Казань: В Качаловском театре пройдет вечер, посвященный 120-летию Габдуллы Тукая.

Вечер, посвященный 120-летию великого татарского поэта Габдуллы Тукая, «Я вдаль гляжу с надеждою святой:» пройдет 18 и 19 апреля на сцене театра имени Качалова, сообщили Intertat.ru в театре. Это уникальный совместный проект двух известнейших творческих коллективов республики: Казанского академического русского Большого драматического театра имени В. И. Качалова и Казанского государственного камерного оркестра “La Primavera”. Постановка представляет собой синтез музыки, литературы и театрального искусства. Это взгляд на жизнь поэта через его творчество. В основе сценической композиции стихи Габдуллы Тукая в переводе замечательных мастеров — Анны Ахматовой, Семена Липкина, Вероники Тушновой, Ильи Сельвинского. Стихи чередуются с рассказом о жизни поэта по материалам воспоминаний, биографических и публицистических очерков. Особое место в сценической композиции, посвященной поэту, отведено музыке. В исполнении оркестра “La Primavera” прозвучат произведения Рустема Абязова из сюиты «Образы Тукая» на темы татарских национальных мелодий, мелодии Фарида Яруллина и другие произведения. В вечере принимают участие артисты театра имени Качалова: народная артистка России Светлана Романова, заслуженный артист России, народный артист Татарстана Геннадий Прытков, Эльза Фардеева, Марат Голубев, Елена Ряшина, Надежда Ешкилева, Артем Куртымов, Илья Скрябин, Алексей Кузнецов, и оркестр “La Primavera” под руководством Рустема Абязова. Автор сценической композиции — народная артистка России Светлана Романова. Режиссер — народный артист России, лауреат Государственной премии РТ имени Тукая Александр Славутский, художник — заслуженный деятель искусств России, народный художник Татарстана, лауреат Госпремии РТ имени Тукая Александр Патраков. Музыкальный руководитель проекта — заслуженный деятель искусств РФ и РТ, народный артист РТ, лауреат Госпремии РТ имени Тукая Рустем Абязов.

(ИА “Intertat.ru” (г. Казань))

В Оренбурге появился «театральный» троллейбус

Специальный «театральный» троллейбус начал курсировать в воскресенье по одному из маршрутов Оренбурга. Пассажиров на всем пути следования сопровождают герои популярных сказок.

Троллейбус с героями популярных сказок вышел на городской маршрут № 12 ровно в полдень.

Кроме того, пассажиры и зрители получили возможность во время пути приобрести билеты на любые спектакли Оренбургского театра кукол.

Появление «театрального» троллейбуса в Оренбурге связано с юбилейной датой — 70-летием Оренбургского областного театра кукол «Пьеро».

Кукольный театр и троллейбусное управление Оренбурга намерены и дальше устраивать для пассажиров и зрителей совместные поездки по маршруту № 12. Скорее всего, действовать он будет по воскресеньям дважды в месяц.

(Агентство национальных новостей)

Красноярск: В Театре музкомедии презентуют фестиваль «Красноярск — театральная столица края 2006»

19 апреля в Красноярском театре музыкальной комедии состоится пресс-презентация краевого фестиваля «Красноярск — театральная столица края 2006».

Прологом к фестивалю «Театральная столица края» станет костюмированное театральное действо с выездом на сцену «правительственного кортежа», сообщили ИА REGNUM-KNews в отделе массовых коммуникаций агентства культуры.

В пресс-презентации примут участие руководитель агентства культуры администрации Красноярского края Зоя Благих, председатель Красноярского отделения Союза театральных деятелей России Олег Пашнин, председатель жюри фестиваля «Красноярск — театральная столица края 2006» Ирина Калиновская и директор Красноярского театра музыкальной комедии Наталья Русанова.

