Сумы: ТЮЗ не благоустроят, а горсовет — засудят

На сессии 14 июня депутаты Сумского горсовета проголосовали за отмену некоторых решений предыдущего горсовета. Среди них — и решение о передаче земли от Сумского театра для детей и юношества в пользу ОАО «Сумской хлебокомбинат». Предприятие обещало благоустроить территорию около театра и отремонтировать фасад ТЮЗа взамен на переданную землю. По словам заместителя председателя правления «Сумского хлебокомбината» Анатолия РОМАНЮКА, предприятие намерено оспаривать принятое депутатами решение: «Горсовет не имел полномочий его принимать. Мы собираемся обжаловать это решение в установленном порядке с возложением на горсовет обязанностей возместить понесенные затраты, которые на сегодняшний день составляют около 3 тыс. грн. Это средства, потраченные на оформление проекта землеотвода и согласование его с уполномоченными органами».

По его словам, кроме оформления проекта землеотвода, проект получил позитивные выводы от городского управления земельных ресурсов, государственной экспертизы проекта городской санэпидстанции, экологической инспекции, городского управления архитектуры, был согласован с областным управлением культуры (как объект, находящийся в исторической части города). «Нам оставалось получить разрешение горсовета на заключение договора аренды. А депутаты решили отменить решения своих предшественников. Возникает вопрос: в чьих интересах это делается?» — заявил Анатолий Романюк.

Справка
У Театра для детей и юношества в пользовании находится 70 соток земли. 2 года подряд горсовет давал театру 25%-льготу на оплату земли, но даже после этого он платил за землю 10 тыс. грн. в год. На месте бывшего хлебозавода по ул. Октябрьской планируется строительство гостинично-офисного комплекса. Его планируют построить к 2008 г. Ремонтные работы в ТЮЗе должны были начаться после решения сессии о передаче земли.

(Панорама (Сумы))

Саратов: «Монологи вагины» дослушали не все

20 июня в театре Драмы состоялся показ скандального спектакля «Монологи вагины». Пьеса основывается на откровениях почти 200 женщин разных возрастов, социальных слоев и национальностей. В спектакле задействованы 3 актрисы. На сцене расположились в линию три ярко-красных кресла, с которых произносили свои тексты холерик — Вера Воронкова (выпускница школы-студии МХАТ, актриса театра имени Пушкина), сангвиник — Анна Галинова (Щукинское училище, актриса театра имени Гоголя), флегматик — Екатерина Конисевич (выпускница РАТИ, актриса андеграундных театральных проектов). Одеты исполнительницы были в черное: у первой — брючный костюм, у второй- халат, у третьей — балетная пачка. Аншлага не было. Действо (практически без действий) длилось 1,6 часа. Зрители разделились на два лагеря: часть (меньшая) демонстративно покидала зал, мужественное большинство внимательно слушало, реагировало на удачные «репризы», смеялось и аплодировало. Неоспоримый «плюс» спектакля — он не может оставить равнодушным (тем более за такие немалые деньги). После просмотра мнения публики диаметрально противоположны — от отвращения до восхищения. Как компиляция слов, чувств и эмоций: эстетская и в то же время глубоко брутальная штучка, «феминистская радость» с ликбезом по анатомии и ненормативной лексикой. Премьера спектакля состоялась на Бродвее в 1996 году. В России он появился в 2005-ом году. Пьеса переведена на 30 языков и прошла в 53-х странах. Автор пьесы — Ив Энцлер, лауреат престижных премий в области театра и литературы, драматург, поэтесса, общественный деятель и сценарист. Переводчик — русский журналист, живущий в Америке Василий Арканов. Спектакль поставил молодой финский режиссер Йоэл Лехтонен, окончивший РАТИ. В Москве он успел выпустить несколько авангардистских постановок.

