В Иркутском театре кукол открывается новый сезон

19 октября Иркутский областной театр кукол «Аистёнок» впервые после реконструкции откроет свои двери. Напомним, он закрылся на ремонт 23 июня. Зрителей ждут обновлённое фойе с пристроенными по краям балконами и зрительный зал, в котором установлены новые кресла-трансформеры. Они сконструированы таким образом, что ребёнок может сидеть на более высоком уровне, чем взрослый. Презентация театра после реконструкции пройдет в анимационной форме: на крыльце зрителей будут встречать ростовые куклы, а в фойе — персонажи известных сказок. Новый театральный сезон откроет премьера спектакля «Птицы белые, птицы чёрные» по пьесе иркутского писателя Анатолия Байбородина. Ее поставил новый главный режиссер «Аистенка» Юрий Уткин. В спектакле переплетаются русская народная сказка «Гуси-лебеди» и забытое сказание о чёрных птицах. Одна сюжетная линия адресована детям, вторая — родителям. В постановке участвуют куклы разных систем: тростевые, куклы-скульптуры и тантамарески. С ними работают артисты Олеся Усова, Кристина Гунба, Диана Бронникова, Натали Кёрн, Роман Бучек, Артём Франк и Евгений Стёпкин. Сценографию спектакля придумал художник Александр Шлыков. Музыку написал композитор Сергей Петренко. Об этом «Байкальской Службе Новостей» сообщила заведующая литературной частью «Аистенка» Ирина Гладких. 

(ИА «Байкальская служба новостей» (г. Иркутск))

Камерный музей Нижегородского отделения Союза театральных деятелей открылся в Нижнем Новгороде в связи с 70-летием организации

Камерный музей Нижегородского отделения Союза театральных деятелей (НО СТД) РФ открылся в Доме актера в Нижнем Новгороде в связи с 70-летием организации. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщили в НО СТД. В СТД отметили, что пока музей небольшой, но это лишь потому, что для него нет отдельного большого помещения. Здесь можно увидеть уникальные фотографии, узнать о том, кто возглавлял Горьковское отделение СТД в самом начале. «В 1935 году организация насчитывала лишь 57 членов, в городе на тот момент работало всего четыре театра — драматический, оперный, театр кукол и ТЮЗ, а сейчас в НО СТД более 500 членов, да и количество театров в городе и области значительно увеличилось!» — подчеркнули в СТД. Кроме того, к 70-летию Нижегородского отделения Союза театральных деятелей была выпущена книга Сергея Чуянова «Театральная люстра», рассказывающая о корифеях нижегородской сцены.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Артисты Мариинки подали в суд на Вагановку

Артисты Мариинского театра подали в суд на Академию балета имени А. Вагановой, сообщает НТВ. Работники Мариинки живут в общежитии на улице Зодчего Росси — до 1987 года оно принадлежало театру. Когда здание передали на баланс петербургской Академии балета, людей обещали расселить. Большую часть квартир, действительно, расселили, но некоторые остались. Сейчас в здании начался капитальный ремонт. Строители срезают старые трубы, отключают батареи, выкидывают строительный мусор прямо из окон. В доме нет газа и тепла, горячая вода только в одной квартире. Хотя прописка у оставшихся жильцов есть, квитанции об оплате им не присылают. Артисты называют себя заложниками конфликта между двумя организациями. Руководство Мариинского театра о своих настоящих и бывших работниках заботиться не хочет, говорят — все вопросы к Академии балета, там, наоборот, отправляют в театр. Требования жильцов просты: выписывать счета-квитанции, выдавать форму 7 и 9 и заключать договор социального найма.

(ИА «Фонтанка.Ру» (г. Санкт-Петербург))

Театральные фестивали пройдут в Тамбове

Два театральных фестиваля пройдут в этом году в Тамбовской области. Как запланировано, один из фестивалей, посвященный итогам сезона 2005-2006 года, пройдет весной. На нем будут подведены итоги работы не только областного драматического, но и всех театров области. Вместе с учебным театром Державинского госуниверситета их 4. Еще один форум в этом году приобретет статус Межрегионального. Это фестиваль «Театр детям и юношеству». Уже известно, что кроме театров Борисоглебска, Липецка и Мичуринска, заявки на участие прислали труппы из Пензы, Волгограда, Березняков и столичного театра Островского. Сейчас перед тамбовским театром встала проблема — как должным образом принять всех участников фестиваля. В этом вопросе помочь обещали власти.

(ИА «Тамбов-информ» (г. Тамбов))

Премия имени Георгия Товстоногова вручена в Санкт-Петербурге выдающемуся российскому хореографу Юрию Григоровичу

Премии, носящей имя классика отечественной режиссуры ХХ века Георгия Товстоногова, удостоен российский хореограф народный артист СССР Юрий Григорович. Эту награду мастеру вручил сегодня в Мариинском театре художественный руководитель Большого драматического театра имени Георгия Товстоногова Кирилл Лавров, отметивший «поистине выдающийся вклад Григоровича в развитие театрального искусства».

Впервые лауреатом премии имени мэтра режиссуры /ранее ею были награждены Пётр Фоменко, Лев Додин, Марк Захаров и Борис Покровский/ стал мэтр хореографии, воспитанник ленинградской-петербургской школы русского классического балета, более 30 лет являвшийся главным балетмейстером Большого театра России. Юрий Григорович в 1946 году начинал с Кировском /ныне Мариинском/ театре как танцовщик. Здесь он поставил балеты «Каменный цветок» /1957/ и «Легенда о любви» /1961/, вошедшие в золотой фонд отечественной хореографии. С этих произведений началось его международное признание как выдающегося мастера нового поколения. 

Церемония вручения премии на столь дорогой для Григоровича сцене предварила показ одного из его лучших творений, не потерявшего своей актуальности и в наши дни, — балета «Иван Грозный» на музыку Сергея Прокофьева. Спектакль по случаю 30-летия его премьеры в Большом театре представила в Петербурге труппа «Кремлевского балета» при участии солистов парижского Гранд Опера Стефана Бюйона и Матильды Фрусте.

