Форман вернулся в Чехию на премьеру своей первой оперы

Американский режиссер чешского происхождения Милош Форман на днях вернулся в Прагу. 22 апреля в чешском «Народном театре» (Пражский национальный театр) состоится премьера джазовой оперы-буфф «Хорошо оплаченная прогулка», постановка которой является первым режиссерским опытом Формана в музыкальном театре. «Я никогда не занимался сценическими версиями опер. Кинопроизводство — это детский лепет по сравнению с театром», — сообщил 75-летний режиссер на состоявшейся 18 апреля пресс-конференции.

Первоисточник знаком Форману — в 60-е годы он видел одноименную пьесу Иржи Шлитра и Иржи Сухого (основателей авторского театра «Семафор»). В 1966 году Милош Форман осуществил телеверсию этого спектакля.

ИА ╚InterMedia╩

Тюменский театр пластики «Европа» готовится к премьере

Тюменский театр пластики «Европа» готовится к премьерному показу хореографической постановки «Небесная» — спектакль о том, как вырастают крылья на пути к мечте.

О новой работе «Европы» говорили на пресс-конференции. Предыдущая постановка «100 минут к тебе» собрала аншлаги, поэтому новый спектакль будет идти на сцене театра драмы 6 дней.

Премьера «Небесной» состоится 27 апреля, а закончатся выступления 2 мая. В спектакле занято 50 непрофессиональных танцоров. В Москве закуплено дорогостоящее оборудование для спецэффектов. Как рассказал художественный руководитель театра Дмитрий Ефимов, «Небесная» будет претендовать на высшую театральную награду «Золотая маска».

ГТРК Тюмень

Спектакль по Гоголю показал в Петербурге дебютант международного фестиваля «Встречи в России» Русский драмтеатр имени Горького из Астаны

Оригинальное прочтение гоголевской комедии «Ревизор» представил сегодня в Петербурге Государственный русский драматический театр имени Максима Горького из Астаны /Казахстан/. Герои спектакля «Здесь все свои» — странствующие актеры, извлекающие из сумки-эмигрантки школьное издание пьесы «Ревизор», и она оживает на глазах зрителей. Этот коллектив — дебютант проходящего здесь IX Международного фестиваля русских театров стран СНГ и Балтии «Встречи в России».

Впервые в северную столицу приехал из Тирасполя и Приднестровский государственный театр драмы и комедии имени Надежды Аронецкой, показавший сцены из московской жизни «Правда — хорошо, а счастье лучше» по Александру Островскому. Долгое время труппа была лишена возможности играть на своей сцене из-за аварийного состояния театрального дома, но не теряла творческого энтузиазма. Ныне коллектив зажил полноценной художественной жизнью и совершил несколько гастрольных поездок. По словам директора театра Марии Кырмыз, возможность выступить перед петербуржцами вселила в артистов заряд бодрости.

В фестивале участвуют также русские театры из Армении, Белоруссии, Грузии, Киргизии, Литвы, Узбекистана, Украины и Эстонии. Как отметил организатор фестиваля, генеральный директор театра «Балтийский дом» Сергей Шуб, если в первые годы поездки театров в Петербург нередко срывались из-за финансовых сложностей, то теперь такие фестивальные гастроли, как правило, находят поддержку на местах.

ИТАР-ТАСС

Учреждена Ассоциация региональных театров Грузии

В Гори (Восточная Грузия) учреждена Ассамблея региональных театров Грузии 20 апреля.

Как сообщает корр. Новости-Грузия, инициатором учреждения ассамблеи стал художественный руководитель Горийского драматического театра Рамаз Иоселиани.

На церемонию учреждения организации приехали руководители всех региональных театров.

По словам ее учредителей, создание Ассамблеи региональных театров ставит своей целью содействие развитию театров в регионах страны, их сотрудничеству и взаимопомощи.

Сегодня же был подписан совместный меморандум.

РИА "Новости"

Фестиваль «Театральная столица» будет проходить не только в Красноярске

С 2007 года краевой фестиваль «Театральная столица» будет проходить не только в Красноярске. Меняется концепция традиционных встреч театралов. По мнению организаторов — краевого агентства культуры и работников культуры — «театральный праздник должен стать кочующим и доступным для зрителей малых театральных городов края — Минусинска, Канска, Ачинска, Лесосибирска».