Нижегородский театр юного зрителя завершил сезон спектаклем «Королевство кривых зеркал»

Нижегородский театр юного зрителя завершил сезон спектаклем «Королевство кривых зеркал» 20 июня. Об этом корреспонденту НИА «Нижний Новгород» сообщили в театре. Спектакль рассказывает о том, как однажды озорная, веселая и не очень послушная девочка Оля посмотрела на себя в зеркало и вдруг: ее отражение заговорило. Так у Оли неожиданно появилась подруга Яло, но волшебство на этом не закончилось. Девочки попали в удивительное Королевство кривых зеркал, где их поджидали самые невероятные, а порой и очень опасные приключения. Режиссер спектакля — залуженный артист России Александр Айрапетов. В прошедшем сезоне театр порадовал своих зрителей премьерами «Невероятное приключение Ивана Александровича Хлестакова в городе N», «По щучьему велению», «Зимы не будет».

Спектакль «Скупой рыцарь» Рахманинова в Нижегородском театре оперы и балета будет восстановлен к грядущему фестивалю «Болдинская осень»

Спектакль «Скупой рыцарь» Рахманинова режиссера Владимира Агабабова в Нижегородском театре оперы и балета имени Пушкина будет восстановлен к грядущему фестивалю «Болдинская осень». Об этом корреспонденту НИА «Нижний Новгород» сообщила заместитель директора театра по связям с общественностью Светлана Ларина. Это одноактный спектакль, поэтому в рамках «Болдинской осени» постановка будет идти вместе с литературно-музыкальной композицией по произведению Александра Пушкина «Метель». «Не хочу пока раскрывать всех тайн, но сейчас театр ведет переговоры с одним известным московским артистом, который и будет читать со сцены нашего театра знаменитые пушкинские строки», — пояснила Светлана Ларина.

В рамках фестиваля музыкальных театров свою работу — спектакль «Братец Кролик»- представил крупнейший в мире театр кукол имени Сергея Образцова

Гости фестиваля выступили на сцене театра куклы, актера и маски «Арлекин». Режиссер спектакля Екатерина Образцова — внучка знаменитого российского кукольника. «Сказки дядюшки Римуса», по которым поставлен спектакль, были настольной книгой внучки знаменитого кукольника. Еще с юности Екатерина мечтала создать собственную версию знаменитой истории о хитрости и коварстве. К похождениям Братца кролика в Театре Образцова добавили ковбойские танцы, шутливые песни и музыкальное сопровождение в стиле «кантри». В итоге получился настоящий кукольный мюзикл, где почти у каждого героя — свои сольные партии. Гости фестиваля признаются — на сцене «Арлекина» они играли с особым трепетом, ведь это первый выезд «Братца Кролика» за пределы Москвы. Омский театр кукол покорил знаменитую труппу своими техническими возможностями. За кулисами актеры признавались — даже в их родном театре нет такой аппаратуры.

Репетиции сказки «Золотой цыпленок» и пьесы Островского «Горячее сердце» возобновятся в Нижегородском театре юного зрителя по окончании сезона отпусков

Репетиции сказки «Золотой цыпленок» и пьесы Островского «Горячее сердце» возобновятся в Нижегородском театре юного зрителя по окончании сезона отпусков. Об этом корреспонденту НИА «Нижний Новгород» сообщили в театре. Причем, репетиционный процесс сказки «Золотой цыпленок» начался еще в марте, однако из-за выпуска спектакля «Зимы не будет», премьера которого состоится в начале июня, и связанных с этим финансовых трат, репетиции «Золотого цыпленка» были приостановлены. Это будет постановка для семейного просмотра. «Золотого цыпленка» ставит режиссер Александр Айрапетов в соавторстве с художественным руководителем. Пьеса Александра Островского «Горячее сердце» не включена в курс обязательной школьной программы, более того, как отметили в театре, «Горячее сердце» — одна из спорных, «нераскрытых» пьес Островского, редко ставящаяся на сцене театров. Художественный руководитель театра, лауреат Государственной премии, заслуженный деятель искусств России Виктор Симакин готовился к постановке «Горячего сердца» около десяти лет. «У этой пьесы странная театральная судьба, внутри нее есть некая загадка, которую каждый из режиссеров, который берется поставить „Горячее сердце“, должен решить», — отметили в театре. По словам создателей спектакля, интрига пьесы, написанной еще в ХIХ веке, чрезвычайно актуальна в настоящее время: как и тогда, в нашем обществе была и остается коррупция, взяточничество, проблемы «прогнившего» общества, живущего без каких-либо моральных ценностей.

