Камерный театр Челябинска прочитал дневник юзера

В Камерном драматическом театре Челябинска на выходе очередная премьера. Спектакль «Музыки и сигарет не хватит до весны» по пьесе Игоря Бауэршимы “Norway today” (дневник юзера) первые зрители увидят 25 и 26 января. Поставил спектакль режиссёр Камерного Олег Хапов. Театральной публике Челябинска он хорошо известен по ряду интересных постановок в ТЮЗе — «Чёрный монах», «Старший сын», «Очень простая история», «Сезоны на солнце» — где вырос до главного режиссёра. Первой его режиссёрской работой в Камерном театре в коллективе постановщиков стал очень популярный у зрителей «Детектор лжи». «Дневник юзера» — первая самостоятельная постановка, которую он создавал вместе с главным художником Магнитогорского драматического театра имени Пушкина Алексеем Вотяковым и режиссёром по пластике, челябинским хореографом Еленой Красильниковой. В спектакле использованы музыкальные композиции группы “Portishead” из альбомов “Melody Nelson” и “Portishead”. Пьеса Игоря Бауэршимы (он — архитектор, музыкант, сценарист, драматург, режиссёр, живёт и работает в Цюрихе, имеет ряд наград за постановки собственных пьес и относится к представителям «новой немецкой драматургии») — это история пробуждения в двух молодых людях, договорившихся по Интернету о совместном суициде, чувства красоты и ценности жизни. История рождения любви. Оказывается, это не просто, отодвинув в сторону собственные амбиции, научиться видеть и слышать другого человека, признать его право оставаться самим собой. Ещё труднее после иллюзорного — виртуального — общения в Интернете за набором цифр и букв увидеть в «юзере» живого человека. К счастью, героям спектакля, в котором занято всего два актёра — Марина Гез (по роли Юлия) и Пётр Артемьев (Август), это удается.

ИА ╚Урал-пресс-информ╩ (г. Челябинск)

Министерство культуры Омской области проводит конкурс на «Лучшую театральную пьесу»

В течение трех первых месяцев 2008 года министерство культуры Омской области принимает заявки от театров на получение двух грантов на постановку пьес-лауреатов Лаборатории современной драматургии Сибири, Урала и Дальнего Востока, — сообщает сегодня, 16 января, РИА «Сибирь».
Уже в марте комиссия министерства вынесет решение о присуждении грантов (по 500 тысяч рублей каждый). Для участия в конкурсе принимаются русскоязычные пьесы (жанр и объем не ограничен) для репертуарного театра, никогда не ставившиеся в театре и не являющиеся инсценировками литературных произведений. Возраст автора не ограничен.

Лаборатория проводится на базе Омского академического театра драмы при поддержке регионального министерства культуры. Целью проведения лаборатории является поиск и поддержка авторов, пишущих для репертуарного театра, налаживание связей между драматургами и репертуарными театрами. В июне и декабре 2007 года прошли летняя и зимняя сессии лаборатории, по итогам которых пять пьес были рекомендованы к постановке экспертным советом. Эти пьесы претендуют на получение грантов Министерства культуры Омской области и на постановку в профессиональных театрах России. 

Следующая сессия лаборатории пройдет в Санкт-Петербурге в июне 2008 года. Во время нее пройдет работа мастерской драматургии под руководством В. Гуркина, Л. Жуховицкого, Б. Любимова. Здесь будут представлены эскизные постановки отобранных для показа пьес. Жюри подведет итоги конкурса и определит претендентов на гранты. По итогам конкурса пьес будут учреждены два гранта: «На постановку лучшей пьесы лаборатории» (автору пьесы, режиссеру, взявшемуся за постановку, постановочные расходы).
Как сообщили в пресс-службе министерства культуры Омской области, пьесы на конкурс 2008 года принимаются до 31 марта 2008 года по адресу: 644043, г. Омск, ул. Ленина, 8а, Лаборатория современной драматургии. 