ИТАР-ТАСС

Казань: В театре имени Камала пройдет декада спектаклей Туфана Миннуллина

С 15 по 20 ноября в театре имени Галиасгара Камала пройдет декада спектаклей известного драматурга Туфана Миннуллина, приуроченная к его 70-летнему юбилею. А 21 ноября состоится юбилейный вечер заслуженного деятеля искусств Татарстана и России, лауреата Государственной премии РТ имени Тукая и Государственной премии РФ имени Станиславского, лауреата республиканской премии имени Мусы Джалиля. Известный драматург, прозаик, публицист и общественный деятель Туфан Миннуллин родился 25 августа 1935 года в деревне Большое Мереткозино Камскоустьинского района Татарстана. В 1956-1961 годах он учился в Театральном училище имени Щепкина в Москве и уже в годы учебы начал заниматься литературным творчеством. После окончания училища он работает актером в Мензелинском и Татарском академическом театрах, в 1964-1967 годы — редактором на Казанской телестудии и литсотрудником в журнале «Чаян». С 1968 года Туфан Миннуллин — профессиональный писатель. Туфан Миннуллин — автор около 50 пьес, нескольких повестей. В 1974 году он был удостоен республиканской премии имени Мусы Джалиля, в 1979 году — Государственной премии Татарстана имени Тукая и Государственной премии России имени Станиславского. Туфан Миннуллин — заслуженный деятель искусств Татарстана и России, с 1997 года является председателем Татарского отделения ПЕН-клуба. С 1995 года Туфан Миннуллин является депутатом Государственного Совета Республики Татарстан.

(ИА “Intertat.ru” (г. Казань))

Молодые вокальные надежды России съедутся в Петербург на Второй всероссийский открытый конкурс оперных певцов «Санкт-Петербург»

Молодые вокальные надежды России съедутся в конце недели на невские берега на Второй всероссийский открытый конкурс оперных певцов «Санкт-Петербург». Его откроет 20 ноября солистка Мариинского театра, народная артистка СССР Ирина Богачева. Этому событию была посвящена сегодня пресс-конференция, прошедшая в Консерватории имени Николая Римского-Корсакова. Здесь в течение недели будут проходить выступления 155 конкурсантов из России, Белоруссии и Украины. Это, в основном, студенты музыкальных вузов.

«Наша цель — помочь творческому становлению будущих молодых звезд. И нам приятно, что на конкурс пришло так много заявок. Победителей будет всего 6, однако и те, кто не завоюет наград, убеждена, почерпнут из этого соревнования много важного для себя. Это и творческое общение, и мастер-классы, и посещение наших музыкальных театров», — сказала Ирина Богачева, которая возглавит жюри конкурса. Изюминка его программы — арии из опер и романсы петербургских композиторов. Специальный приз будет присужден за лучшее исполнение романса на стихи Александра Пушкина. На конкурс приглашены менеджеры из разных театров, которые смогут пригласить понравившихся им конкурсантов выступить в тех или иных спектаклях.

Конкурс «Санкт-Петербург» проводится раз в два года.

ИТАР-ТАСС

В Мариинке празднуют 30-летие балета Прокофьева «Иван Грозный»

На сцене Мариинского театра сегодня пройдут торжества, посвященные 30-летию мировой премьеры балета Сергея Прокофьева «Иван Грозный» в постановке Юрия Григоровича, сообщает «Эхо Москвы в Петербурге». Спектакль покажет труппа театра «Кремлевский балет». Главные роли исполнят солисты балета парижской Опера Стефан Бюйон и Матильда Фрусте. В нем также примут участие студенты Академии русского балета имени А. Я. Вагановой. Балет «Иван Грозный» был поставлен Григоровичем на сцене Большого театра в 1975 году. Декорации и костюмы создал выдающийся театральный художник Симон Вирсаладзе, главные партии исполнили Юрий Владимиров и Наталия Бессмертнова. В афише Большого театра спектакль просуществовал до 1990 года, всего было дано 99 представлений, примерно столько же - в период гастролей во Франции, Германии, Англии, Аргентине, Бразилии и других странах. В 2001 году знаменитый хореограф поставил «Ивана Грозного» еще раз — вместе с труппой «Кремлевского балета» под руководством Андрея Петрова.

(ИА «Фонтанка.Ру» (г. Санкт-Петербург))

Иркутск: Театр «Юность» откроет сезон концертом в Музее декабристов

В Музее декабристов 20 ноября пройдет концерт актеров иркутского театра «Юность». Как сообщила Телеинформу лектор-экскурсовод музея Юлия Ахмедзянова, концертная программа будет состоять из сценок будущих спектаклей и сольных номеров.

Любительский театр «Юность» организован более пяти лет назад при Музее декабристов. Его руководитель — заслуженный работник культуры Алексей Худяков. Большинство актеров — студенты различных учебных заведений города. Один из известных спектаклей театра — постановка по произведению Марины Порошиной «Но твоя да будет воля». По словам Юлии Ахмедзяновой, спектакль показывает необычную историю последних трагических лет жизни Пушкина, рассказанную не поэтом, а его убийцей Дантесом. Постановка представляет поклонникам творчества Пушкина иной взгляд на жизнь великого русского поэта.

В новом театральном сезоне театр планирует представить зрителям премьеру. Это водевиль «Пощечина» по пьесе французского драматурга 19 века Эжена Лабиша. Постановка будет создана в жанре веселого водевиля.

(Телеинформ — Иркутск)

Иркутский областной театр кукол «Аистёнок» открывает сезон премьерой «Птицы белые, птицы чёрные»

Иркутский областной театр кукол «Аистёнок» 19 ноября откроет театральный сезон премьерой спектакля «Птицы белые, птицы чёрные» по оригинальной, созданной специально для театра пьесе иркутского писателя Анатолия Байбородина. Об этом сообщил директор театра Андрей Калиниченко.

В постановке главного режиссёра театра Юрия Уткина переплетутся две русские народные сказки — с детства знакомые «Гуси-лебеди» и позабытое сказание о чёрных птицах. В спектакле задействованы куклы разных систем — тростевые куклы, куклы-скульптуры и куклы-тантамарески, с которыми работают артисты Олеся Усова, Кристина Гунба, Диана Бронникова, Натали Керн, Роман Бучек, Артем Франк и Евгений Стёпкин. Художник-постановщик спектакля Александр Шлыков, композитор — Сергей Петенко, педагог по вокалу — Анжела Харитонова.

Напомним, что 19 ноября театр кукол «Аистенок» впервые после длительной реконструкции встретит зрителя. После ремонта обновлено фойе, для зрительного зала приобретены кресла- трансформеры, которые позволяют регулировать уровень высоты сидения. 

(Телеинформ — Иркутск)

Московский театр “Et cetera” открывает двери нового здания

Московский театр “Et Cetera” под руководством Александра Калягина открывает свой 13-й сезон в новом здании на Тургеневской площади. 30 ноября он впервые распахнет свои двери.

