Новосибирск, театр «Красный факел»: Реконструкция

Здание театра «Красный факел» уже девять месяцев находится на реконструкции, точные сроки завершения которой никто не берется назвать. Несмотря на это, работа театрального коллектива продолжается, новый главный режиссер Александр Зыков ставит спектакли.

Хотя работы по реконструкции велись с весны 2004 г., капитальный ремонт здания начался в апреле 2006 г. Директор театра Александр Кулябин год назад, говоря о начинающейся реконструкции, осторожно называл примерные сроки завершения — не ранее конца января 2007 г. Сегодня очевидно, что открытие театра откладывается, и похоже, что надолго.

На сегодняшний день все основные работы по капитальному ремонту завершены: укреплен фундамент здания, полностью заменены перекрытия, а также все несущие конструкции. Основным объектом ремонта сейчас является большой зал. Помещение же малого зала уже полностью готово к работе. Благодаря перемещаемым зрительским местам постановщик может более свободно экспериментировать с пространством. Было закуплено новое оборудование, позволяющее обеспечить освещение и звук на качественно новом уровне. Кроме того, при малом зале появились отдельное фойе для зрителей и гримерные комнаты для артистов.

Хотя малый зал практически готов принять зрителей, разрешения на проведение спектаклей не получено. Ремонт в остальном помещении театра продолжается, а это значит, что безопасность актеров и зрителей во время представления нельзя обеспечить полностью. Коллектив театра с пониманием относится к такому решению. 

Несмотря на отсутствие своей площадки, театр продолжает работать: «Красный факел» играет свои спектакли на различных сценических площадках города — в ДК «Прогресс», Камерном зале филармонии, ДК им. Октябрьской революции, ДКЖ. А с февраля еще и в театральном клубе «Пуля» Театрального института.

"Главное, — считает директор «Красного факела» Александр Кулябин, — сохранить актерский коллектив к открытию театра, чтобы на обновленные сцены вернулись все артисты, которые прощались со зданием в апреле 2006 года. Поэтому мы не прекращаем репетиционный процесс, ставим новые спектакли. Работаем, что называется, «на заморозку».

На сегодняшний день готовы спектакли «А этот выпал из гнезда» и «Порция Кохлан». Предновогодней премьерой стала сказка Михаила Бартенева в постановке нового главного режиссера театра Александра Зыкова «Принцесса и фокусник». Через неделю будет окончательно завершена работа над «Пиковой дамой» (режиссер-постановщик — Тимофей Кулябин, в роли Графини — народная артистка СССР Анна Покидченко). В помещении филармонии режиссер Александр Зыков начал репетиции пьесы «Девичник над вечным покоем» Айвона Менчелла. В феврале начнется работа над спектаклем для большой сцены «Как солдат Иван Чонкин самолет сторожил». Таким образом, к моменту открытия «Красный факел» существенно пополнит свой репертуар.

Репертуар, естественно, сократился, и артисты имеют возможность реализовывать проекты «на стороне». Недавно в Минске закончились съемки фильма Александра Миндадзе «Они улетели» («Диспетчер») с участием Максима Битюкова, сейчас идет озвучка и монтаж. А Сергей Пиоро и Елена Головизина заняты в комедийном сериале «Все смешалось в доме» на телеканале СТС. Многие актеры театра участвуют в антрепризных проектах.

Осенью прошлого года спектакль «Тартюф», поставленный питерским режиссером Андреем Прикотенко, на фестивале «Сибирский транзит» в Улан-Удэ был признан «Лучшим спектаклем-ансамблем». В ноябре стало известно, что «Тартюф» выдвигается на Национальную театральную премию «Золотая маска» сразу в четырех номинациях: «Лучший спектакль большой формы», «Лучшая режиссура» (Андрей Прикотенко), «Лучшая сценография» (Олег Головко), «Лучшая роль первого плана» (Игорь Белозеров и Владимир Лемешонок). Попадание в «шорт-лист» «Золотой маски» — большой успех театра, последний раз спектакли «Красного факела» были номинантами премии лет пять назад. Результаты «Золотой маски» станут известны в начале апреля, а пока — 10 февраля — «Красный факел» со спектаклями «Ночной таксист» и «Два клена» станет гостем Национального драматического театра в Горно-Алтайске, который в декабре прошлого года открылся после реконструкции. 

