Союз театральных деятелей: Комиссия СТД РФ по сценографии: Открытие третьей выставки сценического костюма ТE-АRT-COSTUME III

Союз театральных деятелей России (ВТО) и Филиал ГЦТМ им. А. А. Бахрушина — Театральная галерея на М. Ордынке (М. Ордынка, 9, тел/факс: 953 1245) приглашают 16 апреля в 16. 00 на открытие третьей выставки сценического костюма ТE-АRT-COSTUME III (эскизы, костюмы, инсталляции).

«ТE-ART-COSTUME III» — продолжение выставочного проекта, созданного Союзом театральных деятелей России и проходившего в «Театральной галерее на М. Ордынке» уже дважды (2000, 2006 гг.).

Дмитрий Родионов, генеральный директор ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: «Художник по костюму — это блестящая интеллектуальная профессия. Своим искусством она охватывает очень серьёзный пласт мировой культуры, связанной с внешним видом человека. Поэтому любое погружение в эту сферу мне представляется крайне интересным как для искушённого, так и неискушённого зрителя. Это приобщение не только к театру, но и к мировой цивилизации».

Инна Мирзоян, заведующая кабинетом сценографии СТД РФ, куратор выставки: «Театральный костюм — один из важнейших компонентов визуального образа спектакля. Трудно переоценить значение театрального костюма, созданного художником. Костюм может все: возвысить, унизить, сделать смешным, трагичным, изменить пластику, может стать „родным“ или „инородным“… Словом, костюм может быть многообразным, исходя из режиссерской задачи, видения художника и, в итоге, таланта его обладателя — актера. Возрастные, социальные, эстетические характеристики… колорит, фактура, аксессуары — все это должен учесть художник по костюму при создании сценического образа, чтобы помочь актеру быть точным и выразительным».

Художники-участники выставки:

Любовь Мингазитинова: «Костюм, как ничто другое, выдает в персонаже мечты, черты и качества, которые он тщательно пытается скрыть».

Андрей Климов: «Часто неудачные костюмы могут свести на „нет“ все достижения режиссера и актеров, а вот спасти хорошими костюмами плохой спектакль не удается почти никогда».
Анастасия Нефедова: «Костюм?. Костюм может стать твоим началом, продолжением или… финалом».

В экспозиции будет представлено около двухсот экспонатов: эскизов, костюмов, инсталляций, фотографий. На тему современного сценического костюма выскажутся около пятидесяти московских художников: Татьяна Сельвинская, Ксения Шимановская, Татьяна Бархина, Елена Степанова, Татьяна Глебова, Ольга Резниченко, Татьяна Спасоломская, Борис Мессерер, Сергей Бархин, Владимир Серебровский, Станислав Бенедиктов, Юрий Хариков, Виктор Архипов…

Будут также представлены эскизы Давида Боровского (1934—2006) и Олега Шейнциса (1949-2006). Трудно представить экспозицию без этих выдающихся авторов — участников двух первых выставок.

Куратор: Заведующая кабинетом сценографии СТД РФ, Инна Мирзоян

E-mail: imirz@mail.ru

Моб. Тел. 8 916 2225819

Театр Камбуровой: Елена Камбурова на канале «Ностальгия»

13 апреля на канале «Ностальгия» в системе НТВ+ в 22.00 состоится прямой эфир с участием н.а. России Елены Камбуровой. Певица приедет в студию со своими музыкантами Олегом Синкиным и Вячеславом Голиковым и будет не только разговаривать, но и петь «живьем». Настраивайте свои телеприемники! P.S. Повтор эфира пройдет 14 апреля в 17.00 и 15 апреля в 12.00

Союз театральных деятелей: Пермское отделение СТД РФ: В Перми покажут знаменитую «Жизель» Матса Эка

13 и 14 апреля в Перми пройдут двухдневные гастроли балета Лионской Национальной оперы. На сцене Пермского театра оперы и балета труппа представит нашумевший спектакль «Жизель» в хореографии Матса Эка.

«Жизель» шведского мастера, давно ставшая классикой современной хореографии, была поставлена в Лионской оперы в 2009 году. Балет продолжил серию спектаклей французского театра, представляющих неожиданные трактовки классических шедевров.

«Интерес к новому прочтению классики возник достаточно давно, первым опытом была постановка 12-летней давности, которую театр привозил в Россию, это “Золушка” Маги Марен. Это интересный опыт, который позволяет взглянуть на хорошо известные произведения новыми глазами», — рассказал художественный руководитель Балета Лионской национальной оперы Йоргос Лукос.

В своей версии Матс Эк сохранил музыку Адольфа Адана, взял за основу классическое либретто Теофиля Готье, но при этом сознательно усилил ощущение трагичности происходящего, сделав из Жизели деревенскую сумасшедшую, а из Альберта — эдакого городского Дон Жуана. Жизель Матса Эка не умирает, однако уготованная ей судьба не менее печальна.

Обращение к «Жизели» в столь неожиданное форме не должно оттолкнуть любителей классической версии, считают представители театра, напротив, спектакль должен вызвать еще больший интерес к этому произведению, поскольку более глубоко исследует внутренний мир главных героев.

«Хорошее знание публикой классической версией — это дополнительный козырь при просмотре современной версии, потому что в этом спектакле очень много аллюзий на классическую версию. И в этом смысле подготовленный зритель наверняка сможет получить даже большее удовольствие», — рассказала исполнительница партии Жизели Каэлин Найт.

Гастроли балета Лионской оперы проходят в рамках Года России-Франции 2010, при поддержке Министерства культуры РФ и Министерства культуры, молодежной политики и массовых коммуникаций Пермского края. По задумке организаторов, на протяжении всего года Россия и Франция будут обмениваться культурным опытом в области театрального, изобразительного и музыкального искусства.