Грозный: Драмтеатр им. М. Лермонтова представил премьеру спектакля «Рыцари кавказских гор»

В Доме культуры «Оргтехника» при полном аншлаге прошла премьера спектакля «Рыцари кавказских гор», подготовленная чеченскими актерами Государственного русского драматического театра им. М. Ю. Лермонтова.

Этой постановкой театр открывает большую, сложную тему войны и мира 14-21 вв. Впечатляют яркие сценические образы исторических личностей: Бейбулата Таймиева, М. Ю. Лермонтова, генерала Воронцова, воплощенные известными чеченскими артистами. На премьере спектакля присутствовал министр культуры ЧР Д. Музакаев. Автором и постановщиком спектакля является народный артист РФ, лауреат Государственной премии РФ, профессор Мимолт Солцаев.

(Маршо (Урус-Мартан))

Пермь: Театр драмы ждет глобальная реконструкция

27 июня мюзиклом «Доктор Живаго» Пермский театр драмы завершает свой 80-й сезон. Но настоящее прощание с театром до осени состоится 30 июня повторением того самого юбилейного капустника, который был показан на праздновании дня рождения театра драмы.

А буквально на следующий день, по словам художественного руководителя театра Бориса Мильграма, начнется полная реконструкция зрительного зала, вмещающего ныне 900 человек. «Театр драмы был построен 26 лет назад и являл собой придаток обкома КПСС, где проходили различные партийные конференции и собрания актива города и области, — объяснил Борис Леонидович причину глобального ремонта. — Отсюда и гранитные стены, плюшевые кресла и, как следствие, отвратительная акустика. В новом зале на 650 зрителей не будет балкона, он станет более удобным и более уютным».

«При этом на него будут потрачены совершенно неприличные деньги», —добавил министр культуры Олег Ощепков, но разглашать сумму раньше времени не стал. Обновленный зал примет зрителей 12 октября премьерой «Бесприданница» Александра Островского. Также в планах руководства театра и министра — реконструкция площади перед театром, так называемой эспланады, и снос фонтана, который Борис Мильграм назвал «жутким сооружением времен войны».

(Пермские новости (Пермь))

Пермские театры готовятся к закрытию сезонов

В театрах Перми скоро завершатся творческие сезоны. Как сообщили «Новому Региону» в театре «У Моста», сезон труппа завершит 17 июня. В этот день выйдет спектакль «12-я ночь» В. Шекспира. Летом театр планирует заняться капитальным ремонтом и к сентябрю вновь откроет двери пермскому зрителю. Пермский театр оперы и балета приглашает зрителей на закрытие сезона 15 июня. В этот день на сцене театра состоится заключительный концерт, в программу которого войдут некоторые акты нового спектакля «Иоланта». Артисты театра летом будут отдыхать, гастролей этим летом не планируется. В сентябре оперный театр вновь начнет работу. Пермский Театр кукол покажет последний детский спектакль «Красная Шапочка» в конце июня. После чего труппа театра начнет гастролировать по городам и селам Пермского края. В сентябре кукольный театр начнет продажу билетов и в октябре вновь покажет маленьким зрителям спектакли. Пермский драматический театр закроет театральный сезон 27 июня, а 30 июня пермские зрители попрощаются со старым залом театра. Новый сезон театр откроет лишь 12 октября. По словам художественного руководителя театра Бориса Мильграма, в это лето планируется изменить театральный зал. Зал будет уменьшен, при этом будут созданы специальные ложи, а балкон вовсе будет отсутствовать. Новый зал будет рассчитан на 650 мест.

ИА ╚Новый регион╩ (г. Пермь)

Сегодня в Заполярном театре премьера спектакля, закрывающего 66-й театральный сезон

Сегодня в Заполярном театре драмы пройдет премьера спектакля «Два вечера в веселом доме» по мотивам повести Александра Куприна «Яма» режиссера Анатолия Кошелева. Действие спектакля разворачивается в публичном доме. С утра в дом плотских утех идут посетители. Спектакль о трагической доле русских проституток «Два вечера в веселом доме» закрывает 66-й театральный сезон в Норильске.

РИА ╚Дельта╩ (г. Норильск)

Нижегородский академический театр кукол завершит свой 78-й театральный сезон спектаклем «Теремок» 17 июня

Нижегородский академический театр кукол завершит свой 78-й театральный сезон спектаклем «Теремок» 17 июня. Об этом корреспонденту НИА «Нижний Новгород» сообщили в театре. Этот спектакль — веселое, очень музыкальное представление для детей младшего школьного возраста и старших дошкольников, знакомящий их с жанром мюзикла, в котором соединились замечательные стихи известного детского поэта Самуила Маршака и музыка нижегородского композитора Александра Шишкина, выдержанная в зажигательных танцевальных ритмах. В октябре 1990 года спектакль с успехом гастролировал в Америке. Премьера «Теремка» состоялась в сентябре 1989 года.

Независимое информационное агентство - Нижний Новгород

Министр культуры предложил культурным учреждениям Твери быть амбициознее

Сегодня в Тверскую область прибыл министр культуры РФ Александр Соколов. Он посетил концерт в областном академическом театре драмы, посвященный памяти его деда, великого русского писателя Соколова-Микитова, прожившего несколько последних десятилетий жизни в селе Карачарово Конаковского района тверской области. А перед этим в администрации Тверской области прошла встреча, на которой обсуждался проект реконструкции Тверского драмтеатра. «Это классический русский репертуарный театр, который необходимо сохранить для потомков», — отметил министр культуры. Сохранить его для потомков поможет задуманная питерским объединением «Геореконструкция» модернизация. Согласно плану, разработанному французским архитектором Ксавье Фабром, во дворе драмтеатра появится новое здание, где будут репетиционные залы, зал с трансформирующейся сценой для проведения концертов и больших городских мероприятий, выставочный зал, музей, и, возможно, кинозал. Старое здание существенно не изменится, но будет оснащено новейшими техническими театральными средствами. Общая стоимость работ — 350 млн. рублей (это только на здание). Тверская область готова предоставить 70 млн. После того, как губернатор Зеленин рассказал об этом на заседании кабинета министров, где губернаторы по очереди выступают с докладами, дело сдвинулось с мертвой точки. По словам министра культуры, сейчас самый удобный момент, чтобы пролоббировать интересы тверского драмтеатра при рассмотрении бюджеты 2008 в Совете Федерации РФ. А еще министр культуры считает, что дома, примыкающие к театру, где сейчас расположен жилой фонд и магазины, не мешало бы включить в орбиту нового культурного комплекса. И разместить в них, скажем: хранилище музейных фондов. «Это очень амбициозный проект», — сказал министр. И, по нынешним временам, оригинальный. В наше время в центре города, мягко говоря, редко строят музейные фонды.

Тверской городской портал ╚eTver.Ru╩ (г. Тверь)

Спектаклями дебютов завершает свой сезон оперный театр Челябинска

Вчера, 31 мая, челябинские поклонники оперы, пришедшие на спектакль «Риголетто», с особым вниманием и удовольствием воспринимали шедевр Джузеппе Верди. Этому в немалой степени способствовал дебют в заглавной партии молодого певца, обладателя красивого баритона Дениса Закирова. Некоторые из меломанов даже осмелились сравнить его с известным исполнителем этой партии, солистом Дюссельдорфской оперы, челябинским земляком Борисом Стаценко, который несколько раз приезжал на родину из Германии и восполнял пробел в репертуаре баритональных партий. На спектакле присутствовал министр культуры области Владимир Макаров. Однажды услышав голос Закирова на концерте, он захотел услышать и его Риголетто. Певцом и спектаклем остался очень доволен, о чем не замедлил поделиться с корреспондентом агентства «Урал-пресс-информ». Вместе с Денисом Закировым, который действительно блестяще справился с новой ролью, особую краску в спектакль внес и дирижер Московского музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Вольф Горелик. С «Риголетто» началась в театре своеобразная декада дебютов, которая завершится вместе с закрытием сезона 10 июня. После Дениса Закирова премьерный экзамен перед зрителями будет держать солистка балета Екатерина Тихонова. 8 июня она впервые выйдет в «Жизели» в заглавной партии. Принесшая театру «Золотую маску» (за партию Германа) опера «Пиковая дама» 9 июня впервые представит в партии Томского Петра Толстенко. А «мировая премьера» про Гойю ( «El mundo de Гойя»), которой 10 июня и завершит свой сезон Челябинский оперный, представит сразу трех дебютантов. Гойю будет танцевать Евгений Атаманенко, его молодую жену Хосефу — Элеонора Мунтагирова, герцогиню Альбу — Юлия Шамарова.