Континент Сибирь (Новосибирск)

Премьеру спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро» с московским актером Андреем Мерзликиным в главной роли показал театр «Балтийский дом» в Петербурге

Слова известной арии «Фигаро здесь, Фигаро там» теперь в буквальном смысле справедливы в отношении московского актера Андрея Мерзликина, который играет эту роль в двух разных спектаклях — в Москве и Санкт-Петербурге. Сегодня он вышел в облике влюбленного цирюльника на премьере спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро» по пьесе Бомарше в театре-фестивале «Балтийский дом». На эту роль популярного актера, играющего в труппе Армена Джигарханяна, пригласил постановщик спектакля, лауреат «Золотой маски» Виктор Крамер.

«Я убежден, что Фигаро — это совершенно современный герой, сочетающий в себе пронзительную любовь и жажду денег, искренность и цинизм, порыв и озлобленность. Этот коктейль из, казалось бы, несовместимых качеств вполне ему присущ, как и нашему современному деловому человеку», — сказал режиссер-постановщик корреспонденту СПБ-ТАСС. Он считает, что в даровании Мерзликина на редкость удачно совмещаются качества героя и эксцентрика, необходимые для этой роли. В спектакле играют актеры двух театров — «Балтийский дом» и «Фарсы», которым руководит Виктор Крамер. Сценографию и костюмы вне эпохи Бомарше создали художники Петр Окунев и Ольга Шаишмелашвили.

Поскольку цирюльник Фигаро ныне более известен по оперной сцене, большую роль в спектакле будет играть его музыкальное оформление. Саунд-дизайнер Николай Якимов использовал в создании композиции темы из произведений Моцарта, Россини и Паизиелло.

ИТАР-ТАСС

Челябинск: Оперному театру исполнилось 50 лет

Челябинский театр оперы и балета отметил юбилей — пятьдесят лет. В последнее время театр обрел статус одного из самых сильных нестоличных в России. Статус этот дается ценой не только обретений, но и потерь. Именно в такое время важно осознать пройденный путь. Фрагменты самых значимых спектаклей разных лет были исполнены на праздничном концерте. В нем приняли участие ведущие солисты, артисты и оркестр театра.

«Я ныне, как можно заметить, князь Елецкий. Буду открывать концерт вместе с балетом. Последняя неделя подготовки к юбилею — решающая. Ежедневные репетиции — утро-вечер, утро-вечер — сил унесли немало. Так ведь и золотой юбилей только раз в жизни бывает», — говорит Сергей Гордеев, лауреат международных кон курсов.

Художественный руководитель оперной труппы, народная артистка России Галина Зайцева признается: «Для меня важно, что концерт подготовлен силами нашего театра. Я горжусь этим». «Это очень важное событие. Если учесть, что из 89 регионов России только в двадцати — есть оперные театры», — утверждает министр культуры Челябинской области Владимир Макаров.

Но даже из этих 20 оперных театров челябинский оперный отличается необычной историей. Построенный в 1941 году, театр готовился принять артистов и театральный реквизит, а пришлось — станочное оборудование и рабочих завода «Калибр», эвакуированного из Москвы. И лишь годы спустя, в 1956 году состоялось открытие премьерой оперы Бородина «Князь Игорь». В первом составе труппы — преимущественно выпускники столичных консерваторий. На далекий Урал они ехали с радостью. «1955 год был репетиционный. А в 1956 — открытие. Пели в „Князе Игоре“. Я была Кончаковной. У нас были такие художники! Зак у нас был человеком большой ответственности. И с нас требовал того же», — вспоминает Генриэтта Денисова, солистка оперы 50-80 годов. Работать с Заком и мечтали, и побаивались. Легенды о первом дирижере начали слагать еще при жизни. Генриэтта Денисова рассказывает, что еще в Москве их предупреждали о его строгости.

Меняются кадры кинохроники, звучат имена, множество имен. На юбилейном вечере хочется вспомнить каждого. Перед глазами — история — далекая и близкая. Галина Гудкова, солистка оперы 70-90 годов, заслуженная артистка России, делится впечатлениями: «Мы были счастливы, что попали в театр. Это был храм искусства. И мне казалось, что я где-то возле алтаря». Солистка оперы 60-80 годов, заслуженная артистка России Надежда Нефедова признается: «У меня началась творческая жизнь с праздника и так и продолжалась». В пожелании молодым ветераны сцены единодушны: любить свой театр как бы трудно не пришлось, держать планку челябинской оперы.

