Страницы московской театральной жизни

2006
февраль

пн вт ср чт пт сб вс
1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28

Театральные новости за 17 февраля 2006 г.

Москва: скульптуру «Рабочий и колхозница» решено использовать в качестве театра

Скульптуру Веры Мухиной «Рабочий и колхозница» решено использовать в качестве театра, либо киноцентра. Сообщила Префект Северо-Восточного административного округа Москвы Ирина Рабер. «В постаменте под скульптурой планируется разместить театр или киноцентр, в котором будут проходить презентации фильмов, выставки», — сказала Ирина Рабер. Она отметила, что это удачная идея, так как скульптура является эмблемой «Мосфильма».

Префект напомнила, что сейчас скульптура находится в разобранном состоянии на реставрации. «Как закончится реставрация, ее начнут возводить, работы планируется завершить в 2007-2008 годах», цитирует слова Префекта СВАО «Интерфакс». Ирина Рабер рассказала, что после реставрации скульптура будет несколько выше — ее высота составит 37 метров, намного выше будет постамент, на котором установят скульптуру.

(ИА «Мосинформ» (г. Москва))

Мариинский театр завершил поездку по Японии

Гастроли театра по крупнейшим городам Страны восходящего солнца открывали фестиваль российской культуры в Японии, который посвящен 50-летию восстановления отношений между двумя странами и который продлится весь 2006 год.

В рамках гастролей Симфонический оркестр театра под управлением Валерия Гергиева исполнил три Пятых симфонии — Шостаковича, Малера, Чайковского. Также в программе симфонической части прозвучали «Картинки с выставки» Мусоргского, фортепианный концерт N 26 Моцарта и фрагменты из «Щелкунчика» Чайковского. Таким образом, театр отметил в своей гастрольной афише два знаменательных юбилея, под знаком которых проходит наступивший год, — 250-летие со дня рождения Моцарта и 100-летие со дня рождения Шостаковича. Симфонические концерты прошли на тринадцати ведущих концертных сценах Японии и собрали двадцать три тысячи слушателей.

Кульминацией гастролей стало исполнение тетралогии «Кольцо нибелунга» Вагнера, которая дважды прозвучала на сцене Бунка Кайкан Холл в Токио при переполненных залах. Каждый спектакль собирал более двух тысяч человек. Среди почетных гостей, посетивших представления, были руководители крупнейших японских компаний, экс-премьер-министр Японии Иосиро Мори, Полномочный Посол России в Японии Александр Лосюков, глава Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаил Швыдкой и другие. Несмотря на то, что Мариинка бывала в Японии более 20 раз, художественный руководитель — директор театра Валерий Гергиев назвал минувшие гастроли самыми масштабными в истории театра.

(Российская газета)

Мариинский театр покажет в Москве в пятницу «Путешествие в Реймс»

Редко исполняемую оперу Россини «Путешествие в Реймс» покажет в Москве в пятницу Мариинский театр.

Этот спектакль предваряет традиционный фестиваль лучших российских спектаклей «Золотая Маска», который пройдет в российской столице с 29 марта по 17 апреля.

Лауреаты национальной театральной премии «Золотая Маска» будут объявлены 17 же апреля на торжественной церемонии вручения на новой сцене Большого театра.

Россини написал «Путешествие в Реймс» как подарок к коронации французского короля Карла Х. Действующие лица оперы — респектабельные граждане многих стран Европы, прибывшие, чтобы засвидетельствовать свое почтение монархии. 

По словам критики, режиссер Ален Маратра поставил этот опыт с Россини с истинно французским изяществом.

Действия, в котором постояльцы гостиницы собираются, но никак на могут выехать на коронационные торжества, полно смешных недоразумений, бурных ссор и пылких примирений. 

В увлекательном процессе активно участвует и наш соотечественник — русский генерал.

Постановка Мариинского театра напоминает модное дефиле: персонажи прогуливаются по подиуму, выдвинутому со сцены в зрительный зал, а герои щеголяют в умопомрачительных костюмах, преодолевая подводные рифы бельканто… выяснение любовных отношений. 

За дирижерским пультом главный дирижер, художественный руководитель Мариинского театра Валерий Гергиев.

