В Самаре пройдет Всероссийский фестиваль «Волжские театральные сезоны»

Первый Всероссийский фестиваль «Волжские театральные сезоны» пройдет в Самаре в последнюю апрельскую неделю будущего года. Но на предложение участвовать в нем уже откликнулись десятки известных театральных коллективов страны. Новосибирский театр «Красный факел», Красноярский академический, Екатеринбургский «Коляда-Театр», Воронежский академический театр драмы, Качаловский театр из Казани — вот далеко не полный перечень коллективов, изъявивших желание поучаствовать в конкурсе. Самарские театры, а таковых семь, будут участвовать в конкурсе, минуя предварительный отбор.

Тема форума — «Русская классика и театральный эксперимент»: постановки в лучших традициях русской реалистической школы и оригинальные прочтения классических пьес. Будут показаны премьеры трех последних лет. В состав жюри войдут ведущие театральные критики страны, а на телеканале «Культура» будет выходить дневник фестиваля.

(ИА «Самара сегодня» (г. Самара))

Михаил Швыдкой: работы в Большом театре идут по плану

Работы по реконструкции Большого театра идут в плановом порядке, сообщил на пресс-конференции в среду, 20 декабря, по итогам года руководитель Роскультуры Михаил Швыдкой. «Единственное, в чем мы не можем сейчас сойтись со строителями, — это точная дата сдачи объекта и вступления артистов в свое здание после реставрации. Мы настаиваем на марте 2008 года, чтобы к предстоящему осенью открытию сезона актеры и все службы могли освоиться в театре. А строители уговаривают нас потерпеть до октября 2008 года», — сказал он.

Михаил Швыдкой сообщил, что общая цифра финансирования восстановительных работ — порядка 11 млрд. рублей — не менялась с момента начала реставрации. «Отказаться пришлось от многого — например, от концертного зала, который должен был располагаться в подземной части здания, — отметил глава Роскультуры. — Сейчас этот зал будет выполнять просто консервативные, охранительные функции. Также не будет подземной парковки, для которой тоже отведено место в подземной части здания». По словам Михаила Швыдкого, парковку «в какой-то мере компенсирует город, который создает парковки под Центральным универмагом и под территорией бывшей гостиницы „Москва“ — эти парковки будут предоставлены в распоряжение зрителей Большого театра».

Справка: Работы по реконструкции Большого театра ведутся с 1990 года на средства федерального бюджета. До 1995 года за реконструкцию Большого отвечало Правительство Москвы, затем — Госстрой. С 2003 года постановлением Правительства России эти функции были переданы Министерству культуры. Реконструкцию планируется завершить в начале 2008 года. Главным проектировщиком реконструкции Большого театра является ЗАО «Курортпроект», генеральным подрядчиком по строительству ЗАО «СУИпроект», поставщиком технического оборудования компания Bosch Rexroth (Германия), передает «Квадратный метр». Ранее главный архитектор проекта ЗАО «Курортпроект» Никита Шангин заявлял, что основными задачами реконструкции являются обеспечение устойчивости здания, расширение рабочей площади, обеспечение противопожарной и безопасности.

«Театру не хватает около 65 тыс.кв. м дополнительных площадей. Благодаря проекту, мы дадим Большому около 50 тыс. кв. м площадей. В подземной части здания разместятся гардеробы и буфеты. Для инвалидов будут сделаны лифты и пандусы, чтобы они без проблем могли перемещаться по театру», — говорил Никита Шангин. В феврале 2006 года Мэр Москвы Юрий Лужков заявил о выходе из Попечительского совета по реконструкции Большого театра. Свое решение он объяснил тем, что категорически не согласен с концепцией реконструкции театра и не доверяет завышенной смете на проведение работ. Вместе с тем он подчеркнул, что само решение о реконструкции Большого абсолютно правильное и своевременное.

(ИА «Мосинформ»)

Фильм о «Норд-осте» запрещают в России, а в Англии ставят спектакль

Документальный фильм о драматической истории мюзикла «Норд-Ост» «Норд-Ост: Обратная сторона успеха» отказываются брать на телевидение. По словам директора «ДМ студио» Евгения Попова, центральные телеканалы отказываются от фильма, не объясняя причин. 