АМИ-Центр (Барнаул)

Пьесу Чехова «Три сестры» показал в Москве татарский театр имени Камала

Свою сценическую версию пьесы Чехова «Три сестры» представил сегодня зрителям татарский академический театр имени Галиасгара Камала, который четвертый день с большим успехом выступает в Москве. Постановку осуществил его художественный руководитель Фарид Бикчантаев, выпускник ГИТИСа, завоевавший уже высокий авторитет в театральных кругах.

«Я не сомневаюсь, что сегодняшний спектакль доставил большое удовольствие москвичам и гостям столицы, особенно почитателям таланта великого русского писателя к числу которых отношусь и я». — сказал корр. ИТАР-ТАСС актер и режиссер Юрий Соломин, художественный руководитель Художественного Малого театра.

Ранее на его сцене Соломин также поставил «Три сестры» и этот спектакль с успехом идет уже не первый сезон. По словам Юрия Мефодиевича, руководимый им коллектив и театр имени Камала связывает давняя творческая и весьма плодотворная дружба. «К тому же нас объединяет общность взглядов на роли и задачи театра в современном обществе, а также верность реалистическим традициям сценического искусства», — отметил он. Кстати, справедливость этих слов подтверждает и нынешний спектакль, отмеченный высоким исполнительским мастерством актеров, которым удалось психологически точно и убедительно раскрыть всю сложность характеров чеховских героев, их переживаний и отношений. 

Стоит напомнить, что «Три сестры» не первая постановка Чехова на татарском языке. Еще в 20-е годы в Казани любительская труппа играла пьесу «Вишневый сад», а затем уже на театральной сцене молодые начинающие актеры показали «Чайку».

Конечно, основу репертуара театра имени Камала составляют пьесы татарских драматургов, но вместе с тем неизменно в его афише присутствует русская и мировая классика. В этом театре были поставлены произведения Шекспира и Мольера, Гольдони и Лопе де Веги, Островского и Горького, а также современных авторов, например, Виктора Розова и Чингиза Айтматова.

Местом проведения нынешних гастролей театра из Казани по традиции стал главный зал Академического Малого театра. Их выступления завершатся 20 января. Всего в гастрольной афише 9 лучших постановок этого коллектива.

ИТАР-ТАСС

Труппа Мариинского театра отправилась с мировой классикой на зимний фестиваль в Баден-Баден

Репутацию одного из ведущих вагнеровских театров Европы намерена подтвердить своими гастролями в Германии труппа Мариинского театра, которая отправилась сегодня на Международный зимний фестиваль в Баден-Баден. Программа этого праздника целиком составлена из постановок знаменитого петербургского театра.

Главным событием гастролей обещает стать премьера новой сценической версии оперы Рихарда Вагнера «Летучий голландец» в постановке британского режиссёра Иана Джаджа. Спектаклем будет дирижировать маэстро Валерий Гергиев. Ранее в Баден-Бадене с огромным успехом дважды была в полном объеме исполнена вагнеровская тетралогия «Кольцо нибелунга», высоко оцененная критикой. Отсюда она начала шествие по сценам стран трех континентов.

На подмостках Баден-Баден Фестшпильхаус до 22 января будут показаны также две самые удачные оперные премьеры прошлого сезона — «Электра» Рихарда Штрауса в режиссуре Джонатана Кента и «Енуфа» Леоша Яначека /режиссёр — Василий Бархатов/, удостоенные национальных театральных премий. В гастролях принимают участие солисты Мариинского театра Евгений Никитин, Владимир Ванеев, Вадим Кравец, Сергей Семишкур, Ольга Сергеева, Екатерина Шиманович, Елена Небера, Ольга Савова и Ирина Матаева.

ИТАР-ТАСС

Пресс-конференция по поводу последних событий вокруг Дома актера

Накануне в Москве в Доме актера состоялась масштабная пресс-конференция по поводу последних событий вокруг знаменитого «театрального офиса» на Арбате, 35. Последние две недели театральное сообщество пытается оспорить распоряжение Росимущества о передаче Центрального дома актера в оперативное управление Россвязьохранкультуры.