(РИА «Новости». Горячая линия)

В Ташкенте в театре «Ильхом» планируется показ спектаклей экспериментального бишкекского театра «Сахна»

В конце февраля т.г. в Ташкенте в театре «Ильхом» планируется показ спектаклей экспериментального бишкекского театра «Сахна» под художественным руководством Нурлана Асанбекова в рамках проекта «Возрождение малого эпоса кыргызов в виде кочевого театра», финансируемый программой Швейцарского управления по развитию и сотрудничеству по поддержке искусства и культуры в Кыргызстане.

Главной целью акции является знакомство с историей, культурой, традициями и мировосприятием двух дружественных народов, возрождение духовных ценностей, актуальных на нынешнем этапе истории в меняющемся беспокойном мире.

Театр «Сахна» продемонстрирует ташкентским зрителям новое художественное направление в сценическом искусстве Кыргызстана, соединяя в своем творчестве архаику и современные формы самовыражения, ритуально-кочевой театр с медиативными способами театрального языка, когда актеры полностью погружаются в образ, представляемый ими в спектакле. Зрителям будут представлены спектакли «Керез» и «Курманбек» по мотивам малых эпосов, которые принесли молодому художественному коллективу популярность и известность, получившие специальные призы на многих фестивалях.

(KABAR (Киргизия))

В Красноярске открылся фестиваль, посвященный 250-летию Моцарта

С показа на сцене Красноярского театра оперы и балета премьерного спектакля «Дон Жуан» при переполненном зале открылся музыкальный фестиваль, посвященный 250-летию Вольфганга Амадея Моцарта. Об этом РИА Новости сообщили в пресс-службе театра, подчеркнув, что если накануне партию Дон Жуана исполнил ведущий тенор красноярского театра, заслуженный артист России Владимир Ефимов, то в пятницу в другом спектакле на музыку Моцарта, «Свадьба Фигаро», выступит гость из Великобритании, «обладатель красивого и сильного тенора Тобиас Джерими Симз, который впервые выступал в Красноярске пять лет назад и с тех пор с удовольствием приезжает сюда на гастроли».

За четыре дня фестиваля, а он завершится гала-концертом 19 февраля, любителям музыки Моцарта будет предложена еще одна премьера, опера «Директор театра». А в предстоящую субботу в кинозале культурно-исторического комплекса города состоится показ известного фильма «Амадей», который является обладателем трех Оскаров.

(РИА Новости — Сибирь)

Санкт-Петербург: премьера «Короля Лира» в Театре Поколений

В обширном репертуаре известной петербургской актрисы Ирины Соколовой появился необычный сценический образ. В премьерном спектакле Театра Поколений по мотивам шекспировского «Короля Лира» 18 февраля актриса сыграет главную роль. Впрочем, самого монарха в постановке нет. Спектакль так и называется — «Без Лира».

Шекспировскую пьесу планировал поставить в своем театре легендарный режиссер Зиновий Корогодский. Короля Лира он собирался сыграть сам. Но обстоятельства сложились иначе. Основателя Театра Поколений уже нет в живых, и к его идее обратился Данила (Зиновьевич) Корогодский. По его замыслу, вокруг опустевшего трона собираются жители королевства. Они шаг за шагом вспоминают историю умершего Лира — последнего романтика, жестокого и наивного. Его эпоха завершилась, но его трагедия перерастает в трагедию мира, утратившего гармонию. На сценической площадке, где разворачивается действо, — песок и зеленые яблоки. Каждый зритель волен создавать свои ассоциации. 

Текст короля в спектакле, наполненном метафорами, хором произносит весь актерский ансамбль. «Какой тоской душа ни сражена, быть стойким заставляют времена. Все вынес старый, тверд и несгибаем. Мы, юные, того не испытаем», — эти шекспировские строки создатели спектакля сделали эпиграфом к нему. Они остались без Лира и, как умеют, живут дальше.

Кстати, скоро в Петербурге появится еще один «Король Лир» — в версии худрука МДТ — Театра Европы Льва Додина.

(Известия Петербург (Санкт-Петербург))

Санкт-Петербург: на официальном сайте ФГУ «Северо-Западная дирекция по строительству, реконструкции и реставрации» появилась компьютерная игра «Построй свою Мариинку»

Каждому посетителю сайта предлагается принять участие в строительстве второй сцены Мариинского театра. Игра так и называется — «Построй свою Мариинку». Участник должен перемещаться по площадке ходом шахматного коня, собирать бонусы и набирать очки. Каждый ход приносит одно очко, каждый бонус — десять. С каждым набранным очком участник приближается к завершению этапа строительства. Всего этапов десять, и, достигнув последнего, игрок попадает в размещенную на сайте таблицу рекордов.

