Махачкала: спектаклем «Самоубийца» Николая Эрдмана Русский театр открывает сегодня свой 81-й сезон

Вообще-то это не совсем премьера: «Самоубийцу» главный режиссер театра Скандарбек Тулпаров поставил в прошлом сезоне, и пьеса пользовалась успехом у зрителей. Тогда в главной роли — несостоявшегося самоубийцы Семена Подсекальникова — был занят артист Вахтанг Керечашвили. И хотя недавно он уволился из театра, спектакль было решено не снимать с репертуара, а ввести в него новых артистов и восстановить. Теперь Подсекальниковых будет двое: в первом составе эту роль играет новый артист театра Константин Переверзев, а во втором — Александр Слобожанин. Так что зрителей фактически ждет не один, а целых два новых спектакля.

К Новому году для своих самых маленьких зрителей театр готовит «Золушку». А в следующем году (но в этом сезоне) театралы смогут увидеть знаменитую трагикомедию Януша Гловацкого «Антигона в Нью-Йорке» в постановке Скандарбека Тулпарова.

(Новое дело (Махачкала))

Новосибирск: Нина Чусова ставит в «Глобусе» «Женитьбу»

На сцену «Глобуса» Нину Чусову, одного самых востребованных московских режиссеров, удалось заполучить благодаря режиссеру театра Алексею Крикливому, который учился с ней на одном курсе института.

Действие гоголевской «Женитьбы» в новосибирском спектакле будет происходить в советское время, в 60-е годы. У Чусовой вообще свои особые отношения с классикой, далекие от общепринятых стандартов.

 — Для меня «Женитьба» — это прежде всего пьеса о дефиците любви, — говорит она, — это удивительная безысходная романтическая история. И мы знаем ее героев — это наши родители. Она — про наших родителей. Уже не про нас — но мы все помним эти годы┘ Так что получается такое близкое ретро┘

К Гоголю в своих постановках Чусова обращается не первый раз, говорит, что он близок ей прежде всего своим мистическим мировоззрением. Она ставила «Вия», «Шинель»┘ Единственное произведение Гоголя, которое бы ей никогда не хотелось поставить, — это «Ревизор».

Режиссуру Нина Чусова определяет как материализацию идей, умение и возможность из ничего сделать что-то: «Говорят, что это мужская профессия. Ничего подобного, потому что режиссер, делающий спектакль, похож на беременную женщину┘» В Новосибирск, кстати, Нина приехала в «интересном» положении┘ Вместе с ней в город прибыли ее муж Юрий Катаев, по совместительству автор пластического решения спектакля, и годовалый сын┘

Увидеть ретроисторию разборчивой невесты Агафьи Тихоновны, принимающей женихов в непритязательной хрущевке, можно будет 18 и 19 ноября.

(Вечерний Новосибирск)

В Чувашии появится первый национальный мюзикл

Творческие гранты по одному миллиону рублей присуждены в Чувашии на постановку двух национальных театральных спектаклей — балета и мюзикла.

Репертуар Чувашского театра оперы и балета пополнит национальный балет композитора Аниты Лоцевой «Свет вечерней зари» — поэтический рассказ о любви, о чувашском крае и Волге, гармонии между человеком и природой. А республиканская филармония вместе с композитором Николаем Казаковым задумали постановку первого чувашского мюзикла «Нарспи» по мотивам одноименной поэмы классика национальной поэзии Константина Иванова.

Присуждение первых таких адресных грантов Президента Чувашии Николая Федорова лучшим творческим проектам — одна из граней господдержки из бюджета республики работников культуры и искусства. Кстати, нынешней весной была повышена их зарплата. А к 2008 году завершится реконструкция зданий главных государственных очагов культуры — театра оперы и балета, филармонии, Художественного музея и Национальной библиотеки.

(Советская Чувашия (Чебоксары))

Ярославль: в театре Федора Волкова завершен ремонт зрительного зала

В Ярославском государственном академическом театре драмы имени Федора Волкова к открытию сезона готов зрительный зал.

К открытию 257-го сезона в зрительном зале на 1 тыс. мест заменены все кресла, реконструированы ложи, отремонтирован и заново расписан потолок. Пол в партере покрыт новым паркетом. Заново покрашены стены. Заменены люстры и бра и часть осветительного оборудования сцены.

Директор Волковского театра Валерий Сергеев отметил, что на проведение ремонта из федерального бюджета было выделено 15 млн. рублей. Он добавил, что до 2011 года в театре планируется полностью обновить световое оборудование, заменить систему кондиционеров, пожарной сигнализации, покрасить снаружи здание театра, которое является памятником архитектуры, отремонтировать крышу, укрепить фундамент здания, частично стоящего над руслом подземной реки. На эти мероприятия из федерального бюджета будет выделено в общей сложности 50 млн. рублей.