Гастроли новосибирского театра «Красный факел» в Красноярске начнутся показом «Амадеуса» Питера Шеффера

22 июня в Красноярском драматическом театре имени А. С. Пушкина начнутся гастроли Новосибирского государственного академического драматического театра «Красный факел». Гастрольная программа начнется показом на большой сцене драмтеатра «Амадеуса» Питера Шеффера. Как сообщила корреспонденту ИА REGNUM-KNews пресс-секретарь «Красного факела» Наталья Моисеева, «Амадеус» — признанный хит нашего репертуара, спектакль предлагает неожиданный взгляд на историю взаимоотношений Моцарта и Сальери". По ее словам, «спектакль принимал участие в III Межрегиональном театральном фестивале „Сибирский транзит“ в Омске, был успехом представлен на гастролях в Томске, Барнауле, Екатеринбурге». Режиссер спектакля Валерий Гришко, в прошлом главный режиссер «Красного факела» — выпускник режиссерского факультета ЛГИТМиК (класс Г. А. Товстоногова). «Автор сценографии Владимир Боер, постоянный соавтор Романа Виктюка, сделал ее стильной, подчеркнуто „немногословной“, — отметила Моисеева. — Сценография наполняется роскошью и блеском костюмов XVIII столетия, пышных париков моцартовской эпохи и видеоэффектами XXI века». Художник по костюмам — Николай Вагин, в спектакле использована музыка двух композиторов — главных героев пьесы. Как пишет екатеринбургская газета «Свободное время», для перевозки костюмов и декораций новосибирцам понадобились три сорокатонных фуры. В главных ролях Максим Битюков (Моцарт), заслуженный артист России, дипломант национальной театральной премии «Золотая маска» Владимир Лемешонок (Сальери), заслуженная артистка России Виктория Левченко (Констанция Вебер). Кроме того, зрители смогут увидеть спектакль 3 июля. Напомним, гастроли «Красного факела» в Красноярске продлятся с 22 июня по 9 июля. Гости привезут восемь спектаклей для взрослых и сказку для детей.

В Москве вручили премию «Золотой сезон»

Премии «Золотой сезон» люди театра должны бы побаиваться, потому что вручают ее по результатам зрительских оценок. С подробностями наш корреспондент Дарья Ли. 

Зрительский суд в этом году проигнорировали Театр-студия Сергея Женовача, «Современник» и Театр.doc. Но представители прочих московских театров присутствовали и ставками интересовались. Спектаклю, набравшему по зрительским анкетам наивысший средний бал, вручали 12 тысяч долларов на новую постановку. А зрителю, написавшему лучшую рецензию, — билет на Авиньонский фестиваль.

Краткая история премии такова. Маркетологи одной известной кофейной компании выяснили, что в театральном буфете зрители пьют не столько шампанское, сколько кофе. Поэтому вместе с чашкой кофе стали выдаваться анкеты, в которых было место и для театральной рецензии, и для социологических данных.

Выяснилось, что 70% театральных зрителей — женщины в возрасте до 40 лет, со средним доходом от 200 до 500 долларов, и интересуют их классические постановки. Цитаты из зрительских рецензий, зачитанные на церемонии Максимом Виторганом не без артистизма и легкого издевательства, конечно, грешили наивностью, и зритель в них выступал, главным образом, как потребитель.

Главную премию получил спектакль «Инь и Ян. Белая версия» и «Инь и Ян. Черная версия». Алексей Бородин, режиссер спектакля и художественный руководитель РАМТ, премию «Золотой сезон» оценил и уже знает, на что потратит премиальную сумму.