ИА ╚Урал-пресс-информ╩ (г. Челябинск)

Проблемы развития детских театров обсудят участники режиссерской лаборатории под руководством Терезы Дуровой, которая будет работать в Нижнем Новгороде 1-5 июня

Проблемы развития детских театров обсудят участники режиссерской лаборатории под руководством Терезы Дуровой, которая будет работать в Нижнем Новгороде 1-5 июня. Об этом корреспонденту НИА «Нижний Новгород» сообщили в Доме актера, на базе которого и пройдет встреча. В рамках лаборатории, в частности, будут затронуты темы: детский театр — тотальный театр (тренинги по всем направлениям как института), детский театр без границ, интерактив в спектаклях для детей, новые технологии в постановке детского спектакля. Кроме того, в Доме актера пройдут открытые репетиции, посвященные тому, как создать спектакль из ничего. Тереза Дурова — народная артистка России, художественный руководитель Московского театра клоунады. Этот театр — единственный в мире, где клоунада стала основой сценического решения отнюдь не клоунских или комических пьес. Репертуар театра доказывает, что любой жанр — трагедию, комедию, мелодраму, сказку — можно воплотить средствами клоунады. К примеру, в репертуаре театра есть спектакль по пьесам Ионеско, вольная вариация романа «Дон Кихот», клоунский взгляд на знаменитые сказочные сюжеты про Царевну-Несмеяну, Буратино, Колобка.

Независимое информационное агентство - Нижний Новгород

Камерный спектакль «Эмигранты» Мрожека станет первой премьерой нового сезона в Нижегородском театре драмы имени Горького

Камерный спектакль «Эмигранты» Мрожека станет первой премьерой нового сезона в Нижегородском театре драмы имени Горького. А 2 июня в театре пройдет сдача спектакля. Об этом корреспонденту НИА «Нижний Новгород» сообщили в театре. Режиссер спектакля — Александр Сучков. В постановке заняты актеры Артур Деменев и Евгений Зерин. В театре отметили, что для этой камерной постановки очень важен тесный контакт со зрительской аудиторией, причем, такой же камерной, как сам спектакль. Поэтому, возможно, что зрители (всего около 50 человек) будут располагаться на сцене вместе с актерами. «К сожалению, пока у нас нет малой сцены, поэтому и рассматривается вариант с основной сценой», — пояснили в театре. Это произведения Мрожека является одним из важнейших в польской драматургии послевоенного периода. После выхода пьесы многие западные критики увидели в «Эмигрантах» синтез мрачного натурализма в стиле Горьковского «На дне» и реминисценций театра абсурда. В театре также подчеркнули, что ни на одной другой нижегородской театральной площадке постановки по произведениям этого автора нет. Спектакль пополнит репертуар театра в следующем сезоне.

Независимое информационное агентство - Нижний Новгород

В Казани пройдут гастроли Театра Европы из Санкт-Петербурга.

С завтрашнего дня по 10 июня при поддержке Правительства Республики Татарстан в Казани пройдут гастроли Академического Малого драматического театра — Театра Европы из Санкт-Петербурга под руководством народного артиста России, лауреата государственных премий Льва Додина. 2 июня на сцене Казанского академического Большого драматического театра им. В. И. Качалова легендарным спектаклем Льва Додина по роману Ф. Абрамова «Братья и сестры» откроются гастроли этого знаменитого театра. Спектакли в Казани станут началом большой трехлетней акции под общим названием «Легендарные спектакли Малого драматического театра — Театра Европы в городах России». В афише нынешних гастролей недавняя премьера театра — чеховский «Дядя Ваня» и спектакль по пьесе Людмилы Петрушевской «Московский хор», получивший в 2003 году Государственную премию России. Актеры театра не только представят свои спектакли, в рамках гастролей запланированы встречи петербуржцев с творческой интеллигенцией Татарстана, экскурсии по самым памятным местам тысячелетней Казани и ее пригородов.

ИА ╚Intertat.ru╩ (г. Казань)

Развитие драматического искусства в Китае

В нынешнем году отмечается 100-летие китайской драматургии. По этому случаю в стране проходит фестивали театров, семинары по популяризации этого вида искусства, организованные Министерством культуры КНР и сценическими коллективами различных районов страны.

Пьесу «Чайная» написал известный драматург Лао Шэ. Ее любят не только китайцы, но и иностранцы. В «Чайной» представлен чрезвычайно емкий и красочный срез городской жизни Пекина на примере событий в чайной Юйтай в разные исторические периоды 40 годов прошлого века. «Чайная» является одним из шедевров современной китайской драматургии. 

Драматургия (хуацзюй) появилась в Китае 100 лет назад под влиянием зарубежной культуры. До этого драматургия в западном понимании не была знакома китайцам. В стране были популярны только китайские традиционные драмы, которые относятся скорее к музыкальным, нежели разговорным видам искусства. Составными элементами китайской драмы в равной степени являются танец, диалог, пение и инструментальная музыка. Язык китайского театра представляет собой сочетание стихов и прозы, литературного и разговорного стиля, причем за каждым компонентом закреплена определенная функция. Содержание пьес, порой весьма запутанное, составляют, как правило, темы и сюжеты, заимствованные из легенд и исторических хроник. Изображение происходящего далеко от реализма: декорации, за исключением задника, отсутствуют, реквизит сведен к минимуму, время и место действия трактуются произвольно.

В 1907 году некоторые китайские студенты, обучавшиеся в Японии, создали сценический коллектив «Чуньлюшэ», который поставил на сценах Токио фрагменты постановки «Дама с камелиями» Дюма-сына. В том же году другой сценический коллектив «Чуньяншэ» был создан в Шанхае. На китайских сценах этот коллектив играл пьесу «Хижина дяди Тома» американского писателя Бичер-Стоу. С тех пор драматургия начала популяризироваться в Китае.

В стране шли известные спектакли, многие из которых в юбилейном фестивале пройдут на отечественных сценах. В апреле в Пекине состоятся более 30 сценических постановок. На сцены Шанхая, Ханчжоу, Шэньяна и других крупных городов вышли классические пьесы, которые вызвали большой интерес у зрителей.

Представитель Министерства культуры КНР Инь Сяодун в своем интервью сказал, что многие художественные коллективы стали репетировать самые популярные пьесы, посвященные 100-летию китайской драматургии. Он сказал:

«Все эти сто лет китайская драматургия не стояла на месте. Были поставлены сотни лучших пьес. Из числа самых популярных можно назвать пьесы „Гроза“, „Гуань Ханьцин“ и другие. В новую эпоху наблюдается особое оживление китайской драматургии. В середине и конце 80-х гг. 20-го века драматургия получает дальнейшее развитие, ведутся реформы и поиски по обновлению ее содержания и художественной формы».