(Ярославские новости (Ярославль))

Ростов-на-Дону: в Молодежном академическом театре начали реализовывать сразу два международных проекта

Ожидаются приезды режиссеров из Дании и Польши. Как стало известно редакции «Вечернего Ростова», первым в декабре в наш город приедет датский актер и режиссер Мальте Клаудио Линд. Сейчас он специализируется на мюзиклах. Самой его известной постановкой стал музыкальный спектакль «Джо Гараж», в котором использовалась музыка с альбома «Гараж» легендарного музыканта Фрэнка Заппа.

Скорее всего, Линд будет ставить мюзикл и на сцене Ростовского молодежного академического театра. Он уже познакомился с нашей труппой и выразил желание работать с ростовскими актерами.

А в феврале знакомиться с ростовской труппой приедет польский режиссер Збигнев Лесин. Режиссер хочет поставить на нашей сцене спектакль «Антигона в Нью-Йорке» по пьесе Януша Гловатского. Есть планы вывезти эту постановку на международный театральный фестиваль в Польшу.

Так что, вполне возможно, театр найдет свой выход из затянувшегося кризиса с отсутствием художественного руководителя. Известные зарубежные режиссеры могут сделать спектакли, которые не только привлекут зрителей, но и оживят творческий процесс новыми методами работы с артистами.

Открытым сегодня остается лишь вопрос финансирования: на все эти проекты театр будет вынужден искать средства самостоятельно.

(Вечерний Ростов (Ростов-на-Дону))

Cегодня в Национальной опере «Эстония» состоится премьера оперы Дж. Россини «Золушка»

В Эстонии эту оперу никогда раньше не ставили. Принадлежащий к золотому фонду мировой классики, но чрезвычайно редко исполняемый — по причине труднейших сольных партий — шедевр эпохи бельканто предстанет перед зрителями в необычной трактовке молодого голландского постановщика и художника Михеля Дегма.

В этой постановке Золушка живет в наше время. Классические костюмы на фоне вполне современных интерьеров (обои в цветочек, «буржуйка» у стенки, советская мебель) смотрятся очень свежо (художник по костюмам — Клаудиа Дамм из Берлина). В опере есть как реальность, так и мечты, много фантазии, комичности, сюрпризов и гротеска — все, что может выразить яркая и виртуозная музыка Россини. Дирижер — художественный руководитель театра Арво Вольмер.

(Молодежь Эстонии)

После триумфальных гастролей в Испании театр «Мастерская Петра Фоменко» представляет москвичам две премьеры

Вернувшись из Испании после триумфальных гастролей один из ведущих столичных коллективов «Мастерская Петра Фоменко» представляет москвичам сразу две премьеры.

Сегодня зрители увидели вольную сценическую интерпретацию романа известного современного писателя Михаила Шишкина «Венерин волос». Инсценировку осуществил режиссер театра Евгений Каменькович, назвавший свой спектакль «Самое сложное». Режиссера привлекли два сюжета большого многопланового произведения Шишкина. Это дневник певицы Изабеллы /ее роль исполняет актриса Мадлен Джабраилова/ и история жизни главного героя — переводчика Толмача /актер Иван Верховых/. Судьбы этих персонажей переплетаются и дополняют друг друга, что позволяет режиссеру и актерам более полно отразить нравственно-философские проблемы, затронутые в романе, передать размышления писателя о вечных и непреходящих жизненных ценностях. В спектакле заняты также артисты Ксения и Полина Кутеповы, Томас Моцкус, Михаил Крылов, Рустэм Юскаев, Галина Кашковская. Каждый из них исполняет в этой постановке по несколько ролей.

20 ноября свой премьерный спектакль «Как жаль» представит сам руководитель театра. В основе спектакля Фоменко — пьеса выдающегося колумбийского писателя Габриэля Гарсия Маркеса «Любовная отповедь женщины сидящему в кресле мужчине». В постановке заняты актеры Людмила Максакова, Максим Литовченко и Степан Пьянков.

(ИТАР-ТАСС)

Советск: «Тильзит-Театр» отмечает полувековой юбилей

Сегодня областной театр юного зрителя из Советска отмечает своё 50-летие. Сейчас именно название «Тильзит-театр» широко известно во всей России и за рубежом.

Труппа из Советска свои успехи связывает прежде всего с именем своего художественного руководителя, заслуженного артиста России Евгения Марчелли. Среди его постановок — авторский спектакль «В белом венчике из роз», номинант на премию Золотая маска — «Три сестры», спектакль «Отелло» и многие другие. 

Кстати, сегодня в «Тильзит-Театре» откроют новый сезон. И Евгений Марчелли обещает и на этот раз всех удивить. На конец ноября запланирована премьера инсценировки «Генрих четвертый», а в декабре зрители увидят спектакль под названием «Женщины, которые любят петь». Для детей актеры подготовили спектакль «Три поросенка».