Как сообщила на встрече с журналистами 20 апреля куратор фестиваля Марина Кузнецова, в этом году решено второй «столицей» наряду с Красноярском сделать Минусинск. «В следующем году мы планируем провести фестиваль в Канске», — сообщила она. По ее словам, договоренность с городом уже достигнута.

Напомним, 23 апреля в рамках Года культуры, объявленного в Красноярском крае, краевой фестиваль «Театральная столица края — 2007» впервые одновременно стартует в двух городах, Красноярске и Минусинске. Театры Красноярска, Ачинска, Канска с премьерами съедутся в Минусинск, а на красноярских сценах пройдут постановки всех девяти краевых театров, включая норильский и два муниципальные из Железногорска. По традиции, участники фестиваля будут бороться за хрустальные маски по девяти номинациям.

ИА Regnum

Владимир Рецептер привез в Москву спектакли и книги

С 21 по 25 апреля в Москве на сцене Театра Наций и театра «Эрмитаж» проходят гастроли Пушкинского театрального центра в Москве. Театральная студия под руководством Владимира Рецептера представляет спектакли «Горе от ума», «Самозванцы» по трагедии Пушкин «Борис Годунов» и «Русалку».

В 1992 году бывший артист Большого драматического театра, писатель, поэт и филолог Владимир Рецептер создал в Петербурге Пушкинский театральный центр, а в 2006 году еще и театральную студию «Пушкинская школа»: «Они дипломированные актеры, окончили Санкт-Петербургскую академию театрального искусства, но они охотно и дружно остались в театре-студии „Пушкинская школа“. Для них это очень важно», убежден Владимир Рецептер.

Гастроли открываются спектаклем «Горе от ума». Надо напомнить, что сам Владимир Рецептер играл роль Чацкого в легендарном спектакле Георгия Товстоногова:"Если вы читали мою книжку «Прощай, БДТ!», то там было написано, как артист Р. (то есть Рецептер) вводился в «Горе от ума», как он не хотел падать в обморок, как Георгий Александрович Товстоногов ему сказал: «Падать необходимо», и он падал и в то же время думал, как бы так упасть не так, как падает или встает Сергей Юрский, первый исполнительно этой роли. Конечно, влюбленность в пьесу «Горе от ума» возникла давно. Мы привезли в Москву две московские пьесы. И «Борис Годунов», и «Горе от ума» это про Москву. Москвичи должны услышать, что это не только про те времена, не про ту грибоедовскую Москву, а еще про эту грибоедовскую Москву, и про эту пушкинскую Москву. Вот на это у меня есть надежда, хотя мы стараемся жить в предлагаемых обстоятельствах той и другой пьесы. Я думаю, что сам факт того, что я играл Грибоедова, играл Чацкого, записал как-то свою пластинку на «Мелодии» «Грибоедов, читающий „Горе от ума“, сказался. Я думаю, что мои статьи о Репетилове и о „Горе от ума“ вложены внутрь спектакля, и надеюсь, что это будет заметно только знатокам, а зрителю будет незаметно».

Помимо двух спектаклей, Пушкинский центр представляет свою издательскую серию книгами «Пушкинская премьера», «Притяжение „Скупого рыцаря“», «Трагедия „Моцарт и Сальери“», «Приглашение командора» с рисунками Михаила Шемякина, Бориса Заборова, Юрия Купера и Валерия Бабанова, а также впервые изданный свод критических материалов о творчестве Пушкина с комментариями крупнейших ученых-пушкинистов.

Радио «Свобода»

Иркутск: Премьеру балета по произведению Генриха Ибсена представит Музыкальный театр 27 апреля

Иркутский музыкальный театр 27 апреля представит новый спектакль. Это балет «Пер Гюнт» поставленный по произведению Генриха Ибсена на музыку Эдварда Грига. Об этом Телеинформу сообщила заведующая литературной частью Музыкального театра Людмила Негода. В спектакле рассказывается история блудного сына. В поисках счастья он покидает родину, близких, любимую девушку и отправляется путешествовать по свету. За десятки прожитых лет на чужбине, на родине у главного героя умирает мать. Когда он старый и больной возвращается домой, его встречает только любимая женщина, которая все эти годы ждала его. В финале герой понимает, что счастье было рядом, на родине, а не в дальних странах, и все его поиски были напрасны.

