Народная артистка России Вера Алентова отмечает юбилей

«Русской Золушкой» называли ее после фильма «Москва слезам не верит». Однако актриса не стала заложницей одной роли, и после этой картины создала еще много ярких образов в кино и на сцене. По словам самой Алентовой, главный секрет успеха в том, чтобы женщина всегда была в состоянии влюбленности.

Кажется, эти глаза не могут плакать, но это только кажется. Этот город мог бы заставить не верить, но эта жизнь смогла научить не сдаваться. Диплом школы-студии МХАТа и не самый популярный тогда театр им. Пушкина. Кинодебют лишь спустя 15 лет. После ее Кати Тихомировой иного счастья не искали. Русская золушка — после их «Москвы» ее иначе не называли, смешивая судьбы. Она не играла саму себя, доказывала потом Алентова, но знала, чего стоят эти поиски.

Владимир Меньшов, кинорежиссер: «Она насквозь актриса, прежде всего, главным образом, рождена для этого дела, всю жизнь это было ее целью, смыслом ее жизни».

«Такая разная Вера», — говорят про нее коллеги. С такой снайперской способностью моментального перевоплощения. Провинциальная простушка или простая русская Люська. У нее не бывает просто. Дело не в типаже. В характере. С которым везде выходит цыганочка с выходом.

Валерий Гаркалин: «В „Ширли-мырли“ ей тоже пришлось сыграть не одну роль. В секунду существования в кадре обозначить человека, дать ему характер и, поверьте мне, быть убедительным в секунду экранного времени — это высокий профессионал».

Недосягаемая Вера. По названию спектакля, потому что непостижимая. Только она знает, как затянуть, будто корсет невидимый, чтобы остались силы для главного.

Олег Табаков: «Радовался смелости, с которой она рассказывает очень последовательно о предназначении женском, потребности любить, выручать, собирать мужчину, как разлитое на полу молоко».

Абсолютный фаталист. Никогда не загадывает, потому что уверена в одном: следует жить. Каждый день, спеша к тому, кому хранит верность больше сорока лет. Называет его просто: родной — театр Пушкина, потому что дал силу верить в свои силы.

Вера Алентова: «Есть силы делать что-то еще и какое-то новое желание успеть сказать слова благодарности тем, кто провел какое-то время с тобой и так много сделал для тебя в этой жизни».

Первый канал - Новости

Школа драматического искусства отмечает 20-летие

В театре «Школа драматического искусства» Анатолия Васильева отмечается 20-летие. Мы связались с нашим корреспондентом Еленой Карабин. 

КАРАБИН: Я сейчас нахожусь в «Школе драматического искусства» Васильева. Фигура Анатолия Васильева, как и его театр, окутана тайной. Он покинул Москву, уехал во Францию, с тех пор живет там. Говорили о том, что он, может быть, приедет на 20-летие своего театра, тем не менее он не приехал. Сейчас журналистам показали большое интервью из Франции, где Васильев говорит на тему, почему Комитет по культуре отобрал, как он выражается, у него его детище — театр на Сретенке и театр на Поварской. В частности он говорит о том, что это был захват театра, что он остается пока в должности художественного руководителя театра, но в Москву и в Россию не собирается вообще и театром заниматься тоже не будет. Пока роль художественного руководителя театра исполняет Игорь Яцко. Что будет дальше, Анатолий Васильев не знает. Много в его монологе горечи, он говорит о том, что, может быть, попросит какой-то помощи у федеральных властей.

Радио "Маяк"

В Александринском театре готовят премьеру

Санкт-Петербург. В Александринском театре готовят премьеру. Как сообщил журналистам во вторник, 20 февраля, режиссер спектакля «Иваны» Андрей Могучий, литературной основой постановки стала повесть Н. В. Гоголя «О том, как Иван Иванович поссорился с Иваном Никифоровичем».

«Я затрудняюсь сказать, в какой степени эта постановка выдержана в традиционном ключе, а в какой — в другом. Знаю, что специально ничего не выдумываю, и могу поручиться, что „подвижность“ актерская и моя весьма высока», — отметил режиссер.

По его словам, в спектакле заняты все три поколения актеров, главные роли исполнят Николай Мартон, Виктор Смирнов и Светлана Смирнова. Премьера намечена на 7 апреля.

Балтийское информационное агентство (Санкт-Петербург)

В Киеве будет гастролировать Московский театр «У Никитских ворот»

Киев. 20 февраля. УНИАН. 22-23 февраля в Киеве будет гастролировать Московский театр «У Никитских ворот».
Как передает корреспондент УНИАН, об этом сегодня на пресс-конференции в УНИАН сообщил художественный руководитель театра «У Никитских ворот» Марк РОЗОВСКИЙ. 
По его словам, Московский театр привезет в Киев два спектакля — шлягеры «Песни нашей коммуналки» и «Гамбринус».
М. РОЗОВСКИЙ отметил, что оба спектакля музыкальные, и будут показаны в Украинском доме на сцене.
Он также рассказал, что «Песни нашей коммуналки» — это продолжение спектакля «Песни нашего двора», но «совсем другой эстетично». По его словам, для участия в этих спектаклях приедет 36 актеров.
М. РОЗОВСКИЙ также отметил, что в дальнейшем театр планирует еще другие спектакли с «песнями»: «Песни нашего патефона», «Песни нашего детства» и тому подобное.
По словам М. РОЗОВСКОГО, второй спектакль — «Гамбринус», поставленный на основе повести А. Куприна, уже идет на протяжении 22 сезонов. Он также отметил, что тема этого спектакля интернациональна — «тема борьбы с ксенофобией и с любыми фобиями».
Руководитель театра также сообщил, что спектакль «Гамбринус» театр сыграет в обновленном составе, «поскольку жанр требует новых сил». Он также добавил, что этот спектакль будет принимать участие в фестивале «Музыкальное сердце театра», который сейчас проходит в Москве.
Кроме этого, М. РОЗОВСКИЙ отметил, что Московский театр для еврейской общины Киева сыграет спектакль «Поющий Михоэлс».

УНИАН (Украина)

Театральное братство Оксаны Мысиной: Поздравляем Александра Топурию и Олега Толкунова!

Театральное Братство Оксаны Мысиной от всего сердца поздравляет Александра Топурию с его блестящим дебютом в роли Эдипа в пьесе Виктора Коркия «Аристон»! И, конечно же, мы хотим отметить прекрасную игру Олега Толкунова в роли Креонта. Следующий спектакль с их участием — «Аристон» — состоится 19 марта на сцене театра АпАРТе.