Тем временем в лондонском театре New End в очередную годовщину трагедии в театральном центре на Дубровке начался показ спектакля по пьесе Натальи Пелевайн, основанной на реальных событиях. Режиссер спектакля Джулиан Вулфорд говорит, что «долг артистов — сделать так, чтобы о страшных событиях не забывали». По словам Натальи Пелевайн, она пыталась поставить спектакль в Москве и даже начала там репетиции, но довести дело до показа ей не удалось.

(ИА “InterMedia”)

В ближайшие годы красноярские театральные заведения будут оснащены специальным оборудованием для инвалидов

Об этом журналистам сообщила руководитель агентства культуры администрации края Зоя Благих. По ее словам, на сегодняшний день ремонтные работы идут в Красноярской краевой филармонии, Дворце труда и согласия и Научной библиотеке, там устанавливается специальное оборудование для людей с ограниченными возможностями: лифтовые подъемники, специальные перила, пандусы. Также планируется установка подобного оборудования в Краеведческом музее и театре Пушкина.

«Мы стремимся создать благоприятную атмосферу для людей с ограниченными возможностями. Сегодня этой категории людей очень проблематично посещение наших культурных заведений. Я считаю, что в этом направлении должна существовать специальная программа», — отметила Зоя Благих. 

(НЕЗАВИСИМОЕ ИНФОРМАЦИОННОЕ АГЕНСТВО (НИА) по Красноярскому краю)

В Новосибирске прошла премьера оперы «Леди Макбет Мценского уезда»

Премьера постановки оперы Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда» польского режиссера Генриха Барановского прошла в Новосибирске в среду.

Впервые «Леди Макбет Мценского уезда» появилась в репертуаре Новосибирского театра оперы и балета в декабре 1997 года. Подача немецкого режиссера Гюнтера Кенеманна резко разделила публику: излишний натурализм пришелся многим не по вкусу.

Сегодня не побоялся неоднозначного отношения новосибирской публики к современным интерпретациям классических спектаклей польский режиссер Генрих Барановский. Катерину Измайлову в его спектакле поет Татьяна Зорина.

Режиссер перенес историю страсти и жестокости в XXI век, в Сибирь, объясняя это тем, что музыка Шостаковича — это музыка XXI века, а людские пороки во все времена одинаковы. Действие разворачивается в вагоне поезда. Вагон посередине сцены — ключевой образ спектакля. По словам режиссера, эта метафора российского пространства пришла ему на ум, когда он ехал на поезде по Сибири.

(Агентство национальных новостей)

Санкт-Петербург: Валерий Фокин репетирует «Живой труп»

Режиссер Валерий Фокин в Петербурге готовит премьеру — новую постановку по пьесе Льва Толстого «Живой труп». Постановка готовится в строжайшей тайне: никаких комментариев от режиссера, никого из прессы на репетициях. Для журналистов организовали прогон одной сцены. Из трех часов спектакля показали всего 10 минут.

Это едва ли не самая мрачная сцена одного из самых мрачных произведений русской литературы. Главный герой — его играет Сергей Паршин — пытается застрелиться. На этот раз безуспешно.

Главное действие происходит в оркестровой яме. На сцене — второй зрительный зал, и временами актеры обращаются именно к нему. Музыка иногда напоминает настройку инструментов симфонического оркестра. А общение режиссера с актерами — философскую беседу.

От Валерия Фокина и ждали как раз такого, не вполне обычного, взгляда на пьесу Льва Толстого. Судя по отзывам самих актеров, спектакль готовит еще немало сюрпризов. Каких именно, разумеется, держат в тайне.

Репетиции идут уже полгода. В течение последнего месяца — каждый день. Но целиком спектакль еще ни разу не исполняли. Так что как будет выглядеть законченное произведение, пока знает только Валерий Фокин. Премьера намечена на 26 декабря.

(ТРК «Петербург»: Новости)

В Санкт-Петербурге появился дом для Карлсона

Ему устроили уютную квартирку на чердаке питерского Молодёжного театра: Фонтанка, 50, крыша. Архитектурным проектированием занимались дети.

Комнату Карлсона на чердаке обустраивали примерно полгода. Там у него маленький верстачок, где он чинит свой моторчик плюс список домохозяек, которые пекут вкусные плюшки.