Строительство нового здания театра (раньше он располагался на Новом Арбате) началось два года назад. В связи со строительством станции метро «Сретенский бульвар» было решено провести его в два этапа. На сегодняшний день завершена первая очередь. Вторая начнется в 2008 году, проектирование будет вестись в 2006-2007 годах.

«Я никогда не думал, что займусь строительством театра, я всю жизнь был актером. Но в силу разных обстоятельств случилось так, что я взвалил на себя эту ответственность», — сказал Калягин, показывая журналистам новое здание театра.

«Я работал с архитекторами, дизайнерами, и в итоге, все, что вы видите — навязывал я», — отметил он.

По мнению Калягина, «театр начинается не с вешалки, а с подхода к зданию».

«То, что мне рисовали и я заворачивал, были а-ля бизнес-центры, однажды приехали итальянцы и предложили очень плохую копию Ла Скала, но надо было придумать что-то свое», — сказал он.

«Нужна предыгра, предыгра во всем, что мы видим пока не погас свет и не поднят занавес. Эту игру я принес в зрительный зал», — пояснил Калягин. 

Он сообщил, что в Большом зале девять абсолютно разных лож — ложа Арлекина, Фальстафа, Сганареля, Счастливцева, Тартюфа, Митрофанушки, Хлыновская ложа, ложа Ариэль и ложа Годо.

Причем, вопреки традициям, «Царская» ложа на полтора метра смещена вправо от центра. «Я считаю, что цари — это те, кто на сцене», — так объяснил это отступление от правил Калягин. 

Удивляет в зале многообразие кресел. Все они сделаны итальянскими мастерами и словно собраны из разных эпох — это и кресла в стиле барокко, и неоклассицизма, рококо и артдеко.

В бельэтаже Калягин также осуществил свою задумку — поставил «шекспировские» лавки, но с мягкими подушками.

Даже люстра в зале — часть игры — зрителям в ложах может показаться, что она загораживает сцены, но как только гаснет свет, люстра поднимается наверх.

Создать атмосферу праздника должна помочь и надпись на билетах, гласящая, что вход в театр в повседневной одежде не приветствуется.

10 декабря первыми зрителями в новом здании станут воспитанники детских домов и интернатов, дети-инвалиды, которые увидят благотворительный спектакль «Тайна тетушки Мэлкин».

Общая площадь здания театра составляет 9,5 тысячи квадратных метров. На восьми этажах надземной части разместились большой зал на 525 зрительских мест, малый (Эфросовский) зал на 150 мест для всевозможных экспериментов, 13 артистических комнат, студию звукозаписи и другие административные и служенные помещения. 

В подземной части театра на трех уровнях расположились склад декораций, служебная парковка на 10 машин, кафе, ремонтные мастерские, пошивочный цех, технические помещения. 

РИА "Новости"

«Золотая маска» пришла в Тюмень

Театральный праздник российского масштаба впервые пришел в Тюмень: главный сценический фестиваль, ежегодно собирающий лучшие спектакли из многих городов России, «Золотая маска», пройдет в областной столице с 21 по 30 ноября. Как сообщили Накануне.RU в пресс-службе областного правительства, в течение последних пяти лет совместно с Федеральным агентством по культуре и кинематографии проходит специальный проект «Лучшие спектакли в городах России», цель которого — возобновление и полноценное развитие гастрольной политики театров нашей страны. Весной лучшие спектакли привозят в Москву, где жюри выбирает лауреатов в разных номинациях. В рамках проекта тюменские зрители увидят семь спектаклей: это горьковские «Дачники» в постановке Омского академического театра драмы, «Песни дождя» Омского театра пластической драмы (по светской поэзии Далай-Ламы VI), «Иуда Искариот. Предатель» — представление Хакасского национального театра кукол «Сказка», «В джазе только девушки» (Театр музыкальной комедии, Новосибирск). Артисты из города на Неве привезут кукольный спектакль для детей «Золушка», спектакль «Иванов и другие». Последний спектакль «Осада» покажут МХАТ-овские актёры. Напомним, «Золотая Маска» — профессиональная премия, которая вручается за лучшие работы сезона во всех видах театрального искусства (драма, опера, балет, оперетта/мюзикл, театр кукол, современная хореография, новация), учреждена Союзом театральных деятелей России в 1994 году.

(ИА «Накануне.ру» (г. Екатеринбург))

Первый Международный конгресс русского театра за рубежом объявил о намерении создать «Всемирную ассоциацию русских театров»

Первый Международный конгресс русского театра за рубежом, завершившийся сегодня в Москве, объявил о намерении создать «Всемирную ассоциацию русских театров». Это будет негосударственная, неполитическая, некоммерческая организация, вступить в которую и активно участвовать в ее работе смогут все русские театры, действующие за пределами России и в национально-территориальных образованиях РФ. 

К такому соглашению пришли участники форума, объединившего более 50 представителей русскоязычных театров стран СНГ и Балтии. «Сегодня мы стремимся восстановить наши культурные связи, проверенные веками, и единое театральное пространство, необходимость которого ощущают все», — сказал в заключительном слове председатель Союза театральных деятелей России Александр Калягин. Двухдневные прения на конгрессе подтвердили общность такого стремления. По итогам заседаний был выработан документ, получивший название «Обращение к главам государств и правительствам стран, где работают русские театры».

Этот документ содержит ряд конкретных конструктивных предложений, к примеру, инициативу проведения весной 2006 года в Москве Первого форума творческой и научной интеллигенции стран СНГ и Балтии. Но основная задача сводится к принятию «на государственном уровне программы поддержки и развития русских театров», являющих собой высочайшее достижение мировой культуры, способствующее «консолидации общества и сохранению единого культурного пространства».

ИТАР-ТАСС

Башкирский балет отправился на гастроли в Португалию

Балетная труппа Башкирского государственного театра оперы и балета отправилась на гастроли в Португалию. Как уже сообщало агентство «Башинформ», с 16 по 24 ноября артисты и оркестр БГТОиБ покажут в Лиссабоне и Порту балет Петра Чайковского «Лебединое озеро» в постановке Юрия Григоровича.

Главный музыкальный театр нашей столицы часто выезжает за рубеж, но в Португалию — впервые, что свидетельствует не только о хорошей форме гастролеров, но и расширении географии их международных творческих контактов. Башкирская балетная труппа трижды побывала с гастролями в Италии (2000, 2003, 2003/2004), дважды в США (1995, 1996) и Египте (2003, 2005), один раз в Голландии и Бельгии (1995/1996).

