|
Народной артистке СССР Валентине Ковель исполнилось бы 85 лет
Нескольким поколениям современников подарила свой жизнерадостный талант народная артистка СССР Валентина Ковель /1923-1997/, которой сегодня исполнилось бы 85 лет. Эту дату помнят в Большом драматическом театре имени Георгия Товстоногова, где актриса играла более трех десятилетий. Ее коллеги приняли участие в фильме «Насмешливое счастье Валентины Ковель», который будет показан сегодня на канале «Культура».
Два десятилетия отдала Валентина Павловна Пушкинскому /Александринскому/ театру, однако самые яркие страницы ее творческой биографии связаны с БДТ, куда в 1966 году ее пригласил режиссер Георгий Товстоногов. Мастер психологического жеста, бьющей наотмашь интонации, Ковель умела довести роль второго плана до уровня главной, приковывая к себе внимание зала. Так было в спектаклях «Ханума», где она сыграла вторую сваху, неудачницу Кабато; в «Холстомере», где в образе Вязопурихи выступала в блистательном дуэте с Евгением Лебедевым-Холстомером и с ним же - в комедии «Энергичные люди». Последней ролью Валентины Ковель в спектакле Товстоногова стала эксцентричная Клара в «Визите старой дамы».
«Как ни страшна бывает жизнь, все же самое страшное — утратить способность улыбаться. Вот и я стараюсь никогда не вешать носа. И другим того же самого желаю от всей души», — сказала Валентина Павловна в одном из последних интервью корреспонденту СПБ-ТАСС. Ныне эти слова звучат как ее жизненное завещание.
ИТАР-ТАСС
Мариинский театр очаровал вашингтонскую публику «Баядеркой»
Балет Мариинского театра во вторник начал шестидневные гастроли в американской столице, показав «Баядерку» Людвига Минкуса в хореографии Мариуса Петипа.
Переполненный зал был очарован выступлением российских артистов. Финал каждого действия сопровождался бурными аплодисментами, а под занавес публика стоя устроила волшебникам из Мариинки овацию, которая продолжалась десять минут. На авансцену выходили солисты Диана Вишнева, Виктория Терешкина, Андриан Фадеев и другие исполнители, а зрители никак не хотели их отпускать.
Удивительный артистизм, потрясающая четкость движение, волшебное исполнение — этих и многих других эпитетов не хватает, чтобы выразить все чувства, которые пробудили своим выступлением солисты Мариинки.
Сегодня у «Баядерки» своего рода юбилей. 131 год назад, 23 января 1877 года на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге состоялась премьера этого балета. На сцене вашингтонского «Кеннеди-центра» в этот своеобразный «день рождения» американские зрители увидят в этом спектакле в главных ролях Ульяну Лопаткину, Ивана Козлова, Татьяну Ткаченко.
ИТАР-ТАСС
Пятое турне балета Большого театра во Франции стало одним из самых успешных
Пятое турне балета Большого театра во Франции стало одним из самых успешных в истории его зарубежных гастролей. Такое мнение высказывают французские поклонники классического танца, подводя итоги почти трех недель, которые парижане провели в компании с московскими звездами.
Последний спектакль в Пале-Гарнье — дворце Национальной оперы — был дан во вторник вечером. Как все 13 предыдущих, он прошел с аншлагом. Театр не был во Франции четыре года, но «пришел, увидел и победил». Показанным работам — вечеру хореографии «Ратманский/Петипа/Пети», романтическому балету «Корсар» и героическому «Спартаку» — сопутствовал оглушительный успех.
«Большое возвращение Большого» — отозвался о турне телеканал «Франс- 24». Московский театр, считает он, «достиг в своих постановках совершенства». «Триумфом классического танца» назвала гастроли газета «Фигаро». По ее мнению, «солисты и кордебалет Большого творят чудеса». А рецензент «Монд», известной своей строгостью, признался, что большую часть вечера в Пале-Гарнье, отложив блокнот, аплодировал российским артистам.