Ради развлечения — На нашем сайте очень много серьезной информации, — рассказала Metro пресс-секретарь Северо-Западной дирекции по строительству, реконструкции и реставрации Елена Маврина. — Теперь, если его посетители захотят немного развлечься, им не нужно будет покидать сайт.

По словам Елены Мавриной, никакой политической подоплеки в выборе названия для этой компьютерной игры нет. Имя Мариинки ей дали, так как это самый крупный строительный объект из всех, которыми занимается дирекция. 

Игрок, который наберет больше всех очков, скорее всего, получит награду. Не исключено, что из рук главного архитектора второй сцены Мариинского театра Доминика Перро. Ему о новой компьютерной игре уже рассказали.

(Метро (Санкт-Петербург))

Иркутский академический драматический театр объявил среди студентов конкурс соискателей грантов

Иркутский академический драматический театр объявил среди студентов конкурс
соискателей грантов

Иркутский академический драматический театр им. Н. П. Охлопкова объявил конкурс соискателей грантов среди студентов. Об этом на пресс- конференции 17 февраля сообщил директор театра Анатолий Стрельцов.

Всего планируется пять грантов, победителей определят по проектам «лучший бизнес-проект», «развитие театра», «реклама театра», «сценографическое решение», «живопись о театре»; запускается один проект для студентов факультетов журналистики. В каждом проекте будет определен один победитель, он получит премию в размере 10 тыс. рублей. Итоги конкурса будут подведены во время финала областного фестиваля молодежных любительских театров «Алые паруса». Как пояснил Анатолий Стрельцов, смысл конкурса в том, чтобы ребята сами сделали оригинальные проекты и сами решили, кто достоин гранта. По словам Анатолия Стрельцова, в жюри должны войти преподаватель с профильного факультета плюс молодые люди, которые занимаются рекламой, журналистикой, бизнесом, архитектурой и дизайном.

Кроме того, как рассказал Анатолий Стрельцов, сейчас в Иркутской области проходят отборочные туры областного фестиваля молодежных любительских театров «Алые паруса». Туры должны пройти в Ангарске, Братске, Усть-Илимске, Нижнеудинске и других территориях области. Всего организаторам предстоит посмотреть работы около 17 любительских театров. «Театр нужен молодежи для общение», — сказал Анатолий Стрельцов. По его словам, в театре формируется молодежное театральное движение. Именно его участники ездят отсматривать спектакли; их сопровождают молодые актеры из труппы драматического театра. По итогом отборочных туров в финале конкурса примут участие лучшие театры Приангарья. Финал пройдет в здании Иркутского академического драматического театра им. Н. П. Охлопкова с 23 по 30 апреля.

Напомним, что впервые фестиваль «Алые паруса» прошел в мае 2005 года только в Иркутске. В этом году организаторы решили расширить географические рамки и провести фестиваль как областной.

(Телеинформ — Иркутск / Ежедневная информационная лента)

В Москве скончался Народный артист СССР Евгений Самойлов

Народный артист СССР Евгений Самойлов скончался сегодня в Москве после продолжительной болезни на 94-м году жизни. Об этом корр.ИТАР-ТАСС сообщили в дирекции Государственного академического Малого театра, где он работал с 1967 года.

Евгений Самойлов начинал свою творческую деятельность в Ленинграде в начале 30-х годов. В 1934-1938 годах работал в театре имени Мейерхольда. 4 года работы рядом с выдающимся мастером стали для молодого артиста периодом интенсивного постижения актерской профессии. 

В 1940 году Евгений Самойлов поступил в труппу театра Революции, который затем был переименован в театр имени Маяковского. Здесь ему посчастливилось сыграть роль Гамлета, который принадлежит к его самым выдающимся сценическим творениям.

С 1967 года Евгений Самойлов работал в Малом театре, где создал роль князя Ивана Петровича Шуйского в знаменитом спектакле «Царь Федор Иоаннович», в других постановках по пьесам классиков и современных авторов. Последняя по времени работа Е. Самойлова в театре — роль камердинера в «Коварстве и любви» Шиллера.