(ГТРК Янтарь (Калининград))

Премьера в Тверском академическом театре драмы: «Левая грудь Афродиты» по пьесе Юрия Полякова

В ноябре на большой сцене Тверского академического театра драмы покажут премьеру спектакля «Левая грудь Афродиты», который сейчас заканчивает репетировать режиссер Николай Бутрехин. На его счету несколько спектаклей, последний из которых — «Очень простая история» Марии Ладо. На этот раз постановщик выбрал пьесу современного и довольно популярного драматурга, главного редактора «Литературной газеты» Юрия Полякова, чье творчество хорошо знал еще советский читатель: «ЧП районного масштаба», «100 дней до приказа», драматург также был одним из авторов сценария к фильму «Ворошиловский стрелок».

Действие пьесы «Левая грудь Афродиты» разворачивается в наши дни. Ее герои живут в непростых условиях российской действительности, но свой медовый месяц проводят в Крыму. Однако просто отдыхать и расслабляться не получается. Отношения двух молодых супружеских пар развиваются самым неожиданным образом, как будто рука судьбы тасует их как колоду карт, а легкий налет иронической мистики должен подогреть интерес зрителя к развитию сюжета. О том, насколько это справедливо, можно будет судить после премьеры, которая назначена на 17 ноября.

(Тверской городской портал “eTver.Ru” (г. Тверь))

Южно-Сахалинск: «Интимные встречи» — премьера в Чехов-центре

Чехов-центр в Южно-Сахалинске представит зрителям спектакль «Интимные встречи» по пьесе Нила Саймона «Последний пылкий влюбленный». Спектакль поставил новосибирский режиссер Станислав Таюшев, который уже известен сахалинскому зрителю по постановке пьесы «Таксист». Этот спектакль был самым кассовым в прошедшем сезоне. Кстати, в новой постановке заняты те же артисты.

«Последний пылкий влюблённый» — это одно из самых известных произведений Н. Саймона. Оно переносит на сцену тему взаимоотношений женщины и мужчины, переживающего кризис среднего возраста, мечущегося в поисках приключений, а возможно, и утраченного смысла жизни.

(РИА «Дейта» (г. Владивосток))

Мариинка покажет премьеру балета из жизни насекомых

Первую балетную премьеру сезона Мариинка покажет 14 и 15 ноября. В афише театра появятся три одноактных балета: «Метафизика» на музыку Второй симфонии Прокофьева, «Кроткая» на музыку Второй симфонии Рахманинова и «Весна священная» Стравинского. В день премьеры за дирижерский пульт встанет маэстро Гергиев.

Новые спектакли — плод совместной работы Михаила Шемякина (сценография и костюмы) и Донвены Пандурски (хореография и постановка). Судя по всему, оба остались довольны сотворчеством.

 — Мне давно хотелось реализовать мои метафизические поиски в сценическом искусстве, поэтому, когда меня познакомили с хореографом Донвеной Пандурски и предложили принять участие в создании концепции и оформлении трех одноактных балетов, я, не раздумывая, согласился, — признается Михаил Шемякин. 

По мнению хореографа, неповторимая сценография и костюмы Шемякина стали основой для общего метафизического духа всего спектакля. Она также отметила, что «исключительные артисты балета Мариинского театра умеют летать как никто иной».

 — Балет «Метафизика» — самый абстрактный среди трех произведений. Он ставит перед собой цель показать визуально необыкновенную партитуру Второй симфонии, объединяющую высшую математическую точность с извержением вулканической эмоциональной мощи, — говорит Донвена Пандурски.

К метафизическим структурам Шемякин стремился приблизиться и в «Кроткой». Дух петербургской повести Достоевского раскрывают сдержанная цветовая гамма декораций и костюмов, музыка Рахманинова и хореография Пандурски.

А «Весной священной» Михаил Шемякин, по собственному признанию, отдал дань любимому композитору юности — Стравинскому. Тот одним из первых увидел в нем серьезного художника и в 1962-м вывез его работы на Запад. На сей раз Шемякину захотелось сделать новый, сказочный вариант «Весны» и перенести действо в мир фей, эльфов и насекомых. Так что новый балет снабжен подзаголовком — «Сцены из жизни насекомых».

(Известия Петербург (Санкт-Петербург))

Режиссер Иосиф Райхельгауз выпустил книгу театральных историй

В московском издательстве «ЭКСМО» вышла в свет книга известного театрального режиссера, художественного руководителя театра «Школа современной пьесы» Иосифа Райхельгауза. Жанр книги сразу распознается с обложки, на которой изображен автор в гриме Станиславского, а название «Мы попали в запендю». Это цитата из чеховской «Чайки», где рассказывается о сценическом ляпе, когда актер вместо «западню» произнес «запендю».

Книга Райхельгауза — набор подобных коротких анекдотических рассказов из театральной и околотеатральной жизни. Всего таких историй — около 150, а их герои известны всем: Олег Табаков, Галина Волчек, Валентин Гафт, Мария Миронова и многие другие. 

(Радио Свобода)

«Коктейль по-французски» в Магаданском драмтеатре

Историю Магаданского музыкально-драматического театра имени Горького творили такие звезды, как актер Георгий Жженов, певец Вадим Козин, художник Василий Шухаев и режиссер Леонид Варпаховский. Именно в далёком Магадане Варпаховский создал свою театральную методику — «сценическую композицию», ставшую основой его работы над постановками.