Новый сценический спектакль «Счастье семьи» Пекинского Народного академического театра рассказывает о жизни семьи архитектора в 50 годы. События происходят в «сыхэюань» (дом старой пекинской архитектуры с квадратным двором в центре и расположенными вокруг него четырьмя флигелями). После того, как в 2005 году состоялась премьера, пьеса стала пользоваться большой популярностью.

Ван Сяоин — профессор Государственного академического театра. Внимание к общественной жизни и заимствование полезного из лучших зарубежных произведений, по его мнению, стимулирует росту популярности драматургии в Китае.

В рамках юбилейных мероприятий Ван Сяоин покажет китайским зрителям спектакль «Копенгаген», поставленный по мотивам одноименной постановки известного английского драматурга Майкла Фрейна. Спектакль рассказывает о том, как немецкие ученые, создававшие атомную бомбу, пришли к пониманию ее опасности для мира. Театральный коллектив дал почти сто спектаклей. Пьеса, демонстрирующая отношения между наукой, совестью и моралью, не оставляет зрителей равнодушными.

«Содержание пьесы очень хорошее. Она рассказывает о том, как два ученых оказались в ситуации, когда любимая работа становится источником угрозы человечеству. В итоге гуманизм побеждает. Спектакль служит примером для учащихся, в частности, люде, занимающихся научным исследованием. Прекрасная игра артистов очаровала зрителей».

«Три года назад я увидел пьесу в Пекинском педагогическом университете. Мне тогда она просто запала в душу».

Сегодня драматургия получает быстрое развитие, как и традиционная китайская опера. В 2006 году на пекинских сценах состоялись премьеры более 40 пьес. Большинство из них рассказывает о реальной жизни простых китайцев, затрагивает важнейшие проблемы китайского общества. Некоторые режиссеры пошли на пути соединения традиционных элементов с современными. Их сразу стали называть авангардными режиссерами.

Китайская драматургия получила большое развитие. Однако, остаются и проблемы, например, связанные с творчеством, подготовкой талантливых артистов. Чтобы привлечь зрителей театральные коллективы снижают цены на билеты.

Китайская федерация драматургов организовала симпозиум с участием ста с лишним специалистов. Патриарх китайского театра детской драматургии Чжао Сюнь обратил внимание на необходимость поиска и выдвижения талантливой молодежи. Он говорит:

«70 лет я проработал в театре. Я надеюсь, что наш театр еще создает лучшие произведения, отличающиеся китайским колоритом, сумеет воспитать талантливых молодых режиссеров и артистов».

Министр культуры КНР Сунь Цзячжэн подчеркнул, что модернизация содействует популяризации разных жанров искусства. Он обратился к работникам драматического искусства молодого поколения с призывом смело встречать вызовы времени. Он сказал:

«Драматургия имеет широкие возможности. Однако, другие виды искусства тоже могут оказывать внимание на нее. Инновация в этой области является новой проблемой, которую нельзя обойти».

Сунь Цзячжэн отметил, что работники китайской драматургии готовы трудиться ради процветания драматического искусства и расширять сотрудничество с другими странами в этой области, чтобы китайские зрители имели возможность знакомиться с шедеврами мировой драматургии. 

(Жэньминь жибао (Китай))

Главный режиссер Ереванского Русского драмтеатра Александр Григорян награжден Орденом Дружбы

Орденом Дружбы награжден руководитель и главный режиссер Ереванского Русского драмтеатра Александр Григорян. Этой наградой отмечен его вклад в популяризацию русской культуры в Армении. Церемония с участием первой леди страны прошла в российском посольстве в Ереване.

Александр Григорян руководит театром свыше 40 лет. Именно здесь начинал свою творческую карьеру Армен Джигарханян. Александра Григоряна часто приглашают на постановки в ведущие российские театры. Его постановка «Лунное чудовище» в МХТ не один месяц собирала полные залы. Из наград и титулов Григоряна достаточно упомянуть международные премии Станиславского и Смоктуновского и «Золотую медаль» Межпарламентской ассамблеи СНГ. 

Александр Григорян, руководитель Ереванского Русского драматического театра им. К. С. Станиславского: «Я ведь, пожалуй, всю свою творческую деятельность в Армении посвятил этому гражданскому делу. Орден Дружбы соответствует моей гражданской и политической позиции. Я думаю, это один из самых интересных и больших моих праздников. Я благодарю посольство России, а также свой коллектив, потому что все эти 40 с лишним лет мы провели в боевом творческом настроении».

(МТРК Мир)

Свой новый спектакль «Локомотив» показал в Санкт-Петербурге Резо Габриадзе — участник фестиваля «Черешневый лес»

В клубах паровозного дыма утонула сегодня Малая сцена Большого драматического театра имени Георгия Товстоногова, где показал свой новый спектакль «Локомотив» великий грузинский фантазер Резо Габриадзе. Трехдневные гастроли его театра-студии на невских берегах организованы фестивалем «Черешневый лес».

«Паровозы не молчат, они дышат, как и мы…» — гласит подзаголовок этого спектакля, в котором ностальгический поезд мчится по маршруту Владивосток-Цхалтубо. «Оглядываясь назад, я хочу остановить паровоз, на котором в юности приехал из Кутаиси в Тбилиси. Он же привел меня через всю заснеженную Россию в Москву. Мне кажется, мы еще вернемся к паровозам, а потом к лошадям. А совсем в конце к пещерам. К ним мы совершенно готовы», — говорит Резо Габриадзе. Озвучили спектакль на русском языке его творческие друзья Кирилл Лавров, Алиса Фрейндлих, Алексей Петренко, Никита Михалков, Андрей Толубеев, Ирина Соколова, Андрей Битов, Сергей Гармаш, Александр Баргман, Алексей Девотченко… Ранее на Малой сцене БДТ мастер показывал свой спектакль «Осень нашей весны».

Петербург — особый город в жизни и творчестве Резо Габриадзе — драматурга, прозаика, живописца, киносценариста, скульптора, режиссера, графика — создателя собственного художественного мира. Здесь родился один из самых знаменитых его спектаклей «Песня о Волге». Он автор самого миниатюрного петербургского памятника — Чижика-Пыжика на Фонтанке и самой причудливой мемориальной доски — Носу майора Ковалева на Вознесенском проспекте. В Петербурге вышла книга театроведа Марины Дмитревской «Театр Резо Габриадзе» о чудесной истории тбилисских марионеток, ставших достоянием мировой культуры.

ИТАР-ТАСС

На фестивале «Звезды Белых Ночей» премьерой стала постановка в Мариинском театре оперы «Тоска»

На фестивале «Звезды Белых Ночей» первой и грандиозной премьерой стала постановка в Мариинском театре оперы «Тоска» Джакомо Пуччини. В заглавной партии — одна из лучших сопрано мира Мария Гулегина. Она широко известна своей интерпретацией трагического образа Флории Тоски. За дирижерским пультом — маэстро Гергиев. Прежде в Мариинском театре шедевр Пуччини ставили лишь однажды — 13 лет назад. Нынешняя версия, по словам критиков, буквально взгляд на оперу под другим углом. Наклон сцены — 11 градусов. Актерам пришлось непросто — петь и держать равновесие на зеркальном полу.

Действие спектакля перенесено в Италию 30-х годов прошлого века. По словам режиссера — Пола Карана — он хотел усилить трагичность ситуации. Это было время таких отрицательных исторических персонажей, как Гитлер, Муссолини, Сталин. Партию главного оперного негодяя Скарпии исполняет Эдем Умеров. Что касается других типажей — любовник, герой и предатель — они узнаваемы во все времена.