Схожие оценки — в Парижской опере, приглашавшей Большой и в советскую эпоху. В мае 1954 года театр в первый раз покинул пределы СССР для выступлений в Пале-Гарнье, но его парижский сезон был в последний момент отложен. Встречи с Галиной Улановой французам пришлось ждать еще два года. Весной 1972 года Большой вернулся на берега Сены с Майей Плисецкой, Екатериной Максимовой и Владимиром Васильевым. Последним парижским турне в эпоху СССР стали январские гастроли 1991 года, а в новые времена первый визит во Францию прошел в январе 2004 года.
«Мы рады новому свиданию, — сказала ИТАР-ТАСС директор балетной труппы Национальной оперы Брижит Лефевр. — Наши отношения не брак по расчету, а история любви». Глава балета высоко ценит уважение, с которым Большой относится к своему великому наследию. Она отметила также сотрудничество театра с французским хореографом Роланом Пети. В день рождения мэтра — ему исполнилось 84 года — Большой показал в Париже спектакль «Пиковая дама» в его постановке.
Диалог театров отметил и глава балета ГАБТ Алексей Ратманский. «Классический балет пришел к нам из Франции, и оказанный прием тем приятнее, — сказал он. — К тому же, многие солисты уже выступали в Пале- Гарнье, а Светлана Захарова, Николай Цискаридзе, Светлана Лунькина, Денис Матвиенко, Екатерина Шипулина стали любимцами парижан». Занавес опущен, но с Парижем театр вскоре встретится вновь — правда, уже на московских репетициях. ГАБТ возрождает балет 30-х годов «Пламя Парижа», в котором Борис Асафьев использовал мелодии эпохи Французской революции.
С Парижской оперой Большой расширит обмен солистами и хореографами. Москвичи ждут своих визави в гости. Вероятно, гастроли парижского балета пройдут в 2010 году. Но до этого в Париже, сообщил ИТАР-ТАСС генеральный директор ГАБТ Анатолий Иксанов, побывает оперная труппа театра — осенью она откроет сезон во французской столице спектаклем «Евгений Онегин».
ИТАР-ТАСС
Красноярский театр кукол откроет для себя киберпанк
В юбилейный год Красноярский театр кукол собирается представить зрителю новые жанры кукольной драматургии, в качестве вариантов рассматривается киберпанк и интерактивная мультипликация. Как рассказала корреспонденту ИА REGNUM-KNews директор кукольного театра Галина Приходова, в год 70-летнего юбилея в театре планируется две премьеры. Весной в Красноярск приедет кемеровский режиссер для постановки спектакля «Три медведя», его премьера состоится в мае-июне. Галина Приходова отметила, что юбилейный год открывается тем спектаклем, с которого началась история Красноярского кукольного театра. В 1938-м несколько энтузиастов из театра им. Пушкина написали сценарий по мотивам сказки «Три медведя», сами изготовили кукол и дали первый спектакль для маленьких красноярцев.
Вторая премьера состоится в середине октября, в канун юбилея. Какой именно спектакль это будет — театр пока держит в секрете. Как рассказала Галина Приходова, они хотят устроить настоящий сюрприз и показать публике изменения, которые произойдут в кукольном театре.
«Традиционно Красноярский кукольный театр воспринимался исключительно как детский, и в этом году было решено расширить аудиторию за счет взрослых людей, сделать какие-то проекты, интересные для них. Сейчас в театре обсуждают концепции и ищут новые формы работы», — рассказала Приходова. Она назвала некоторые из проектных предложений: синтез привычного кукольного театра и технологии компьютерных игр — интерактивная мультипликация, театр пестрых теней и самое неожиданное — постановка пьес в жанре киберпанк, ориентированных на тинейджеров.
Кроме того, в этом году театр приглашен на IV Региональный фестиваль театров кукол в Братске. Скорее всего, красноярский театр повезет спектакль «Котенок по имени Гав», премьера которого состоялась 25 декабря 2007 года. Этот же спектакль в рамках «Театральной весны» смогут увидеть жители Канска.
ИА Regnum
Впервые на сцене РАМТа прозвучит текст из романа Джека Лондона «Мартин Иден»
На сцене Российского академического молодежного театра (РАМТ) 23 января состоится премьера спектакля по знаменитому роману Джека Лондона «Мартин Иден», рассказал в интервью РИА Новости режиссер постановки Андрей Васильев.