Наталья Воронкина на челябинской сцене — 4-й сезон. Пока, говорит актриса, все идет хорошо. «Не знаю, как дальше сложится моя судьба — останусь я здесь или нет, но это мощный трамплин. За 4 сезона я здесь выросла на две головы, это здорово», — улыбается она.

А вот Дмитрий Полкопин уже побывал в другом театре и снова вернулся в Челябинск. Сейчас, говорит, открылось новое дыхание. «Я вернулся в совсем другой театр. Тогда были пустые залы, работать было не интересно. А сейчас совсем другое дело. Публика ходит, есть отдача», — радуется Дмитрий Полкопин. 

Все эти годы неизменной популярностью у зрителей пользуется челябинский балет. Привлекает разнообразный репертуар, и талантливая труппа, в которой блистают кумиры разных лет. «Я чувствую большую радость за театр. Появились такие большие возможности. Труппа молодая стала, актеры прекрасные, талантливые», — с гордостью говорит солистка балета 70-90 годов, народная артистка России Лариса Максимова.

Один из этапных спектаклей — балет «12 стульев» на музыку Гладкова. Сюрприз вечера — на сцене первый исполнитель партии Остапа Александр Мунтагиров. Такое чувство, признается артист, что жизнь на любимой сцене пролетела, словно миг. «А мне бы хотелось продлить, протянуть это время», — мечтательно говорит Александр Мунтагиров, солист балета 70 — 90 годов, народный артист России. 

К своему юбилею театр подошел во всеоружии. Реконструкция сценического света, ремонт большинства интерьеров и помещений преобразили здание. В числе ценных приобретений также — новые инструменты для симфонического оркестра. «Что касается творчества, то главный факт — это номинирование „Пиковой дамы“ на „Золотую маску“ как спектакль года. Это огромный результат работы всей труппы», — убежден художественный руководитель театра Денис Северинов.

Только вздох, говорят в театре, чтобы прийти в себя после юбилея. Впереди у всех — снова работа. Главное, что любимая. Артистка хора Эльза Вагнер признается: «Для меня все, что происходит в театре — большое счастье».

ГТРК Челябинск

Избиение директора Театра Романа Виктюка связано с желанием захватить здание театра

Об этом радиостанции «Эхо Москвы» сообщил сам режиссер.

Виктюк рассказал, что сейчас в здании театра работает ресторан, который в ходе ремонта должен прекратить свою работу. По мнению режиссера, кто-то очень заинтересован в продолжении работы ресторана и в открытии в этом здании вместо театра казино.

Напомним, что накануне в центре Москвы был избит директор театра, Игорь Краснопольский — на него напали двое людей в камуфляже и избили битами.

Эхо Москвы

По факту избиения директора Театра Романа Виктюка возбудили дело

По факту избиения директора Театра Романа Виктюка Игоря Краснопольского, произошедшего вчера, 18 января, возле его дома на 2-й Фрунзенской улице в Москве, возбуждено уголовное дело о нанесении телесных повреждений средней тяжести.

На 59-летнего Краснопольского напали двое неизвестных и избили его. Потерпевший находится в 1-й Градской больнице в тяжелом состоянии. 

Расследование ведет Хорошевское ОВД столицы. Об этом корреспонденту ИА REGNUM сообщил источник в правоохранительных органах.

На данный момент информация о том, что это связано с профессиональной деятельностью не подтверждается, дело ведет дознание Хорошевского ОВД, эта версия будет отрабатываться наравне с другими.

ИА Regnum

В столице Ирана прошел Международный театральный фестиваль

25-й Международный театральный фестиваль (МТФ) «Фаджр» завершил свою работу в столице Исламской Республики — Тегеране. В Городском театре Тегерана состоялась торжественная церемония закрытия фестиваля, в ходе которой советник президента ИРИ по культуре Джавад Шамакдари зачитал ее участникам послание президента Махмуда Ахмадинежада.