БОРОДИН: Мы сейчас ставим большой спектакль по пьесе Тома Стоппарда «Берег Утопии». Это трилогия, три пьесы. Нам нужно очень много денег. Призовая сумма тоже пойдет на это дело.

Сама идея премии «Золотой сезон», спора нет, гуманна. Она дает возможность голосовать зрителю не только кошельком, но и словом. А театральным деятелям напоминает, что состояние театрального кошелька зависит от зрительского признания. Остается только надеяться, что социологические данные театральных зрителей будут использованы для развития театра. А слово зрителя станет более искушенным и влиятельным.

В Костромском драматическом театре им. Островского закрывается театральный сезон

В Костромском государственном театре имени Островского проходит закрытие очередного 197-го театрального сезона. Как стало известно корреспонденту ИА REGNUM закрытие продлится три дня, и все эти дни зрители костромского драмтеатра смогут посмотреть премьеру спектакля по пьесе Торнтона Уайлдера «Наш городок». В спектакле занята вся труппа. В первый день премьеры, 21 июня, состоится также вручение премий за лучшие мужские и женские роли. После этого актеры уйдут в отпуск, а в августе труппа Костромского государственного драматического отправятся в Стамбул, для участия в международном театральном фестивале.

В Башкирии проходит балетный фестиваль имени Рудольфа Нуреева

19 июня в Башкирском оперном театре стартовал XII Международный фестиваль балетного искусства имени Рудольфа Нуреева. Он продлится до 30 июня и завершится гала-концертом, передает корреспондент ИА REGNUM. В нынешнем фестивале примут участие театр «Кремлевский балет» (Москва), Юка Мияке («Тойота-Сити Балет», Япония), Лаура Хормигон и Оскар Торрадо (Мадрид, Испания), Константин Иванов («Большой театр», Москва), солисты Мариинского театра Дарья Сухорукова, Владимир Шкляров, Майя Думченко и Сергей Попов, Софья Гумерова, а также воспитанник башкирского хореографического училища имени Нуреева Роман Рыкин («Бостонская Балетная Компания», США). Справка ИА REGNUM: Первый Международный фестиваля балетного искусства имени Рудольфа Нуреева прошел в Уфе в 1993 году. Рудольф Нуреев родился 17 марта 1938 года по пути во Владивосток, где его отец служил в армии. Детство и отрочество танцовщика прошли в Уфе. Затем в 1958 году он закончил Ленинградское хореографическое училище имени Вагановой. Солировал в балетной труппе театра оперы и балета имени Кирова в Ленинграде (ныне — Мариинский театр). Исполнял ведущие партии в спектаклях «Корсар», «Дон Кихот», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Баядерка», «Жизель», «Лауренсия». В 1961 году иммигрировал во Францию, принят в труппу маркиза де Кюэваса. В 1962 году дебютировал в Лондонском «Ковент Гарден». В 1972 году поставил фильм «Дон Кихот». Сыграл главную роль в фильме «Валентино». С 1983 года директор балета Парижской Гранд Опера. В ноябре 1987 года Нуреев посетил Уфу, чтобы проститься с умирающей матерью. В 1989 году впервые после 29 лет иммиграции выступил в России на сцене Кировского театра в спектакле «Сильфида».

На здании Башкирского государственного театра оперы и балета в 1993 году была открыта мемориальная доска с надписью: «На этой сцене в 1953 — 55 гг. начинал свой блистательный путь выдающийся танцовщик XX века Рудольф Нуреев».

Астраханские театры реконструируют к 450-летию областного центра

Двадцатого июня Губернатор Астраханской области Александр Жилкин совершил рабочую поездку по учреждениям культуры областного центра. Он побывал в филармонии, драматическом театре, ТЮЗе и театре кукол, где ознакомился с планами их ремонта и реконструкции, а также дал несколько поручений по ускорению этой работы.

В филармонии, куда в первую очередь прибыл Губернатор, ему показали фойе первого и второго этажей и большой зал, который сейчас ремонтируют. По словам представителей строительной организации, реконструкция будет продолжаться в течение ближайших 14 месяцев.