(ИА Regnum)

Опера Бородина «Князь Игорь» будет показана в Нижегородском театре оперы и балета имени Пушкина в День славянской письменности и культуры

Опера Бородина «Князь Игорь» будет показана в Нижегородском театре оперы и балета имени Пушкина в День славянской письменности и культуры, который по традиции отмечается в мае. Об этом корреспонденту НИА «Нижний Новгород» сообщила заместитель директора театра по связям с общественностью Светлана Ларина. Этот спектакль является пятым обращением театра к опере Бородина. Премьера состоялась в 1996 году и была приурочена к 100-летию Всероссийской промышленно-художественной выставки, прошедшей в Нижнем Новгороде в 1896 году. Светлана Ларина напомнила, что этой же оперой театр открыл свой 71-й сезон — сезон, в котором театр отметил 70-летний юбилей (в октябре прошлого года). «Этой оперой Бородина в 1935 году открылся и самый первый сезон театра оперы и балета», — подчеркнула она. День славянской письменности и культуры отмечается 24 мая. В этот день славянские народы вспоминают создателей славянской азбуки — просветителей Кирилла и Мефодия. 

(Независимое информационное агентство — Нижний Новгород (г. Нижний Новгород))

В Казани идут гастроли Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.

Двумя спектаклями «Любовный напиток» Гаэтано Доницетти в столице Татарстана начались гастроли оперной труппы Московского академического музыкального театра. Всю неделю москвичи будут радовать казанцев своими постановками. На сцене Татарского академического театра оперы и балета имени Мусы Джалиля столичные гости покажут также оперетту Дмитрия Шостаковича «Москва, Черемушки» (премьера к 100-летию со дня рождения композитора), оперу Джакомо Пуччини «Мадам Баттерфляй», оперу Николая Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» (все спектакли — дважды). В воскресенье — гала-концерт солистов оперы. Комическая опера «Любовный напиток» поставлена Людмилой Налетовой в 1998 году. Художник — Виктор Архипов, музыкальный руководитель и дирижер — народный артист России Вольф Горелик. В 2004-2005 годах спектакль был сыгран на гастролях в Кирове, Саратове и Екатеринбурге, сообщила пресс-служба московского театра, в сентябре 2004 года — транслировался в прямом эфире на радио «Культура». Давно на казанской оперной сцене не было веселых спектаклей. «Любовный напиток» Доницетти, показанный гостями из Москвы, будто вернул публику в те времена, когда в Ленинградском Кировском театре шла комическая опера «Колокольчик», того же Доницетти, в Петрозаводском музыкальном театре — оперетта Жака Оффенбаха «Полет на Луну», в Красноярском театре оперы и балета — «Проданная невеста» Бедржиха Сметаны, ну и так далее. Другими словами — вполне «провинциальный», но очень теплый и красивый спектакль, входящий в круг лучших постановок комических опер на современных российских музыкальных сценах. Отрадно, что героев исполняют молодые (и, простите, стройные) участники оперной труппы. Второй спектакль прошел несколько динамичнее первого, более гармоничным оказался и ансамбль солистов. Впрочем, о собственно музыкальных достоинствах или недостатках привезенного спектакля говорить затруднительно — после реконструкции здания Татарского оперного постановки и концерты идут с «подзвучкой» — с вмешательством электроники, обеспечивающей акустический баланс в оркестре и на сцене. Так, увертюра позвучала достойно, на редкость согласованно выступила группа деревянных духовых, однако в целом вступление показалось несколько глуховатым, и в этом, подозреваю, виноваты не москвичи, а казанцы: То же можно сказать о певцах. Почему пение одних солистов доходит до слушателя, а пение других — нет, неизвестно, более удачные сцены чередуются с менее удачными, и где с кого спрашивать за промахи — вопрос риторический, поскольку в «яркой» и «тусклой» звуковой полосе побывали все ведущие участники спектакля. Вместе с тем известно, что звезды вокала традиционно не особо жаловали своим участием постановки Московского музыкального театра, отдавая