На ноябрьскую поездку в Португалию выпадает юбилей — десятилетие со дня первых зарубежных гастролей балета БГТОиБ. В начале зимы 1995 года наши артисты отправились в Калифорнию вместе с Юрием Григоровичем, тесно сотрудничавшим с Башкирским театром оперы и балета. В середине 90-х он поставил на его сцене сразу четыре спектакля — «Тщетная предосторожность», «Дон Кихот», «Щелкунчик» и «Лебединое озеро».

Все шесть сыгранных представлений «Щелкунчика» в Калифорнии сопровождались аншлагами. На такой же прием нацелены уфимские артисты и в этот раз, захватив для португальцев «Лебединое озеро» в сценической версии Юрия Григоровича (хореография) и Симона Вирсаладзе (сценография). Этот спектакль уже многие годы является в репертуарной афише БГТОиБ лидером зрительской популярности. И на зарубежных гастролях спектакль Григоровича-Вирсаладзе, показанный в 1996 году в США в совместной концертной программе артистов Большого, Мариинского и Башкирского театров, а также в 2003-м в Египете, тоже принимался публикой восторженно. Можно прогнозировать, что новое «путешествие» башкирского спектакля будет отмечено таким же успехом.

(«Башинформ» / Уфа)

Галина Микова сохранила пост председателя правления Союза театральных деятелей Коми

Отвечать за театральную жизнь в Коми в ближайшие пять лет будет заслуженная артистка России и народная артистка Коми Галина Микова. На прошедшей 14 ноября в Сыктывкаре отчетно-выборной конференции она вновь была избрана председателем правления Союза театральных деятелей республики.

Напомним, руководителя своего союза театралы выбирают раз в пять лет. Ведущая артистка Государственного академического театра драмы имени Виктора Савина Г. Микова заступила на этот пост в 2000 году. Кроме того, на конференции было выбрано новое правление, контрольно-ревизионная комиссия и определены делегаты на всероссийский съезд, на котором определится новый председатель Союза театральных деятелей России. 

Союз театральных деятелей Коми был создан в 1948 году. На сегодня в него входят 100 человек — актеры всех театров республики. В разные годы председателями правления были: заслуженный артист РСФСР Пантелеймон Мысов, заслуженный артист РСФСР Степан Ермолин, народный артист Коми Иван Аврамов, народная артистка СССР Глафира Сидорова. Союз оказывает финансовую, социальную, профессиональную помощь театральным деятелям Коми, проводит семинары, фестивали, смотры-конкурсы, устанавливает мемориальные доски, оказывает помощь ветеранам, поддерживает артистов театра.

(КОМИИНФОРМ)

В Уфе пройдут гастроли Омского государственного музыкального театра

Сегодня на сцене Башкирского государственного театра оперы и балета откроются гастроли Омского государственного музыкального театра. Уфимским театралам хорошо известен этот коллектив, последний раз выступавший перед республиканским зрителем в 2003 году. Тогда афиша гастролеров состояла из четырех сочинений Имре Кальмана: «Цыган-премьер», «Марица», «Голландочка» и «Королева чардаша». Для детей артисты привозили оперу-сказку «Терем-теремок» и мюзикл «Фант! Гав! Гав!».

В нынешний приезд, как сообщает БГТОиБ, омские артисты решили покорить меломанов башкирской столицы музыкальными комедиями и мюзиклом отечественных композиторов. Главная составляющая текущей афиши театра — многоликая жизнерадостная, немного легкомысленная, но от этого не менее очаровательная красавица — Оперетта, предстающая не только в своем классическом облике, но и в жанровых разновидностях музыкальной комедии и мюзикла. В этом уфимцы смогут убедиться воочую.

15 и 19 ноября зрителям будет представлена героическая музыкальная комедия «Небесный тихоход». 16, 20 и 23 ноября — мюзикл «Здрасьте! Я ваша тетя». 17, 21 и 24 ноября — музыкальная комедия в стиле ретро «Свадьба с приданым». 18 и 22 ноября в программе гостей — музыкальная комедия «Моя жена-лгунья». Все эти столь разные спектакли объединены мелодической яркостью и лирической задушевностью музыкального содержания, увлекательностью сюжетной линии и господством любовной тематики.

Юная аудитория зрителей 17, 19, 22 и 23 ноября увидит историю о храбром мангусте Рикки-тикки-тави и коварном змее Наге в музыкальной сказке «Рикки-тикки-тави». А 18, 21 и 25 ноября — спектакль «Золушка», которая обретет новые краски в музыкальном повествовании омских артистов. 20 и 24 ноября вниманию ребят будет предложено представление «Ну, волк… Молодец!».

(«Башинформ» / Уфа)

Владикавказ: Состоялась премьера оперы «Евгений Онегин», поставленной Ларисой Гергиевой

В столице северной Осетии состоялась премьера оперы «Евгений Онегин», поставленной Ларисой Гергиевой.

Мы уже писали о грандиозных планах нового художественного руководителя Северо-Осетинского театра оперы и балета, выдающейся пианистки Ларисы Гергиевой. И вот руководитель Академии при Мариинском театре продемонстрировала серьезность своих намерений на новом посту. Во Владикавказе состоялась премьера оперы «Евгений Онегин». В спектакле приняли участие воспитанники Академии оперных певцов при Мариинском театре, а за дирижерским пультом стоял Туган Сохиев — уроженец Северной Осетии и одновременно «мариинец», как назвала его Гергиева. Перед премьерой спектакля Лариса Абисаловна прокомментировала работу над постановкой.

 — Это первый шаг в возрождении музыкального культурного центра республики. Мои солисты, приехавшие из Санкт-Петербурга, с большим увлечением включились в эту работу. Все мы очень волнуемся, но видим, что «зал полон, ложи блещут», как говорил поэт… Традиция классических постановок будет продолжена. На очереди у знаменитого худрука — «Снежная королева», «Кармэн», «Травиата» и первая в России постановка «Корсара» Джузеппе Верди.

Недавно Северо-Осетинский государственный драматический театр имени В. Тхапсаева отметил юбилей. 10 ноября 1935 года на сцене городского Дома офицеров торжественно открылся его первый сезон — спектаклем по пьесе А. Корнейчука «Платон Кречет». Этот день и считается официальным днем рождения осетинского национального театра. Правда, юбилейные торжества пройдут лишь в марте будущего года, во время проведения III фестиваля национальных театров Северного Кавказа «Сцена без границ». В свой юбилейный год Осетинский драмтеатр планирует пополнить афишу новыми постановками русской и мировой классики.