РТР "Вести"

Презентация проектов музыкального театра прошла в Калининграде

Архитекторы из Москвы, Санкт-Петербурга и Калининграда представили свои проекты строительства музыкального театра авторитетному жюри. Презентации прошли в Историко-художественном музее. Строительство музыкального театра должно начаться в ближайшее время. Однако пока жюри не определится с победителем конкурса, сроки и стоимость работ неизвестны. Заказчик проекта — Правительство Калининградской области, подрядчик — фирма из Санкт-Петербурга. По словам председателя жюри, Георгия Бооса, строительство будет идти быстрыми темпами, что, впрочем, не означает потерю в качестве. В результате в Калининграде должен появиться «самый современный и лучший музыкальный театр в Европе». Но это потом. Сначала нужно выбрать архитектурный проект.

Георгий Боос, губернатор: «Очень интересные проекты, и не хочу высказывать никаких мнений, подожду, пока свое мнение скажут профессиональное жюри. У всех проектов есть действительно яркие достоинства и выбрать среди них лучший будет чрезвычайно трудной задачей».

ГТРК Янтарь (Калининград)

Римас Туминас стал новым художественным руководителем театра имени Вахтангова

Неожиданное назначение в театральной жизни Москвы: новым художественным руководителем Театра имени Вахтангова стал хорошо известный в столице литовский режиссер Римас Туминас.

Сегодня в Театре имени Вахтангова первый день отпуска. Но утром в их двери постучалась новость о назначении литовского режиссера Римаса Туминаса художественным руководителем легендарного театра.

Михаил Швыдкой, руководитель Федерального агентства РФ по культуре и кинематографии: «Вот, скажут, предложили литовца возглавить русский театр — но давайте будем честны: Туминас — режиссер, который сформировался в советские времена! Это был очень трудный выбор. В театре нет другой такой кандидатуры, которая могла бы стать лидером!»

Найти достойную замену себе на посту художественного руководителя Театра имени Вахтангова предлагал еще Михаил Ульянов. Предложения делались и Валерию Фокину, и Роберту Стуруа, и Римасу Туминусу, причем Михаил Александрович лично описывал им проблемы, которые поселились за вахтанговскими кулисами.

Михаил Ульянов (архив 2006 г.): «Решать необычно трудные задачи: это репертуар театра, это режиссура, которой сегодня нет, мы приглашаем режиссеров со стороны, это наши актеры, которые тусуются неизвестно где».

Впрочем, сам Туминас собирается придти в Вахтанговский не для того, чтобы наводить порядки, а чтобы вместе с актерами через творчество раскрыть новые стороны радости жизни.

Римас Туминас, режиссер: «Все оставлю как есть, попробую не воевать. Что касается характера — у меня его мало, но, может, в нашей жизни все нет уж плохо?»

Римас Туминас двадцать лет проработал в Национальном драмтеатре Литвы, а в 90-м году основал Малый театр Вильнюса. Литовские коллеги говорят, что редко у кого из режиссеров такой тонкий слух, как у Римаса.

Регимантас Адомайтис, литовский актер театра и кино, артист Национального академического театра Литовской республики, народный артист СССР, народный артист Литовской ССР: «Он очень чувствует, что сегодня должно звучать. Туминас, безусловно, принесет что-то новое для этого театра. И они это хотят».

Римас Туминас уже работал в Театре имени Вахтангова. Здесь он поставил «Ревизора» с Маковецким и Максаковой. В московском театре «Современник» несколько лет идет его спектакль «Играем Шиллера». А в этом сезоне он обещал «Современнику» поставить «Горе от ума» с Еленой Яковлевой. Теперь здесь легкая паника.

Елена Яковлева, актриса Московского театра «Современник»: «Я теперь ревную Туминуса к Вахтанговскому театру».

Литовский режиссер говорит, что сначала завершит все свои обещания — и только затем войдет в вахтанговские двери. К тому же в Театр Вахтангова он приходит не навсегда. Пока идет разговор только о двух-трех театральных сезонах.

Первый канал - Новости

Солисты Большого театра и Церковный хор Русской Патриархии примут участие в международном фестивале фольклорной песни в Грузии

Солисты Большого театра, в том числе Елена Образцова, Маквала Касрашвили, Зураб Соткилава, а также Церковный хор Русской Патриархии примут участие в международном фольклорном фестивале «Песня о Самегрело-2007» 2-3 июня в городе Хоби на западе Грузии. 

Часть гостей из РФ уже прибыла в Грузию — 30 мая в Тбилиси они приняли участие в юбилейном концерте Зураба Соткилавы, посвященном его 70-летию. Однако большинство российских артистов прилетит сегодня вечером чартерным авиарейсом из Москвы /через Луганск/. Из Кутаиси вся российская делегация — 120 человек — на машинах направится в Хоби /110 км/.

Фестиваль, в котором будут также участвовать фольклорные коллективы из Канады, Норвегии, Турции и других стран, пройдет под патронажем Католикоса-Патриарха всея Грузии Илии Второго с целью популяризации грузинской народной песни. Это уже третий аналогичный фестиваль в Хоби. Первый и второй прошли в 2003 и 2005 годах.

В рамках фестиваля в Хоби будет открыт Музей грузинской народной песни имени патриарха грузинской народной песни Дзуку Лолуа. К открытию музея приурочен выпуск компакт-диска с шедеврами грузинского фольклора 1901-1950 годов.

ИТАР-ТАСС

В Башкирском государственном театре оперы и балета идут репетиции балета «Бахчисарайский фонтан»

В Башкирском государственном театре оперы и балета готовится очередная премьера. Художественный руководитель балетной труппы Шамиль Терегулов ставит балет Бориса Асафьева «Бахчисарайский фонтан», которым 19 июня откроется XIII Международный фестиваль балетного искусства имени Рудольфа Нуреева.

Балетмейстер намерен сделать свой спектакль танцевальным, динамичным, всего в двух действиях, но при этом сохранив музыкальную партитуру практически без купюр. Музыкальный руководитель постановки — Роберт Лютер. Сценограф — московский художник Дмитрий Чербаджи, знакомый уфимским зрителям по работе над оформлением балета «Тщетная предосторожность», новой редакции «Журавлиной песни», «Ходжа Насреддин», «Жизель», «Голубой Дунай», «Баядерка», «Ромео и Джульетта».

В главных партиях выступят ведущие солисты труппы — Гузель Сулейманова, Гульсина Мавлюкасова, Елена Фомина, Римма Закирова, Руслан Мухаметов, Ильдар Маняпов, Ринат Абушахманов, а также молодое пополнение театра — Дмитрий Марасанов, Артур Новичков, Олег Шайбаков, Рамиль Багманов.

Башинформ / Уфа

В Самаре пройдет уличный спектакль французского театра “Les Quidams-Inko'Nito”

31 мая на территории самарской ГРЭС прошла пресс-конференция, посвященная уличному спектаклю «Мечта Эрбера» французского театра “Les Quidams-Inko'Nito”, который состоится 1 июня в рамках фестиваля «Французская весна на Волге», сообщает корреспондент ИА REGNUM-ВолгаИнформ. В ней приняли участие режиссер французского театра Жан-Батист Мари Дюперо, директор «Альянс Франсез» в Самаре Натали Коньо Товэн, руководитель управления по связям с общественностью и СМИ ОАО «Волжская ТГК» Владимир Громов и работник Международного центра развития культуры в Самарской области Марина Межевич. 

Пять актеров на ходулях, облаченные в белое, трансформируются в большие объемные 4-метровые фигуры и приглашают прохожих отправиться в необычное театрализованное путешествие по улицам города. «Мы берем энергию города, энергию света, чтобы превратиться… Я не буду рассказывать, чтобы у вас возникли свои образы и ассоциации, скажу только, что этот спектакль — приглашение в мечту», — говорит режиссер спектакля.