Столь продолжительный срок не устроил главу региона. Чтобы выяснить, чем это обусловлено, он поинтересовался, что предусматривает проект реконструкции. Здесь же выяснилось, что этого важнейшего для любого строительного объекта документа до сих пор нет. «Плохо занимаетесь сопровождением проекта, — так прокомментировал Губернатор это обстоятельство. — Работать нужно активно, иначе я приглашу сюда иногородние или иностранные компании, которые все будут делать намного быстрее».

Кроме того, А. Жилкин поручил через неделю представить ему новый эскизный проект филармонии, а также начать ремонт фасада, чтобы осенью можно было приступить к благоустройству прилегающей территории. 

Следующим пунктом поездки стал драматический театр. Его директор Олег Аншаков четко обозначил проблемы, которые надо решить: отремонтировать внутреннюю отделку помещений, поменять планшет сцены, создать систему кондиционирования, заменить трансформатор.

Поскольку капитального ремонта театра не требуется, Губернатор поручил министру культуры Астраханской области Борису Полевому разработать техническое задание с подробным описанием всех работ и их стоимости. По словам А. Жилкина, необходимое финансирование будет учтено в региональном бюджете на 2007 год.

В ТЮЗе А. Жилкину заявили, что проект реконструкции здания готов и предусматривает, в частности, строительство слева от главного входа пристроя, полную замену сцены и ее оборудования, а также освещения, кресел зрительного зала, капремонт помещений, крыши, инженерных коммуникаций и т.д. На все необходимо более 300 млн. рублей.

Сумма Губернатора поразила. Он лично ознакомился с проектом и заявил, что восстановление ТЮЗа не может в 10 раз превышать восстановление филармонии. Назвав проект «фикцией», А. Жилкин поручил собрать в следующий вторник совещание по ТЮЗу. «Поскольку реконструкция театра предполагает его закрытие, мы должны начать его реконструкцию как можно скорее, — сказал Губернатор. — Я не могу позволить, чтобы два года вся труппа была без работы, а дети лишены праздника».

Кукольный театр, как выяснил в ходе его посещения Александр Жилкин, не требует огромных затрат, хотя и нуждается в ремонте: замене настила сцены и потолочных плит, реставрации фасада и обновлении внутренней отделки. Общая стоимость всех работ около 20 млн. рублей.

Здесь Губернатор порекомендовал представить ему смету: «Чем быстрее вы это сделаете, тем скорее получите нужные средства».

Подводя итоги, глава региона заявил: «В рамках архитектурного и духовного возрождения Астрахани к ее 450-летнему юбилею мы обязаны восстановить все театры областного центра. И начнем это делать уже в этом году. Объемы денежных ресурсов будут заложены в территориальном бюджете. Найдем и другие источники финансирования».

В Театре на Малой Бронной разгорается скандал

Накануне стало известно, что Лев Константинович Дуров покинул пост главного режиссера Театра на Малой Бронной. Он занимал эту должность на протяжении последних трех лет и планировал в ближайшее время передать пост молодому режиссеру Роману Самгину. Однако директор театра Илья Коган не поддержал предложенную кандидатуру. Мы попросили прокомментировать ситуацию Анатолия Александрова, начальника отдела театров Комитета по культуре города Москвы.

АЛЕКСАНДРОВ: Как известно, Лев Константинович Дуров сложил с себя полномочия 1 июня и просил принять нас в расчет его мнение по поводу Романа Самгина. В конце сезона он инициировал собрание коллектива, где и озвучил эту мысль. Но, насколько нам известно, она не была принята всей труппой. Могу сказать, что у нас нет практики рассматривать только одну кандидатуру, их должно быть несколько. Как вы понимаете, у нас нет должностей, которые переходят по завещанию или по наследству.

Поскольку сейчас мы только рассматриваем кандидатуры, то было бы некорректно называть их в эфире. Мы будем обязательно советоваться с крупнейшими деятелями театра. Как обещал председатель Комитета по культуре Сергей Худяков, на 100 % к открытию нового сезона в Театре на Малой Бронной будет новый главный режиссер.