Выступая на церемонии, министр культуры и исламской ориентации ИРИ Мохаммад-Хосейн Саффар-Харанди позитивно оценил итоги ежегодного театрального форума.

Напомним, что 25-й МТФ «Фаджр» открылся 9 января в Городском театре. 10-дневный фестиваль проходил под лозунгом «Театр для каждого». В нем приняли участие 56 иранских и зарубежных трупп. Представления проходили в двух секциях — студийные постановки и уличные спектакли. Россию на тегеранском фестивале представил Московский городской театр «Школа современной пьесы». Российский театр дал два представления спектакля «Борис Акунин. Чайка». Спектакль привлек множество зрителей и был встречен тегеранской публикой очень тепло. Об этом сообщает ИРНА. 

ИА Regnum

Избит директор театра Романа Виктюка

Директор театра Романа Виктюка Игорь Краснопольский был жестоко избит, сообщила пресс-атташе театра в пятницу Татьяна Цвелева.

По ее словам, инцидент произошел накануне в 21.00 у подъезда дома Краснопольского на Второй Фрунзенской улице.

В тяжелом состоянии, с множеством ссадин и ран директор театра был доставлен в Первую Градскую больницу, где ему наложили швы. У пострадавшего диагностировано сотрясение мозга.

Как считает потерпевший, нападение связано с его профессиональной деятельностью.

РИА "Новости"

Накануне Татьянина Дня актеры студенческого театра МГУ покажут сцены из своих спектаклей

Накануне праздника российских студентов Татьянин День актеры студенческого театра МГУ закроют юбилейный год показом сцен из самых ярких спектаклей, сообщили в пресс-службе Комитета общественных связей города Москвы.

«24 января в здании правительства Москвы пройдет праздничный вечер, посвященный студенческому празднику Татьянин День и торжественному закрытию юбилейного года Студенческого Театра МГУ», — отметили в пресс-службе комитета общественных связей.

Студенческий театр МГУ — первый публичный студенческий театр Москвы. В 2006 году театру исполнилось 250 лет. В 1958 году Ролан Быков реорганизовал общеуниверситетский театральный коллектив в Студенческий театр МГУ. В разные годы в театре работали такие известные актеры и режиссеры, как Ия Саввина, Алла Демидова, Сергей Юткевич, Марк Захаров, Роман Виктюк.

Сцены из различных спектаклей, среди которых «Изобретательная влюбленная», «Уроки любви», «Книга судеб», представят актеры, играющие в театре Московского университета 10, 15, 20 и 25 лет. Среди них Юрий Огульник, Татьяна Бриллиантова, Александр Данко, Олег Казанчеев, Людмила Давыдова.

Двенадцать ведущих актеров театра будут награждены грамотами правительства Москвы.

Программа вечера продолжится показом миниатюр актерами нового поколения театра МОСТ. 

Закончится вечер дискотекой «Зимний бал», в которой примут участие популярные молодежные группы.

РИА "Новости"

В Москве 28 января в ЦДЛ начинаются «Чудеса вверх тормашками, или Зеркальные сказки»

28 января в 14 часов в Центральном Доме Литераторов состоится премьера спектакля для детей «Чудеса вверх тормашками, или Зеркальные сказки» по пьесе Нины Тараян.

Впервые в антрепризном проекте для детей примут участие звёзды московских театров — Валерий Золотухин, Ирина Линдт, Феликс Антипов, Дмитрий Высоцкий. В роли Алисы — Алиса Гребенщикова.

Два года назад вышла книжка «Чудеса вверх тормашками» — 16 известных сказок были поданы в зеркальном отражении. Был так же выпущен CD-диск, который озвучивали Валерий Золотухин и Ирина Линдт. Книжка позиционироавалась для взрослеющих детей и взрослых. Она имела успех, и возникла идея поставить спектакль для самых маленьких детей 6-7-лет, сообщается в пресс-релизе ЦДЛ. Главная героиня — Кэреловская Алиса.

РИА "Ореанда"

В Италии завершается год музыки Дмитрия Шостаковича

В музыкальном театре города Катания на Сицилии пройдет премьерный спектакль оперы Дмитрия Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда», по повести Николая Лескова. Он поставлен творческим коллективом Национального оперного театра Риги и посвящен 100-летию со дня рождения великого композитора.