«Мечта Эрбера» за 10 лет своего существования была сыграна 600 раз, в том числе в Австралии, Японии, Шотландии, Китае. По словам, режиссера, где бы он ни игрался, везде реакция зрители было одна — удивление и восторг. «Мечта Эрбера» — первый спектакль в России известного коллектива французского театра “Les Quidams-Inko'Nito”, делающего исключительно уличные спектакли.

Необычное театральное шествие начнется в 22:00 от ворот самарской ГРЭС до спуска от площади Славы. Специально из-за спектакля с 21:30 будет перекрыт Волжский проспект от его пересечения с улицей Вилоновской до пересечения с Маяковского, а также около и на площади Славы с 22:20 до 23:00 отключат фонари. Следить за порядком будут сотрудники милиции. Спектакль состоится, несмотря на обещанный синоптиками дождь. «Если будет небольшой дождь — ничего страшного костюмы выдержат, но лучше, конечно, чтобы его не было», — говорит режиссер Жан-Батист Мари Дюперо.

ИА Regnum

Театральная школа для артистов русских театров СНГ и Балтии начала работать в Подмосковье

Международная театральная школа для артистов русских театров СНГ и Балтии начала сегодня работать в подмосковном городе Серпухове. Как рассказал корр. ИТАР-ТАСС руководитель проекта, представитель Союза театральных деятелей Алексей Литвинов, «сюда приехали более 40 профессиональных артистов из 13 бывших советских республик, все они моложе 30 лет».

Для работы школы свои залы предоставил Серпуховский музыкально- драматический театр. По словам Литвинова, «сегодня прошли первые занятия по мастерству актера, сценической речи и сценическому движению, их ведут преподаватели Щукинского училища».

Работа школы продлится до 23 июня. К этому времени молодые артисты под руководством известных столичных режиссеров должны подготовить 3 спектакля. Со следующей недели вместе с ними начнет работать народный артист России Андрей Житинкин. Спектакли будут ставить также режиссер «Театра Луны» Олег Николаев и режиссер Щепкинского училища Вадим Лепилин. Алексей Литвинов уточнил, что названия постановок будут определены, когда выяснится «соответствие артистов требованиям мастера к спектаклю».

Вечерами после занятий студенты будут показывать зрителям Серпухова и гостям из Москвы привезенные с собой литературные и музыкальные композиции, камерные спектакли и капустники.

Проведение школы финансируют власти Mосковской области. Они выделили 2, 5 млн рублей в рамках «Программы поддержки Московской областью соотечественников за рубежом».

ИТАР-ТАСС

В столице прошел фестиваль под названием «Ожившая сказка»

Фестиваль «Ожившая сказка» закрывается сегодня в Москве. Церемония закрытия назначена на 18:30. В этом году фестиваль посвящен юбилеям классиков детской литературы — 120-тилетию со дня рождения Маршака и 125-тилетию со дня рождения Чуковского. В «Ожившей сказке» приняли участие телевизионные компании и театры России и Белоруссии. Из московских театров в мероприятии участвовали МХАТ имени Горького, Российский академический молодежный театр, театр Ермоловой и другие. 

Радио CityFM

Театр на Юго-Западе празднует юбилей

Столичному Театру на Юго-Западе исполнилось тридцать лет. Его история четко делится на два периода: студийно-любительский и театрально-профессиональный. За это время театр успел пережить не просто ремонт: старое здание было снесено. На прежнем месте было возведено новое, которое технически куда более отвечало своему высокому назначению. Однако для юбилея и этого пространства оказалось недостаточно. Его отпраздновали на сцене театра «Новая опера». Рассказывают «Новости культуры».

Восемьсот мест театра «Новая опера» заполнили поклонники Театра на Юго-Западе. В родном зале на проспекте Вернадского всего сто мест. Несоразмерная количеству мест любовь зрителей заставляет Валерия Беляковича мечтать о большой сцене. «Держать это в подвале расточительно слишком. Мы больше могли бы сделать для театра, для России, будь у нас большая сцена», — говорит художественный руководитель Театра на Юго-Западе Валерий Белякович. 

На сцене «Новой оперы» Белякович ставил «Бориса Годунова» и прекрасно помнит, что там есть вся необходимая его режиссерской фантазии машинерия. Однако, по иронии судьбы, в этот день компьютер, управляющий механизмами сцены, завис. Минимум декораций и обращение к воображению зрителей — привычная практика студийной режиссуры. «Если у нас был „Дракон“ Шварца, то не было ничего. По игре актеров было понятно, что где-то в небе идет бой», — рассказывает актер Театра на Юго-Западе Сергей Белякович. 

Старейший актер «театра на Юго-Западе» Вячеслав Гришечкин играет в спектаклях Беляковича со школьных лет. В юбилейном капустнике показали фрагменты из знаковых для театра спектаклей: «Самоубийца» Эрдмана, «Макбет», «Женитьба», «Гамлет», «Мастер и Маргарита», «Достоевский трип». Репертуар в Театре на Юго-Западе богатый. Для многих зрителей именно там произошла первая встреча с драматургией Ионеско и Сартра, Венедикта Ерофеева и Владимира Сорокина.

Телеканал "Культура": Новости

Артисты кемеровского драмтеатра покажут 30 спектаклей в больницах города

Ко Дню защиты детей благотворительный фонд «Те-Арт» совместно с департаментом охраны здоровья населения Кемеровской области начинает реализацию нового проекта «Братство Маленького Принца», презентация которого состоялась накануне, 31 мая, в Доме актера. Как 1 июня сообщили корреспонденту ИА REGNUM в региональном департаменте, артисты Кемеровского театра драмы покажут восемь спектаклей различной жанровой направленности детям с ограниченными возможностями здоровья непосредственно в медицинских учреждениях Кемерово.

По мнению сотрудников медицинских учреждений, работающих с подобными детьми, спектакль-сказка обладает мощным положительным психотерапевтическим эффектом и способствует значительному повышению эмоционального состояния ребенка, его жизненного тонуса. Для малоподвижных детей, ограниченных стенами квартиры, данный факт особенно важен.

Автор и руководитель проекта — заслуженный артист России Олег Кухарев подчеркивает, что основной целью акции является «социальная реабилитация и мотивация детей-инвалидов, развитие их творческого потенциала и, как следствие, интеграция в жизнь общества таких детей». Социальную значимость уникального проекта оценили не только руководители департамента охраны здоровья населения, но и присутствовавшие на презентации артисты Малого театра, для которых знакомство с «Братством» оказалось одним из ярких впечатлений от гастрольной поездки.

Организаторы отмечают, что в рамках проекта «Братство Маленького Принца», до конца этого года детям будет показано около 30 спектаклей.

ИА Regnum

Актер Валерий Золотухин попал в больницу с переломом ноги

Известный российский актер театра и кино Валерий Золотухин попал в больницу. В пятницу некоторые СМИ сообщили о том, что актер попал в больницу с переломом ноги. На просьбу РИА Новости подтвердить эту информацию, Золотухин ответил утвердительно.

Однако актер сказал, что ему «сейчас трудно говорить об этом», и остальные подробности не сообщил. 

Золотухин родился 21 июня 1941 года в селе Быстый Исток на Алтае. В 1963 году закончил ГИТИС. С 1964 года и по сей день является актером Театра на Таганке, играет в спектаклях «Добрый человек из Сезуана», «Герой нашего времени», «Борис Годунов», «Владимир Высоцкий».

С конца 1960-х годов актер снимается в кино. Наибольшую известность получили его роли в фильмах «Хозяин тайги» (1969), «Бумбараш» (1972), «Сказ про то, как царь Петр Арапа женил» (1976), «Ночной дозор» (2004), телесериале «Мастер и Маргарита» (2005).