Мнения рассматриваются все, в том числе и мнение нынешнего директора театра. Модель директорских театров сегодня пересматривается. В ближайшее время все театры перейдут на двуначалие, то есть в театре будет и художественный руководитель, и директор.

Напомним, что в театре на Малой Бронной не существует должности художественного руководителя. Введение этой позиции требует изменения устава театра. Возможно именно по этой причине Илья Коган не принимает кандидатуру Романа Самгина, сообщил «Маяку» Лев Дуров.

ДУРОВ: С Ильей Коганом мы всегда работали дружно: и по маленьким, и по глобальным вопросам находили общий язык. Когда я принимал этот пост, мои условия были таковы, что как только появится молодой и талантливый режиссер, я сложу с себя полномочия. Я выполнил это обязательство. Появился Роман Самгин. Мне кажется, это очень интересный режиссер, который замечательно работает.

Основная часть труппы, 26 человек, подписала письмо в поддержку моей рекомендации. А Илья Коган почему-то против. Он считает, что он должен быть номером один в театре, как он сам говорит. Но решение остается за Комитетом по культуре. Там очень замечательные люди. Как они решат, так и будет.

Свердловский оперный театр оказался втянутым в крупный скандал

Все более запутанным становится конфликт в Свердловском оперном театре, сообщает корреспондент ИА REGNUM. Напомним, 15 июня был снят с должности главный дирижер Евгений Бражник. По неофициальной информации, причиной увольнения стали его напряженные отношения с администрацией театра. После отставки Бражника часть артистов театра провели митинг в его поддержку. Однако 20 июня около 70 сотрудников театра заявили о поддержке решения руководства Оперного театра. Один из тех, кто подписал обращение в Минкультуры за отставку Бражника — дирижер Александр Аранбицкий. 

Корреспонденту ИА REGNUM Аранбицкий привел аргументы своих единомышленников: «Подавляющее большинство нашего коллектива не хотят работать теперь уже с бывшим главным дирижером. Театр лихорадит давным-давно. Политика, которую проводил Евгений Владимирович много-много лет, сегодня уже не может никого удовлетворять. Фактически человек упразднил все коллегиальные органы управления в театре. Конечно, причины конфликта кроются в неумении Бражника работать в команде, с людьми».

Тем временем, Бражник тоже говорит о «черных днях» театра, однако, считает, что они наступили по вине администрации Оперного театра: «Театр стал скатываться, терять зрителя. Наш театр, к сожалению, ведомый и предыдущим директором Вяткиным и последующим — Орловым — это люди, поколения советских руководителей, которые совершенно не вписались в реалии сегодняшней жизни».

Из театра главный дирижер уходить не собирается. Через неделю суд рассмотрит вопрос о восстановлении его на прежней должности. Стоит отметить, что от скандалов в Оперном театре страдают, прежде всего, сами артисты — их зарплаты значительно ниже, чем у коллег в других театрах.

В Иркутск приедут всемирно известные исполнители

Владимир Спиваков с камерным оркестром «Виртуозы Москвы», ансамбль «Терем-квартет», Илзе Лиепа и солисты Мариинского балета — это лишь некоторые исполнители, которые посетят Иркутск в этом году. О планах на предстоящий гастрольный сезон рассказали сегодня организаторы концертов и представители областного комитета по культуре. Среди тех, кто намерен выступить в столице Восточной Сибири, также джазмен Ришар Бон, группа «Океан Эльзы», исполнители авторской песни Александр Городницкий и Сергей Никитин, американская рок-группа «Браззавиль». Кроме того, несколько гастролеров изъявили желание посетить в этом году Иркутск повторно. Это квартет Игоря Бутмана, а также актер и режиссер Евгений Гришковец. Известных имен в городских афишах могло быть и больше. Вся проблема в том, считают участники пресс-конференции, что в Иркутске нет специального концертного комплекса. А те залы, что имеются, вмещают слишком мало зрителей и часто не соответствуют требованиям исполнителей. «Тысячный или полуторатысячный зал Иркутску просто необходим. Если у нас появится комфортабельный, серьезно оснащенный зал со всеми техническими требованиями, то в Иркутск косяком поедут такие артисты, о которых мы сегодня даже мечтать не можем», — сказал Владимир Демчиков, организатор гастролей музыкантов в Иркутске. Еще одним важным событием в культурной жизни Иркутска станет II Международный музыкальный фестиваль «Звезды на Байкале». Его организовал всемирно известный пианист иркутянин Денис Мацуев. Среди гостей государственный симфонический оркестр, народный артист СССР, скрипач Виктор Третьяков, камерный оркестр Москвы под управлением Юрия Башмета, джазовый оркестр Олега Лундстрэма. Фестиваль «Звезды на Байкале» откроется 19 сентября на сцене музыкального театра.