Евгений Самойлов стал по праву легендой отечественного экрана. Он снялся в заглавных ролях в фильмах «Щорс», «В 6 часов вечера после войны», «Светлый путь», «Борис Годунов». Артист был отмечен многими государственными наградами, в том числе орденами Октябрьской революции, Трудового Красного Знамени, «За заслуги перед отечеством 1У степени».

Предположительно, похороны Евгения Самойлова пройдут во вторник, 21 февраля.

(ИТАР-ТАСС. ЕНЛ-2)

Гастроли московского театра “Et Cetera” пройдут в Нижнем Новгороде, Чебоксарах и Йошкар-Оле

Гастроли московского театра “Et Cetera” пройдут в Нижнем Новгороде, Чебоксарах и Йошкар-Оле
Гастроли московского театра под руководством Александра Калягина “Et Cetera” пройдут в марте в трех городах Поволжья, сообщил ИА REGNUM директор нижегородского театра «Комедiя» Дмитрий Коновалов.

Театр представит спектакль «Лица», основанный на юмористических рассказах Антона Чехова. В постановке заняты Калягин и Владимир Симонов.

12 марта спектакль будет показан в Йошкар-Оле, 13 марта — в Чебоксарах, 14 марта — в Нижнем Новгороде.

(ИА Regnum)

Большой театр в Челябинске

С 15 по 20 марта в академическом театре оперы и балета имени Глинки пройдет третий фестиваль балета «В честь Екатерины Максимовой».

Челябинские зрители, почитающие классический балет, смогут в эти дни познакомиться с творчеством учениц выдающейся русской балерины, ведущими солистами Большого театра и театра «Кремлевский балет». Встретятся с лауреатами международных конкурсов — Натальей Балахничевой, Юрием Белоусовым, заслуженной артисткой России Жанной Богородицкой и, конечно же, с солистами челябинского балета — народной артисткой России Татьяной Предеиной (с которой в свое время работала и передавала свой огромный актерский и сценический опыт сама Максимова) и Андреем Субботиным.

У южноуральцев благодаря этому фестивалю появится возможность познакомиться не только с искусством столичной балетной школы, но и увидеть знакомые спектакли в непривычной интерпретации. В фестивальную афишу включены балеты «Золушка», «Анюта», «Дон Кихот», «Лебединое озеро». А завершит грандиозное событие спектакль «Карамазовы» в исполнении труппы Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана.

(Южноуральская панорама (Челябинск))

Гастроли Московского театра “Et cetera” продолжат проект"Гастроли лучших театров страны в Нижегородском театре «Комедiя» в марте

Гастроли Московского театра “Et cetera” продолжат проект"Гастроли лучших театров страны в Нижегородском театре «Комедiя» 14 марта. Об этом сообщил директор театра «Комедiя» Дмитрий Коновалов на пресс-конференции 17 февраля.

Вниманию зрителей будет предложен спектакль «Лица» с участием Александра Калягина и Владимира Симонова. Литературной основой постановки стали пять юмористических рассказов Антона Чехова: «На чужбине», «Психопаты», «Канитель», «Злоумышленник» и «Дипломат». Режиссер — Александр Калягин. Премьера в Москве состоялась 25 октября 1998.

Театра “Et cetera” появился в столице сравнительно недавно и начался не с идеи, а с талантливого курса Школы-студии МХАТ, который Александр Калягин выпустил в 1990 году. Вот как об этом рассказывает сам художественный руководитель “Et cetera”: «Ребята не разбежались, а стали вместе работать. Сначала без меня. Тогда я еще не помышлял о создании своего театра. Они что-то там репетировали в разных углах Москвы, я им помогал решать организационные проблемы, но для афиши им понадобилось мое имя. Пришлось посмотреть, что они там сотворили. Я провел одну репетицию, потом вторую, появились новые актерские лица, новые спектакли, и так далее┘ et cetera┘ et cetera┘».

(Нижегородское телеграфное агентство (НТА))

Премьера оперы дагестанского композитора по пьесе Гарсиа Лорки состоялась в Москве

Новая опера «Кровавая свадьба» по одноименной пьесе испанского поэта и драматурга Федерико Гарсиа Лорки впервые прозвучала сегодня в Москве. Премьера спектакля прошла в академическом Камерном музыкальном театре под руководством выдающегося режиссера Бориса Покровского. Ему и посвятил свое сочинение известный дагестанский композитор Ширвани Чалаев. Эта постановка стала продолжением творческого содружества двух мастеров, начало которому положила предыдущая опера Чалаева «Читая дневники поэта», также увидевшая свет в театре Покровского.