Как рассказали на пресс-конференции артисты, чиновники пытаются запретить руководству Дома сдавать в аренду свободные площади в особняке. По их словам, деньги, получаемые от сдачи недвижимости внаем, — фактически их единственное средство существования. Вся средства тратятся на благотворительность, реализацию творческих идей и содержание самого особняка (который является памятником культурного наследия) в надлежащем состоянии. Напомним, что здание на Арбате в соответствии с указом президента России от 27 июня 1996 года было передано в безвозмездное пользование Дому актера до 2045 года.

Народный артист СССР Владимир Зельдин заявил, что ветераны театра не отдадут Дома актера, «как не отдали Отечество и Москву во время войны». А его коллега Валентина Талызина даже пригрозила отказом явиться в марте на избирательный участок, если атака на Дом актера окажется удачной. Что же касается представителей Россвязьохранкультуры и Федерального агентства по культуре и кинематографии, то они не присутствовали на пресс-конференции. Журналистам в этих ведомствах сообщили, что «на этот стихийный митинг их не приглашали».

Меж тем в Россвязьохранкультуре считают, что «артисты просто введены в заблуждение». И на кабинетные площади ЦДА чиновники не претендуют. Тем временем актерское сообщество разместило на сайте ЦДА открытое письмо президенту Владимиру Путину. До получения ответа на это послание со стороны российских властей руководство Дома актера и остальные артисты не намерены предпринимать никаких радикальных мер.

Невское время (Санкт-Петербург)

Александр Лазарев отметил 70-летие на сцене Маяковки

У народного артиста России Александра Лазарева блестящая актерская карьера, любимая жена, талантливый и успешный сын, внуки — все, о чем только можно мечтать в семьдесят лет. Даже больше, ведь помимо перечисленного Александр Лазарев пользуется еще и огромной искренней любовью зрителей и собратьев по цеху. Минувшим вечером, по доброй театральной традиции коллеги поздравили юбиляра специально подготовленным капустником. Рассказывают «Новости культуры».

Зал Театра Маяковского переполнен. Среди гостей — приглашенные знаменитости и рядовые зрители — те, кому посчастливилось достать билет. За кулисами все оформлено записками с комплиментами. Самый важный — на двери гримерки. Игорь Кашинцев учился с юбиляром в школе МХАТ и заверяет, что уже тогда блестящий талант Лазарева мог конкурировать только с его внешностью. «Пришел красивый юноша. Я прозвал его Рафом Валлона — так был похож. Я сразу поверил, что у него большое будущее», — рассказывает народный артист России Игорь Кашинцев.

На сцену в этот торжественный вечер вышли все актеры труппы. Костюмер Нина Николаевна Мартышева знает Александра Лазарева с 1963 года — когда он только пришел в театр. «Этот человек — ангел, таких не бывает», — говорит она. Капустник готовили долго. Худрук театра Сергей Арцибашев построил его на отрывках из последних спектаклей Александра Лазарева. «Ревизор», «Женитьба», «Мертвые души». Актер в шутку жалуется на непосильную для его возраста занятость, но творческая жадность берет верх.

Показывали также отрывки из знаменитого «Кина IV». Партнерам Александра Лазарева есть что вспомнить. «Спектакль „Кин IV“, он ждал меня полтора года. Я снимался, Гончаров кричал: „Давай репетировать!“, но Саша стоял намертво», — вспоминает народный артист России Игорь Костолевский. 

Александр Сергеевич любит дни рождения, хотя отмечает так широко впервые. И впервые делится воспоминаниями о том, как при приеме в театр сказали, что если из него не выйдет актера, такой рослый все равно пригодится — в «Гамлете» пики выносить. Некоторое время он действительно их выносил. В течение нескольких лет Гончаров не привлекал его к постановкам, однако из театра Александр Сергеевич все равно не ушел. «До семидесяти он не дорос. В моих глазах ему тридцать три. Он старше, но так, в какой-то одной мы возрастной категории», — говорит сын актера Александр Лазарев. «Он большой ребенок. Как был маленьким, так и остался. Отсутствует дипломатичность», — замечает народная артистка России, жена Лазарева Светлана Немоляева.