предпочтение, к примеру, Большому театру, так что ожидать чрезвычайных открытий будто и не следовало. «Любовный напиток» шел на русском языке — мелочь, а приятно, тем более в годину тотальной оккупации Татарского театра оперы и балета произведениями, исполняемыми на языке оригинала. Сюжет должен быть понятен зрителям, и москвичи выбрали верный подход: пение на русском, с вкраплением отдельных арий и дуэтов на итальянском. Исполнение на узнаваемом языке обеспечило сопричастность публики к развитию любовной интриги. Спектакль хорошо принят казанским зрителем — вполне заслуженно. Напомним, настоящие гастроли Московского академического музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко — первые в Казани. Валерия Зайцева (Адина) в 1997 году окончила факультет музыкального театра российской академии музыкального искусства (ГИТИС), прошла ассисентуру-стажировку при РАТИ, сообщила пресс-служба театра. С 1997 года — солистка Музыкального театра. В 2003 году приняла участие в постановке «Травиаты» Дж. Верди в Краевом музыкальном театре Кавказских Минеральных Вод (Пятигорск). Лауреат Конкурса молодых исполнителей «Романсиада» (2004). Алексей Кудря (Неморино) в 2004 году окончил оркестровый факультет российской академии музыки имени Гнесиных по классу флейты и оркестрового дирижирования, в 2005-м — 2-е Московское областное музыкальное училище имени Прокофьева по классу вокала. С 2004 года — солист-стажер Музыкального театра. В течение ряда лет являлся стипендиатом фондов Владимира Спивакова, Константина Орбеляна и благотворительной программы «Новые имена». В 2005 году поступил в Центр оперного пения Галины Вишневской. Обладатель специальной премии «Потенциал нации» телевизионного конкурса «Романсиада-2003». Лауреат ХII Международного конкурса “Bella Voce” (2004) и Всероссийского конкурс «Новые имена», лауреат Международного конкурса «новые голоса» (“Neue Stimmen” в Гютерсло, Германия, 2005), призер Третьих молодежных Дельфийских игр государств-участников СНГ (Киев, 2005) по номинации «Академический вокал» (Золотая медаль). Роман Улыбин (Дулькамара) в 1985 году оконсил факультет музыкального театр ГИТИСа. В 1987 — 1988 годах — артист Ансамбля МОПВО, в 1988 — 1990 — артист Ансамбля советской песни Гостелерадио СССР. С 1993 года — солист Музыкального театра. Участвовал в исполнении сочинения Дмитрия Шостаковича «Казнь Степана Разина» с Русской хоровой капеллой имени А. А. Юрлова (Большой зал консерватории, Москва, 1997). Андрей Батуркин (Белькоре) в 1993 году окончил вокальный факультет Московской музыкальной академии имени Гесиных. Участник мастер-класса Ренаты Скотто в Москве (1997). С 1996 года — солист Музыкального театра. Дипломант I Международного конкурса оперных певцов в Шизуоке (Япония), дипломант Международного конкурса вокалистов имени П. И. Чайковского (1998), лауреат Международного конкурса вокалистов имени С. В. Рахманинова (1997) и Международного конкурса вокалистов имени Н. А. Римского-Корсакова (1998), специальный приз Международного конкурса «Бельведер» (Австрия, 1998).

(ИА “Intertat.ru” (г. Казань))

В министерстве культуры РФ вручены государственные награды деятелям культуры и искусства

В министерстве культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации прошла церемония вручения государственных наград за многолетнюю плодотворную деятельность в области культуры и искусства. Награды вручил министр Александр Соколов.

Орденом «За большие заслуги перед Отечеством» 1У степени награждены артистка Малого театра Ирина Ликсо и профессор Российской академии музыки имени Гнесиных Авангард Федотов.

Орденом почета награждены артист Малого театра Валерий Баринов, директор Московского музыкально-драматического цыганского театра «Ромэн» Юрий Морозов, художественный руководитель театра «Кремлевский балет» Андрей Петров, артистка Театра Моссовета Валентина Талызина и другие. Орден Дружбы присужден генеральному директору Москонцерта Александру Беленькому, артистке Малого театра Галине Микшун и другим. 

Медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» 1 степени награжден директор детской школы искусств имени С. И. Мамонтова Виктор Шелудько.

За большие заслуги в области искусства почетное звание «Народный артист Российской Федерации» присвоено артистке МХТ имени А. П. Чехова Евгении Добровольской, художественному руководителю Московского театра «Театр Луны» Сергею Проханову, артисту театра «Ленком» Сергею Степанченко и другим. 

Также звания «Народный художник Российской Федерации», «Заслуженный деятель искусств Российской Федерации», «Заслуженный артист Российской Федерации» присуждены артистке Тамаре Акуловой, артисту московского театра «Мастерская Петра Фоменко» Андрею Казакову, артистке Театра имени Моссовета Евгении Крюковой, артистке театра «Театр Луны» Анне Тереховой и другим. Также были присуждены звания «Заслуженный художник Российской Федерации», «Заслуженный работник высшей школы Российской Федерации», «Заслуженный работник связи Российской Федерации», «Заслуженный работник культуры Российской Федерации».

Санкт-Петербургскую академическую филармонию имени Шостаковича возглавил бывший директор футбольного клуба «Зенит»

Крупнейшее музыкальное учреждение России — Санкт-Петербургскую академическую филармонию имени Шостаковича возглавил новый директор. Им стал Илья Черкасов, бывший генеральный директор футбольного клуба «Зенит». Приказ об этом подписал сегодня руководитель Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаил Швыдкой.

«Назначение произведено по предложению художественного руководителя филармонии знаменитого дирижера Юрия Темирканова», — прокомментировал свое решение Михаил Швыдкой в интервью корр.ИТАР-ТАСС, которое дал по телефону из Санкт-Петербурга. Швыдкой подтвердил, что предыдущим местом работы Ильи Черкасова действительно был пост председателя футбольного клуба «Зенит». Однако начиналась карьера Черкасова в Санкт-Петербургском Малом драматическом театре под руководством Льва Додина, где Илья Сергеевич прослужил 10 лет. Затем он перешел в Мариинский театр на должность администратора, где, в частности, занимался созданием компьютерной системы по продаже театральных билетов. В этой сфере деятельности Черкасову очень пригодились знания, полученные в Ленинградском государственном университете, который он закончил с дипломом экономиста-математика.

«Программа электронной продажи театральных билетов сейчас активно используется также в Большом театре», — заметил Швыдкой. По его словам, Илья Черкасов зарекомендовал себя как опытный театральный менеджер. «Эти профессиональные качества необходимы директору филармонии», — убежден руководитель Роскультуры.

Швыдкой сообщил, что его приезд в Петербург вызван началом реконструкции большого зала Мариинского театра и строительством двух новых залов для прославленной труппы. «Вместе с губернатором Санкт-Петербурга Валентиной Матвиенко и художественным руководителем Мариинки Валерием Гергиевым мы намерены сегодня проинформировать творческий коллектив о работе в 2007-2008 годах, когда здание театра будет закрыто на реконструкцию», — заключил Швыдкой.

Мариинский театр Петербурга представит премьеру оперы Бенджамина Бриттена «Поворот винта»

В Мариинском театре Петербурга в понедельник состоится премьера оперы Бенджамина Бриттена «Поворот винта».

Как сообщили РИА Новости в пресс-службе Мариинки, «Поворот винта» — восьмая по счету опера Бриттена — была написана композитором по заказу венецианской биеннале. Соавторами оперы стали супруги Пайпер — художник Джон Пайпер и его жена Майфенви, написавшая либретто и текст на сюжет одноименной новеллы классика англоязычной литературы Генри Джеймса.

«Поворот винта» — камерная двухактная опера с прологом, написанная для двенадцати инструменталистов и шести певцов — была поставлена Английской оперной группой (English Opera Group), премьера прошла в Венеции в театре La Fenice 14 сентября 1954 года. За пультом стоял сам автор. Спустя десять лет Английская оперная группа привезла «Поворот винта» в Советский Союз и исполнила ее в Москве и Ленинграде.