«Кровавая свадьба» — история страстной любви, завершившаяся трагическим финалом. Эта пьеса неоднократно ставилась в драматических театрах России. «Музыка Ширвани, на мой взгляд, великолепно отражает испанский колорит, тему и стиль пьесы Гарсиа Лорки, а также выдержанные традиции испанской музыкальной культуры. В этом произведении в полной мере проявился также мелодический дар самого Ширвани Чалаева. Опера великолепно отвечает нашему восприятию мира Гарсиа Лорки — поэта и драматурга», — сказал в интервью корр. ИТАР-ТАСС Борис Покровский. И добавил: «Сочинение Чалаева интересно для нас и в другом отношении — это подлинно современная опера, написана специально для нашего театра. Ее музыка связана с искусством дружественного нам народа. Это обогащает нас и наших слушателей эстетически».

Сын крестьянина, уроженец далекого горного села в Дагестане Ширвани Чалаев, сначала учился в музыкальном училище в Махачкале, а затем в Московской консерватории. По рекомендации Дмитрия Шостаковича он был принят в аспирантуру. Сейчас на счету композитора 10 опер, многочисленные симфонические, хореографические и вокальные сочинения, которые исполняются в разных городах России. 

На постановку «Кровавой свадьбы» Борис Покровский пригласил режиссера Ольгу Иванову, которая руководит оперным театром в Нижнем Новгороде. Ранее она поставила в московском Камерном театре оперу Россини «Брачный вексель». Всего на ее счету более 100 оперных спектаклей.

Театр Бориса Покровского дал сценическую жизнь многим оперным сочинениям, в том числе таких выдающихся композиторов как Шостакович, Прокофьев, Шнитке, Денисов, Холминов и др.

(ИТАР-ТАСС. Москва)

Государственный Донской казачий театр выпустил премьеру

Государственный Донской казачий театр порадовал зрителей Волгограда и области новым спектаклем. В январе состоялась премьера «Эй, ты, здравствуй!» по пьесе Геннадия Мамлина.

Театр неоднократно обращался к молодежной тематике. Ценители искусства с интересом восприняли работу молодых артистов Дениса Карпова (Валерка), Елены Черных и Юлии Зеленовой (Маша). Спектакль заставляет по-новому взглянуть на те или иные жизненные ценности, навязываемые нам сейчас так называемой массовой культурой. Театр планирует в дальнейшем широко представить этот спектакль в хуторах и станицах Волгоградской области.

Состоялись также концерт «Казак уходил на войну», концертная программа к столетнему юбилею Сергея Есенина, ряд запоминающихся фольклорных программ.

Сейчас на завершающей стадии находится работа над новым спектаклем «Черт на казачьем кордоне» по пьесе Ивана Вараввы «Конфуз на ярмарке». Эта новая работа пополнит национальный репертуар театра. В спектакле будут показаны малоизвестные исторические события в жизни казачества в далеком 18-м веке.

Национальный репертуар приносит театру успех и заслуженный авторитет. Так, 11-18 сентября прошлого года состоялся первый Российский театральный фестиваль «Комплимент» в городе Новочеркасске Ростовской области, где наряду со многими драматическими театрами Юга России демонстрировал свое искусство и Казачий театр. Спектакль «Хуторяне» по пьесе А. Копкова принес театру признание. Театр получил призы за лучшую режиссуру, женскую и мужскую роли.

Планы театра на 2006 год впечатляющие. Весной состоится премьера очередной работы «Пугачев» по произведению Сергея Есенина. А закроет театральный сезон еще одна премьера — «Выходили бабки замуж» по пьесе Ф. Булякова.

(Волгоградская правда (Волгоград))

Греческий фестиваль игнорирует Кипр

Греческий фестиваль игнорирует Кипр
Театральная организация Кипра (THOC) впервые с 1980 года не была включена в программу греческого фестиваля Epidaurus. Считается, что причина этого кроется в том, что THOC участвовала в фестивале Национального театра Анкары.