Александр Сергеевич занят в основных постановках, он играет по пятнадцать спектаклей в месяц и считает себя человеком, которому все далось легко и свыше. Профессия, любовь, а главное — умение оценить свое счастье.

Телеканал "Культура": Новости

Санкт-Петербург: Истории о жизни эмигрантов представят зрителям в театре на Моховой

Музыкально-драматическую постановку на немецком, английском и французском языках представят зрителям на сцене Учебного театра на Моховой в воскресенье, 20 января. Как сообщили Балтийскому информационному агентству (БИА) в пресс-службе СПбГУ, «это история о жизни эмигрантов из Германии и Франции в Америке в годы Второй мировой войны, где главным действующим лицом, связывающим европейские воспоминания и звучание Нового Света, является Марлен Дитрих».

Спектакль “Marlene und ihre Fruende” представит Театральное содружество «Филолалия», который возник в 1999 году в Петербургском Государственном Университете как немецкая театральная мастерская. Постановки театра были представлены на Дне открытых дверей Генерального Консульства Германии в Санкт-Петербурге и Фестивале студенческих театров России «Новый взгляд».

«В работе над спектаклем приняли участие петербургские хореографы: заслуженный деятель искусств, лауреат Государственной премии России Сергей Грицай и лауреат Государственной премии СССР Гали Абайдулов. Постановка и музыкальное оформление спектакля — Евгений Соляков и Вера Ионова», — добавили в пресс-службе.

Балтийское информационное агентство (Санкт-Петербург)

В Калуге будет установлен памятник театральному зрителю

В Калуге будет установлен первый в мире памятник театральному зрителю, представляющий собой отлитую в бронзе скульптуру девушки, которая держит в руках табличку с надписью «Нет ли лишнего билетика?», сообщил РИА Новости художественный руководитель Калужского государственного драматического театра имени Луначарского Александр Кривовичев.

"Скульптура символизирует любовь к театру, а калужские актеры таким образом отдают дань благодарности калужскому зрителю, — отметил Кривовичев.

Скульптуру, автор которой калужский художник, преподаватель Калужского областного колледжа культуры, член Союза художников России Светлана Фарниева, отлили на Мытищинском заводе художественного литья.

«Памятник создан на народные деньги — любители театра собрали более 300 тысяч рублей», — уточнил Кривовочев.

По его словам, это будет первый в мире памятник театральному зрителю.

Памятник юной театралке будет установлен на Театральной площади перед зданием театра, его торжественное открытие состоится 2 апреля в день открытия III Всероссийского театрального фестиваля «Старейшие театры России в Калуге».

Калужский государственный драматический театр имени Анатолия Васильевича Луначарского — один из старейших театров России. Основан в 1777 году. На его сцене играли прославленные российские актеры Мочалов, Щепкин и другие. Здесь началась театральная карьера основателя знаменитой актерской династии Садовских Прова Садовского. Калужский драматический театр стал организатором проведения Всероссийского театрального фестиваля «Старейшие театры России в Калуге». Победитель 7 и 8 Международных фестивалей «Голоса истории» в Вологде и II Всероссийского фестиваля «Старейшие театры России в Калуге». В настоящее время в репертуарной афише театра около двадцати названий — классика и современная отечественная и зарубежная драматургия. 

РИА "Новости"

Бывший директор Русского театра Эстонии: Наш театр так и останется провинциальным

Сегодня, 16 января, вступил в должность новый директор Русского театра Эстонии Яанус Кукк, который пришел на смену Ирине Осиновской. В связи с этим Осиновская направила эстонским СМИ открытое письмо, объясняющее причины своего ухода и ситуацию вокруг единственного в Эстонии Государственного Русского театра. Текст обращения передан в ИА REGNUM и публикуется с некоторыми сокращениями.