Памяти известного режиссера Магаданский драмтеатр представит сегодня премьеру — «Коктейль по-французски». Комедией итальянского писателя Марка Камолетти открывается новый театральный сезон. Постановку осуществила дочь известного режиссера Анна Варпаховская. Последние несколько лет она руководит русским театром в Канаде, который носит имя ее отца. «Коктейль по-французски», который Варпаховская привезла в Россию, — это полный неожиданностей лабиринт, насыщенный захватывающими ходами. Сплетение событий позволяет сохранять интригу до самого окончания спектакля.

(Телеканал «Культура»: Новости)

Партитуры немецких композиторов переданы Посольством ФРГ в Москве в дар Никитинской библиотеке

Фонд Областной универсальной научной библиотеки имени Никитина пополнился изданиями, посвященными немецкой культуре. В списке — шесть наименований, в числе которых партитуры произведений немецких композиторов оперы «Сирой», балета «Торжество Весны, или Победа Флоры над Бореем», мелодрамы «Мессинская невеста, или Враждующие братья», «Оба Фра Дьяволо. Зингшпиль».

Все экземпляры были переданы Посольством Федеративной Республики Германии в Москве. Особую благодарность воронежцы выразили лично координатору проекта «Немецкий музыкальный театр в России» Денису Ломтеву, издания которого — «Немецкий музыкальный театр в России», «У истоков. Немецкие музыканты в России» также были переданы в дар Никитинской библиотеке.

(ИА «Воронеж-Медиа» (г. Воронеж))

Челябинск: «Гарнир по-французски» в Новом художественном театре

Премьера спектакля по пьесе французского драматурга Марка Камолетти «Играем в дружную семью, или Гарнир по-французски» состоится в Челябинском новом художественном театре 24 ноября. Актеры разыграют комедию в стиле танго для любителей юмора на тонкие темы. В спектакле заняты шесть артистов, в главных ролях Татьяна Кельман (Жаклин) и Алексей Зайков (Бернар).

(ИА «Урал-пресс-информ» (г. Челябинск))

Известный режиссер Юрий Александров поставил в Алма-Ате «Турандот»

Сегодня в Государственном академическом театре оперы и балета (ГАТОБ) имени Абая в Алма-Ате состоится премьера оперы Джакомо Пуччини «Турандот», постановку которой осуществил известный российский режиссер, лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» и Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Юрий Александров. Ранее опера «Турандот» шла в ГАТОБе в концертном исполнении. 

«Турандот» — не первая постановка петербургского режиссера Юрия Александрова на сцене ГАТОБ. Около двух лет назад он поставил в Алма-Ате оперу Еркегали Рахмадиева «Абылай Хан». Художником-постановщиком спектаклей «Турандот» и «Абылай Хан» выступил художник-постановщик из Санкт-Петербурга Владислав Окунев. Ранее, в 2003 году, постановку оперы «Турандот» Юрий Александров осуществил в Италии на сцене Арена ди Верона.

(ИА Regnum)

Театр кукол Южно-Сахалинска собирается открыть на своей базе музей

В его экспозицию войдут старинные куклы, волшебный комод и патефон, отпечатки рук известных местных артистов и знаменитостей, которые приезжают на Сахалин. Это и режиссёры, и актёры, и художники. Кроме гипсовых слепков их рук, посетители музея смогут увидеть всё, что они оставили на острове в память о себе: работы, эскизы, куклы и, конечно, видео.

Идею создания музея вместе с некоторыми экспонатами предложили взрослые поклонники островных кукольников. Музей планируют открыть через 3 года, когда сахалинские кукольники отпразднуют новоселье в новом здании, построенном специально для их театра. Сейчас идет сбор экспонатов для будущего музея.

Старинное черное немецкое пианино, выпущенное в конце девятнадцатого века, было перевезено в областной центр из Александровска-Сахалинского. В реставрации нуждается другой старинный подарок — вековой комод. Среди музейных экспонатов ему будет отведена «волшебная» роль — в комоде будут храниться «волшебные палочки», «шапки-невидимки» и другие принадлежности сказочных героев.

(РИА «Дейта» (г. Владивосток))

Саратовский театр оперы и балеты обзавелся спецмеханизмом

Специально для премьеры оперы «Евгений Онегин», которая состоится 18 ноября, Саратовский театр оперы и балета купил в Санкт-Петербурге накладной поворотный круг для сцены. Его стоимость — 920 тыс. руб. Механизм представляет собой фанерный настил на сборном каркасе из металлических труб. Диаметр — 10 м., объем — 78.5 кв. м. Максимально допускаемая нагрузка — 5 000 кг. Круг вращается по часовой стрелке и против, развивает скорость вращения до 1 м в сек., обладает функцией плавного торможения, благодаря программному управлению может останавливаться в точно заданный момент в четко определенной позиции. Он позволяет оперативно менять декорации без закрытия занавеса. Сейчас поворотный круг проходит сценические испытания. 