По словам художественного директора THOC Андиса Баргилли, сотрудники театра были разочарованы тем, что их не включили в программу Epidaurus. Новый председатель греческой организации, ответственной за проведение Epidaurus, Джордж Лукос объяснил свою позицию тем, что THOC участвовала в фестивале на протяжении нескольких лет. Однако, по словам Баргилли, THOC каждый год предлагала новые программы. «Если организаторам понадобился глоток свежего воздуха, то почему тогда не был исключен Национальный театр Греции, который участвует в фестивале с самого его начала?» — недоумевает Баргилли. По его словам, театр Кипра постепенно исчезает с фестиваля, тогда как группы из других стран, помимо Греции, наоборот, появляются в качестве участников.

Баргилли рассказал, что попытки исключить THOC из программы продолжались в течение восьми последних лет. Тем временем, член парламента Греции Андреас Ловердос попросил премьер-министра страны Костаса Караманлиса объяснить, почему THOC была исключена из программы, а театр из Турции включен. Кроме THOC, из программы фестиваля были исключены Theatro-Technis и Spyros Evangellatou▓s Amphi-Theatro. По словам одного из актеров THOC, это две прекрасные театральные группы. Фестиваль Epidaurus вместе с Афинским фестивалем является частью крупного Эллинистического театрального фестиваля.

(Вестник Кипра)

Центр Мейерхольда: Фестиваль «Кинотеатр.doc» — показы в Центре им. Вс. Мейерхольда. 23-28 февраля

II-ой фестиваль действительного кино «КИНОТЕАТР. DOC» пройдет
в Москве с 23 по 28 февраля 2006 года на двух площадках — в Театре.DOC и в Центре им. Вс. Мейерхольда.
Фестиваль КИНОТЕАТР. DOC проводится ежегодно и является основанием постоянно действующего проекта КИНОТЕАТР. DOC. Фестиваль представит новое кино, правдиво отражающее реальность, открывающее новых героев и новые темы. В Конкурсной программе Фестиваля будут представлены фильмы, созданные за последние 3 года. Картины оценивает Жюри, которое состоит из кинокритиков, режиссеров и деятелей культуры разных поколений. В Международной программе примут участие фильмы из Франции, Германии, Швеции и Грузии. Программа франкоязычного неигрового кино состоится при поддержке Французского культурного центра. Программы фестиваля формируют критик Алена Солнцева и киновед, режиссер Борис Хлебников.

Бронирование мест на показы: info@kinoteatrdoc.ru
Дополнительная информация для журналистов: 8 926 533 81 36 / Федосеев Виктор
Все подробности на сайте www.kinoteatrdoc.ru


Показы фестиваля КИНОТЕАТР. DOC в Центре им. Вс. Мейерхольда

23 ФЕВРАЛЯ, четверг

20:00 французское документальное кино Центр им. Мейерхольда, черный зал
ПЕРЕДАЙТЕ МОИМ ДРУЗЬЯМ, ЧТО Я МЕРТВ (Dites a mes amis, que je suis mort, реж. Nino Kirtadze, 2003, 90▓/

24 ФЕВРАЛЯ, пятница

15:00 программа международных фильмов ч. 1 Центр им. Мейерхольда, черный зал
2 BROTHER / Швеция, 9▓, игр/
THE HOLIDAY PLAN / Швеция, 10▓, игр/
THE THOUGHT THAT COUNTS /Швеция, 5▓, игр,/
FREEDOM CALF /Швеция, 10▓, игр /
БЬЁРН / Германия, 14▓, игр/
ПРОЧЬ / Германия, 6▓, игр/
ЗАЙЧИК В ЯМЕ / Германия, 10▓, игр/
ОБЫЧНОЕ ДЕЛО / Германия, 4▓, игр /
ДЕНЬ, КОГДА ВИНСТОН НГКАМБЕ ПРИЕХАЛ В КИЛЬ / Германия, 10▓, игр/
БЕСЕДЫ /Германия, 15▓, игр/
В СРЕДУ ВЕЧЕРОМ В ТОКИО / Германия, 5▓, док/
СВОБОДНЫЙ ВЫБОР / Германия, 6▓, док/
ХОВРА ХОВРА / Германия, 26▓, док/