Кроме прописки, которую он официально получит вечером на праздничной церемонии, Карлсон уже имеет постоянную работу. Он артист Молодёжного театра. Спектакль, в котором у него роль, — это мюзикл, кукольная постановка и мультфильм одновременно. Декорации мягкие, вязанные. Все, кто находится в зале, — участники действия. 

(РИА «ОРЕАНДА»)

В Германии поставили спектакль про Юлию Тимошенко

Немецкий театр «Ханфотто» решил рассказать о самой известной дочери Украины. Пьеса так и называется «Юлия Тимошенко. История женщины вне политики».

Этот спектакль такой же стихийный, как и жизнь главной героини: непонятно, где зрители, а где актеры. Двор театра превратился в Майдан, а в воздухе берлинского пригорода настоящая «оранжевая революция». Пьесу играют одновременно на пяти сценах.

(Сибирское агентство новостей (Красноярск))

Мировая премьера в Театре Станиславского и Немировича-Данченко

Театр Станиславского и Немировича-Данченко готовит мировую премьеру. 25 декабря в Международном Доме музыки прозвучит опера польского композитора Мечислава Вайнберга «Пассажирка». Её концертное исполнение пройдет в условных декорациях и строгих костюмах.

Автобиографическая повесть «Пассажирка» узницы Освенцима Зофьи Посмыш переведена на сорок языков. Еще на один — музыкальный — ее перевел Мечислав Вайнберг по заказу Большого театра и благословению близкого друга Дмитрия Шостаковича. Однако вопреки горячему приему оперы на открытом прослушивании Свиридовым, Светлановым, Щедриным, Шнитке, Хачатуряном, словосочетание «абстрактный гуманизм» в доносе других, завистливых, композиторов заставило положить оперу под сукно.

Справедливость восстанавливают солисты, хор и оркестр Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Дирижирует Вольф Горелик. Сцену Дома музыки превратили в корабль. Две его палубы — это два времени, в перекличке которых рождается память. Вниз по трапу — прошлое и ад Освенцима, наверх — настоящее. Там-то и происходит духовный поединок бывшей лагерной надзирательницы Анны-Лизы и бывшей заключенной, польской девушки Марты. Кульминация оперы — концерт в Освенциме, когда жених Марты Тадеуш на просьбу сыграть любимый вальс коменданта в ответ сыграет немцам Баха «Чакону» — он в лицо эсесовцам бросит немецкую музыку.

(Телеканал «Культура»: Новости)

Санкт-Петербург: в «Приюте комедианта» поставили спектакль по Чехову об особенностях национальной охоты

В театре «Приют комедианта» поставили спектакль по ранним рассказам А. П. Чехова под названием «Пиль. Комическое представление». Получились вариации на тему особенностей национальной охоты.

Это первая попытка перенести на сцену «Петров день» и «29 июня» об открытии охотничьего сезона в дореволюционной России. 

На сцене в качестве декорации выстроили бассейн. С водой на сцене пришлось решать сразу несколько технических задач или точнее сантехнических. Вода даже в небольшом количестве при актерском кураже может попасть в зал, под которым находится магазин. Но все равно крошечное озерцо, созданное с такой любовью декораторами, помогает актерам вжиться в образ.

На сцене задействован и необычный реквизит, таксидермическая фантазия художника — утки с головами миниатюрных собачек. Здесь, как заявляют создатели спектакля, почти все их буйная фантазия. Но режиссером Игорем Коняевым в неизменном виде оставлено главное: «Мы не переписываем самого Чехова, то есть мы не меняем его язык. Мы говорим тем языком, которым разговаривают его герои».
К слову, «Пиль» («Взять») — это охотничья команда для собак.

(НТВ — Новости (Санкт-Петербург))

Премьера «Снегурочки» в Екатеринбургском театре оперы и балета

Сегодня в Екатеринбургском академическом театре оперы и балета состоится премьера оперы Римского-Корсакова «Снегурочка». Постановку осуществил заслуженный деятель искусств России режиссер Мариинского театра, доцент Санкт-Петербургской консерватории Алексей Степанюк.