«История успеха — вот главная и самая актуальная тема нашего спектакля. Успех — новый Бог для молодых, которые сегодня заняты одним — они делают карьеру. Приезжают из разных уголков страны в столицы и проходят порой более тернистый и крутой путь, чем Иден. Они затрачивают неимоверные усилия для обретения славы», — сказал Васильев.
На его взгляд, «времена Сезана», умершего в сумасшедшем доме и в нищите остались в далеком прошлом.
«Я, во всяком случае, не знаю тех, кто где-то в подвале, в тишине и одиночестве пишет картины или сочиняет романы, при этом не предпринимая всевозможных усилий, чтобы проникнуть в престижные галереи, найти издателя. Они хотят, чтобы о них заговорили, они все стремятся к успеху, они делают карьеру. У них нет другого выбора, иначе они окажутся на задворках жизни», — уверен режиссер.
Как он объяснил, постановка «Мартин Иден» про молодого писателя, обретающего успех, славу, любовь, будет интересна тем, кто встал или готов встать на путь достижения славы.
«Мы в спектакле говорим о цене успеха, о том, приносит ли он гармонию и счастье. Мы надеемся, что, может быть, зритель найдет ответы на свои вопросы. Они, наши молодые зрители, посмотрят на себя со стороны. Мне кажется, что в театр и ходят для того, чтобы увидеть себя и свои проблемы со стороны», — полагает Васильев.
Сам режиссер окончил актерский и режиссерский факультеты ГИТИСа. Работал актером в театре Российской армии и в израильском театре «Гешер», поставил более десятка спектаклей в разных театрах, преподавал актерское мастерство студентам Европейского института театра в Париже и Берлине, а сейчас преподает в Российской академии театрального искусства в Москве и, наконец, впервые поставил спектакль на сцене Российского молодежного театра.
В спектакле заняты Денис Шведов, Роман Степенский (Мартин Иден), Анна Тараторкина, Диана Морозова, Евгения Белобородова (Руфь), а также Наталья Чернявская, Вера Зотова, Юрий Григорьев, Валерий Кисленко и др.
РИА "Новости"
Российский академический молодежный театр начинает серию ночных показов
Российский академический молодежный театр (РАМТ) открывает 24 января «Ночной проект», в рамках которого спектакли будут начинаться в 9 и 10 вечера, рассказал РИА Новости директор РАМТа Владислав Любый.
«Ночной проект» — это большой риск. Поэтому сказать, что у нас есть рецепты, как 100% заинтересовать зрителей и привлечь их к театру — было бы слишком смелым заявлением. Мы рискуем, но идем на это, поскольку считаем, что театр должен сегодня искать новые пути выхода в иные и необычные сферы", — сказал Любый.
На его взгляд, возможно, проект будет способствовать привлечению нового зрителя и позволит театру «расширить его творческие возможности».
«Ночной проект» — это попытка, не изменяя творческой художественной концепции РАМТа и его основополагающих организационных принципов, изменить формат театра.
Как сказал Любый, новый формат даст возможность той части зрителей, которая немного устала от традиционного театрального режима, увидеть что-то новое, поучаствовать в эксперименте.
«Театральная публика — очень разнообразная по своему составу явление — и по возрасту, и по менталитету, и по интересам, и по ожиданиям — все это мы должны учитывать, — сказал директор. — Мы рассчитываем, что „Ночной проект“ привлечет в театр более активного зрителя, стремящегося увидеть и узнать что-то новое и зрителя, способного потратить деньги на билеты, которые будут стоить немного больше, чем на спектакль в обычном формате, поскольку это необычное предложение, предполагающее некую эксклюзивность».
Репертуар нового проекта составят драматические спектакли: «Мы не хотим устраивать у себя какие-то шоу и превращать театр в ночной клуб или кабаре. Это будут именно драматические спектакли», — подчеркнул Любый.