Золотухин, кроме того, — автор нескольких книг воспоминаний, в том числе о своем друге Владимире Высоцком.

РИА "Новости"

Первый российский благотворительный фестиваль спектаклей для детей пройдет в Нижнем Новгороде

В День защиты детей, 1 июня, в Нижнем Новгороде откроется Первый российский театральный фестиваль спектаклей для детей «Вперед, за синей птицей».

«В рамках акции в течение пяти дней на открытых площадках города пройдут театрализованные представления, благотворительные спектакли и программы для детей — воспитанников детских домов и интернатов. В ходе благотворительного театрального марафона юные зрители увидят 15 спектаклей не только нижегородских театров, но и гостей фестиваля: Московского театра клоунады под руководством Терезы Дуровой, Казанского ТЮЗа и Волгоградского театра для детей», — рассказали в оргкомитете мероприятия. 

По словам собеседника агентства, в Нижнем Новгороде это первая попытка объединить в один проект детские и взрослые театры с репертуаром для детей.

«Для нас важно в начале школьных каникул устроить детям настоящий театральный праздник», — добавил он.

На фестивале будут работать педагоги, социологи, психологи для изучения зрительского спроса разновозрастной детской аудитории. В рамках акции пройдет также режиссерская лаборатория и семинары по детской драматургии и детским спектаклям.

Почетными гостями и членами жюри театрального фестиваля станут Тереза Дурова — художественный руководитель Театра клоунады (Москва), известный столичный театральный критик Валерий Бегунов, драматурги Виктор Ольшанский (Москва) и Кира Малинина (Харьков), а также Чилийский театральный педагог и журналист Патриссио Кортес.

Кроме профессионального жюри, спектакли будет оценивать специальное детское жюри. Главный приз фестиваля — постановочные средства на новый спектакль для детей, добавили в оргкомитете мероприятия. 

В числе учредителей фестиваля — администрация Нижнего Новгорода, Союз театральных деятелей РФ, Нижегородское отделение Союза театральных деятелей РФ, МУК ТЮЗ"Детский театр «ВЕРА».

РИА "Новости"

Кигризия: В Оше начинается II Республиканский театральный фестиваль

Завтра в Оше начнет свою работу II Республиканский театральный фестиваль. Как сообщили агентству «КАБАР» в Министерстве культуры и информации (Минкультуры) Кыргызстана, в нем примут участие 13 театров из всех областей республики. В частности, свои спектакли представят Алайский музыкальный драматический театр, Джалалабадский областной театр драмы имени Барпы, Ошский узбекский музыкальный драматический театр, Чуйский областной театр имени Ш. Термечикова, Кыргызский государственный театр юного зрителя имени Бакен Кыдыкеевой, Баткенский музыкально-драматический театр и др.

По словам главы Минкультуры Султана Раева, победители республиканского фестиваля получат возможность принять участие в международном театральном фестивале «Арт-Ордо», который состоится в Бишкеке в 2008 году. Международный театральный фестиваль «Арт-Ордо» проводился в Бишкеке уже дважды. Оба раза он проходил с большим успехом и вызвал большой интерес у театральных деятелей, особенно стран Центральной Азии. Фестиваль, учрежденный Минкультуры Кыргызстана, проводится один раз в два года.

KABAR (Киргизия)

Японский театр Натори выступит в Москве

В Москву приехал токийский театр Натори. Это один из самых молодых театров Страны восходящего солнца. Его стилистика — синтез театральных традиций Кёгэн, Кабуки и Но. Рассказывают «Новости культуры».

Японские артисты привезли в столицу спектакль «Сюн Кин Сё» — инсценировку романа известного японского писателя Танидзаки Дзюнъитиро. Это история о слепой девушке и ее слуге. Время действия — 1800 год. Талантливая богачка прекрасно играет на традиционном японском инструменте — сямисэне. Молодой слуга безответно влюблен в хозяйку и, чтобы доказать свою любовь, мечтает научиться играть столь же совершенно. Однако Сюн Кин издевается над его чувствами. В финале это приводит к трагической развязке: не добившись взаимности, юноша ослепляет себя.

Телеканал "Культура": Новости

2-3 июня в Ялте пройдет первый крымский фестиваль уличных театров «Карнавал на ходулях»

. I Международный крымский фестиваль уличных театров «Карнавал на ходулях» пройдет 2-3 июня в Ялте (Крым), сообщили УНИАН в пресс-службе ялтинского горсовета.

В течение 2-х вечеров на набережной Ялты спектакли под открытым небом покажут площадные театры из Украины (Львовский духовный театр «Воскресенье» и Совместный украинско-польский проект Киевского экспериментального театра под управлением Анатолия ПЕТРОВА) и России (театр из Санкт-Петербурга «Куклы господина Пежо»). Центральным событием «Карнавала на ходулях» станет карнавальное шествие уличных театров. Организаторы фестиваля обещают «театрализованное действо с использованием передвигающихся декораций, в сопровождении свето-музыкального шоу, огня и фейерверков».

Организаторами фестиваля «Карнавал на ходулях» являются Ялтинский горсовет и Муниципальная студия театрального искусства. Главный режиссер фестиваля — член Европейского театрального форума и Ассоциации международных фестивалей и действий в Европе, директор Международного фестиваля уличных театров «Золотой Лев» (Львов) Ярослав ФЕДОРИШИН. 

УНИАН (Украина)

Торжественную церемонию празднования Международного дня защиты детей открыла супруга президента РФ

Торжественная церемония празднования Международного дня защиты детей состоялась сегодня в театре Российской армии, предваряя показ благотворительного спектакля. Поздравительной речью ее открыла супруга президента России Людмила Путина.

«Мне очень приятно, что меня пригласили сюда, чтобы я смогла поздравить вас с праздником», — заявила она, обращаясь к детям. В своей речи супруга президента отметила, что право на защиту взрослых — одно из основных прав ребенка. Она пожелала взрослым помнить об этом, как и о других правах детей.

С особым одобрением школьники отнеслись к напоминанию Людмилой Путиной о необходимости предоставлять им больше отдыха, освобождая от чрезмерных нагрузок в учебе.

С поздравлением на сцене театра выступил также глава Российского детского фонда /РДФ/ Альберт Лиханов. В качестве организатора праздничных мероприятий он отметил, что в зале сегодня присутствуют дети из 26 регионов России и четырех стран СНГ: Белоруссии, Украины, Казахстана и Узбекистана. В основном это дети, попавшие в трудную жизненную ситуацию — сироты, инвалиды, нуждающиеся в реабилитации. С особым теплом Альберт Лиханов поприветствовал 40 детей из Беслана.

Всего в Москве сегодня праздничные спектакли посмотрят 10 тыс детей со всей территории нашей страны. В этой акции, организованной РДФ, принимают участие 18 ведущих театров, в числе которых Большой театр, МХАТ им. Горького, театр им. Станиславского, Театр драмы и комедии на Таганке. После окончания представлений все юные зрители получат в подарок книги и сладости.

ИТАР-ТАСС

Литовский режиссер еще не знает, возглавит ли он Театр Вахтангова

Известный литовский режиссер Римас Туминас говорит, что еще не решил, возглавить ли ему московский Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, хотя в Москве уже говорят, что он принял такое предложение. 

Режиссер объяснил литовским журналистам, что все еще продолжает переговоры с российским театром и что поедет работать в Москву только в том случае, если будут выполнены его условия. 

По его словам, переговоры об этих условиях с дирекцией Театра Вахтангова будут продолжены позднее в этом месяце, а к исполнению новых обязанностей он смог бы приступить со следующего года, закончив работу в Литве.