(Российская газета — Юг России (Ростов-на-Дону))

Краснодарский театр Драмы открывает новый сезон

Сегодня, 15 ноября, в краевом театре Драмы открывается новый театральный сезон. Как сообщали ЮГА. ру, прошлый театральный сезон Драмы был юбилейным — 85-м. За время «отдыха» в театре многое изменилось. Прежде всего появился новый директор — Татьяна Кривошеева, кроме того, в театре был проведен ремонт. Он еще не закончен, именно поэтому спектакли в ноябре будут идти только в камерном зале, но уже в декабре зрители смогут не только побывать в обновленном большом зале театра, но и увидеть премьеру — новогоднее представление и спектакль «Маугли», подготовленное московским режиссером Алексеем Владимировичем Конышевым. Алексей Владимировичработает в РАТИ (российская академия театрального исскуства), преподает на курсе Андреева. Новое представление юные краснодарские зрители, а также их родители смогут увидеть уже с 23 декабря.

(ИА «Юга.Ру» (г. Краснодар))

Фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» пройдет в Москве с 15 по 29 ноября

Третий Московский музыкальный фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» откроется в столице во вторник, 15 ноября.

Концерт-открытие фестиваля пройдет в Светлановском зале Московского международного Дома музыки. На вечере выступят французский скрипач Лоран Корсиа и Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова. Прозвучит музыка Бриттена, Шоссона, Равеля, Сен-Санса, Чайковского и Прокофьева.

По мнению организаторов, среди концертных программ фестиваля особое место занимают сценическая оратория Онеггера «Жанна д'Арк на костре», где в главной роли выступит знаменитая актриса театра и кино Фанни Ардан и вечер «Симфонические танцы ХХ века. Избранное» с участием звезд мирового балета — Ульяны Лопаткиной, Светланы Лунькиной, Полины Симеоновой, Игоря Зеленского, Андриана Фадеева и Николая Цискаридзе.

Вместе с Фанни Ардан в спектакле «Жанна д'Арк на костре», в постановке режиссера Кирилла Серебренникова, выступят известные российские актеры театра и кино Дмитрий Назаров, Юрий Чурсин и Кирилл Пирогов.

РИА "Новости"

Восторженно встретил Париж французскую премьеру оперы Шостаковича «Нос» в исполнении Мариинского театра

Восторженный Париж рукоплескал трем великим российским талантам: Николаю Гоголю, Дмитрию Шостаковичу, Валерию Гергиеву а также всей труппе Мариинского театра, который дал парижскую премьеру оперы «Нос». Премьера состоялась вечером в понедельник на главной оперной площадке французской столицы — Опера Бастий. 

Первая опера Дмитрия Шостаковича, написанная в конце 20-х годов, была возрождена Мариинским театром в новой авангардной постановке, которая покорила изысканный Париж. Построенный на многоликих образах сценический дизайн Юрия Александрова позволил по-новому взглянуть и на одно из наиболее известных произведений Николая Гоголя.

В свою очередь Валерий Гергиев подтвердил, что на сегодняшний день ему нет равных в интерпретации произведений Дмитрия Шостаковича. Под его управлением и оркестр Мариинского и оперная труппа звучали в высшей мере актуально с музыкальной, образной и интеллектуальной точек зрения. 

В целом, состоявшаяся премьера стала одним из открытий нынешнего оперного сезона Франции. 

ИТАР-ТАСС

Международный фестиваль «Новый европейский театр» в седьмой раз открывается в Москве

Встречи с ультрасовременными экспериментальными труппами обещает Международный фестиваль «Новый европейский театр», который в седьмой раз открывается сегодня в Москве. Первым на его афише значится спектакль «Между собакой и волком» в постановке культового режиссера Андрея Могучего из Санкт-Петербургского Формального театра. Эта работа получила главный приз на прошлогоднем фестивале русского искусства в Ницце, и вот теперь состоится московская премьера.

Впрочем, вся программа фестиваля “NET” сплошь состоит из сюрпризов. «Мы постараемся максимально удовлетворить синдром любопытства к неизвестному», — заверил в интервью корр. ИТАР-ТАСС автор идеи неординарного смотра и его арт-директор Роман Должанский. 

Он сообщил, что с энтузиазмом раскупаются билеты на спектакль «Странник» в постановке ведущего режиссера современного финского театра Кристиана Смедса. «Спектакль идет на английском языке, разумеется, это зрелище для гурманов, к тому же интерес подогревается еще и тем, что местом для показа станет зал библиотеки Союза театральных деятелей», — пояснил собеседник агентства.

На фестивале будет представлен оригинальный интернациональный проект — спектакль «Кислород» по тексту россиянина Ивана Вырыпаева в постановке болгарина Галина Стоева сыграют бельгийские актеры. В жанре современного танца выступит труппа из Нидерландов. Свое искусство впервые покажет в Москве коллектив из Португалии — как выяснилось, театры этой страны никогда не бывали в российской столице.

"В противовес новому европейскому театру, не склонному к сентиментальности, мы решили включить в программу фестиваля независимую труппу из Казахстана с ностальгическим спектаклем под названием «Назад в СССР», — рассказал Должанский. «Талисманом» фестиваля он назвал известного драматурга, режиссера и актера Евгения Гришковца, который на сей раз изменит своим правилам — пригласит зрителей не на готовый спектакль, а на закрытую репетицию будущего хита.

Специальным проектом “NET” станет спектакль по новой книге Виктора Пелевина. «Она только что вышла из печати, прочитать ее можно будет с помощью персональных компьютеров, которые выдадут зрителям, а „живой иллюстрацией“ послужит разыгрываемое на сцене действо», — пояснил Должанский. 

Завершится фестиваль выступлением знаменитого «Дойчес театра» из Германии, который покажет «Эмилию Галотти» Лессинга — бессмертную классику в современном воплощении. 

ИТАР-ТАСС

Во вторник труппа театра «Кремлевский балет» выступит в Мариинском театре со спектаклем «Иван Грозный»

Во вторник труппа театра «Кремлевский балет» выступит в Санкт-Петербурге со спектаклем «Иван Грозный».

Артисты театра во главе с хореографом Андреем Петровым представят спектакль в рамках празднования 30-летия мировой премьеры одноименного балета Сергея Прокофьева, поставленного Юрием Григоровичем в 1975 году в Большом театре. В репертуаре Большого театра спектакль просуществовал до 1990 года. За это время спектакль был показан на театральных сценах Франции, Германии, Великобритании, Аргентины, Бразилии, Чехословакии, Польши и других стран. В России было дано 99 представлений. 

«Это все та же постановка, которая была сделана 30 лет тому назад, — рассказал в интервью РИА Новости Юрий Григорович. — Музыка осталась та же, музыка великого Прокофьева, в основе которой лежит музыка к фильму Эйзенштейна „Иван Грозный“. Она была преобразована в ораторию, после чего была сделана музыкальная редакция для балета».