Первая постановка оперы в России была осуществлена Святославом Рихтером и Борисом Покровским и представлена сперва в Москве на «Декабрьских вечерах» (1984 год), а затем в Ленинграде (1985 год), где состоялось концертное исполнение оперы.

В 1990 году на сцене Мариинского — тогда Кировского — театра проходили гастроли английской национальной оперы, привезшей в СССР «Поворот винта» в постановке Джонатана Миллера — Дэйвида Ритча. В 2001 году опера была представлена на сцене Эрмитажного театра в рамках проекта «Мир камерной оперы».

Еще одна российская постановка оперы была осуществлена Экспериментальным музыкальным театром Екатеринбурга в сезоне 2001-2002 годов.

В пресс-службе напомнили, что для Мариинского театра «Поворот винта» — не первое обращение к оперному творчеству Бриттена. Летом 1965 года в Кировском театре состоялась премьера оперы «Питер Граймс», которая по существовавшей тогда традиции звучала на русском языке.

Таким образом, премьера станет для театра первым обращением к одной из самых известных опер английского классика ХХ века и первой английской оперой, постановка которой прозвучит на языке оригинала.

Музыкальный руководитель и дирижер постановки — Валерий Гергиев, режиссер-постановщик Дэвид Маквикар, режиссер по пластике Эндрю Джордж, художник-постановщик и художником по костюмам — Таня Маккаллин. 

Премьеру репетируют Ирина Васильева, Татьяна Павловская, Екатерина Соловьева, Лариса Шевченко, Елена Витман, Любовь Соколова, Екатерина Шиманович, Милена Котляр, Андрей Илюшников, Александр Тимченко, Екатерина Реймхо. Партию мальчика Майлза, которая является одной из самых трудных и объемных детских партий в мировом оперном репертуаре, готовит юный воспитанник Хорового училища имени Глинки Николай Ирви.

В московском театре «Современник» откроется выставка, посвященная Олегу Ефремову

На Другой сцене «Современника» в понедельник открывается выставка, посвященная Олегу Ефремову. Она приурочена к 50-летнему юбилею театра, сообщили РИА Новости в пресс-службе Современника".

Именно благодаря Олегу Ефремову «Современник» состоялся как театр. Это Ефремов «заразил» своих учеников идеей создания театра, его художественной программой. Спектакли, поставленные Олегом Николевичем в «Современнике», такие как «Вечно живые», «Традиционный сбор», «Назначение», «Всегда в продаже» стали театральными легендами, а блистательные актерские работы, созданные Ефремовым, навсегда вошли в историю русского театрального искусства.

Усилиями Олега Ефремова с самого начала «Современник» утвердился как театр единомышленников, целостный художественный организм с ярко выраженными творческими гражданскими стремлениями, с сильной, талантливой труппой, которая до сих пор соответствует и своему названию, и назначению. 

На выставке будут представлены фото- и видеоматериалы, а также книга, выпущенная к 50-летию театра. Уникальнось этого издания в том, что это не теоретический труд, оценивающий и подводящий итоги. В книге собраны свидетельства очевидцев, тех, кто создавал «Современник», чьи судьбы оказались связаны с этим театром. Интервью и воспоминания артистов и режиссеров, в разные годы работающих в «Современнике», многочисленные уникальные фотографии — все это делает эту книгу настоящим свидетелем эпохи театра «Современник».

Церемония вручения Национальной театральной премии «Золотая маска» состоится в Большом театре

12-я церемония вручения Национальной театральной премии «Золотая маска» состоится сегодня на Новой сцене Большого театра.

Эта награда учреждена в 1994 году Союзом театральных деятелей России как профессиональная премия за лучшие работы сезона во всех видах сценического искусства /драма, опера, балет, оперетта, мюзикл, театр кукол/. По традиции объявлению лауреатов ежегодного конкурса предшествует фестиваль номинантов. В борьбе за «Золотую маску-2006» приняли участие 42 театра из 11 городов страны.

