Скоро состоится премьера спектакля «Прощай, Марлен, здравствуй»

Премьера спектакля «Прощай, Марлен, здравствуй» состоится 2 декабря на сцене Московского Государственного театра эстрады. Об этом сообщил журналистам художественный руководитель театра Геннадий Хазанов.

Он назвал спектакль «особой работой для Театра эстрады», во-первых, потому что она посвящена такой великой актрисе, как Марлен Дитрих, и во-вторых, потому что это первый драматический спектакль, поставленный силами только Театра эстрады. Хазанов добавил, что на протяжении 4 лет работы художественным руководителем Театра эстрады стремился разрушить представление об этом театре как о месте проведения только эстрадных концертов и начать ставить здесь драматические и музыкальные спектакли.

Автор пьесы — молодой журналист и драматург Дмитрий Минченок, чьи пьесы шли в Литве, Польше и Белоруссии. На пресс-конференции он сообщил, что эта пьеса задумана не как жизнеописание великой актрисы, а остросюжетный детектив с долей мистики, полный интриг и всевозможных метаморфоз. Действие спектакля начинается в тихом районе Парижа, в доме, где в уединении живет дама, страдающая потерей памяти. Но вскоре размеренный образ жизни загадочной мадам нарушает странное происшествие.

Роль Марлен Дитрих исполнит молодая актриса Елена Морозова.

РИА "Новости"

22 декабря в Московском театре «Эт сетера» под руководством Александра Калягина состоится премьера спектакля «Король Убю»

Это первая постановка пьесы французского драматурга-символиста Альфреда Жарри на российской сцене.

Жарри — человек, который «взорвал» ситуацию в театральном искусстве конца XIX-начала XX века. Он стал проповедником символизма и абстракционизма в театре, сказал во вторник на пресс-конференции постановщик спектакля болгарский режиссер Александр Морфов. «Мы лишь воспользовались текстом Жарри, чтобы придумать свой собственный спектакль, который сочиняли в процессе репетиции под влиянием собственного воображения, — сказал Морфов. — Мы будем пробовать и показывать несколько версий, чтобы определить тот оптимальный образ спектакля, который найдет отклик у зрителя».

По словам режиссера, он стремится к тому, чтобы актер самостоятельно думал, чтобы был творцом своей роли.

В главной роли выступит Калягин, который отказался говорить что-то конкретное о своем персонаже до премьеры, но отметил, что ему «ничего подобного доселе не приходилось играть», что это «ни комедия и ни трагедия, а что-то необычное».

Работа над спектаклем продолжалась больше года.

РИА "Новости"

Новые работы Михаила Лавровского

В Большом театре в честь своего 60-летия выдающийся танцовщик и балетмейстер Михаил Лавровский на днях представил две одноактные премьеры: балеты «Матадор» на музыку Мануэля де Фальи и «Нижинский» на музыку Рахманинова. А как вступление к ним был показан еще один одноактный спектакль — «Фантазия на тему Казановы» на музыку Моцарта, поставленная в 1993 году.

Обратиться к музыке Мануэля де Фальи юбиляр решил по совету дирижера Геннадия Рождественского. Постановщик понял, что можно создать интересный красочный спектакль на испано-цыганскую тему. Правда, ему не хотелось следовать первоначальному либретто, и он решил на основе этой музыки создать собственный оригинальный спектакль. Так и вышло: любовь, ревность и убийство — это вечно актуальная тема в жизни, и она обрела свое творческое решение в спектакле.

Кстати, минувшей осенью в Москве шли споры о показе корриды, которая так и не состоялась по воле ее оппонентов. Их противники прикрывались всякими красивыми фразами. А нужно было лишь заглянуть в словарь: по-испански матадор значит «убийца».

Название балета «Нижинский» говорит само за себя. Непревзойденный танцовщик, попробовавший себя и как балетмейстер, он родился в 1889 году в Киеве, а скончался в 1950 году в Лондоне. Его постановки получили противоречивые оценки, вызвали резкие споры, ибо ломали, по свидетельству современников, устоявшиеся каноны привычного танца. Конечно, это фигура для ее современной трактовки на балетной сцене — знаковая, что и подчеркнул Михаил Лавровский. Сам он исполнил в балете «Нижинский» роль знаменитого импрессарио Сергея Дягилева (1872-1929).

А под занавес юбиляр вышел в «сегидилье» из балета «Дон Кихот» Минкуса. Это тот танец, с которого начиналась его творческая жизнь.