Григорович отметил, что декорации и костюмы к спектаклю сделаны театральным художником Симеоном Вирсаладзе, который оформлял сцену Большого театра для «Ивана Грозного» в 1975 году.

"Когда пришло новое руководство, и я ушел из театра, мои балеты были сняты с репертуара, в том числе и «Иван Грозный». Теперь я их восстанавливаю, я восстановил свое «Лебединое озеро», «Раймонду», «Легенду любви» и сейчас я восстанавливаю «Золотой век». Вот уже четыре балета, которые были сняты, восстанавливаются в Большом театре, может быть дойдет и до «Ивана Грозного», — рассказал хореограф.

По его словам, дирижировать постановкой будет эстонский музыкант Велло Пяхн, музыку исполнит оркестр Мариинского театра.

Театр «Кремлевский балет», расположенный в помещении Государственного Кремлевского Дворца, был создан хореографом Андреем Петровым в 1990 году. Репертуар балетной труппы включает как спектакли в постановке выдающихся мастеров прошлого — Мариуса Петипа, Александра Горского, Льва Иванова, так и балеты современных хореографов — Юрия Григоровича и Владимира Васильева. Свое мастерство солисты и артисты балета совершенствуют под руководством известных артистов во главе с балериной, народной артисткой СССР Екатериной Максимовой. Среди педагогов театра: народная артистка России Нина Семизорова, заслуженные артисты Наталья Архипова, Андрей Кондратов, Владимир Кошелев, Вадим Кременский, Людмила Чарская и Валерий Рыжов.

РИА "Новости"

Один из старейших театров России — Казанский академический русский Большой драматический театр — открывает гастроли в Москве

Один из старейших театров России — Казанский академический русский Большой драматический театр имени Качалова — открывает сегодня свои гастроли в Москве. Выступления труппы, история которой насчитывает 215 лет, пройдут на основной сцене Московского Художественного театра имени Чехова.

«Мы сами выбрали эту площадку, потому что именно здесь блистал Василий Иванович Качалов — великий мхатовский актер, начинавший свою творческую карьеру в нашем театре, в Казани», — пояснил в интервью корр.ИТАР-ТАСС художественный руководитель Казанского театра Александр Славутский. Он добавил также, что возглавляемый им коллектив давно и по праву носит имя Качалова, а совсем недавно, в октябре, в театре открыт памятник этому корифею российской сцены. «На церемонию приезжали многие нынешние мхатовцы, в основном старшего поколения, которые еще помнят Качалова», — сообщил Славутский. 

По его словам, дела в Казанском театре идут успешно. «Зал на 505 мест ежевечерне полон, регулярно приходит на спектакли и наш президент Минтимер Шаймиев», — констатировал главный режиссер. В репертуаре более 20 спектаклей, представляющих классику, музыкальные и детские постановки, произведения современных авторов.

В московскую афишу казанцев вошли «Трехгрошовая опера» Брехта, «Вишневый сад» Чехова, «Пиковая дама» Пушкина. А откроются сегодня гастроли спектаклем с весьма пикантным названием «Американская шлюха, или Путешествие по России с папой-алкоголиком». «Это отнюдь не спекулятивный ход для привлечения публики», — прокомментировал Славутский. Напротив, по его мнению, пьеса известного киносценариста Ираклия Квирикадзе — это серьезнейшая драматургия, послужившая основой для глубокого целомудренного спектакля.

Последний раз с большими гастролями в Москве русский театр из Татарстана побывал 10 лет назад. Нынешний приезд организован Федеральным агентством по культуре и кинематографии в рамках празднования 1000-летия Казани.

ИТАР-ТАСС

В Нижнем Новгороде в пятницу открывается XIX Всероссийский Пушкинский фестиваль оперного и балетного искусства «Болдинская осень»

В Нижнем Новгороде в пятницу открывается XIX Всероссийский Пушкинский фестиваль оперного и балетного искусства «Болдинская осень».

В рамках фестиваля планируются самые известные театральные постановки по произведениям А. С. Пушкина: оперы П. Чайковского «Евгений Онегин», «Мазепа», «Пиковая дама», балет П. Чайковского «Лебединое озеро» и «Щелкунчик», балет Т. Хренникова «Капитанская дочка», а также музыкальная драма М. Мусоргского «Борис Годунов».
Солировать в постановках будут настоящие звезды театров России. Впервые в Нижний Новгород с партией Татьяны в опере «Евгений Онегин» приедет солистка Московского государственного академического музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Ирина Аркадьева. В роли Ленского выступит Михаил Двигубский — солист Большого театра России. 

Также в рамках фестиваля пройдет вечер романса. Завершится фестиваль концертом в двух частях с участием дирижеров, солистов, оперы и балета, оркестра, хора театра, гостей фестиваля.

(Агентство национальных новостей)

69-й сезон открылся в борисоглебском театре им. Чернышевского

Очередной 69-й театральный сезон открылся в борисоглебском театре имени Чернышевского. На суд зрителей актеры представили премьеру — постановку драмы Джеймса Голдмэна «Лев зимой».

Историческая драма на сцене борисоглебского театра — редкость. Молодого режиссёра Дмитрия Беляева привлекла тема времени правления Короля Генри второго. Англия на пороге гражданской войны. Целостность империи, любовь и предательство — всё в драме ставится под сомнение. Всё проходит через испытания. 

Дмитрий Беляев, режиссёр: «Я люблю такие исторические масштабные произведения. В этой пьесе есть интрига большая, и очень большие эмоции и чувства».

Три сына короля. Храбрый Ричард, умный Джеффри и безвольный Джонни. Три сына и три приза. Корона, принцесса Эллис и провинция. Чей любимчик получит главный — отца, или матери?

Центральная фигура в пьесе — сам Генри второй. Он правил империей 30 лет. Прирожденный лидер и талантливый воин. Жестокий и пылкий. От его решения зависит судьба Англии. И судьба всего семейства.

Раскрыть такой образ для актёра большой труд, но и большой подарок.

Леонид Мордвинов: «Я сам по себе другой совсем. Я мягче гораздо, податливый. Я много взял от него. И даже сейчас в жизни пользуюсь его приёмами, возможностями. Его характером».

По мнению труппы, работа над постановкой пьесы прошла, как говорят, на одном дыхании. Премьерный показ был устроен досрочно. Так спешили актёры поделиться со зрителем хорошим, ярким спектаклем.