«С одной стороны, у нас есть большая, хорошо образованная, состоятельная русскоязычная община, которая устраивает аншлаги на все гастрольные спектакли российских театров, с другой стороны — на спектакли местного Русского театра большинство не ходит годами. Русский театр, играющий на языке, на котором говорят 300 миллионов человек, достоин лучшей участи… Обсуждавшаяся в течение долгого времени идея поднять уровень Русского театра окончательно сформировалась к лету 2007 года. Приняв предложение творческой интеллигенции, я нашла полное понимание и поддержку у бизнес-элиты, которой далеко не безразлична судьба театра и его коллектива. В июле 2007 года я выиграла конкурс на место директора Русского театра», — говорится в письме.

«Выделяемые Русскому театру Эстонии государственные деньги относительно небольшие, во всяком случае, на эти деньги ничего серьезного сделать нельзя. При этом актеры театра, работая шесть дней в неделю, не зарабатывают и 10 тысяч крон в месяц (641 евро). План предусматривал сумму в размере 12 млн крон (770 тысяч евро), и большая ее часть уже была подтверждена… К сожалению, разработанный план не удался, так как, предприняв первые шаги по наведению порядка в хозяйственной сфере, я столкнулась с резким сопротивлением совета театра. Хозяйственная жизнь театра пребывала в ужасающем состоянии. Недостача имущества, убыточный ресторан, странные договоры аренды, фиктивные работники и огромный дефицит бюджета — вот далеко не полный перечень проблем, с которыми я столкнулась», — отмечается в документе.

«Назначенный Министерством культуры новый председатель совета театра Айвар Мяэ, называющий себя „санитаром и реаниматором“, ссылаясь на свои „особые отношения“ с министром культуры, постоянно подчеркивал, что мнение совета его не интересует, свой авторитет он поднимал, обещая налево и направо резко поднять зарплату, при этом хорошо зная, что больше согласованных с Министерством культуры 13% в 2008 году никто не получит. Мяэ также решил не расследовать информацию о большой недостаче имущества театра, а предложить „просто списать“ недостачу. Проблема выхода театра из кризиса также была решена легко — государство просто выделило дополнительные миллионы крон. То есть опять за все заплатили налогоплательщики. Никаких мер, направленных на действительное решение хозяйственных проблем, „реаниматор“ Мяэ за три месяца управления театром не принял», — пишет Осиновская.

«К сожалению, ничего хорошего в развитии этой ситуации я не вижу. В лучшем случае, все останется по-прежнему: театр останется провинциальным, талантливые актеры будут уезжать, русская община будет финансировать гастроли российских театров, а своему театру только сочувствовать», — говорится в письме.

7 января совет Русского театра снял Ирину Осиновскую с должности директора театра и без организации конкурса назначил новым руководителем Яануса Кукка с испытательным сроком в четыре месяца. До назначения на новую должность Кукк работал директором по продажам в тартуском театре «Ванемуйне». До сих пор остается открытым вопрос о будущем художественного руководителя театра, российского режиссера Михаила Чумаченко. 8 января министр культуры Эстонии Лайне Янес на встрече с творческим коллективом театра сообщила, что в ближайшее время в Эстонию приедет министр культуры России Александр Соколов и с ним будет подписан договор, касающийся Русского театра и его возможных гастролей в России. Всего в 2007 году театр посетил 47 041 зритель.

ИА Regnum

Клубом общения актеров и зрителей станет Театральный центр на Коломенской — первый частный театр Санкт-Петербурга

Свою нишу в культурной жизни северной столицы нашел Театральный центр на Коломенской — первый частный театр Санкт-Петербурга, открывший собственную сцену. Сегодня здесь прошла пресс-конференция, посвященная долгожданному новоселью.