Режиссер постановки Андрей Загарс, дирижировать итальянским оркестром «Беллини» будет Мартинс Озолинс. Опера исполняется по-русски. До 26 января состоятся еще четыре представления. 

В Италии эта премьера завершит объявленный ЮНЕСКО год музыки Дмитрия Шостаковича. В разных городах страны прошли десятки концертов, музыкальных вечеров и оперных спектаклей. «Леди Макбет» в оригинальной авторской версии на Апеннины впервые привез 5 лет назад Мстислав Ростропович, показавший оперу в римской академии Санта-Чечилия, он же дирижировал академическим оркестром.

ИТАР-ТАСС

В Саратове открылся фестиваль «Дирижеры России на саратовской сцене»

В Саратовском академическом театре оперы и балета открылся фестиваль «Дирижеры России на саратовской сцене», сообщили РИА Новости в министерстве культуры Саратовской области. Открыл фестиваль народный артист России Михаил Щербаков из Самары. Под его управлением прозвучала опера Верди «Травиата».

«Встречи с ведущими дирижерами России в рамках нового проекта театра будут проходить каждый месяц. В конце февраля за дирижерский пульт в „Трубадуре“ Верди встанет народный артист России, лауреат Государственной премии СССР Евгений Бражник. 15 марта в „Пиковой даме“ Петра Чайковского будет дирижировать народный артист республики Башкортостан, главный дирижер Пермского академического театра оперы и балета Валерий Платонов», — сказал собеседник агентства.

Помимо этого, в апреле под управлением народного артиста России, художественного руководителя и главного дирижера академического симфонического оркестра Нижегородской филармонии Александра Скульского будет исполнена комическая опера «Свадьба Фигаро» Моцарта.

РИА "Новости"

Труппа Самарского театра оперы и балета проявила «массовый героизм» на гастролях в Китае

18 декабря в самарском Доме актера прошла пресс-конференция артистов Самарского театра оперы и балета, вернувшихся из гастролей в Китае, сообщает корреспондент ИА REGNUM-ВолгаИнформ. За 3 недели (18 декабря — 6 января) артисты дали 11 спектаклей на лучших площадках в 5 крупнейших городах Китая: Ханчжоу, Шанхай, Пекин, Нанкин и Луньян. Большие поклонники русского классического балета, китайцы, увидели «Лебединое озеро» и «Щелкунчика» в исполнении лучших самарских балетных артистов. В залах не оставалось свободных мест, и зрители аплодировали стоя.

Ответственному выступлению в Китае предшествовала серьезная подготовка. Постановки спектаклей была переделаны из-за необходимости увеличения количества выступающих, чтобы непривычно большая по российским меркам сцена не казалось пустой. Репетиции начались уже в сентябре прошлого года, причем как для основного состава труппы, так и для дублеров ведущих солистов. На деньги, выделенные Министерством культуры и молодежной политики Самарской области, были заменены костюмы артистов и часть декораций. Строгому китайскому зрителю балет был представлен уже в новом, обновленном варианте.

Однако, не все было гладко. После концерта в Шанхае театр попросили сделать «Лебединое озеро» в 2 актах, и за один день нужно было полностью «перекроить» спектакль. У балетной труппы была всего лишь одна репетиция двухактного варианта спектакля, но, несмотря на это, «Лебединое озеро» имело большой успех, и именно в таком виде оно шло в других городах. Еще одной серьезной проблемой стала внезапная болезнь перед последним спектаклем ведущей балерины Жанны Богородицской, которая специально вместе со своим мужем Айратом Шайдулиным была приглашена из Москвы для этих гастролей. Тогда «кремлевская пара» была заменена на самарских солистов балета Марию Тарноградскую и Алексея Турдиева, которые особенно полюбились китайскому зрителю. Главный балетмейстер Самарского театра оперы и балета Надежда Малыгина признается, что ей очень хотелось показать своих солистов, и волей случая это удалось.

Всем спектаклям, каждый из которых проходил на разных площадках, предшествовал только один прогон. «Это был массовый героизм артистов балета», — считает директор театра Юрий Фастовщук. После концерта в Шанхае труппа театра получила официальное приглашение на гастроли в 2008 году.