(ИА Regnum)

Львов празднует юбилей Леся Курбаса досрочно

25 февраля 2007 г. исполнится 120 лет со дня рождения украинского театрального деятеля, режиссера и актера Леся Курбаса. В связи с этим Верховная Рада приняла решение отметить эту дату на государственном уровне. В этот год театралы будут заниматься исследованием жизни и творчества режиссера. Намечена также экспедиция по местам, где он жил и работал. В частности, во Львовской области, Харькове, Тернополе и на Соловках.

Львовские же театралы решили не дожидаться официальной отмашки и взять инициативу в свои руки. Тем более что местному театру имени Леся Курбаса в будущем году исполняется 20 лет. На его подмостках вчера стартовал театральный фестиваль, в рамках которого будут представлены работы различных режиссеров. Сами курбасовцы покажут спектакль “Ma-Na-Hat-Ta” по радиопьесе Ингеборга Бахмана «Добрый Бог Манхеттена». Американский театр Pig Iron покажет спектакль «Ад и Генри договариваются», Киев будет представлен постановкой Александра Белозуба «Голодный грех» по новелле Василя Стефаника «Новость».

Лесь Курбас — выдающийся режиссер, актер, драматург, реформатор украинского театра. Родился 25 февраля 1887 г. в городе Самбор (Львовская область). Учился в Венском и Львовском университетах. В 1917 г. организовал студию молодых актеров, из которой вырос впоследствии Молодой театр. С 1926 по 1933 гг. жил и работал в Харькове, где создал философский театр «Березиль». В октябре 1933 г. был репрессирован. Расстрелян в 1937 на Соловках. Местонахождение могилы до сих пор не известно.

(Экономические известия (Киев))

Завтра на канале «Культура» начинается телевизионный фестиваль Московского МХТ им. А. П. Чехова

В рамках фестиваля будет представлено 7 спектаклей прославленного театра: признанные классикой — «Соло для часов с боем» в постановке Олега Ефремова, и последние премьеры — режиссёрские работы Кирилла Серебренникова, Юрия Бутусова и Миндаугаса Карбаускиса.

Откроет фестиваль программа «Камергерский, дом 3» (11 ноября, 21.15). В ней рассказывается об истории, традициях, знаменитых актёрах и режиссёрах, репертуаре всемирно известного театра. В программе принимают участие Олег Табаков, Кира Головко, Марина Брусникина, Марина Голуб, Сергей Женовач, Юрий Бутусов, Евгений Миронов, Кирилл Серебренников, Дмитрий Назаров, Михаил Трухин, Михаил Пореченков.

Фестиваль закончится накануне Нового года.

А 13 ноября 2006 года исполняется 85 лет Театру имени Евгения Вахтангова. К этой дате телеканал «Культура» покажет несколько программ, а также спектакли из репертуара театра: 13 ноября — документальный фильм «Четыре маски от Турандот» и комедию «Великая магия», а 19 ноября — передачу «Спасательный круг. Михаил Ульянов» и спектакль «Варшавская мелодия».

Как отметил Марк Захаров, благодаря телеканалу «Культура» спектакли смогут посмотреть 90 миллионов зрителей — от Калининграда до Владивостока.

(РИА «ОРЕАНДА»)

Санкт-Петербург: Александринский театр готовится ко второму Международному театральному фестивалю «Александринский»

Спектаклем Пикколо театро ди Милано «Счастливые дни» в исполнении Джулии Лаццарини совсем недавно завершился Первый Международный театральный фестиваль «Александринский». Благодаря фестивалю этот знаменитый стрелеровский спектакль впервые был показан в России. Также «Пикколо театро» представил вниманию петербургской публики последнюю постановку Джорджо Стрелера — оперу Моцарта «Так поступают все».

В фестивале также приняли участие Финский Национальный театр («Молодая хозяйка Нискавуори» Х. Вуолийоки), Польский театр Народовы («Мерлин» Т. Слободзянека" и «Школа жен» Мольера), французская труппа «Балет Прельжокажа» («Времена года» на музыку А. Вивальди), Малый театр России («Горе от ума» А. Грибоедова).

Но еще до завершения первого фестиваля Александринский театр начал подготовку ко второму, который пройдет с 15 по 30 сентября 2007 года. Во Втором Международном Александринском фестивале примут участие театры из Франции, Швеции, Кореи. Откроется фестиваль так же, как и в 2006 году, премьерой Александринского театра. На этот раз зрители увидят «Чайку» А. П. Чехова в постановке выдающегося польского режиссера Кристиана Люпы. Подробно об Александринском фестивале, а также других театральных событиях нынешнего сезона можно будет прочесть в новой газете Александринского театра «Империя драмы», первый номер которой выйдет в середине ноября.

(ИМА-пресс-СПб)

С 27 ноября по 6 декабря в Москве пройдёт очередной VIII Международный театральный Фестиваль NET

С 27 ноября по 6 декабря в Москве пройдёт очередной VIII Международный театральный Фестиваль NET (Новый европейский театр). В конце каждого года в Москву приезжают лучшие современные театральные постановки из Европы. Центральной темой NET-2006 станет невербальный театр.