Для нашего героя Большой театр что дом родной. Здесь долгое время работали его отец — балетмейстер Леонид Лавровский (1905-1967) и его мать — танцовщица Елена Чикваидзе (1910-1998). А 40 лет назад, что тоже своего рода знаменательная дата, окончив Московское хореографическое училище, посвятил себя прославленной сцене и Лавровский-младший. Здесь он исполнил множество ролей, в том числе главную партию в балете «Спартак» Арама Хачатуряна, за что был удостоен Ленинской премии. А потом пришла пора балетмейстерской деятельности. При этом свои балеты Михаил Лавровский ставил не только на театральных сценах, но и экранизировал их.

Возможно, что этот вид творчества станет наследственным: 14-летний сын юбиляра — Леонид, обучаясь в специализированной школе и театральной студии, решил в будущем посвятить себя в кинорежиссуре.

Но вернемся к юбиляру. У него проявился и истинный педагогический дар. В 1994 году в Москве открыта балетная школа Михаила Лавровского.

Указом президента Владимира Путина за многолетнюю, плодотворную деятельность в области культуры и искусства, большой вклад в укрепление дружбы и сотрудничества между народами Михаил Лавровский удостоен ордена Почета.

ИТАР-ТАСС

В Эрмитажном театре прозвучит самая популярная британская опера ХХ века

В Эрмитажном театре прозвучит самая популярная британская опера ХХ века «Поворот винта». Она создана Бенджамином Бриттеном по одноименной новелле Генри Джеймса.

Как сообщили в Британском совете, впервые за всю историю постановки оперы состав исполнителей будет международным: в сопровождении оркестра Государственного Эрмитажа выступят солисты из Швеции, Англии, Франции и Канады. Опера прозвучит на английском языке.

По замыслу режиссера-постановщика Ирины Черкасовой на сцене установлено минимум декораций: три стула и рояль. Сверхъестественность, напряженность и мистический настрой произведения будут передаваться с помощью световых эффектов.

Опера написана для 6 исполнителей и 13 музыкальных инструментов. Среди инструментов есть довольно редкие. Например челеста — пластиночный ударно-клавишный музыкальный инструмент, получивший свое название от нежного, похожего на колокольчик, звука.

В Британском совете отметили, что Бриттен выбран не случайно. Задача постановки — познакомить с оперным творчеством Бриттена новое поколение российских слушателей. В Британии оно считается точкой отсчета в современной академической музыке.

Премьера оперы состоялась в Венеции осенью 1954 года. Десять лет спустя, в 1964 году, «Поворот винта» увидели и российские зрители. Спектакли прошли в Москве и Ленинграде. На премьеру в Северной столице приезжал и создатель оперы Бенджамин Бриттен.

РИА "Новости"

Анатолий Беркович приехал в Челябинск из Америки и будет петь в родном театре

29 ноября в Челябинском государственном академическом театре оперы и балета имени Глинки прозвучит опера Пуччини «Тоска». Партию Скарпья исполнит заслуженный артист России Анатолий Беркович. В течении 25 лет он был ведущим солистом оперной труппы челябинского театра. Его драматический баритон, музыкальность и одаренность особенно ярко раскрылись в образах Фигаро в «Свадьбе Фигаро» и «Севильском цирюльнике», Жирмоно в «Травиате» и Мизгиря в «Снегурочке». Беркович, приехавший из Америки, где сейчас живет с семьей, находится в отличной артистической форме и собирается доставить своим поклонникам немало приятных минут. До конца декабря солист выступит в главных партиях репертуарных спектаклей челябинской оперы.

ИА ╚Урал-пресс-информ╩ (г. Челябинск)

В Витебске открылся 14-й Международный фестиваль современной хореографии

28 ноября в Витебске открылся 14-й Международный фестиваль современной хореографии. Планируется, что в фестивале примут участие 120 участников из Беларуси, России, Австрии, Швеции, Эстонии, Украины, Польши, Японии, Китая и др.

Фестиваль продлится до 2 декабря, и за это время на сцене культурно-делового центра Акционерного общества «КИМ» выступят не только конкурсанты, но и труппы из США и Швеции, Пермский государственный театр «Балет Евгения Панфилова». В рамках фестиваля также запланированы мастер-классы и обсуждения новых тенденций модерн-танца в своеобразной исследовательской лаборатории.

Международное жюри конкурса возглавит хореограф, народный артист СССР и Беларуси, художественный руководитель и директор Национального Большого академического театра балета Республики Беларусь Валентин Елизарьев.

Агентство "БелаПАН" (Беларусь)