Как всегда, на фестивале работали две судейские коллегии. Жюри драматического театра возглавил известный режиссер Алексей Бородин. Председателем жюри музыкального театра стал знаменитый танцовщик и хореограф Владимир Васильев. Сегодня они огласят свой окончательный вердикт.

Пока известны лишь лауреаты специальных премий. Так, «Золотая маска» в почетной номинации «За честь и достоинство» присуждена двум замечательным русским актрисам — Людмиле Макаровой из Санкт-Петербургского Большого драматического театра имени Георгия Товстоногова и Наталье Терентьевой — из Ярославского театра драмы имени Федора Волкова.

Премией «За поддержку театрального искусства России» удостоены: президент Башкирии Муртаза Рахимов и Сбербанк России, выступающий генеральным спонсором «Золотой маски».

Лауреатом спецпремии — «За лучший зарубежный спектакль, показанный в России в 2005 году», признана постановка Берлинского дойчес театра — «Эмилия Галотти».

Золотая маска: за честь и достоинство

Георгий Тараторкин вручил премии Людмиле Иосифовне Макаровой и Наталье Ивановне Терентьевой

Золотая маска: лучшие спектакли

Премии вручают Михаил Швыдкой и Алла Демидова

Лауреаты:

Лучший спектакль театра кукол — «ПОЮЩАЯ СТРЕЛА»
Бурятский театр кукол «Ульгер», Улан-Удэ

Лучший спектакль современного танца — «КЛЕТКА ДЛЯ ПОПУГАЕВ»
Балет Евгения Панфилова, Пермь

Лучший спектакль в балете — «СОН В ЛЕТНЮЮ НОЧЬ»
Большой театр, Москва

Лучший спектакль в оперетте и мюзикле — «НОЧЬ ОТКРЫТЫХ ДВЕРЕЙ»
Театр музыкальной комедии, Екатеринбург

Лучший спектакль в опере — «ПУТЕШЕСТВИЕ В РЕЙМС»
Мариинский театр, Санкт-Петербург

Лучший спектакль в театре драмы малой формы — «ШИНЕЛЬ»
Театр «Современник» и Центр им. Вс. Мейерхольда, Москва

Лучший спектакль в театре драмы большой формы — «ТРИ СЕСТРЫ»
Театр «Мастерская Петра Фоменко», Москва

Золотая маска: лучший зарубежный спектакль

Премию спектаклю «Эмилия Галотти» вручили театральные критики Роман Должанский и Марина Давыдова

Золотая маска: лучшие режиссеры

Вручают Алексей Учитель и Полина Кутепова

Лауреаты:

Лучшая работа режиссера в театре кукол — Евгений ИБРАГИМОВ
« И пишу я тебе в первый раз┘» («Оскар и розовая дама»), Национальный театр кукол «Сказка», Абакан

Лучшая работа режиссера в оперетте и мюзикле — Леонид КВИНИХИДЗЕ
«Фигаро здесь!», Театр музыкальной комедии, Новосибирск

Лучшая работа режиссера в опере — Ален МАРАТРА
«Путешествие в Реймс», Мариинский театр, Санкт-Петербург

Лучшая работа режиссера в театре драмы — Петр ФОМЕНКО
«Три сестры», Театр «Мастерская П. Фоменко», Москва

Золотая маска: за поддержку театрального искусства

Александр Калягин вручил золотые маски председателю правления Сберканка России Андрею Казьмину и заместителю председателя правительства Башкортостана.