Гости фестиваля NET-2006: Русский инженерный театр АХЕ, Андрiй Жолдак, Алвис Херманис, Йо Стромгрен, Франсуа Танги, Тристан Шарпс, израильский театр «Клипа». Представлены самые разнообразные спектакли: от пластического театра до «традиционного» драматического театра, от задушевной («Соня» Алвиса Хеерманиса") до жёсткой («Госпиталь» Йо Стромгрена).

В большинстве спектаклей, представленных на NET-2006, слово либо не звучит вовсе, либо его объём и значение минимальны. Языку тела «Госпиталь», пространства «Не оглядывайся», вещей и фактур «Фауст3» зачастую доверия больше, чем обычным словам.

На NET-2006 богатая специальная программа. Состоится показ фильма Йо Стромгрена «Путь в Москву» и встреча с одним из самых интересных режиссёров Европы, основателем творческой группы Rimini Protokoll Штефаном Кэги, работающим в технике документального театра.

Фестиваль старается осваивать нестандартное театральное пространство. На NET-2006 две постановки будут представлены в арт-центрах: «Не оглядывайся» — «ПRОЕКТ-FAБRИКА»; «Кода» — «Винзавод».

Фестиваль NET продолжает расширять свою театральную географию. В 2006 году Москва познакомится с театральной культурой Мексики (театр Linea de Sombra, вместе с которым инженерный театр АХЕ создал «Фауст в кубе») и Норвегии (Компания Йо Стромгрена, «Госпиталь»).

Завершится NET-2006 работой латышского режиссёра Алвиса Херманиса по повести Татьяны Толстой «Соня».

(РИА «ОРЕАНДА»)

Театр имени А. П. Чехова в Ялте все-таки будет восстановлен

Театр имени А. П. Чехова в Ялте грозил обрушиться, «пока за него не взялся председатель Национального резервного банка России, депутат Государственной думы России Александр Лебедев», выигравший в Ялте конкурс на проведение реконструкции театра.

Специалисты отметили, что на восстановлении этого памятника истории и архитектуры уже выполнено 50 процентов работ. «Работы ведутся одновременно снаружи и внутри здания. Укреплены фундамент и несущие конструкции. Готовы административные помещения, гримерки, сцена, которая теперь будет по-настоящему театральной, оборудованной должным образом. Вместо 645 мест останется 530 — будут убраны места, с которых было плохо видно происходящее на сцене», — рассказал директор ялтинского отделения Крымской госфилармонии Элгуджи Кепуладзе.

Заместитель председателя Ялтинского горисполкома Николай Кропин подчеркнул, что автор проекта и исполнитель — турецкая фирма «Эрбэк» — «ведет работы хорошими темпами». Он выразил уверенность в том, что очередной Чеховский фестиваль пройдет в восстановленном театре.

(ИА Regnum)

Ярославль: первый русский театр готов к открытию 257-го сезона

После длительного отпуска Волковский театр готов к новому, 257-му сезону, который начнется 28 ноября. Об этом сообщил на пресс-конференции журналистам его директор Валерий Сергеев.

Творческие планы у волковцев расписаны на год вперед. Новый сезон откроется премьерой «Трехгрошовой оперы» по пьесе Брехта. А затем, с 1 по 10 декабря, в Ярославле пройдет VII Международный театральный фестиваль. В нем примут участие Большой драматический театр имени Товстоногова, Московский художественный академический театр имени Горького, Шведский национальный театр из города Хельсинки, а также коллективы из Вашингтона, Уфы, Иркутска, Витебска и Костромы. Уже определены лауреаты Премии правительства РФ имени Федора Волкова. В этот раз ими стали Башкирский государственный академический театр оперы и балета, Иркутский академический драматический театр имени Охлопкова и художественный руководитель Волгоградского нового драматического театра Джан Джихарашвили.

8 декабря в Волковском состоится бенефис народной артистки России, любимицы публики Натальи Терентьевой, отметившей нынешней осенью 80-летний юбилей и 40-летие работы в ярославском храме Мельпомены.

После фестиваля театр собирается порадовать зрителей несколькими премьерами. На 15 февраля назначен выпуск спектакля «Бульвар удачи» по пьесе Елены Скороходовой. 27 марта, в Международный день театра, ярославцы увидят «Соло для часов с боем» с Натальей Терентьевой в главной роли, в апреле волковцы планируют выпустить «Утиную охоту» по Вампилову, а в июне — мюзикл «Спин» — совместный проект со Шведским национальным театром. Помимо этого в течение всего сезона наши артисты будут много гастролировать по России и за рубежом. Их с нетерпением ждут в Японии, Праге, Братиславе, Новороссийске.

Пока болезненным и острым остается вопрос с главным режиссером театра. После смерти Владимира Боголепова его кресло так никем и не занято. По словам Валерия Сергеева, до окончания нового сезона волковцы ничего менять не будут.