Главные партии в балете исполняют Мария Стрельченко и Татьяна Садовая. Костюмы для балета разработала художник из Санкт-Петербурга Татьяна Королева. По словам Людмилы Негоды, питерский дизайнер одежды уже работала над созданием одежды к спектаклям «Веселая вдова», «Стойкий оловянный солдатик», «В джазе только девушки».

Для постановки спектакля было выбрано нестандартное решение. Произведение Ибсена создано в XIX веке, но в балете история норвежского писателя происходит уже в XXI веке, что отражают и декорации, и костюмы персонажей спектакля. Изменилась и танцевальная эстетика спектакля. Классический балет в постановке приближен к современному модерну.

Телеинформ - Иркутск

«Другой театр из Франции»

Проект под названием «Другой театр из Франции» продолжает демонстрировать новые театральные формы. Минувшим вечером на сцене театрального центра Союза театральных деятелей работали два кукловода: Эмили Валантен и Жан Склавис. Рассказывают «Новости культуры».

Они впервые отправились в гастрольный тур по России. В четырех чемоданах хранится самое ценное — кукольные актеры, всего их тридцать четыре. Все они сделаны руками Эмили. В ее мастерской за тридцать лет собралось более полутора тысяч кукол. Она делает их из дерева, папье-маше, фарфора и даже изо льда. Куклы-перчатки, марионетки, тростевые. Отработанный материл никогда не отправляют на свалку: после звездных ролей куклы переходят в массовку и продолжают свою театральную карьеру.

Каждый год Эмили выпускает по два спектакля, в которых задействовано больше тридцати кукольных актеров. Новый театральный проект «Пересечения» французские кукольники сделали специально для России. Это своеобразный дайджест по их прошлым спектаклям. Сама она называет «Пересечения» «Антологией непочтительных авторов». К ним она относит Корнеля, Лафонтена, Мюллера и Хармса.

«Все эти куклы придуманы и созданы, чтобы что-то сыграть. Они все чем-то похожи на меня. Потому что сделаны с ощущением моего лица, как если бы я находилась в образе персонажа», — отмечает Эмили Валантен.

Телеканал "Культура": Новости

Магнитогорск: «Царская невеста» открыла международный оперный фестиваль

В Магнитогорске открылся международный фестиваль оперного искусства «Вива опера». Форум, который продлится 10 дней, соберет созвездие мастеров — солистов и дирижеров ведущих театров России и ближнего зарубежья. Открыла фестиваль премьера — опера «Царская невеста», постановка режиссера Большого театра Михаила Панджавидзе.

Работа над «Царской невестой» от коллектива магнитогорой оперы потребовала немало усилий. Спектакль сделали практически за две недели. Петр Токарев, заслуженный артист России, солист Магнитогорского театра оперы и балета, рассказывает: «Все у нас, как всегда, упиралось в сжатые сроки: огромный материал надо было профессионально и быстро обработать. Весь коллектив трудился с большой отдачей. Тяжело было, и уставшие голоса вроде не так звучат».

Оперу Римского-Корсакова в Магнитке ставил режиссер Большого театра Михаил Панджавидзе. Постановку «Царской невесты» в театре называют знаковой. Ренат Жиганшин, дирижер-постановщик, художественный руководитель Магнитогорского театра оперы и балета, отмечает:"В репертуаре театра до последнего момента был некий перекос в сторону зарубежной музыки, а русская опера была представлена только произведением «Евгений Онегин».

Костюмерам пришлось сшить 40 нарядов для хора и солистов. Никаких соболей, страз, парчи и бархата не было, главное — простота. Использовали грубые ткани, декорировали шнуром и шпагатом. Такая же простота присутствовала и в оформлении: даже янтарь в нарадах и то был необработанный. «Режиссер поставил нам задачу не делать чисто исторические костюмы, а создать некую стилизацию, причем достаточно упрощенную. Мы использовали бортовку, мешковину, очень грубую фактуру, необработанные швы. То есть, это сделано у нас сознательно», — рассказывает Гульнур Хибатуллина, художник по костюмам Магнитогорского театра оперы и балета.

Открытие фестиваля «Вива опера» состоялось. В Магнитогорске еще прозвучат «Евгений Онегин», «Кармен» и «Травиата». Завершится фестиваль 26 апреля.