(ГТРК Воронеж)

Благотворительный детский спектакль «Ботаро- сын О-Цуру» покажет Дзержинский театр драмы в Доме актера в Нижнем Новгороде

Благотворительный детский спектакль «Ботаро- сын О-Цуру» покажет Дзержинский театр драмы в рамках декады спектаклей, приуроченных к 70-летию Нижегородского отделения Союза театральных деятелей (НО СТД) РФ, в Доме актера в Нижнем Новгороде 16 ноября. Об этом корреспонденту Нижегородского телеграфного агентства сообщили в НО СТД. 

В СТД отметили, что спектакль создан по мотивам японского эпоса. На спектакль приглашены воспитанники нижегородских домов-интернатов, детских домов. Начало детского спектакля в 11:00.

Вечером того же дня Дзержинский театр драмы покажет еще один спектакль, на этот раз адресованный взрослой публике. Как говорят создатели спектакля «Абрикосовый рай», это будет «легкая любовная история». Вход на спектакль свободный. Начало в 18:00.

Напомним, Нижегородскому отделению Союза театральных деятелей РФ исполнилось 14 ноября 70 лет. У истоков организации стояли народные артисты России Н. Собольщиков-Самарин, Н. Левкоев. Нижегородское отделение СТД объединяет более 500 членов СТД — актеров, режиссеров, художников, театральных педагогов, драматургов, театроведов, директоров 12-ти театров Нижнего Новгорода и области.

Нижегородское Телеграфное Агентство (НТА)

Итоги заседания коллегии Министерства культуры

Накануне в Министерстве культуры состоялось заседание коллегии, на котором обсуждались вопросы о ввозе и вывозе культурных ценностей, меценатстве, о культурном наследии народов России, об издательском деле и авторском праве.

М. Е. Швыдкой доложил о ходе подготовки плановых мероприятий, посвященных 250-летию основания российского государственного театра. Значительная часть бюджета этого мероприятия уже потрачена на реконструкцию Александринского и Малого театров. Вот что сообщил председатель коллегии, глава Министерства культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации Александр Соколов.

А. Соколов:Сегодня руководители Малого театра и Александринского театра подтвердили, что финансовые проблемы решены. Есть еще зона дискуссии, которая связана с перераспределением ресурсов, поскольку все деньги поступили в распоряжение Роскультуры. А Роскультура сейчас ответственна не только за этот проект, она ответственна и за Третьяковскую галерею, и за другие проблемы. Конечно, есть еще возможность какие-то коррективы вносить. Но все равно на основе полного удовлетворения потребностей наших театров. Что еще не ясно? Сколько мы можем принять коллективов в рамках этого фестиваля? Там есть еще вопросы, которые в финансовом отношении еще не вполне точно определены. То есть это может быть чуть больше, чуть меньше относительно задуманного. Фестиваль будет проходить с августа будущего года, конец лета — начало осени. Он так и будет называться: Международный фестиваль театрального искусства, который будет посвящен 250-летию российского театра.

Глава Федерального архивного агентства В. П. Козлов выступил с информацией о реализации Федерального закона от 22 октября 2004 года? 125 — ФЗ «Об архивном деле в Российской Федерации».

По окончании заседания Министр А. С. Соколов отметил, что заседание коллегии было важным и продуктивным, выразив также удовлетворение его результатами.

(Радиокомпания «Маяк»)

«Балтийские сезоны» в следующем году станут еще более международными

Фестиваль искусств «Балтийские сезоны» в следующем году станет еще более международным. Как передает корреспондент «Росбалта», об этом сообщил руководитель Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаил Швыдкой во вторник совместной с губернатором Георгием Боосом пресс-конференции.

Напомним, что этот совместный проект Министерства культуры и массовых коммуникаций РФ, Федерального агентства по культуре и кинематографии, Российского государственного театрального агентства посвящен 750-летию Калининграда и 60-летию образования области и задумывался как всероссийский фестиваль. Сверхзадачей было предоставление возможности жителям отдаленного от основной территории страны региона и его европейских соседей познакомиться с лучшими образцами отечественной культуры, представляющими оперно-музыкальное, театральное и кинематографическое искусство, а также народное творчество. Но уже в этом году, когда фестиваль проводился во второй раз, наряду с именитыми российскими театральными и музыкальными коллективами в нем принимали участие солисты Латвийской национальной оперы и Вильнюсского городского театра Оскараса Коршуноваса.

По словам Швыдкого, в программу «Балтийских сезонов — 2006» планируется включить спектакли Варшавского театра, грузинского театра имени Шота Руставели, украинского театра имени Ивана Франко. Покажут свои новые работы и Мариинский театр, и «Современник», и театры Райкина и Фоменко, а юные калининградцы смогут побывать на спектаклях знаменитого кукольного театра имени Образцова. Губернатор попросил добавить в этот список и «Сатирикон» с его постановкой «Доходного места», пообещав сводить на него в обязательном порядке всех областных государственных и муниципальных чиновников. «В порядке профилактики мздоимства», — пояснил он. Швыдкой пообещал уважить это пожелание. 

(Информационное агентство «Росбалт»)

В Перми разгорается конфликт между вице-мэром и руководителем театра

В Перми продолжает разгораться конфликт между заместителем главы города Валерием Стариковым и художественным руководителем театра «У моста» Сергеем Федотовым.

По словам худрука театра «У моста», конфликт назревал уже давно, но неожиданно привел к гротескным последствиям — 10 ноября в разгар проведения в Перми театрального фестиваля «Волшебная кулиса» в театре отключили электроэнергию. Генеральная репетиция спектакля, премьера которого должна была состояться как раз в тот вечер, проходила при свечах — благо в театральном реквизите есть и свечи, и керосиновые лампы.

В такой же «интимной» атмосфере Сергей Федотов дал пресс-конференцию, на которой расценил сложившуюся ситуацию как саботаж со стороны городских властей, а именно вице-мэра Валерия Старикова. «У моста» — единственный в Перми муниципальный театр. По словам Федотова, организация задолжала энергетикам 14 тысяч рублей, деньги на счету есть, но заплатить их без разрешения мэрии театр не имеет права, а городская администрация хранит молчание и не отзывается на обращения подведомственного учреждения. 

Сергей Федотов пояснил, что ситуация вокруг театра связана с личным негативным отношением вице-мэра к нему, а также с тем, что театр стал проявлять больше самостоятельности в своих действиях. При этом художественный руководитель заверил собравшихся журналистов, что премьера состоится при любом освещении — «даже если землетрясение случится». К вечеру свет в театре появился.