Малая Бронная осталась без главного режиссера

Лев Дуров объявил о том, что слагает с себя обязанности главного режиссера Театра на Малой Бронной. Объявление практически совпало с известием о том, что артист стал лауреатом премии «Хрустальная Турандот» в особой номинации «За честь и достоинство». На днях учредитель премии Борис Беленький рассказал о том, как недавно с артистом случился тяжелый приступ прямо на сцене. Врачи запретили ему и думать о продолжении артистической карьеры, но Дуров на подобный приговор не отреагировал. Впрочем, решение покинуть пост главного режиссера, по словам Дурова, было принято давно. Он лишь дожидался подходящего преемника. Сейчас, по мнению артиста, стать главрежем театра может молодой режиссер Роман Самгин, уже поставивший на Малой Бронной три спектакля и поддерживаемый большей частью труппы. Однако против кандидатуры Самгина возражает директор театра Илья Коган. Можно напомнить, что за время работы Когана в этом театре с постов главных режиссеров вынуждены были уйти Александр Дунаев, Анатолий Эфрос, Сергей Женовач, Андрей Житинкин. Сейчас 85-летний директор активно включился в борьбу против нового молодого главрежа. В результате пока вакансия главного режиссера на Малой Бронной остается открытой. Комитет по культуре Москвы должен назвать того, кто займет этот пост, в начале следующего театрального сезона.

В афише третьего дня фестиваля имени Рудольфа Нуреева — балетная версия «Руслана и Людмилы»

Один из лучших коллективов России выступает в Уфе в первые дни XII международного фестиваля балетного искусства имени Рудольфа Нуреева.

 — Мы старались как следует готовиться к этим гастролям, — сказал на встрече с журналистами народный артист России, профессор, художественный руководитель театра «Кремлевский балет» Андрей Петров. — Нуреевский фестиваль — очень популярен, известен, наши солисты в разное время принимали в нем участие. И вот сейчас приехала практически вся труппа — 62 человека. В настоящее время мы делаем все для того, чтобы наши спектакли не потеряли своих художественных качеств от переноса на вашу сцену — меньшую по сравнению с «домашней».

По словам Петрова, «адаптирование» декораций и построения спектаклей к условиям Башкирского государственного театра оперы и балета приходит по ночам. «Это нормальная данность на любом фестивале — спать некогда, — говорит он, — что-то ужимаем, где-то наоборот добавляем. И в той работе все зависит от людей. Если есть взаимопонимание, контакт, то и все остальное складывается. Это самое главное в творчестве — атмосфера единомыслия, которая всегда была и есть в башкирском театре. И то, что большие коллективы сегодня выезжают на гастроли по стране — говорит о больших положительных переменах. Поехать за границу порой проще, чем организовать выступления у нас».

Уфимские зрители уже смогли посмотреть два спектакля из гастрольного репертуара «Кремлевского балета». Это «Ромео и Джульетта», открывший фестиваль, «Наполеон Бонапарт», сыгранный 20 июня. Сегодня — 21 июня — московские артисты представят публике балет «Руслан и Людмила». Хореограф и постановщик — Андрей Петров.