ГТРК Челябинск

Красноярск: Борьба за призы фестиваля «Театральная столица» будет серьезной, считает директор драмтеатра

Борьба за хрустальную маску фестиваля «Театральная столица края — 2007» будет серьезной, сообщил на встрече с журналистами директор Красноярского драматического театра им. Пушкина Петр Аникин. Об этом передает корреспондент ИА REGNUM-KNews.

Он отметил, что краевые театры представят серьезные постановки как в Красноярске, так и в Минусинске. Сам театр им. Пушкина выступит в двух городах. 23 апреля он откроет фестиваль спектаклем Уильяма Шекспира «Король Лир» на своей сцене. 24 апреля артисты театра отправятся двумя группами в Минусинск со спектаклем «Бывшие сестры» и в Самару по приглашению с постановкой «Таланты и поклонники», где пройдет театральный фестиваль. «Думаю, Минусинску в этот раз позавидуют», — сообщил Аникин. Туда на неделю съедутся все краевые театры, кроме Норильского и Красноярского оперного театров из-за трудностей с транспортировкой реквизита. Здесь состоятся премьеры театров Красноярска, Ачинска и Канска.

Всего за неделю с 23 по 29 апреля в Красноярске пройдет 12 спектаклей, в Минусинске 8.

ИА Regnum

Победителем международного конкурса молодых оперных певцов в Улан-Удэ стал солист новосибирской оперы Константин Буинов

Международный конкурс молодых оперных певцов стал центральным событием памятных юбилейных торжеств в Улан-Удэ, посвященных выдающемуся басу Киму Базарсадаеву. Как сообщили сегодня корр. ИТАР-ТАСС в министерстве культуры и массовых коммуникаций Бурятии, в конкурсе участвовали 12 певцов, в том числе 6 представителей вокальной школы Монголии. 

Гран-при конкурса жюри во главе с народном артистом Монголии, профессором Жаргалсайхана присудило солисту Новосибирского театра оперы и балета Константину Буинову. Обладателем первой премии стал солист Бурятского государственного театра оперы и балета Мунхзул Намхай. Второго места удостоен также представитель бурятской оперы Бадма Гомбожапов. Третья премия отдана монгольскому оперному певцу Рабдану Батболду.

Победители и призеры конкурса покажут мастерство сегодня на сцене театра бурятской драмы. Молодые артисты выступят вместе со звездами оперы на вечере памяти, посвященном Киму Базарсадаеву.

Ким Базарсадаев — народный артист СССР, он был солистом Бурятского академического театра оперы и балета, удостоен Государственной премии Бурятии. Певец умер пять лет назад, в этом году ему исполнилось бы 70 лет.

ИТАР-ТАСС

Гастроли Пушкинского театрального центра


Пушкинский театральный центр появился в Петербурге 15 лет назад благодаря Владимиру Рецептеру. Известный в прошлом актер товстоноговского БДТ, а по совместительству литератор и режиссер, он многие годы потихоньку занимался и пушкинистикой. Рецептер настолько страстно и убедительно доказывал всем, что театр Пушкина — совершенно отдельный от всего остального драматического театра мир, что в конце концов добился от государства учреждения специального центра для изучения и постановки на сцене произведений Пушкина. Пять лет назад Рецептер даже набрал специальный курс в питерской Театральной академии — с углубленным изучением «нашего всего». До недавнего времени в центре ставили только Пушкина, и на фестивалях, проводившихся под руководством Рецептера ежегодно в Пскове и Пушкинских горах, тоже показывали спектакли исключительно по текстам «солнца русской поэзии». Но 200-летний юбилей давно прошел — и надо было что-то менять. Теперь здесь ставят и другую русскую поэзию. Афиша московских гастролей в полной мере отражает два этих направления в деятельности центра — сначала на сцене Театра наций покажут «Горе от ума» Грибоедова в постановке самого Владимира Рецептера, а потом — «Бориса Годунова» Пушкина, который в постановке Ивана Ставиского идет под заголовком «Самозванцы». То есть зрители увидят самую знаменитую стихотворную комедию и самую знаменитую поэтическую трагедию России. Да еще в постановке людей, занимающихся не только оригинальной сценической интерпретацией, но и исследованием текстов. Так что за один вечер зритель может как бы сходить в театр и в библиотеку одновременно. В Москве такого не найдешь.

Коммерсантъ