Несмотря на то, что Алексей Олегович больше десяти лет работает в знаменитом театре северной столицы, челябинцы считают его своим, имея для этого все основания. 20 лет назад выпускник Петербургской консерватории стал главным режиссером Челябинского театра оперы и балета имени Глинки. Поставленная на его сцене «Снегурочка» имела громадный успех.

Сегодня репертуар Челябинского театра содержит несколько спектаклей, созданных Алексеем Степанюком в разное время: «Евгений Онегин», «Сказка о царе Салтане», «Кармен», «Руслан и Людмила». И вот снова «Снегурочка», но теперь уже в Екатеринбурге. Сегодня после премьеры на поклон к екатеринбургской публике, помимо Алексея Степанюка, выйдут еще два челябинца, принявшие участие в работе над оперой, — дирижер Антон Гришанин и балетмейстер Галина Калошина.

(ИА «Урал-пресс-информ» (г. Челябинск))

Детский благотворительный театральный фестиваль «Снежность» открылся в Челябинске

Детский благотворительный театральный фестиваль «Снежность» открылся сегодня в Челябинске. Он начался с музыкального спектакля Московского театра юного зрителя «Необычайные приключения Тома Сойера и Геккельбери Финна» по Марку Твену.

В течение недели маленькие гости «Снежности» увидят такие шедевры для детей, как легендарное представление кукольного театра Сергея Образцова «По щучьему велению», поставленное 70 лет назад, «Спящую красавицу» в исполнении Санкт-Петербургского театра марионеток «Кукольный дом», новогодние представления Томского областного театра кукол и другие интересные проекты.

Совместный фестиваль Национальной театральной премии «Золотая маска», которую представляет здесь народный артист России Игорь Костолевский и генеральный спонсор Челябинского трубопрокатного завода, позволит приобщить к большому искусству тысячи маленьких зрителей. Как отметил губернатор области Петр Сумин, «ежегодные детские благотворительные фестивали челябинских трубопрокатчиков помогают социально незащищенным ребятишкам поверить в красоту и гармонию окружающего мира, и тем самым, учат их добрым и искренним человеческим взаимоотношениям».

Устроители фестиваля приготовили подарок работникам образовательной сферы. В день закрытия «Снежности» для педагогов, воспитателей и социальных работников в академическом театре оперы и балета будет показано оперно-джазовое шоу московского театра «Геликон-опера».

(ИТАР-ТАСС — Программа Урал)

Санкт-Петербург: у Театра сатиры на Васильевском острове новый главреж

Польский режиссер Анджей Бубень принял предложение стать главным режиссером Санкт-Петербургского театра сатиры на Васильевском острове. Некогда Бубень окончил ЛГИТМИК, после чего дважды ставил спектакли на сцене Театра сатиры: в 1998 году мольеровского «Дон Жуана», а в 2000-м — «Безумный день, или Женитьбу Фигаро».

В течение десяти лет Анджей Бубень был художественным директором Театра имени Вильяма Хожицы в Торуни и возглавлял в этом польском городе Международный фестиваль «Контакт». Во многом благодаря режиссерскому таланту и организаторским способностям Анджея Бубеня торуньский театр занимает ныне ведущие позиции на театральной карте Польши. Его спектакли неоднократно участвовали в национальных и международных фестивалях. Мастер осуществил ряд постановок в разных странах Европы.

В Санкт-Петербурге это второй случай приглашения зарубежного мастера на должность главного режиссера драмы. Почин сделал два года назад Театр имени Веры Комиссаржевской, главным режиссером которого работает известный болгарский режиссер Александр Морфов.

(Культура)

Санкт-Петербург: на свое 70-летие театр «Балтийский дом» получил в подарок ремонт сцены

Театр-фестиваль «Балтийский дом» завершает календарный год юбилейной декадой. Отмечают 70-летие основания Театра имени Ленинского комсомола — так, напомним, до 1991 года и назывался «Балтийский дом».

Юбилейную декаду «Балтийского дома» составили репертуарные спектакли. А кульминацией празднеств стал, как водится, торжественный вечер. В занимательной форме была представлена история театра. С поздравительными адресами, капустными номерами и букетами поднимались на сцену официальные лица и коллеги по цеху. А губернатор Валентина Матвиенко сообщила о выделенных на переоборудование и ремонт сцены 70 млн рублей, «по миллиону за год».

(КоммерсантЪ (С-Петербург))