Золотая маска: лучшие художники

Вручают Алла Сигалова и Олег Шейнцис

Лауреаты:

Лучшая работа художника в театре кукол — Алевтина ТОРИК
«Гадкий утенок», Театр «Бродячая собачка», Санкт-Петербург

Лучшая работа художника в музыкальном театре — Семен ПАСТУХ
«Болт», Большой театр, Москва

Лучшая работа художника в театре драмы — Александр БОРОВСКИЙ
«Шинель», Театр «Современник», Москва

Золотая маска: лучшие мужские роли

Вручают Галина Тюнина и Инна Чурикова

Лауреаты:

Лучшая мужская роль в балете и современном танце — Ян ГОДОВСКИЙ
Пэк — «Сон в летнюю ночь», Большой театр, Москва

Лучшая мужская роль в оперетте и мюзикле — Владимир СМОЛИН
Эбенезер Скрудж — «Ночь открытых дверей», Театр музыкальной комедии, Екатеринбург

Лучшая мужская роль в опере — премию решено не присуждать

Лучшая мужская роль в драматическом театре — Василий БОЧКАРЕВ
Прибытков — «Последняя жертва», Малый театр, Москва

Золотая маска: Приз зрительских симпатий Nescafe

Спектакль «Оскар и розовая дама», театр Ленсовета, Санкт-Петербург

Золотая маска: премии жюри драматического театра

Вручает председатель жюри Алексей Бородин

За разнообразие творческих поисков в сезоне 2004-2005 года — Омскому драматическому театру, главный режиссер Евгений Марчелли

За создание ярких спектаклей в сезоне 2004-2005 г. — Кириллу Серебренникову

Золотая маска: премия жюри музыкального театра

Вручает Владимир Васильев.

Лауреат — Мариинскому театру «Музыкальное событие театрального сезона» за воплощение оперы Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда». Большому театру — за инициативу в развитии современной русской оперы — «Дети Розенталя» Леонида Десятникова и Владимира Сорокина.

Золотая маска: лучшая работа актера в театре кукол

Вручает Юлия Рутберг

Лауреат — Жаргал ЛОДОЕВ
Мээл-батор, старец, трижды герой — «Поющая стрела», Бурятский театр кукол «Ульгер», Улан-Удэ

Золотая маска: Лучшая женская роль

Премию вручают Валентин Гафт и Игорь Костолевский

Лауреаты:

Лучшая женская роль в балете и современном танце — Мария АБАШОВА
Анна Каренина — «Анна Каренина», Театр Балета Бориса Эйфмана, Санкт-Петербург

Лучшая женская роль в оперетте и мюзикле — Вероника ГРИШУЛЕНКО
Розина — «Фигаро здесь!», Театр музыкальной комедии, Новосибирск

Лучшая женская роль в опере — Лариса ГОГОЛЕВСКАЯ
Изольда — «Тристан и Изольда», Мариинский театр, Санкт-Петербург

Лучшая женская роль в театре драмы — Алиса ФРЕЙНДЛИХ
«Оскар и розовая дама», Театр им. Ленсовета, Санкт-Петербург

Золотая маска: премия театральных критиков

Вручает Константин Райкин. Лауреат — «МЕЖДУ СОБАКОЙ И ВОЛКОМ»
«Формальный театр», Санкт-Петербург

Лучшая работа балетмейстера и хореографа

Премию вручает Николай Цискаридзе. Лауреат — Дэвид ДОУСОН
“Reverence”, Мариинский театр, Санкт-Петербург

Золотая маска: лучший дирижер оперы

Премия в этой номинации не присуждается

Золотая маска: Новация

Премию вручает директор Московского дома фотографии Ольга Свиблова. Лауреат — «МЕЖДУ СОБАКОЙ И ВОЛКОМ»
«Формальный театр», Санкт-Петербург

Золотая маска: церемония стартовала

19:26 На Новой сцене Большого театра стартовала ежегодная церемония награждения фестиваля «Золотая маска». Вместе с ней начинается наш прямой репортаж. Церемонию ведут Мария Максакова и Игорь Гордин.

Прямой репортаж с церемонии награждения «Золотыми масками»

Сегодня вечером на Новой сцене Большого театра состоится церемония закрытия фестиваля «Золотая маска», на которой будут объявлены и награждены лауреаты этого года. Мы намереваемся публиковать результаты награждения прямо во время церемонии. Следите за нашими новостями — и вы узнаете итоги фестиваля первыми.