А в понедельник вице-мэр, представляющий вторую сторону конфликта, дал свой комментарий по поводу отключения электроэнергии в театре, обвинив Сергея Федотова сразу в нескольких прегрешениях. Как заявил Валерий Стариков, «вступив в очевидный конфликт с мэрией, Федотов пытается отвлечь внимание департамента и общественности города от неких финансовых нарушений, происходящих в театре. Не случайно бухгалтерия театра отказалась предоставить комиссии, проверяющей финансовую деятельность организации, некоторые финансовые документы. К тому же, последние работы г-на Федотова, по мнению критиков, и просто судя по количеству зрителей, которые приходят на постановки Федотова, указывает на то, что у режиссера творческий кризис. На последний новый спектакль „Мелкий бес“ в зал вместимостью 1000 человек пришло всего 360».

(Агентство национальных новостей)

Японский режиссер поставил «Реквием» Верди на якутской сцене

В государственном театре оперы и балета Якутии с большим успехом состоялась премьера международного проекта — театрализованной постановки «Реквиема» Джузеппе Верди.

Как сообщили во вторник Агентству национальных новостей в республиканском министерстве культуры и духовного развития, маэстро Икуо Ямамото поставил театрализованное представление с участием японских и российских артистов — императорского театра Кабуки, филармонического хора города Кобэ, солистов якутской оперы и московского Большого театра. Знаменитый «Реквием» Джузеппе Верди прозвучал в исполнении якутянок Айталины Адамовой, Альбины Борисовой, москвичей Александра Киселева и Анатолия Зайченко.

«Реквием» Джузеппе Верди — монументальное музыкальное произведение, проникнутое идеями гуманизма, преклонением перед силой человеческого духа. Главный герой — Человек как отдельная личность и как народная масса. «Реквием» был написан и впервые исполнен в Милане в 1874 году, а сегодня это масштабное вокально-симфоническое произведение прочно вошло в концертный мировой репертуар.

В интерпретации Икуо Ямамото «Реквием» — крупное эпическое полотно с извечной борьбой Добра и Зла. Театрализованное представление создано в смешении разных национальных традиций: европейской музыкальной драмы, традиционного искусства японского театра Кабуки и собирательных эпических образов якутского эпоса Олонхо.

За свою более чем 400-летнюю историю театр Кабуки выезжал с гастролями на территорию бывшего СССР всего 2 раза. Нынешний, третий по счету, приезд театра в столицу Якутии неслучаен, ведь между Республикой Саха и Страной восходящего солнца в последнее время налаживается очень тесное культурное сотрудничество.

Особенностью «Реквиема» в японско-российском исполнении стало появление на сцене женщин, что само по себе нехарактерно для японского театра. Женские роли в японском театре Кабуки — прерогатива мужчин, и этой традиции уже более четырех веков. Но, по словам Икуо Ямамото, сейчас появляются новые жанры, в которых женские роли исполняются женщинами.

(Агентство национальных новостей)

Музыкальному театру Мордовии выделят 1 млн. руб. на закупку инструментов

На закупку музыкальных инструментов для государственного музыкального театра им. И. М. Яушева будет выделено 1 млн. рублей. Об этом, как сообщает корреспондент ИА REGNUM-ВолгаИнформ, на открытии юбилейного 70-го сезона театра заявил глава Мордовии Николай Меркушкин. 

Еще одним подарком для многочисленного коллектива театра станет современный комфортабельный автобус. Также на юбилейном вечере было принято решение о выдаче премии каждому сотруднику театра. Общий премиальный фонд составит 500 тыс. рублей.

(ИА REGNUM)

Центр Мейерхольда: 24 ноября. Видеопоказы учебных работ ВГИКа: фильмы по пьесам Жеребцова, Тургенева, Бэккета. Вход свободный

24 ноября в 21.00 в рамках проекта «киноТЕАТР» в Белом зале Театрального центра им. Вс. Мейерхольда состоятся премьерные показы учебных работ ВГИКа, в основе которых лежат пьесы Владимир Жеребцова, Ивана Тургенева и Сэмюэля Беккета. ВХОД СВОБОДНЫЙ

Всероссийский государственный институт кинематографии им. Герасимова и Центр им. Вс. Мейерхольда намерены объединить в рамках проекта «киноТЕАТР» режиссеров и драматургов. Опыты переложения пьес в кино принадлежат молодым режиссерам, чьи фильмы будут показаны в этот вечер.
Первым будет представлен фильм режиссера Егора Анашкина «Подсобное хозяйство» (40 мин. ) по пьесе «Чморик» («Солдатики») Владимира Жеребцова — драме, идущей ныне в Театре п/р Олега Табакова. Это история взаимоотношений двух солдат, служащих в подсобном хозяйстве. Работа уже получила ряд призов на таких фестивалях, как «Кинотавр», МКФ ВГИК, «Золотой витязь».
Затем зрители смогут увидеть фильм «В ожидании» режиссера Эдуарда Пальмова по пьесе Сэмюэля Беккета «В ожидании Годо» (20 мин. ). Фильм сделан на фотопленке, на протяжении действия актеры не произносят ни одного слова. Это попытка сделать на основе театра абсурда фильм артхауса.
Третья работа — фильм «Репетиция» (15 мин. ) режиссера Стаса Довжика. Герои картины репетируют сцену из пьесы Ивана Тургенева «Месяц в деревне» и в процессе их отношения становятся все больше похожими на взаимоотношения персонажей. Вариант использования стилистики «Догмы» в представлении русской классики.
Анашкин Егор в 2005 году защитил диплом во ВГИК по специальности «режиссура художественного фильма». Его картины «Попутчики инжира» (2003) и «Подсобное хозяйство» (2004) получили множество призов на российских и международных кинофестивалях.
Пальмов Эдуард в 2004 году окончил режиссерский факультет ВГИК. В 2004 году играл на сцене Театра им. Н. В. Гоголя спектакль по пьесе Сэмюэля Беккета «В ожидании. ..» Затем снял фильм по этой же пьесе. Пишет пьесы.
Довжик Стас учится на факультете «Режиссура художественного и документального фильма» во ВГИК, а параллельно снимает телесериалы и рекламные ролики. В настоящее время работает над фильмом «Лара» по пьесе Теннесси Уильямса «Стеклянный зверинец». Его фильм «Репетиция» был отмечен жюри фестиваля «Кинотавр» (2005).
По завершению показов предполагается дискуссия с режиссерами фильмов.
Справки по телефону 363 10 79, 363 10 43, 363 10 46 или на сайте www.meyerhold.ru
Адрес: м. «Менделеевская», Новослободская, 23