Также этот год начался для театра официальным признанием мастерства двух оперных солистов Сергея Шамшина и Василия Святкина, которые получили звания заслуженных артистов РФ. В ближайшие планы Самарского театра оперы и балета входят гастроли в Сочи 16-24 марта, где театр покажет одни из лучших спектаклей: «Битлз навсегда!», «Лебединое озеро» и «Щелкунчик».

ИА Regnum

Долгожданный ремонт в алтайском театре Драмы им. Шукшина обернулся для актеров целым рядом неудобств

Из-за ремонтных работ, актеры Алтайского краевого театра Драмы рискуют остаться на улице, а пока спектакль к юбилею Алтайского края актеры репетируют в холодных помещениях. Подробности сообщают корреспонденты телепроекта «Наши новости».

Системы отопления и водоснабжения уже отремонтированы. Теперь бригада взялась за ремонт сердца театра: к сентябрю сцена театра будет вентилироваться, освещаться по последнему слову прожекторной техники, и вращаться во все стороны. Зрительный зал станет выше и современней. Фойе тоже претерпит ряд изменений. Лестниц будет две, а гардероб и кассовый зал — соответствовать европейским меркам. Чтобы воплотить эту красоту в жизнь рабочие трудятся без выходных.

Пока на большой сцене главную роль играют разнорабочие, на малой, как и положено, актеры. В связи с ремонтом, отопления здесь нет — спасают только физические упражнения. Поэтому спектакль к открытию театра и юбилею края репетируют очень активно.

Дело в том, что никто не позаботился о помещении для актеров, которое понадобится к тому времени, когда рабочие начнут делать ремонт и на малой сцене. Однако творческие люди намерены, несмотря ни на что, сказать ответное слово краевым властям в виде новой постановки.

АМИ-Центр (Барнаул)

В Московском театре «Школа современной пьесы» на Клубные дни соберутся известные люди

Клубные дни стали традицией Московского театра «Школа современной пьесы». Идея принадлежит художественному руководителю театра Иосифу Райхельгаузу.

В спектакле по современной пьесе участвуют и политики, и телеведущие, не говоря уж о режиссёрах, художниках и писателях. Для того, чтобы дать им возможность высказаться существуют Клубные дни.

19 января в 19 часов начнётся вечер театральной байки. Соберётся компания друзей театра, которые станут рассказывать друг другу и зрителям истории, анекдоты и забавные случаи из своей жизни в театре и театре в своей жизни.

На вечер приглашены: Роман Виктюк, Эльдар Рязанов, Станислав Говорухин, Александр Гордон, Фёдор Бондарчук, Василий Бочкарёв, Бюль-Бюль Оглы, Татьяна Васильева, Лев Дуров, Борис Грачевский, Дмитрий Дибров, Левон Оганезов, Григорий Остер, Марк Рудинштейн, Вениамин Смехов, Альберт Филозов, Владислав Флярковский, Виктор Шендерович, Александр Ширвиндт, Маргарита Эскина и другие, сообщает пресс-релиз театра «Школа современной пьесы».

Вечер ведёт Художественный руководитель театра Иосиф Райхельгауз.

РИА "Ореанда"

Театральное братство Оксаны Мысиной: «Аристон», «Кихот и Санчо» и ОКСи-РОКс

Следующая неделя будет очень насыщенной для Оксаны Мысиной:
22 января (понедельник) и 23 января (вторник) на сцене театра АпАРТе состоятся спектакли «Аристон» и «Кихот и Санчо» соответственно.
В субботу 27 января рок-команда Оксаны «ОКСи-РОКс» представляет свой новый альбом «Блюз-роковый строй» в киноклубе «Эльдар».
Информацию о заказе билетов на спектакли и концерт смотрите ниже на этой странице или на Форуме.

Театральное братство Оксаны Мысиной: Вечер памяти Б. Львова-Анохина в Бахрушинском музее

20 января (суббота) в Театральном музее им. Бахрушина пройдет вечер памяти Бориса Львова-Анохина, начало в 16ч. Деятельность выдающегося режиссера Львова-Анохина охватывает период с 1950-х по 2000 гг. На вечере выступит Оксана Мысина, игравшая во всех спектаклях Львова-Анохина, которые он поставил за последние 7 лет его жизни. Адрес музея: м.Павелецкая, ул. Бахрушина, д.31/12. Телефон для справок: 953-4470.