОКСи-РОКс» открывается концертом в клубе «Последние Деньги» 29 октября. Затем группа выступит в «Огурце» 11 ноября и в «Оракуле Божественной Бутылки» 6 ноября. Ведутся переговоры с другими клубами. Более подробно информацию о каждом выступлении смотрите в наших Новостях за несколько дней до даты концерта.