«Мне кажется, это будет единственный в своем роде театральный клуб Петербурга, где мы сможем непосредственно общаться в нашими зрителями», — сказал корреспонденту СПБ-ТАСС народный артист России Сергей Мигицко. В этом театре он уже второй сезон играет в комедии «Пижама на шестерых», поставленной известным режиссером Семеном Спиваком. Спектакль с аншлагами идет на больших сценах Петербурга и других городов страны. А сцена на Коломенской предназначена для постановок малой формы, а также для бенефисов, творческих вечеров и концертов. Так, в январе здесь пройдет день Молодежного театра на Фонтанке, концерт фламенко, творческий вечер актера Академического театра имени Ленсовета Александра Блока. Свой моноспектакль готовится показать здесь Анна Самохина, которой, по ее словам, очень по душе непосредственный контакт с камерным зрительным залом. Предусмотрены здесь и благотворительные программы для детей. Репертуарную политику театра будет определять совет его друзей, в том числе и московских актеров, которые активно проявили себя на этапе его становления. 

Театр на Коломенской оборудован по последнему слову техники, сцена и зал у него трансформируются под ту или иную художественную задачу. С творческим предложением сюда может обратиться любой актер, который в силу разных обстоятельств не может осуществить какой-то замысел в своем основном театре.

ИТАР-ТАСС

Поклонники таланта Мацкявичюса проводят известного режиссера в последний путь

Гражданская панихида и прощание с режиссером, создателем уникального театра пластической драмы Гедрюсом Мацкявичюсом пройдет в среду в Центральном доме актера на Арбате, сообщила РИА Новости его вдова Марина Мацкявичюс.

По ее словам, маэстро будет похоронен на Хованском кладбище. Гедрюс Мацкявичюс скончался на 63-м году жизни в воскресенье утром после тяжелой продолжительной болезни.

Выпускник ГИТИСа, занимавшийся у Марии Кнебель (ученицы Константина Станиславского), Мацкявичюс создал в Москве единственный в своем роде театр, который с огромным успехом выступал не только в России, но и гастролировал по всему миру с середины 1970-х годов до перестройки.

Его имя как создателя уникального сценического коллектива есть во французской энциклопедии. 

Многие поколения почитателей театрального искусства смотрели и восхищались такими его работами, как «Преодоление» (по Микеланджело), «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» Пабло Неруды, «Красный конь» по мотивам живописи конца 19 — начала 20 века, «Желтый звук», который Мацкявичюс создавал вместе с Альфредом Шнитке по мотивам сценария Василия Кандинского.

В последние годы Мацкявичюс репетировал спектакль, посвященный Марине Цветаевой.

РИА "Новости"

Красноярский оперный театр ждет масштабная реконструкция в 2009 году

В 2009 году в театре Оперы и балета будет проведена масштабная реконструкция, в ходе которой должны быть устранены все нарушения пожарной безопасности. Такое поручение дал губернатор Красноярского края в ходе заседания Совета безопасности региона, которое прошло 16 декабря, сообщили ИА REGNUM-KNews, пресс-служба администрации края. На реконструкцию будут специально выделены средства из краевого бюджета. При этом точная сумма средств не называется, поскольку, по словам сотрудника пресс-службы, она будет определяться только при подготовке бюджета следующего года с учетом инфляции и других факторов.

Говоря о работе театра до реконструкции, красноярский губернатор поручил руководству агентства образования и агентства культуры администрации края подготовить до 23 января список мер, которые не позволят впредь допустить чрезвычайных ситуаций. 

Напомним, 4 января в ходе детского утренника в красноярском Театре оперы и балета из-за короткого замыкания произошел пожар.

ИА Regnum

Красноярский театр им. Пушкина проведет фестиваль драматургических читок

С мая 2008 года Красноярский театр им. Пушкина будет проводить фестиваль драматургических читок. Ему уже дано название — «Драма. Новый код» или «ДНК», сообщили ИА REGNUM-KNews в пресс-службе театра.

Фестиваль будет проводиться два раза в год — зимой и весной на Камерной сцене драматического театра им. А. С. Пушкина. Первый фестиваль запланирован уже на май 2008 года. «Фестиваль „ДНК“ — это фестиваль современной драматургии, проходящий в виде театрализованных читок пьес современных российских драматургов, — пояснила заведующая литературным отделом театра Лариса Лейченко. — На каждый фестиваль мы будем приглашать молодых режиссеров, возможно, выпускников режиссерских курсов театральных вузов, студентов актерских факультетов, профессиональных театральных критиков и, естественно, руководителей сибирских театров».