В четверг российское агентство «Интерфакс» сообщило, что Туминас принял предложение Федерального агентства по культуре и кинематографии и дирекции Театра Вахтангова стать художественным руководителем театра, который до недавнего времени возглавлял покойный Михаил Ульянов.

Предложение возглавить этот московский театр Туминас получил осенью прошлого года. В декабре прошлого года Туминас сказал журналистам, что решил не принимать предложение возглавить Театр Вахтангова, потому что не хочет оставлять свой Малый театр и студентов.

«Я хочу быть пастухом своего стада и пасти овечек. Быть здесь труднее и в этом больше смысла», — сказал тогда Туминас.

Римас Туминас родился 20 января 1952 года в Кельме (Kelme). В 1970-1974 годах учился в Литовской Консерватории. В 1978 окончил режиссерский факультет ГИТИСа. 

Его первым спектаклем стал «Январь» (1978) в Театре драмы Литовской ССР, а первой московской постановкой — «Мелодия для павлина» (1979) в Театре имени Станиславского.

С 1979 по 1999 годы режиссер работал в Государственном (Национальном) академическом драматическом театре Литвы. В 1990 году Туминас основывал Малый театр Вильнюса.

Он поставил более 20 пьес в различных театрах Литвы и за границей. Спектакли Туминаса — успешные участники фестивалей «Международная прибалтийская театральная весна», «Балтийский дом», “Life”, «Контакт», «Международный театральный фестиваль имени Чехова» и других. Он лауреат театральной премии «Золотая маска», удостоен Государственной премии России. 

Baltic News Service

Ярославскому театру кукол — 80 лет!

На площади Юности в центре Ярославля 31 мая разгуливали ангелы. Шествие на ходулях — своеобразный подарок Ярославскому Театру кукол от коллег к юбилею. Поздравить актеров Ярославского кукольного с 80-летием приехали коллективы из соседних регионов, Москвы, Санкт-Петербурга и Краснодара. В театре в этот день царила теплая атмосфера конца 20-х годов прошлого столетия. Участники капустника с красными галстуками на груди весело приветствовали всех собравшихся. «Мы вечно молоды душой, мы с детьми, куклами, мы всю жизнь в них играем», — сказала актриса Ярославского театра кукол Ирина Климушкина.

Все самое интересное ожидало гостей на сцене Ярославского кукольного. Перед глазами собравшихся пронеслась вся история театра. Сегодня ярославская труппа — активный участник российских и международных фестивалей.

ГТРК Ярославия

В День защиты детей в театре «Современник» пройдет концерт в пользу детей, страдающих раком крови

Благотворительный концерт «Подари жизнь» в пользу детей, страдающих раком крови, пройдет в пятницу в столичном театре «Современник».

В концерте примут участие многие известные артисты и музыкальные коллективы: «Мумий Тролль», Андрей Макаревич, Вячеслав Бутусов, БИ-2, Юрий Шевчук, Нино Катамадзе, Евгений Гришковец, Алексей Айги, «Моральный кодекс», Юлия Савичева, “Esthetic Education”.

Организаторы концерта — Федеральный центр детской гематологии, театр «Современник», фонд «Подари жизнь», который в ноябре 2006 года учредили актрисы Дина Корзун и Чулпан Хаматова, и инициативная группа «Доноры — детям».

Главным событием концерта, который проходит уже третий год подряд, будет показ фрагментов документального фильма о детях, страдающих раком крови. Авторы фильма — режиссер Евгений Писарев при участии Кирилла Серебренникова, говорится на сайте группы «Доноры — детям». Сценарий написал журналист Валерий Панюшкин. 

Все собранные средства пойдут на покупку лекарств и поиск доноров костного мозга. Однако идея фильма и концерта, по мнению организаторов, — не только в том, чтобы собирать деньги на лечение детей. Авторы фильма ставят перед собой задачу преодолеть изоляцию, в которой оказались дети, больные раком крови, научиться любить их и любоваться ими.

«Больше, чем любые деньги, этим ребятам нужна человеческая ласка, понимание, любовь и поддержка, чтобы продолжить борьбу за будущее», — говорится в письме Чулпан Хаматовой, поступившем в РИА Новости.

Дети, которым можно будет покинуть клинику, тоже придут на концерт. Под опекой фонда «Подари жизнь» находятся дети с онкологическими и гематологическими заболеваниями из четырех клиник — Федерального центра детской гематологии, Российского научного центра рентгенорадиологии и Научно-практического центра медицинской помощи детям с пороками развития черепно-лицевой области и врожденными заболеваниями нервной системы, НИИ нейрохирургии имени академика Н. Н. Бурденко РАМН. 

«Мы снимаем документальный фильм, в котором показаны будут не страдания, а радости детей, больных раком крови. Их игры, их шалости, их общение, их забавы, их учеба, их смеющиеся лица. Мы хотим показать детей так, чтобы зрителям захотелось поиграть с ними, повести их в театр, угостить их каким-нибудь лакомством, обнять, приласкать. И в этом нет никакого лукавства, потому что мы знаем этих детей такими», — сказано на сайте организаторов.

Артисты, которые примут участие в концерте — а это, в числе многих других, — Галина Волчек, Лия Ахеджакова, Алиса Фрейндлих, Константин Хабенский, Елена Яковлева, Людмила Гурченко, Сергей Шакуров — будут рассказывать о детях, чьи лица зрители увидят на экране.

РИА "Новости"

Московские театры соберут на праздничные спектакли 10 тыс детей-сирот и инвалидов

Ведущие московские театры проведут сегодня праздничные спектакли, приуроченные к Международному дню защиты детей для 10 тыс детей-сирот и инвалидов. Об этом корр.ИТАР-ТАСС сообщили в пресс-службе Российского детского фонда /РДФ/.

Благотворительные детские представления для юных зрителей из 26 регионов России и стран СНГ будут даны на сценах 18 ведущих московских театров, таких, как Большой театр, МХАТ им. М. Горького, театр драмы и комедии на Таганке, театр Российской армии. Эти спектакли являются частью традиционных праздничных мероприятий, проводимых РДФ ежегодно 1 июня. Как сообщил в беседе с корр.ИТАР-ТАСС руководитель РДФ Альберт Лиханов, впервые эта акция была проведена в 1988 году в Большом театре, и постепенно к ней присоединились другие московские площадки.

Программа праздничных мероприятий, запланированных РДФ, распространяется на всю территорию страны. Разнообразные акции пройдут в 74 региональных отделениях фонда. В Санкт-Петербурге малышей ждут экскурсии и концерты, в Кировской области дети посетят театры, выставки и развлекательные комплексы, в Алтайском крае пройдет летняя спартакиада для детей-инвалидов. Особый подарок к празднику получат дети Беслана, которые смогут отдохнуть в подмосковном реабилитационном центре.

В столице для детей из регионов России приготовлены 10 тыс подарков, содержащих книги и сладости. Более 2,5 тыс детей сегодня пообедают в 15-ти лучших ресторанах Москвы, где они смогут не только насладиться изысканными блюдами, но и изучить этикет общения за столом.

РДФ создан в 1988 году, и в течение 20 лет деятельность этой благотворительной организации, старейшей в нашей стране, посвящена защите и поддержке детей, нуждающихся в помощи. Средства фонда выделяются на лечение, отдых, одежду и обувь для воспитанников детских домов. В регионах нашей страны РДФ выполняет 22 общероссийские и местные программы для детей, предусматривающие помощь государственным интернатным учреждениям, организацию операций и другого лечения детей, оказание материальной помощи нуждающимся детям и выделение стипендий для юных талантов. Только за минувший, 2006 год, РДФ оказал помощь детям на общую сумму около 280 млн рублей.