(Золотое кольцо (Ярославль))

Санкт-Петербург готовится широко отметить юбилей уроженки Кронштадта Галины Вишневской

Высшей награды города — памятного знака «За заслуги перед Санкт-Петербургом» удостоена народная артистка СССР певица и педагог Галина Вишневская, уроженка Кронштадта. Почетное отличие будет вручено юбиляру губернатором города 27 ноября на церемонии в Государственной Эрмитаже. С этой акции на невских берегах начнутся юбилейные торжества в честь выдающейся артистки.

Галина Павловна приедет в Петербург вместе с воспитанниками Центра оперного пения, который она основала в Москве четыре года назад. На сцене Эрмитажного театра молодые артисты представят оперы «Царская невеста» Николая Римского-Корсакова и «Иоланта» Петра Чайковского и дадут гала-концерт. В Шереметевском дворце, филиале Музея театрального и музыкального искусства, 30 ноября откроется выставка «Галина», которая представит уникальные экспонаты, фото- и видеоматериалы из личного архива Галины Вишневской. Еще одна волнующая церемония ждет Галину Павловну в Санкт-Петербургской консерватории, где ей будет торжественно вручен диплом почетного доктора этого старейшего музыкального вуза России. 

В Петербурге имя Галины Вишневской носит Детский музыкальный театр. Здесь режиссер Александр Белинский снял ее как драматическую актрису в фильме «Провинциальный бенефис» по Александру Островскому. А в нынешнем году Вишневская снялась в главной роли в фильме петербургского режиссера Александра Сокурова «Александра», где события разворачиваются в Чечне.

(ИТАР-ТАСС — Санкт-Петербург)

Театр оперы и балета Республики Коми начинает гастроли в Финляндии

В Финляндии в пятницу начинаются гастроли Государственного театра оперы и балета Республики Коми. На суд финской публики хор оперного театра представит музыкально-сценическую композицию «Покаяние» по мотивам исторического сюжета о Борисе Годунове, царевиче Дмитрии и временах смуты в России на рубеже 16 и 17 веков.

Театральная труппа из 33 человек посетит с гастролями девять городов Финляндии: Турку, Тампере, Сейняйоки, Ювяскюля, Оулу, Рованиеми, Куусамо, Каяни и Хельсинки.

В большинстве городов опера будет исполняться в зданиях церквей. Основой для партитуры послужила русская духовная музыка 19 века, и вся опера строится на диалоге хора и солистов, без использования инструментов. Партию Бориса Годунова будет исполнять народный артист России Сергей Байков.

Гастроли продлятся до 19 ноября.

(РИА Новости — Северо-Запад)

В красноярском театре им. Пушкина покажут спектакль только для взрослых

В Красноярском драматическом театре им. Пушкина покажут спектакль только для взрослых. 10 и 11 ноября его представит белорусский артист Андрей Калеников (минский театр «Люди и Куклы»). Он сыграет моноспектакль «Первая любовь» по мотивам рассказа писателя-абсурдиста Самьюэла Беккета. Спектакль решён в жанре трагифарса, играется около полутора часов без антракта.

(ИА Regnum KNews)

В Оренбург приедет Николаевский русский драматический театр

С 22 по 24 ноября в Оренбурге пройдут гастроли Николаевского русского драматического театра (Украина). На суд оренбургских зрителей будут представлены классические и современные постановки, сказки и даже «фантасмагория» и «русско-японское шоу».

Гастроли пройдут на сцене Оренбургского театра музкомедии. Визит украинской труппы пройдет в рамках программы поддержки наших соотечественников за рубежом, под патронатом Центра поддержки русского театра за рубежом Союза театральных деятелей России. 

(ИА Regnum)

Михаил Шемякин создал монументальные художественные композиции для нового здания Мариинского театра в Петербурге

Плодотворное сотрудничество с Мариинским театром продолжил Михаил Шемякин, на этот раз — как художник-монументалист. По заказу маэстро Валерия Гергиева он создал художественные композиции для нового здания Мариинки, построенного на месте сгоревших декорационных мастерских. Открытие новой очереди театра, где будут даваться концерты и идти спектакли, намечено на 29 ноября с презентацией работы художника.

«Я создал для этого зала метафизические композиции, которые занимают в общей сложности 680 квадратных метров интерьера», — сказал Шемякин. По его словам, работа была очень сложной из-за архитектурных особенностей интерьера с его округлыми стенами. Этим обстоятельством было продиктовано и художественное решение с линейным изображением.

Михаил Шемякин успешно дебютировал в Мариинском театре балетом «Щелкунчик», который идет в его режиссуре, сценографии и костюмах. На будущей неделе театр покажет первую балетную премьеру сезона, где художник выступил как сценограф и автор костюмов сразу к трех одноактным балетам на музыку Сергея Прокофьева, Сергея Рахманинова и Игоря Стравинского.

