Центр Мейерхольда: 31 мая. Творческие встречи с Климом и Андреем Могучим

Программа к 20-летию ЦИМа

Вторник 31 мая (в 15.00, фойе на 5-м этаже)

Творческая встреча с АНДРЕЕМ МОГУЧИМ

Андрей Могучий — режиссер (Александринский театр, Санкт-Петербург). Родился в 1961 году. В 1984 году окончил Ленинградский институт авиационного приборостроения. В 1989 году окончил Ленинградский институт культуры (кафедра режиссуры и актерского мастерства). В 1990 году основал независимую театральную группу — «Формальный театр», долгое время существовавшую под крышей «Балтийского дома» (здесь Андрей Могучий попытался осуществить масштабную программу «Театр XXI века», первым этапом которой стал летний фестиваль авангардных и уличных театров «Солнцеворот»). С 2004 года — режиссер-постановщик Александринского театра. Лауреат Национальных театральных премий «Золотая Маска», Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», многих международных театральных фестивалей. Постановки: «Лысая певица» Э. Ионеско, «Игра» по С. Беккету и В. Фогту, «Смерть пионерки», «Петербург» по роману А. Белого, «Две сестры» по И. Тургеневу, «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Т. Стоппарда, уличное представление"Пьеса Константина Треплева «Люди, львы, орлы и куропатки», “Orlando Furioso” по роману Л. Ариосто, «Долгий рождественский обед» Т. Уайлдера, «Гамлет-машина» по мотивам пьес Х. Мюллера и В. Сорокина, «Лысая певица-2», «Школа для дураков» по Саше Соколову, «Натуральное хозяйство в Шамбале» А. Шипенко, «Якоб Ленц» В. Рима (всё — Формальный театр), «Пьеса, которой нет» Е. Гришковца и «ДК Ламанчский» по роману Сервантеса «Дон Кихот» (театр-фестиваль «Балтийский дом»), «Борис Годунов» М. Мусоргского (проект Мариинского театра в рамках музыкального «Пасхального фестиваля» на Соборной площади Московского Кремля), «Кракатук» по Э. Т. А. Гофману (Цирк на Фонтанке), «PRO Турандот» по сказке К. Гоцци и «Не Гамлет» по В. Сорокину (театр «Приют комедианта»), «Между собакой и волком» по повести Саши Соколова (Формальный театр и театр «Фабрика искусств»), «Петербург» по роману А. Белого, «Иваны» по Н. Гоголю, «Изотов» М. Дурненкова, «Счастье» по М. Метерлинку (Александринский театр).

Вход свободный

Вторник 31 мая (в 19.00, большая сцена)

Лекция Клима
ТЕАТР КАК МЕТАФИЗИКА

Клим — драматург, режиссёр, теоретик театра, театральный мыслитель, лауреат премии ЮНЕСКО и фестиваля «Золотая Маска». Автор более 30 пьес и работ о театре. Спектакли по его пьесам поставлены во многих городах страны и за рубежом.

Вход свободный

Центр Мейерхольда: 2, 17, 22 июня. «Житейское дело» Андрея Платонова

Четверг 2, Пятница 17, Среда 22 июня (в 20.00, черный зал)

Премьера!

Андрей Платонов
ЖИТЕЙСКОЕ ДЕЛО

Режиссер Анастасия Имамова (выпускница мастерской Сергея Женовача, актриса Студии театрального искусства)

В ролях Ольга Калашникова (Студия театрального искусства), Евгений Морозов, Сергей Купчичев, Ирина Ильина, Татьяна и Надежда Степановы, Олег Федоров/

«…людям не хватает смелости и гениальности, чтобы любить друг друга…»

Андрей Платонов, с его поэтичным изложением обычных человеческих судеб, характеров, оказался очень близок каждому из создателей этого спектакля. Что удивительно, это его чуть ли ни единственный его оптимистичный рассказ: но читаешь и до конца не веришь в счастливый исход. После войны жизнь людей перевернулась: в деревнях всю тяжелую работу выполняют женщины. Многие потеряли своих близких, и их единственной целью в жизни становится найти их. Механик Антон Гвоздарев в поисках сына забрел в деревню, где его приютила Евдокия Гавриловна, трактористка. Она смогла помочь ему — в деревне видели его сына, Алешку. Гвоздарев продолжил свой путь, но оставил частицу своего сердца в полюбившемся доме. Герой ходил за счастьем, как в сказке, «за тридевять земель» и нашел его в «нетопленной избе» Евдокии Гавриловны. Нашел и себя, и сына, и потерянную семью.

Режиссер Анастасия Имамова поставила чуть ли не впервые рассказ Андрея Платонова. В тесной комнате молодые актеры изобретательно и весело разыгрывают трагическую, в общем-то, историю возвращения солдата Антона Гвоздарева с войны в родную сожженную деревню. Пустившись в неясный путь на поиски пропавшего сына, он встречает вдову Евдокию с тремя дочерьми, и тут начинается настоящее его возвращение — к жизни. Любовная сцена по ходу починки тракторного мотора, когда языком страсти становятся перечисляемые размеры разводных ключей, одна из лучших в сезоне. А заветный смысл спектакля высказывает портрет погибшего мужа Евдокии: «…людям не хватает смелости и гениальности, чтобы любить друг друга…» Елена Груева, TimeOut