ИТАР-ТАСС

Омский академический театр драмы закрывает театральный сезон

Сегодня на сцене театра драмы дают последний перед каникулами спектакль. Прощание со 133-м театральным сезоном не будет грустным: зрителям покажут одну из самых любимых омичами и самых смешных комедий — «Театр» по пьесе Фрейна.

Закрытие сезона вовсе не означает, что жизнь в театре замрет. Уже завтра труппа отправляется на гастроли. Сначала в Ригу, где в рамках фестиваля «Золотая маска» на сцене театра «Дайлес» омичи покажут спектакль «Фрекен Жюли» Стриндберга. А потом в Москву: с 5 по 12 июня пройдут обменные гастроли Омской драмы с театром имени Вахтангова. Москвичи привезут в Омск спектакли «Чулимск прошлым летом» Вампилова, «Собака на сене» Лопе де Вега, «Глубокое синее море» Рэттигана, «За двумя зайцами» Старицкого. Столичные зрители увидят омских «Дачников» Пешкова, «Вишневый сад» Чехова, «Утиную охоту» Вампилова, «Сердешные мечтанья Авдотьи Максимовны» Островского и «Кабалу святош» Булгакова.

Завершающийся сезон подарил омским поклонникам театра четыре премьеры: фантазии на чеховские темы «Жена есть жена», «Турандот» К. Гоцци, «Кабала святош» М. Булгакова и «Последний пылкий влюбленный», за работу в котором народная артистка России Валерия Прокоп удостоена региональной премии имени Любови Полищук за лучшую женскую роль. Премьерные постановки осуществили молодые и маститые режиссеры Юрий Муравицкий и Василий Сенин (Москва), Игорь Коняев и Петр Шерешевский (Санкт-Петербург).

Уходящий сезон отмечен участием театра в Дублинском и Белградском международных фестивалях. Спектакль «Король умирает» Ионеско удостоился премий за лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль на шестом региональном фестивале «Сибирский транзит» в Улан-Удэ.

Российская газета

Малый драматический театр отправляется на трехлетние гастроли по России

2 июня в Казани начинается общероссийское турне Санкт-Петербургского Малого драматического театра по городам России. 

Представляя уникальный проект «Легендарные спектакли Малого драматического театра — театра Европы в городах России», рассчитанный на три года, руководитель Федерального агентства по культуре и кинематографии Михаил Швыдкой не скупился на эмоции: «Я, честно говоря, рад за тех, кто впервые увидит спектакли Додина, потому что, кроме всего прочего, это колоссальное наслаждение. Малый драматический театр сегодня — один из лучших не только российских, но и европейских и мировых театров (…) Экономика такого рода поездок в высшей степени сложна. Очень хочется, чтобы на концерты и спектакли попадали те люди, которые действительно хотят их увидеть и услышать, а не только те, у которых есть на это деньги. Такое невозможно сделать без поддержки государства, регионов и частного бизнеса. И гастроли Малого драматического театра будут примером частного и государственного, как теперь принято говорить, партнерства».

Художественный руководитель Санкт-Петербургского Малого драматического театра Лев Додин, по дороге из Санкт-Петербурга в Казань приехав на один день в Москву, отдал должное экономическим составляющим проекта и рассказал о художественных сверхзадачах этого турне: «Таких больших гастролей в России у нашего театра не было давно. Когда начинались переговоры, мы думали об одном спектакле, а в результате пришли к полноценным гастролям, — везем „Братьев и сестер“, „Дядю Ваню“ и „Московский хор“. Дело не просто в том, что мы хотим показать свои спектакли в России. Мы действительно их хотим показать. Нас иногда не слишком умные люди упрекают, что мы слишком много играем где-то за границей. Мы любим играть дома, как только появляется такая возможность. Но нам кажется, что очень важно, чтобы наши артисты как можно больше понимали про российскую жизнь. Ведь мы ставим спектакли, связанные прежде всего с российской действительностью. И мне бы очень хотелось, чтобы зрители не просто смотрели наши спектакли, но и включались в те размышления, которые мы пытаемся вызвать ими — о судьбах России, о путях развития страны… (…) Сегодня многие театры в провинции находятся в нелегком положении. К тому же сильно замутнены мозги относительно того, нужен ли репертуарный театр, не нужен… И сегодня важно доказать, и не бояться считать это своего рода пропагандой и агитацией, возможность полноценной жизни художественного репертуарного театра с постоянной труппой. Так что нам хочется еще этим турне поддержать уверенность в тех, кто хочет, чтобы такой театр существовал и развивался».

Российская газета

Театр «Et cetera»: Конкурс завершился

Дорогие друзья! Сегодня завершились наши конкурсы — конкурс на лучшую рецензию на спектакли-юбиляры и конкурс-признание в любви актеру.

ЛАУРЕАТАМИ СТАЛИ:

В конкурсе на лучшую рецензию: постоянная участница нашего форума арина с замечательными, обстоятельными рецензиями на спектакли «За горизонтом» и «Конкурс»; так же хорошо известный вам по форуму наш постоянный зритель и знаток репертуара Игорь., который прислал рецензии на все четыре(!) спектакля-юбиляра, и Роман Николаенко с рецензией на спектакль «Тайна тетушки Мэлкин».

В конкурсе-признании в любви актеру также удачно проявили себя Игорь., написавший признание в любви всем актрисам театра “Et cetera” сразу :), и арина, сочинившая лирическую (и чуть-чуть ироническую) басню про Любовь К Александру Калягину :), а также Станислав Сошников, признавшийся в любви Марии Скосыревой и в прозе, и в стихах, и участница под ником DarkFury со стихотворным посланием к Рушану Иксанову.

Благодарим всех, кто принимал участие в наших конкурсах, и надеемся, что в новом сезоне наши зрители и посетители сайта еще не раз продемонстрируют свои творческие способности! А все перечисленные выше участники, как мы и обещали, получат призы: билеты на спектакли, сюрпризы от актеров и приглашения на юбилейный вечер театра, который состоится ближе к Новому году. О том, как можно получить эти призы, мы сообщим Вам по e-mail. Еще раз спасибо ВСЕМ!

ТЦ «Гримерка»: ПРЕМЬЕРА!!!

Театральный центр «ГРИМЕРКА» приглашает на премьеру спектакля по драме Виктора Розова «С вечера до полудня» режиссер: Е. Салопина, в ролях: А. Иванов, А. Ефремов, В. Степина, В. Объедков, Л. Политова, Ю. Елизарьев, М. Палагин. 
Спектакль состоится 2 июня с.г. на сцене Еврейского культурного центра на Никитской (адрес: м. Баррикадная, ул. Б. Никитская, 47/3)начало в 19-00. Ждем вас!!!


Справки по тел.: 8-903-284-09-29
и на сайте www.grimerka.com

Художественный руководитель Театрального центра «ГРИМЕРКА»
Елизавета Салопина

Модельтеатр: В поисках сюжета для небольшого рассказа — 1 и 2 июня новая работа Анатолия Ледуховского со студентами факультета сценографии РАТИ. 

После продолжительного перерыва Анатолий Ледуховский выпускает свой очередной спектакль со студентами-сценографами РАТИ (ГИТИС). На сей раз свою версию чеховской «Чайки» режиссер сделал на курсе мастерской Станислава Морозова. Спектакль «В поисках сюжета для небольшого рассказа» обещает быть весьма необычным, как и все работы режиссера, представленные на факультете сценографии за последние 10 лет.
Два спектакля состоятся 1 и 2 июня в 21.00 на факультете сценографии РАТИ на 5-м этаже.

Театр Камбуровой: Ищем хозяина для черепахи

Театр Музыки и Поэзии ищет заботливого хозяина для симпатичной морской красноухой черепахи по имени Тортик!