Куратор программы — Татьяна Чагина

18:00 программа международных фильмов ч. 2 Центр им. Мейерхольда, черный зал
КУПИ ЭТО СЕЙЧАС | BUY IT NOW / США, 30▓, игр/
ЗЕМЛЯТРЯСЕНИЕ | ZIZAL / Турция, 14▓, игр /
ЗУБНАЯ БОЛЬ / Армения, 9▓, док /
СКОЛЬЗИ /Испания, 38▓, док /
ФИНЛЯНДИЯ /Эстония, 5▓, игр/
СТАТИСТ /Германия, 20▓, игр/
ДОБРОЕ УТРО /Италия, 5▓, игр /
20:00 БЛИЗКИЕ часть 3 ТЕАТР. DOC
ТРЕБУХА /Мария Завадская, 17', док/
НЕБО В АЛМАЗАХ /Вера Кильчевская, 38', док/
ТЕТЯ ТОМА, МАМА, БАБУШКА И Я /Эльза Манджиева, 28', игр/
ЛИЗА И ГИТЛЕР /Дмитрий Лурье, 28', док/

21:00 французское документальное кино Центр им. Мейерхольда, черный зал
ПРОДЫРЯВЛЕННАЯ ШКУРА /Le peau trouee, реж. Juilien Samani 2004, 56▓/

25 ФЕВРАЛЯ, суббота

13:00 программа грузинских фильмов Центр им. Мейерхольда, черный зал
37° C /Тамара Суламанидзе, 29▓, игр/
ОКНО /Русудан Пирвели, 18▓, игр/
БЕЗ НАЗВАНИЯ /Арчил Кавтарадзе, 34▓, игр/
POST PUNK /Георгий Масхарашвили, 30▓, игр /
ПЕРВОЕ СЛОВО ПОТЕРЯНО /Георгий Цикаришвили, 24▓, игр /
ЭЛЕКТРОНАВТЫ /Серги Гварджаладзе, 52▓, док /

Куратор программы — Майя Мамаладзе

20:00 Центр им. Мейерхольда, кафе на 4-м этаже
Презентация фестиваля мобильного фильма MOBIL. DOC

26 ФЕВРАЛЯ, воскресенье

20:00 французское документальное кино Центр им. Мейерхольда, черный зал
ГОРОДСКАЯ ПЫЛЬ /Poussières de ville, реж. Moussa Touré, 2002, 52▓/

27 ФЕВРАЛЯ, понедельник

20:00 французское документальное кино Центр им. Мейерхольда, черный зал
БЫТЬ И ИМЕТЬ (Etre et Avoir, реж. Nicolas Philibert, 2002, 104▓/

Малый театр: Скончался Евгений Самойлов

Сегодня на 94-м году жизни скончался выдающийся русский, советский актер, народный артист СССР Евгений Валерьянович Самойлов.

Малый театр скорбит вместе с родными и близкими актера!

Муз. театр им. Станиславского и Немировича-Данченко: Концерт «Московского трио»

17 февраля состоится второй концерт в Музыкальной гостиной Московского академического Музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Гостем театра станет один из ведущих российских камерных ансамблей «Московское трио».
Вот уже тридцать лет коллектив выступает в неизменном составе: вместе с одним из основателей «Московского трио» Александром Бондурянским с середины 70-х годов играют скрипач Владимир Иванов и виолончелист Михаил Уткин. Именно в этом составе трио завоевало международную известность. Артисты выступали в 45 странах мира.
На концерте прозвучат фортепианные трио Р. Шумана и Н. А. Римского-Корсакова. Прозвучат также народные песни в обработке Л. ван Бетховена. Их в сопровождении «Московского трио» исполнит солистка театра Елена Манистина (меццо-сопрано).

Муз. театр им. Станиславского и Немировича-Данченко: Гастроли в Ташкенте открылись «Лебединым озером»

16 февраля начались гастроли балета Московского академического Музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко в Ташкенте. Гастроли открылись самой знаменитой постановкой из репертуара труппы — «Лебединым озером» в постановке Владимира Бурмейстера. Более полувека идет этот легендарный спектакль, который видели зрители всех континентов.
Главные партии в спектакле исполнили народная артистка России Татьяна Чернобровкина и заслуженный артист России Дмитрий Забабурин. В сегодняшнем «Лебедином озере» на сцену выйдут Наталья Сомова и Михаил Пухов.
В программе гастролей в столице Узбекистана также балеты «Дон Кихот», «Жизель» и «Щелкунчик».



Вернуться на главную страницу
Некоммерческий проект Студии Артемия Лебедева
Главный редактор — Игорь Овчинников
Отбор материала — Екатерина Воронова