(ИТАР-ТАСС — Программа Северо-Запад)

Анатолий Васильев отказался вновь занять пост художественного руководителя московского театра «Школа драматического искусства»

Вчера всемирно известный режиссер Анатолий Васильев отказался вновь занять пост художественного руководителя московского театра "Школа драматического искусства", которого он был лишен в прошлом году из-за реорганизации учреждения.

Напомним, что Анатолий Васильев до реорганизации "Школы" прошлым летом являлся художественным директором театра, то есть его единоличным руководителем. В процессе реорганизации Комитет по культуре Москвы переписал устав, введя двуначалие: отныне хозяйственной деятельностью должен был заниматься директор, а творческой — художественный руководитель. Последняя должность и была предложена господину Васильеву. При этом ему дали понять, что при назначении директора советоваться с основателем театра не будут. Анатолий Васильев не без оснований счел такое отношение оскорбительным.

Полностью комментарий Романа Должанского читайте в сегодняшнем «Коммерсанте».

Письмо Анатолия Васильева зампреду Комитета по культуре Правительства Москвы Андрею Порватову опубликовано в сегодняшних «Московских новостях».

Самые масштабные в новейшей истории России гастроли Большого театра начинаются в Новосибирске

Балетом «Спящая красавица» в пятницу Большой театр открывает гастроли в Новосибирске.

«Это, пожалуй, самые большие гастроли Большого в новейшей истории России», — сказал генеральный директор Большого театра Анатолий Иксанов.

Большой театр будет выступать в недавно отреставрированном здании Новосибирского государственного академического театра оперы и балета, которому в 2005 году исполнилось 60 лет.

Большой приезжал в Новосибирск 30 лет назад и только с балетными спектаклями. На сей раз он привез и оперу. В репертуаре гастролей два оперных произведения: «Огненный ангел» Прокофьева в постановке Франчески Замбелло и премьера нынешнего сезона — опера Чайковского «Евгений Онегин» в режиссуре Дмитрия Чернякова.

На оперные спектакли приезжает оркестр Большого театра. «Огненным ангелом» дирижирует главный дирижер театра Александр Ведерников, а оперой «Евгений Онегин» — Игорь Дронов.

Новосибирцы также увидят балеты «Спящая красавица», «Легенда о любви» и «Светлый ручей».

Кроме того, 24 ноября хор Большого театра исполнит «Всенощную» Сергея Рахманинова. По желанию Новосибирского и Большого театров при поддержке муниципальных властей города этот концерт будет адресован специально незащищенным слоям населения Новосибирска.

(РИА «Новости»)

Театр «Et cetera»: И снова — приятное :)

По итогам работы жюри V Международного фестиваля «Молодые театры России» за роль Шейлока Александр Калягин был удостоен диплома лауреата «За оригинальное решение классической роли» и приза-статуэтки фестиваля. Поздравляем!

ТЦ «Гримерка»: МАСТЕР-КЛАСС: изменения

Теаральный центр «Гримерка» сообщает о переносе Мастер-класса Заслуженного артиста России Сергея Виноградова на 18 ноября 2006 г. начало в 19-00.
Тема мастер-класса: «Содержание — осознанная форма (сочетание драмы и движения)».
Все подробности по телефону: 8-903-284-09-29

Художественный руководитель ТЦ «ГРИМЕРКА»
Елизавета Салопина
www.grimerka.com

Малый театр: Слушайте отрывок из спектакля «Старик» М. Горького

Продолжаем публикацию аудиозаписей из комплекта грампластинок, выпущенных к 150-летию Малого театра┘

Сцена из первого действия (2,9 Мб)

Софья Марковна — Э. Быстрицкая

Харитонов — Н. Рыжов

Мастаков — Б. Телегин

Комментарий Е. Н. Гоголевой.

Малый театр: Объявляются исполнители ролей в спектакле по пьесе Сомерсета Моэма «Любовный круг»

Сомерсет Моэм

«ЛЮБОВНЫЙ КРУГ»

Перевод Виталия Вульфа


Действующие лица и исполнители:

Клайв Чемпион-Ченей — В. Бочкарев

Леди Кити Чемпион-Ченей — Э. Быстрицкая

Арнольд Чемпион-Ченей — А. Вершинин

Лорд Портес — Б. Клюев

Эдвард Льютон — В. Зотов

Элизабет — В. Андреева

Джордж — П. Складчиков

Режиссер-постановщик — А. Житинкин
Сценография и костюмы — А. Шаров
Помощник режиссера — В. Кувшинова

Малый театр: ВВОДЫ В СПЕКТАКЛИ

Распоряжением руководства Малого театра объявляются новые исполнители на следующие роли:

Я. П. Барышев — Дорн «Чайка» А. П. Чехова

П. С. Жихарев — Королевич «Сказка о царе Салтане» А. С. Пушкина

Л. А. Суворкина — Жена Коробкина «Ревизор» Н. В. Гоголя

Ф. Э. Марцевич — Елеся «Не было ни гроша да вдруг алтын» А. Н. Островского

Е. М. Базарова — Лариса «Не было ни гроша да вдруг алтын» А. Н. Островского