Например, один из запланированных уже в рамках «Ночного проекта» на весну спектакль “Rock-n-Roll Life”, который будет создан с участием живых музыкантов и группы «Моби Дик», но и в этой постановке играют драматические артисты и у него сценическое оформление.
Директор театра отметил, что «Ночной проект» лишь расширит концепцию РАМТа, не изменяя ее. «Мы - актуальный театр, не публицистический, раскрывающий современные темы с точки зрения жизненных позиций».
Для старта проекта выбрана русская классика — спектакль «Платонов. III акт» по Чехову, премьера которого состоится на новой театральной площадке в «Черной комнате», где будет всего 40 зрителей. Жизнь чеховских героев развернется прямо у них на глазах.
Что касается проблемы временного согласования спектаклей традиционного и ночного формата, то, по словам директора, здесь предполагаются разные варианты. Иногда ночные спектакли будут идти сразу после окончания традиционного 7-часового представления. А иногда, день будет освобожден целиком для ночного показа.
При этом часть репертуара театр будет демонстрировать на театральных подмостках Центра им. Мейерхольда и Центра «На Страстном». Кроме того, у «ночных» спектаклей появится ограничения на продолжительность, чтобы зрители смогли добраться до дома, используя общественный транспорт.
Помимо трех спектаклей, которые уже определены для «Ночного проекта», а это «Платонов. III акт», “Rock-n-Roll Life” и «Роман с кокаином», театр сейчас ведет переговоры с ведущими российскими драматургами о написании пьес специально для нового проекта.
РИА "Новости"
Персональный сайт Сергея Безрукова:
Обновления в разделах видео и аудио
По вашим просьбам в раздел Видео/тв-передачи добавлена песня
«Березы» из программы «Новогодняя ночь на Первом», а в разделе Звуки выложена песня «От героев былых времен»
Театр им. Вахтангова:
Анатолию Меньщикову присвоенно звание Заслуженный артист России!
От души поздравляем нашего замечательного вахтанговца Анатолия Сергеевича Меньщикова с присвоением звания Заслуженный артист России!
Персональный сайт Александра Калягина:
Обращение Александра Калягина к театральной общественности
Дорогие коллеги, друзья!
Причиной моего обращения к театральному братству России стало событие, произошедшее совсем недавно и поставившее под вопрос жизнь целого театра. 2 января в результате пожара дотла сгорело здание Пензенского областного театра драмы. Полностью уничтожено не только здание, сцена, но и все театральное оборудование, декорации, костюмы — то, без чего не может полноценно существовать ни один театр. И, как это часто бывает в России, беда сразу объединила людей, и сомнений в этом быть не может: Пензенская драма будет отстроена заново, дело только в сроках. Средства на восстановление театра уже поступают, откликнулись и представители региональной и городской власти, перечислив на специально открытый для этого счет личные средства. Губернатор Пензенской области Василий Бочкарев выделил 100 млн. рублей на проектную документацию для строительства нового театра. Поддержали коллег и коллективы и солисты Пензенской филармонии, дав благотворительные концерты, вырученные средства от которых пойдут на строительство театра. И, конечно же, не остался в стороне и Союз театральных деятелей: принято решение о выделении средств в размере 200 тысяч рублей в рамках реализации программы поддержки театров для детей на восстановление материально-технического оформления спектаклей репертуара театра, адресованных детям и юношеству.
Но ведь, пожалуй, никто кроме нас, людей театра, не понимает, насколько губительно для репертуарного театра не иметь своей площадки, потерять атмосферу театра-дома, и потому сейчас как никогда дорого именно время, которое потребуется для сбора средств на строительство. Поэтому я надеюсь еще и на взаимопомощь нашего театрального братства. Я верю, мои дорогие коллеги, что общими усилиями, всем миром мы поднимем Пензенский театр.
Александр Калягин
Все, кому небезразлична судьба Пензенского областного театра драмы, могут перечислить средства на счет:
Пензенское отделение № 8624 Сбербанка РФ
ИНН 7707083893
КПП 583402001
БИК 045655635
Кор/счет 30101810000000000635
Для Пензенского регионального общественного фонда «Новый Пензенский театр»
ИНН 5836116695
Р/с 40703810048000010949
|