 — «Руслан и Людмила» — один из первых спектаклей «Кремлевского балета», — рассказывает постановщик. — Только на нашей сцене он был сыгран 150 раз. Это балетная версия знаменитой оперы Глинки. Композитор Вячеслав Агафонников переработал музыкальную ткань оперы в инструментальную, и говорят, что балет получился лучше, чем опера.

Спектакль, сотворенный с большим пиететом к музыке великого автора увлекает праздничной национальной атмосферой, яркими пластическими красками, сказочностью танцев, костюмов, декораций художника Марины Соколовой. Среди исполнителей — уже знакомые уфимскому зрителю Кристина Кретова, Валерия Васильева и наш земляк, ученик заслуженного артиста России, народного артиста РБ, художественного руководителя балетной труппы БГТОиБ Шамиля Терегулова, ныне солист «Кремлевского балета» — Айдар Шайдуллин. 

Народный артист РФ Валерий Золотухин решил не отмечать 65-летний юбилей и перенес широкое празднование на день своего столетия

65 лет исполняется сегодня народному артисту России, известному актеру и писателю Валерию Золотухину. Однако никаких специальных торжеств по данному поводу не ожидается. Вечером юбиляр сыграет одну из главных ролей в спектакле «Марат и маркиз де Сад» в родном театре на Таганке. «А когда закроется занавес, я надеюсь, что меня поздравят коллеги. Говорят, что Юрий Петрович Любимов тоже заглянет», — сообщил именинник в интервью корр. ИТАР-ТАСС, пообещав, что широкое празднование непременно устроит, но только в честь собственного 100-летия,

Столь отдаленный перенос юбилея Валерий Сергеевич объясняет просто. «Надо, чтобы Ваня вырос», — говорит Золотухин, имея в виду младшего сынишку. «Мне было 63 года, когда он появился на свет», — уточнил счастливый отец. Теперь у Золотухина, по его словам, трое сыновей и пять внуков. Так что демографическую программу, еще только предложенную президентом России, знаменитый актер уже перевыполнил. 

Не менее плодовит Золотухин и в творчестве. «Сейчас репетирую в „Ревизоре“, — сообщил артист. — Когда-то мечтал о Хлестакове, но сыграть не привелось. Словом, согласился на Городничего». Спектакль по комедии Гоголя готовится на сцене Калужского драмтеатра. Среди других важных занятий Золотухин называет «письменный стол и поделки в кино».

С такой же легкой самоиронией рассуждает он и о возрасте. «65 лет — это, конечно, много, я уже пять лет как пенсионер», — констатирует актер, — но в искусстве принято задерживаться, особенно если человек при регалиях".

И при таланте, разумеется, как у Золотухина. От влюбленного в театр юноши из далекой алтайской глубинки до признанного мэтра одной из ведущих столичных сцен — таков творческий путь мастера. 42 года выступает он на сцене театра на Таганке, где создал десятки ярких ролей. Миллионам зрителей полюбился он и на экране, снявшись в таких популярных лентах, как «Хозяин тайги», «Бумбараш», «Сказ про то, как царь Петр арапа женил», а совсем недавно блистательно сыграл в двух нашумевших отечественных блокбастерах — «Ночной дозор» и «Дневной дозор».

Читателям Валерий Золотухин знаком с 1973 года, когда журнал «Юность» опубликовал первую повесть начинающего автора «На Исток-речушку, к детству моему». После удачного дебюта последовала целая серия литературных сочинений. В их числе — сборник «Печаль и смех моих крылечек», двухтомник рассказов и воспоминаний «Дребезги», повесть «Все в жертву памяти твоей», посвященная Владимиру Высоцкому, с которым Золотухин проработал 16 лет. В 2003 году вышел в свет его «Таганский дневник» в двух томах.

А еще Валерий Сергеевич руководит Молодежным театром Алтая. Там, на своей «малой родине», 23 июня Золотухин проведет творческий вечер."Прочитаю поэму Есенина «Анна Снегина», — заключил юбиляр.