Как отмечают в пресс-службе театра, одной из важных частей проекта является освоение театром нового драматургического пространства, установление творческих отношений с молодыми драматургами и режиссерами. Театр надеется, что фестивальные читки перетекут в конкретные постановки молодых режиссеров на сцене театра. Напомним, что начало фестивалю положила «Красноярская книжная ярмарка» 9 — 11 ноября 2007 года. Ее учредитель, Фонд Михаила Прохорова, предложил главному режиссеру театра имени А. С. Пушкина устроить в рамках ярмарки драматургические читки. В течение трех дней актеры читали по ролям самые свежие пьесы отечественных драматургов. Эти пьесы неизвестны, поскольку еще нигде не были опубликованы, но интересны, так как представляют собой не только художественную ценность, но и определенную тенденцию в современном театре. За три дня проекта было прочитано пять пьес: «Выключатель» Максима Курочкина, «Герой» Павла Казанцева, «Сон в салате оливье или раба хвоста» Натальи Ворожбит, «Зал для курящих» Евгения Казачкова, «Легкие люди» Михаила Дурненкова. Проект получил массу положительных отзывов, и организаторы Ярмарки приняли решение продолжить драматургические читки в формате фестиваля.

ИА Regnum

В Норильске затопило драматический театр

В Заполярном драматическом театре им Маяковского произошел потоп. Сейчас театр закрыт, предполагается, он возобновит работу 16 января.

Как передает ИА «Таймырский телеграф», в субботу, 12 января, в здании по неизвестным причинам сработала пожарная сигнализация. Сцена театра по периметру оснащенная системой водяного тушения оказалась залита водой. Затем вода просочилась под сцену и поднялась на 30 см от уровня пола.

За час сотрудникам театра воду удалось вычерпать. От потопа пострадали декорации спектаклей. Сейчас руководство театра подсчитывает убытки. Специальная комиссия выясняет, почему сработала пожарная сигнализация. Всего из-за потопа пришлось отменить три спектакля, один из которых детский. 

ИА Regnum

Челябинск: Худрук театра имени Наума Орлова написал заявление об увольнении

Добровольную отставку Владимира Гурфинкеля благосклонно приняли в министерстве культуры.

На последнее общее собрание труппы, состоявшееся в начале января, театр пригласил министра культуры Владимира Макарова. Финансовый вопрос — большие долги и большие расходы театра — стал причиной очередной театральной драмы в Челябинске.

В конце прошлого года министерство культуры провело в драме бухгалтерскую ревизию. Как говорят сотрудники театра, нарушений в документации экономисты министерства не нашли. Их главная претензия: театр расходует слишком много средств на контрактников. Руководство приглашает на постановки хореографов и композиторов со стороны, несмотря на то что имеет их в собственном штате.

За последнее время у театра стремительно выросли долги — до 4,5 миллиона рублей. Однако ежегодно выделяемый драматическому театру бюджетный грант за семь прошедших лет увеличился всего на 100 тысяч рублей. Эта добавка отнюдь не покрывает расходов.

По словам сотрудников мятежного театра, министр культуры заявил, что труппу не ждет в ближайшее время повышение зарплаты. Театр планировал в этом году поездку на фестиваль во французский город Авиньон — но министерство культуры отказалось финансировать зарубежные гастроли.

Как исправлять сложившуюся ситуацию — пока не ясно. Владимир Гурфинкель намедни подал заявление об увольнении по собственному желанию. Решение о статусе худрука театра будет принимать правительство области.

Тем временем труппа в театре драмы раскололась на два враждующих лагеря. Некоторые актеры начинают игнорировать текущие репетиции, назначенные Владимиром Гурфинкелем в рабочем порядке.

Российская газета